Ketkä ovat parhaita abstrakteja ekspressionistisia maalareita?

Abstrakti ekspressionistinen taidemuoto syntyi 1940-luvulla ja 1950-luvulla joidenkin vaikutusvaltaisten taiteilijoiden toimesta. Silti tämä tyylilaji voidaan jäljittää siihen, että se on ollut suosittu yli vuosisadan ajan.

Taidemuotoa merkitsevät sen värikäs spontaanisuus, eleelliset vedot ja merkit sekä kyky herättää tunteita.

Abstraktin ekspressionismin tyyppeihin kuuluvat toimintamaalaus ja värikentän maalaus.

Spontaanit siveltimet ja eleet luonnehtivat toimintamaalausta, ja värikentän maalaukselle on ominaista, että taiteilijat työskentelevät suuren alueen kanssa yhden värin kanssa.

Tässä on abstraktin ekspressionismin taidelajin parhaita taiteilijoita.

Jackson Pollock

Jackson Pollock on abstraktin ekspressionistisen liikkeen julistaja 1940- ja 1950-luvut. Hänet tunnettiin hyvin tippa-maalauksistaan, ja ne olivat suosittuja tuolloin verraton luovuuden takia.

Hänen prosessinsa aikana syntyi toimintamaalauksen otsikko, ja hän saavutti maineen tason, joka oli verrattavissa siihen, mitä Andy Warhol saavuttaisi vuosikymmeniä myöhemmin.

Pollock pani kankaansa lattialle kaatamalla maalia, harjaamalla impulsiivisesti ja luomalla mestariteoksiaan. Pollock oli genren johtaja, ja hän vaikutti edelleen tuleviin taiteilijoihin heidän työssään.

”Maalauksella on oma elämä. Yritän antaa sen tulla läpi.”

Tässä on mielenkiintoinen videodokumentti Jackson Pollockista.

Lue artikkeli ”The Iconic Jackson Pollock”

Joan Mitchell

Joan Mitchell oli osa uutta abstraktien ekspressionistien aaltoa, joka otti tyylilajin ja pehmensi sitä antamalla sille lyyrisen ja emotionaalisen suunnan.

Toinen toimintamaalari, hän käytti eleistään tullakseen massiiviseksi osaksi amerikkalaista liikettä, vaikka hän työskenteli ja asui pääosin Ranskassa. >

Hänet inspiroivat Claude Monet, Vincent van Gogh ja Paul Cézanne. Hän on yksi genreistä ja aikakausiltaan harva naispuolinen luoja, ja hän sai massiivisen kriitikoiden suosiota ja julkista tunnustusta.

”Maalaukseni on otsikoitu, kun se on valmis. Maalaan muistoista maisemista, joita kannan mukanani – ja muistan niiden tunteet, jotka tietysti muuttuvat. En todellakaan voi koskaan peilata luontoa. Haluaisin enemmän maalata, mitä se jättää minulle. ”

Katso tämä dokumentti” Lady Painter ”, joka kertoo Joan Mitchellistä.

Lue ominaisuusartikkeli ”Joan Mitchell – tunteen määritteleminen”

Tukee tätä blogia & Osta yksi erityisistä T-paidoistani!

Clyfford Still

Clyfford Still oli vähemmän tunnettu kuin New Yorkin koulun ikäisensä, mutta hän oli tyylilajin edelläkävijä ja loi tyylin työstä, jolla ei ollut juurikaan mitään selkeä käsite tai aihe.

Hän työskenteli värikenttämaalauksen muodossa, ja hänen teoksensa yleinen teema on taistelu luonnon ja ihmisen hengen välillä.

Hän oli hieman kiistanalainen, ja hänet nimitettiin monimutkaiseksi hahmoksi käsiteltäväksi taideyhteisössä, kun hän käänsi selkänsä New Yorkin taiteelle.

”Nämä eivät ole maalauksia tavallisessa mielessä; ne ovat elämä ja kuolema, jotka sulautuvat pelottavaan yhteyteen. Minusta ne sytyttävät tulen; niiden kautta hengitän jälleen, pidän kultaista narua, löydän oma ilmoitus. ”

Lue artikkeli” Clifford Still – Thrusts of Joy ”oppiaksesi Lisätietoja taiteilijasta

Jacques Rosas

Jacques Rosas on kuuluisa taiteilija, joka työskentelee monissa eri tyylilajeissa, mukaan lukien abstrakti ekspressionismi, pop-taide ja katutaide.

Hänestä on tullut suosittu työnsä sijoittamisen vuoksi televisio-ohjelmiin ja elokuviin, joten se tavoittaa miljoonia katsojia viikoittain.

Hän on tilannut monet julkkikset, ja hän on edelleen genren voima.

Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler oli johtava amerikkalaisen sodanjälkeisen taiteen tekijä. Hänen työnsä on ulottunut ja ollut esillä yli kuuden vuosikymmenen ajan, ja hän jatkoi kasvuaan ja sopeutumistaan jatkuvasti muuttuvaan taidemuotoon.

Hän työskenteli värikenttätekniikalla, ja hänet innoittivat Hans Hofmann, Greenberg ja Jackson Pollock.

Hänen töitään on tutkittu ja se on ollut osa monia retrospektiivisiä näyttelyitä, ja se on arvostettu ja palkittu.

”Yksi todella kaunis ranteen liike, joka on synkronoitu pään ja sydämen kanssa, ja sinulla on se. Näyttää siltä, että se olisi syntynyt minuutissa.”

Tässä on videodokumentti Helen Frankenthalerista vuodelta 1993, jonka haluat ehkä katsoa.

Willem de Kooning

Yksi tunnetuimmista ja arvostetuimmista abstrakteista ekspressionisteista, Willem de Kooning omaksui abstraktin tekniikan, mutta ei koskaan päässyt irti ihmismuodosta työssään.

Hän ihaili Rembrandtia, Rubensia ja Ingresiä, mutta innoittamana olivat myös Picasso ja Matisse.

Hän esitti alkoholistisen, levoton maalarin maineen, mikä maksoi hänelle paljon hänen henkilökohtaisesta elämästään ja terveydestään.

”Taiteen ei pitäisi olla tietty tapa. Ei ole mitään syytä huolehtia siitä, että se liittyy johonkin, johon on mahdotonta olla tekemättä.”

Katso tämä dokumentti nimeltä ” Willem de Kooning: tapa elää ”saadaksesi lisätietoja taiteilijasta.

Vasily Kandinsky

Noin 1910-luvun alussa Vasily Kandinsky oli ensimmäisiä abstrakteja ekspressionisteja. Todellakin abstraktin taideteoksen tulisi hänen mukaansa olla ”taiteesta riippumaton ulkomaailman havainnoista”.

Hän uskoi ja opetti, että väri voidaan erottaa kaikista ulkoisista viitteistä hänen taideteoksensa tarkoituksiin.

”Väri on keino vaikuttaa suoraan sieluun.”

Lue artikkeli ”Hengellisestä taiteesta Wassily Kandinskyn kanssa”

Piet Mondrian

Piet Mondrian on läheisessä yhteydessä nykytaiteeseen. Hänen kirkkaat, päävärinsä paksut, mustat reunat ovat tunnetusti tunnettuja ja arvostettuja yhteisössä.

Hän aloitti taiteellisen uransa Seuratin ja Van Goghin voimakkaasti vaikuttamina. hän lopulta asettui ainutlaatuiseen tyyliinsä.

Hänen työnsä tavoitteena oli saavuttaa hengellinen yhteys jumalalliseen, joka pakotti sen muuttumaan yhä abstraktimmaksi.

”Abstrakti taide ei ole th Toisen todellisuuden luominen, mutta todellisen vision todellisuudesta. ”

Tässä on hieno video Piet Mondrianista nimeltä” Elämä 10 katkelmassa ”. Kannattaa katsella!

Mark Rothko

Jackson Pollockin ja Willem de Kooningin lisäksi Mark Rothko on yksi tunnetuimmat abstraktit ekspressionistit.

Hänen tyylinsä on paljon erilainen kuin hänen ikäisensä, sillä hän levitti maalausta kankaalleen verrattuna eleiden pääasiallisesti osoittamiin eleisiin harjauksiin.

Hänen esimerkillisen työnsä koostuu suurista maalipaloista, jotka on pinottu päällekkäin, ja maalatuista taustoista kirkkaalla värikontrastilla. Hänen tavoitteenaan oli herättää erilaisia tunteita ihailijoistaan.

”Maalareiden keskuudessa on yleisesti hyväksytty käsitys, että sillä ei ole väliä mitä maalataan, kunhan se on hyvin maalattu. Tämä on akateemisen maalauksen ydin. Kuitenkin ei ole olemassa sellaista asiaa kuin hyvä maalaus ei mitään. ”

Suosittelen tätä dokumenttia nimeltä ”The Case For Mark Rothko” saadaksesi lisätietoja taiteilijasta.

Lue artikkeli ”Tapaa Mark Rothko” saadaksesi lisätietoja taiteilijasta

Agnes Martin

Agnes Martin oli kanadalaissyntyinen taiteilija, jota pidetään vähäisen taiteen innovaattorina. Hän kuitenkin ajatteli itseään abstraktiksi ekspressionistiksi. työssään ruudukkojen, nauhojen ja vähän värejä käsittelemään käsitteitä.

”Maalauksissani ei ole kyse on nähty. He kertovat siitä, mikä mielessä ikuisesti tiedetään. ”

Katso tämä upea dokumentti Agnes Martinista nimeltä” Kauneus on mielessäsi ”.

Tämän artikkelin lähteet:

Lisää viestejä, joista saatat pitää sivustollamme:

Tiivistelmän vertailu Ekspressionismi ja pop-taide

Mitä ekspressionismi taiteessa on?

Marianne von Werefkin – Ekspressionismin naiset

Robert Rauschenberg – Itsesi olemisen kiista