Indisk prinsesse

Virkelige liv indiske prinsesser Rediger

Sarah Winnemucca, en nordpaiute-pædagog, oversætter, forfatter og aktivist, er en velkendt kunstner, der optrådte som en indisk prinsesse . Hun spillede mange roller i slutningen af 1800erne, efter at hun kom til det nordøstlige USA i 1883. Hun havde tidligere brugt mere end 13 år på at forhandle med pressen om præsentationer af sig selv og amerikanske indianere i avismedier. Det drøftes om, hvorvidt hun betragtes som en positiv figur for den indiske prinsessestereotype, da hendes handlinger bestrides af lærde som i overensstemmelse med euroamerikanske standarder.

Hun omtalte ofte sig selv som en “prinsesse” og klædt på delen til trods for at hendes familiære status ikke opretholdt denne magt, og den blev heller ikke anerkendt som en del af strukturen i hendes stammes ledelse. Sorisio hævder, at ved at bruge det engelske udtryk “prinsesse” til at henvise til sig selv hævdede hun magt, som pressen var i stand til at tilskrive hende og Paiute-nationen. Hendes rolle som prinsesse tjente til at “legitimere i ikke-indfødt diskurs Northern Paiutes politisk identitet ”. Læreren, Rayna Green, hævder, at denne person lever ind i koloniale ønsker for indianere at være en “hjælpekammerat”. Spørgsmålet om hendes legitimitet bestrides yderligere i hendes kostume.

Forskere hævder, at unøjagtighederne inden for kostumerne. at Winnemucca-modeller antyder overholdelse af en indisk prinsesses ikke-oprindelige ønsker. Joanna Cohan Scherer hævder, at Winnemucca udviser et “Pocahontas-kompleks”, da hun klæder sig i tøj, der ikke er repræsentativt for en Paiute-kvinde. Hun klæder sig i klæde snarere end buckskin og i “udførlige utraditionelle kostumer”. Nogle kritiserer hendes handlinger som en form for selvtilfredshed i kolonialismen. Alligevel ser nogle lærde på hendes handlinger som et middel til at arbejde gennem systemet for at opnå samfundsmæssig tilstedeværelse. Linda Bolton hævder, at den person, som Winnemucca præsenterer, fungerer som en bro for at hjælpe ikke-indfødte med at se indianere. Hun siger, at selv ved at bære det uautentiske tøj præsenterer hun en ironi over den indiske identitet. Hun siger, at der er et “autentisk indisk selv, den forsvindende amerikanske”, som er vanskelig at oversætte til euroamerikansk kultur. Medier repræsenterer den indianerkultur som en “uigenkendelig anden”, så ironien om en ægte indianer i uautentisk beklædning afsløre fraværet af de virkelige individer, der findes, i medierne. Ifølge Bolton bliver den “ukendte anden” gjort “til stede” af Winnemucca. Winnemucca henviser endda til spørgsmålet om kostume i sine foredrag. Hun siger, at manglen på materialer, der er nødvendige for at genskabe tøjet, forstås af publikum, fordi det er en forestilling. Som en indisk prinsesse bruger hun forestillingerne til at afspejle præsentationer af sig selv og indianere uanset.

Pow wow-deltagere Rediger

“Prinsesse” er undertiden inkluderet i titlerne nogle piger og unge kvinder konkurrere om i konkurrencer afholdt på pow wows. I modsætning til typiske skønhedskonkurrencer, der bedømmer ud fra fysisk udseende, vurderes oprindelige kvinder, der konkurrerer i indiske prinsessekonkurrencer, primært på, hvor godt de bevarer, praktiserer og fremmer traditionelle oprindelige kulturelle værdier og repræsenterer deres samfund og ikke kun på, hvordan de ser ud. / p>

Indiske prinsessekonkurrencer gennem historien Rediger

I 1940 producerede Ella Deloria, en Yankton Sioux-forsker, en festspil ved navn The Life Story of a People for the Indianers of Robeson Country og de omkringliggende områder. Det var en del af en moral og samfundsopbyggende indsats, der også nu anerkendes af indianere, som en vigtig indsats mod den nøjagtige repræsentation af indianere i teatret. Det blev støttet af Dakota Indian Foundation og var siden blevet en tradition. Lumbee-indianere, den niende største stamme i De Forenede Stater, har henvist til de festspil, der er udført af Deloria inden for deres historiske fortælling, hvilket demonstrerer festspilernes “bidrag til vedholdenhed og genoplivning af den indiske identitet gennem fortælling og ydeevne”. Deloria “s sideindlæg startede med assimilering og indkvartering af euramerikanske institutioner, men senere udviklet sig til en udforskning af “indiske identiteter under belejring”, hvor indianere udførte sig selv og handlede deres historier i hendes konkurrencer. Ifølge David Glassberg har sidekunst karakteristisk et “tema om at holde trit med modernitet, der bevarer en bestemt version af deres traditioner ”, en indsats, som indianer siden siden har været i stand til at udføre. Ifølge Deloria var formålet med hendes konkurrencer at “med stolthed genvinde fortidens kulturelle ressourcer” gennem teater. Amerikanske indiske forskere er enige om, at sidestil var i stand til at genvinde de historiske fortællinger om historien, der således var sidestillet af medierne ” s repræsentation af fortiden.

Feministiske forfattere som Wendy Kozol noterer sig vindere af skønhedskonkurrencer, der eksemplificerer indianer-tradition inden for den euro-amerikanske kulturelle kontekst. Ifølge Kozol trådte Viola Noah, der var en andenplads til Choctaw Princess-prisen i 1973s Labor Day-samling, væk fra den typiske billedgengivelse af indianerprinsesser. Tidligere vindere blev typisk vist med traditionel indianerdragt i naturlige omgivelser til en autentisk gengivelse af indianere. Dette fortolkes dog af feministiske forfattere som Kozol som et mere antydning om, at indianere er “levende relikvier fra fortid ”(Kozol 70), fordi det antyder et samfund, der har været uberørt af tid eller kolonisering. Kozol kalder fotoet af Noah for en “konkurrerende form for tilknytning”, fordi hun bærer traditionel påklædning med moderne amerikanske elementer inden for billedet. Hun forklarer, at indfødte stammer ofte har brugt festspil og parader som kulturel praksis for at holde traditionen levende. Saskatchewan Indian Princess identificeres af sit samfund som en multipel medaljevindende Judoka, en udøver af Judo, der også bryder stereotypen.

Miss Indian WorldEdit

Miss Indian World-konkurrencen begyndte i 1984. Konkurrencen afholdes hvert år under Gathering of Nations pow wow i Albuquerque, New Mexico. Konkurrencen er den største og mest prestigefyldte af sin art.

Krav til deltagelse

Vindere

Calgary Stampede Indian PrincessEdit

The Calgary Stampede Indian Princess konkurrencen begyndte i 1964. Calgary Stampede Indian Princess slutter sig til Calgary Stampede Rodeo Queen og Princesses for at fuldføre Calgary Stampede Rodeo Royalty. Mens Calgary Stampede Indian Princess betragtes som en del af Calgary Stampede Royalty, har hun en separat kategori og egen konkurrence.

Evelyn Locker (født Eagle Speaker) fra Kainai Nation var den første First Nations-kvinde at deltage i og blive kronet som Calgary Stampede royalty i 1954. Kontroversen brød ud efter Evelyn Eagle-højttalerens krone, fordi hun var af aboriginal afstamning. Spørgsmålene omkring hendes krone fokuserede på, hvordan hun skulle repræsentere Calgary Stampede og udføre sin rolle som dronning specifikt hvilken slags tøj hun skulle bære (hendes traditionelle regalia eller cowgirl-udstyr). Det meste af tiden kalder pressen i Calgary hende som den indiske prinsesse i stedet for hendes retmæssige titel som Rodeo Queen.

Krav til deltagelse :

Bedømmelseskriterier: