Inde i Elton John og Bernie Taupins Tiny Dancer

Den blotte omtale af “Tiny Dancer” bringer ofte den klassiske sang “optræden i Cameron Crowes” semi-selvbiografiske Næsten berømte op. Men allerede inden 2000-filmen kom ud, var Elton John-Bernie Taupin-kompositionen, der åbner 1971s Madman Across the Water, en grundlæggende del af klassiske rock-radio-playlister.

Den har også en rig baggrundshistorie. .

Der er video af John, der taler om og spiller sangen kort efter, at han begyndte at skrive den. ”Dette er alle tekster, og jeg siver bare igennem dem,” siger John, mens han sorterer gennem en bunke papirer. ”Der er en her, jeg gjorde netop den anden dag, kaldet Tiny Dancer, som handler om Bernies kæreste. Jeg kiggede igennem alle sangteksterne, og det var den, jeg kunne lide at skrive, hovedsageligt fordi jeg vidste, at Bernie gerne ville have, at jeg skulle gøre denne, fordi det handler om sin kæreste. ”

Mens han læser åbningsteksten , siger han, ”Se på ordene. Så snart du kommer til ordet ballerina, ved du, at det ikke vil være hurtigt. Det bliver blidt og ret langsomt. ”

I Madman Across the Waters liner noter er sangen dedikeret til Maxine Feibelman, som var “søminden til bandet” og var blevet Taupins første kone, da albummet blev frigivet. Taupin fortalte Rolling Stone i 1973, at hun var sangens muse. Men som han afslørede over for Gavin Edwards i sin bog fra 2006 Is Tiny Dancer Really Eltons Little John ?: Musics Most Enduring Mysteries, Myths and Rumours Revealed, handlede det mere om de kvinder, han stødte på på sin berømte første rejse til Los Angeles, end en især.

“Vi kom til Californien i efteråret 1970, og solskin strålede fra befolkningen,” mindede Taupin. “Jeg prøvede for at fange den tids ånd, indkapslet af de kvinder, vi mødte – især i tøjbutikkerne op og ned ad stripen i LA. De var frie sjæle, sexede i hiphuggere og lacy bluser og meget æteriske, som de bevægede sig. Så forskellig fra hvad jeg havde været vant til i England. Og de ville alle sy pletter på dine jeans. De morede dig og sov hos dig – det var det perfekte ødipale kompleks. “

Men for alle teksterne “romantik og den smukke melodi er sangen” hemmelige våben “BJ Coles pedalstålguitar, som tilføjer en dosis trist længsel, og Paul Buckmasters orkestrale arrangement, der kommer ind i billedet i løbet af den første kor og fortsætter med at ebbe-og-strømme igennem hele sporet.

“Hvordan adskiller du strengene fra” Tiny Dancer “fra den originale optagelse?” spurgte Ben Folds retorisk i en Facebook-lovprisning over Buckmaster “s død i 2017. “Det er den del af kompositionen, der får dig til at føle denim, der lå på coveret af albummet.”

Folds, der arbejdede med Buckmaster et par gange, sagde, at han troede, at arrangøren var mere af en “komponist, der strejfede alene, der parkerede sit arbejde inde i dagens folkemusik, som han sagde det til mig en gang. Det er en arrangørs opgave at ornere ament, accent og udfyld, hvilket er en ganske intens koncert i sig selv.

“Paul syntes at identificere den genetiske kode for en sang og tilføj derefter den ting, som du ikke vidste var der før – det forklarede det hele – som sidste touch, da rockarrangementer næsten altid placeres oven på en ellers færdig optagelse. At have tilføjet det sidste ord til så mange sange og have den del være åbenbaringen og ofte krogen var en utrolig bedrift, at han bare ryste ud af ærmet i mindst fire årtier. “

Tale til The Guardian i 2010 gav Buckmaster lidt indsigt i sin rolle i processen. “En generel regel er at holde så meget tilbage som muligt og give lytteren chancen for at lade sangen vokse og udfolde sig ved at introducere nye soniske elementer, såsom nye instrumenter eller sektionsgrupper, “forklarede han.” Hvis du bruger alt fra starten, har du ingen steder at gå. “

I 2017 lancerede John en konkurrence for uafhængige filmskabere til lav musikvideoer til nogle af hans største hits i 70erne. Max Wellands klip vandt kategorien live-action for sin fortolkning af “Tiny Dancer”, som inkluderer et udseende af Marilyn Manson som manden i varevognen med slangen .

” For mig , “Tiny Dancer” er en klassisk kørselssang, og L.A. er en kørselsby, “sagde Welland. “Byens identitet er i dens motorveje, boulevarder, biler og mennesker. Denne video er et bittersødt kærlighedsbrev til fænomenet byen og et forsøg på at fange dens dynamiske, undvigende energi.

” Vi ser LA gennem dets folks øjne forenes deres forskellige liv et øjeblik, mens de lytter til “Tiny Dancer” i deres radioer. Det er deres fælles monoloque. Det forbinder deres historier, når vi føler deres kamp og deres glæde. ”