Discovering Literature: 20th century (Dansk)

Hvad der faktisk skete den skandaløse nat, vil altid være et mysterium til en vis grad, fordi rapporter modsiger hinanden. Var det koreografien, der irriterede folk eller musikken? Blev politiet virkelig kaldt? Var det sandt, at der blev kastet missiler, og der blev tilbudt udfordringer for en duel? Blev skaberne buet i slutningen eller jublet? Danseren Dame Marie Rambert huskede, at lige i starten gik der et råb op i galleriet: “Un docteur!” (Ring til en læge!). En anden råbte højere: “Un dentiste!” (en tandlæge!) ’Aristokraten Harry Kessler sagde, at folk begyndte at hviske og joke næsten med det samme. Stravinsky selv var så vred, at han stormede ud og gik bag scenen for at hjælpe danserne med at holde tiden.

Det, der er sikkert, er, at publikum blev chokeret – og med god grund. Stravinskys score for The Rite of Spring modsagde enhver regel om, hvad musik skulle være. Lydene er ofte bevidst hårde lige fra åbning af litauisk folkemelodi, som spilles af fagotten i sit højeste og mest ubehagelige rækkevidde. Musikken var kakofonisk høj, angreb ørerne med tordnende percussion og skrigende messing. Rytmisk var det komplekst på en helt hidtil uset måde. I Ritual of the Rival Tribes udfolder musikken sig i to hastigheder på én gang, i et forhold på 3: 2. Og det gør overdådig brug af dissonans, dvs. kombinationer af toner, der ikke giver normal harmonisk mening. Musikken går altid til tonen ved siden af den, du forventer, skrev en oprørt kritiker.

Så var der dansen, koreograferet af Nijinsky. Ifølge nogle observatører var dette det, der virkelig forårsagede skandalen den første nat. Da gardinet steg, så publikum en række banke-knæede og langflettede Lolitas hoppe op og ned, som Stravinsky kaldte dem, der syntes at rykke frem for at danse. Klassisk dans stræbte opad i modsætning til tyngdekraften, mens Nijinskys dansere så ud til at være trukket ned til jorden. Deres mærkelige, stemplende bevægelser og akavede positurer trodsede enhver kanon af yndefuldhed.

Både musikken og dansen fra Spring Rite syntes at nægte muligheden for menneskelige følelser, som for de fleste mennesker er det, der giver kunsten sin betydning. Som Stravinsky udtrykte det, der er simpelthen ingen regioner til sjelsøgning i Spring Rite. Dette er hvad der adskiller den så afgørende fra Stravinskys hit fra 1911, Petrushka. Der er vi nedsænket i en menneskelig verden, der udstråler Ruslands meget specifikke kulturelle atmosfære. Det er rigtigt, at hovedpersonerne er dukker snarere end afrundede mennesker. Men de har karakterer, selvom de er noget rudimentære, og i slutningen er der endda et forslag om, at Petrushka måske har en sjæl.