De mange stilarter ved tatovering
Specialiseringer om tatovering henvis til de forskellige stilarter for tatovering, som en kunstner kunne specialisere sig i. De fleste kunstnere gør mere end en stil, mens mange udvikler deres egen stil ved at kombinere to eller flere eksisterende. Og nogle eksperimentelle kunstnere, der kan lide at skubbe grænserne, skaber ofte helt nye stilarter!
Abstrakte tatoveringer trækker stærkt fra tidlige surrealistiske malere. Ordet abstrakt henviser til ideer, der ikke har en fysisk form. I kunsten repræsenterer dette arbejde, der er komplekst og lagdelt og ofte synes ikke at have nogen struktur. Abstrakte designs er derfor åbne for fortolkning og har normalt personlig betydning for bærere af sådanne tatoveringer.
Trash Polka
En trending-polka kombinerer traditionel kunst og realisme med abstrakte billeder og papirkurven eller udtværinger og udvider det kaotiske look med et script og ofte penselstrøg. Disse tatoveringer udføres næsten altid i sort og rødt og hylder tatoveringer fra gamle egyptere såvel som moderne punk-subkulturer, selvom mange kunstnere eksperimenterer med forskellige farver, elementer og design inden for denne stil.
Blackwork
Blackwork refererer i sin kerne simpelthen til arbejde udført med sort blæk. Stilen var stærkt påvirket af polynesiske tatoveringer fra stammerne. Over tid er sortarbejde kommet til at henvise til en stil, der har en mere makaber æstetik med emner fra horrorhistorier og surrealisme.
Når det er sagt, er dette en af de mest eksperimentelle stilarter, og blackwork-kunstnere kombinerer ofte sort kunst med forskellige stilarter som dotwork, abstrakt, geometrisk og realisme blandt mange andre!
Sort & Grå / Gråtvask
Sort, gråt og hvidt blæk bruges til at skabe en følelse af realisme i tatoveringen og tilføje densitet og dybde uden at bruge farve. Med gråvask fortyndes sorte blæk for at skabe lysere nuancer, der giver mulighed for skygge for at skabe en mere 3D-effekt.
Negativt rum
Denne stil bruger det tomme rum i et mønster til at skabe et design. Sortearbejderne udføres omkring det negative rum og trækker blikket mod hvad der ikke er der. Dette er en almindelig teknik, der ses i større sortarbejde eller mørklægningsstykker.
Silhuet / skygge
Ved hjælp af sort arbejde kombineret med hvid og grå skygge skabes tatoveringer til at ligne silhuetter og skygger . Disse minimalistiske tatoveringer er gode, hvis du ønsker at få en tatovering, der ligner realisme, men ikke helt så detaljeret eller intens.
Penselstrøg
Denne stil bruger penselstrøg som en del af designet til at skabe nogle smukt kunstneriske stykker. Penselstrøg udføres ofte i sort, men farver er ikke ualmindelige i denne stil. Moderne tatovører bruger penselstrøg på meget interessante måder og kombinerer det med en række forskellige emner for at skabe meget unikke stykker. Dette gør penselstrøgdesign til en af de sværere stilarter at replikere.
Akvarel
Ligesom navnet antyder, er akvarel tatoveringer designs, der ligner de blev malet direkte på din hud ved hjælp af akvareller og pensler. På grund af dette bruges akvarel ofte ombytteligt med penselstrøg, da akvarel tatoveringer ligner farveversioner af penselstrøg tatoveringer. oprette penselstrøg og effekter, der får tatoveringen til at ligne et akvarelmaleri. Denne stil er ekstremt populær lige nu på grund af dens kunstneriske udseende såvel som brugen af blødere linjer og skygge.
Dotwork
I modsætning til andre stilarter, der skaber design ved hjælp af line-work , dotwork tatoveringer bruger individuelle prikker til at bygge hele designet i en tatovering. Mange kunstnere bruger en stick-and-poke metode med en enkelt nål i stedet for en tatoveringsmaskine til at skabe dotwork tatoveringer. Denne stil flettes ofte med andre, såsom sortarbejde, abstrakt og realisme, for at skabe nogle meget detaljerede stykker.
Pointillisme
Pointillisme tager begrebet dotwork og udvides til det. Ved at bruge prikker i stramme klynger skaber pointillisme tætte former, blokke, skygge og meget mere, sådan at du undertiden ikke engang kan fortælle, at det er et dotwork-stykke, før du kommer lidt tættere på!
Geometrisk
Geometriske stilarter bruger grundlæggende geometriske former til at skabe alt fra minimalistiske til detaljerede tatoveringer ved hjælp af en bred vifte af emner.
Begrebet geometriske tatoveringer ligger rodfæstet i den tidlige videnskab og matematik samt spiritualitet , der identificerede disse former som kernen i alt liv – alt er lavet af de grundlæggende former, hvis du ved hvad du skal se efter! Geometriske stilarter bruger ofte hellig geometri som grundlaget for deres design og kombineres normalt med line-work for at skabe indviklede mønstre.
Mandalaer er nogle af de mest populære tatoveringsdesigner i øjeblikket. De indviklede mønstre i en mandala repræsenterer universet og den rolle, vi spiller i det.
Polygon
Polygoner bruger 2D-former dannet af lige linjer – såsom trekanter, firkanter, pentagoner, rektangler og sekskanter som basen, hvorpå en tatovering er bygget, ofte for at skabe mere abstrakte stykker med forskellige emner.
Illustrativt
Endnu en eksperimentel stil, illustrative tatoveringer trækker fra en ekstremt bred vifte af kunststilarter – fra abstrakt og surrealisme til ætsning og endda kalligrafi. Ligesom navnet har denne stil tendens til at ligne de illustrationer, man ville se i en historiebog. På grund af hvor flydende stilen er, tillader det kunstnere at være virkelig udtryksfulde og kreative, hvilket fører til nogle virkelig fantastiske designs!
Ornamental
Ornamental designs har normalt spirituelle billeder, såsom mandalaer som kernen i tatoveringen og tilføjer normalt emner som blomster og krystaller omkring dette design. Disse designs er normalt meget sarte og ligner fine smykker. Men tag det ikke for at betyde, at de kun skal ses på! Disse designs kan ofte have dybe åndelige betydninger.
Minimalisme
Enkel og diskret – det er kernen i minimalisme. Disse tatoveringer er næsten altid mindre i størrelse og har meget simpelt linjearbejde eller mønstre i modsætning til detaljetunge stilarter som realisme.
Dette betyder dog ikke, at du ikke kan få en minimalistisk tatovering, der har nogle detaljer i det! Hvad der gør en tatovering minimalistisk er, hvor diskret den er.
Kontur og Line-Work
Hvis du er mere interesseret i det grundlæggende, er line-work noget for dig. Denne stil bruger enklere linjer i meget minimalistiske designs og indeholder meget sjældent mere detaljer eller skygger. Hvis du vil have noget endnu mere undervurderet, vil en enkel kontur uden absolut udfyldning eller skygge være perfekt til dig!
Finlinie
Finforing er en relativt nyere stil, der bruger tynde, fine linjer til at skabe et design.
Undertiden brugt som det er , denne stil kan også kombineres med mere tættere stilarter, såsom realisme, for at tilføje et mere delikat udseende til hvad der ellers ville være en meget intens tatovering.
Skitsestil
Bygger på line-work, skitsestil har kvaliteten af at se nøjagtigt ud som en skitse, du finder i din kunstners skitsebog. Skitser er ofte kladder, der skal udfyldes med detaljer, skygge, måske endda farver. Det uslebne, ufærdige udseende af skitse-tatoveringer giver stemningen til noget, der er i gang, men stadig smukt som det er.
Neotraditionel
Denne stil udviklede sig fra det mere traditionelle stilarter af tatovering. Mens den fortsætter med at bruge de samme dristige sorte linjer og lyse farver, har den også mere moderne stilarter som illustrative og geometriske og bringer mere naturinspirerede elementer inklusiv blomstermønstre og dyr. På grund af dette har den neotraditionelle stil en meget mere kunstnerisk kvalitet, som gør den visuelt lig de tidlige malere.
Glitch
Denne unikke stil har forvrængede billeder, ligesom et tv med dårlig modtagelse. Ofte knyttet til punk-subkulturen på grund af at det er en stil, der bryder al tradition, tager denne tatoveringsstil design fra mere traditionelle stilarter som sortarbejde og forvrænger dem for at skabe nogle virkelig unikke stykker.
New-School
New-School var en æstetik, der opstod i 80erne og 90erne – og det viser sig! Stilen er ekstremt levende og farverig og ofte med en ekstremt tegneserieagtig, animeret stil med blæk. Hvis du stadig er i elektro-pop i 80erne eller elsker retro-looket, vil du sandsynligvis elske denne stil!
Ny skole tager elementer fra traditionelle stilarter, såsom de dristige linjer og livlige farver, såvel som de neo-traditionelle stilarter læner sig mod mere kunstneriske designs og kaster et retro-stemning for at binde det hele sammen.
Cartoon / Anime
Denne stil, der dukkede op i 90erne, bruger mere moderne elementer til at skabe designs. Tegneseriestilen henter inspiration fra de animerede tegnefilm fra 90erne, som omfattede japansk anime og kunststilarter fra manga.
Graffiti
Graffiti bruger gadekunst til at skabe tatoveringsdesign, der ligesom Glitch-stil ofte er forbundet med en punk-subkultur på grund af, at graffiti i sig selv er ulovligt. Men i modsætning til Glitch bruger Graffiti mere traditionelle elementer i sorte linjer og strukturerede designs kombineret med mere moderne script- og tegneseriestil.
Graffitistilen indeholder almindelige emner, der normalt ses i graffitikunst, inklusive pop -kulturreferencer, objekter fra 80erne og populære memes og ideer.
Sticker / Patch
En ny tilføjelse, klistermærketatoveringer er alle de vrede lige nu.Ved hjælp af de samme elementer som andre nye skolestilarter er mærkatatoveringer designet til at se nøjagtigt ud som du slog et klistermærke på din krop. Disse tatoveringer har normalt elskede pop-kultur-karakterer og kaldes også patch-tatoveringer.
Nogle ligner mere de klistermærker, vi plejede at få som præmier, mens andre har et broderet look.
Realisme
Realisme er en gammel stil, der går tilbage til de tidlige malere fra renæssanceperioden – hvilket ganske enkelt betyder, at den er rigtig gammel! Som en tatoveringsstil har realisme taget kunsten at skabe naturtro tegninger og anvendt den inden for kunsten at farve. Med emner lige fra portrætter af mennesker og dyr til naturinspireret billedsprog, til hverdagsgenstande og videre, forbliver realisme en af de mest populære stilarter for tatovering.
Realisme behøver dog ikke altid være portrætter! Den kan også have anatomiske designs, som denne.
Realisme kan også bruges for at skildre objekter.
Hyperrealisme
Som navnet antyder, hyperrealisme er i det væsentlige en avanceret version af realisme. Realistiske designs omdannes til 3D-versioner, fyldt med skygger, højdepunkter og detaljer og skygger, der får dem til at springe ud på dig – næsten som et fotografi! De mest almindelige designs, der udføres i denne stil, er fotorealistiske portrætter.
Illusion
At tage hyperrealismen yderligere er illusionstatoveringer, såsom biomekaniske kropsdele eller optiske illusioner. Disse stilarter er kendetegnet ved stor detalje og dybde, der gør tatoveringerne virkelig popede og ser ægte ud, ofte så virkelige, at det får dig til at stoppe og tænke to gange over, hvad du ser på!
Script / bogstaver
Script-tatoveringer bruger tekst til at skabe et design. Mens det mest almindelige manuskript for at blive tatoveret er et navn, kan du få noget, der er trykt en minimalistisk tatovering med teksterne til din yndlingssang til et citat eller ord, der inspirerer dig til et religiøst skrift eller passager fra din yndlingsroman eller dit digt! p>
Det er vigtigt at påpege her – hvis du får en script-tatovering, skal du sørge for at få stavemåden korrekt!
Ambigram
Ambigram tatoveringer er teksttatoveringer, der kan læses på flere måder. For eksempel siger en tatovering, der siger kærlighed, men når den vendes (som i et spejlbillede) had. Disse designs er gode til at skjule en besked i en tatovering!
Traditionelle
Traditionelle stilarter er kendetegnet ved dristige sorte linjer og lyse farver, inspireret af henholdsvis polynesiske stammetatoveringer og traditionelle japanske tatoveringsstile som Irezumi. Stilen blev populær, efter at britiske søfolk, der rejste over hele kloden, vendte tilbage med tatoveringer fra Polynesien og Asien. Til sidst rejste denne stil til Amerika, hvor det blev kendt som Old-School American (OSA). Nu kaldes stilen simpelthen Klassisk.
Chicano
Udtrykket chicano var oprindeligt et nedsættende udtryk, der blev brugt i Amerika over for folk af spansk afstamning. Gruppen til sidst genvundet udtrykket, og engang i løbet af 40erne blev Chicano-stilen af tatovering født. Stilen blev oprindeligt oprettet ved hjælp af synåle gennemsyret med sort blæk. Det trækker på den traditionelle brug af sort blæk, men har en meget mere illustrativ kvalitet til det, hvilket gør det til noget imellem traditionelt og neotraditionelt. Almindelige emner i denne stil inkluderer kristne billeder, blomster og kranier. Et design, der er ekstremt populært, er de ekstremt levende og dekorative sukkerskaller eller Calavera, der bruges i den mexicanske fejring af de dødes dag og den romersk-katolske helligdag All Souls Day.
Japansk
Japanske tatoveringsformer har normalt meget store og detaljerede stykker fulde af farve. De har en flydende effekt for dem på grund af inddragelse af vind og bølger i baggrunden for hvert design. Emnerne i disse tatoveringer fortæller historier om Japans fortid. Den mest kendte japanske tatoveringsstil er Irezumi, hvilket betyder indsættelse af blæk.
I løbet af 1800erne blev disse stilarter forbundet med kriminel aktivitet, og tatovering blev gjort ulovlig. Til sidst blev japansk tatovering populær internationalt, og det er nu en af de mest efterspurgte stilarter.
Tribal
Tribal tatoveringer refererer samlet til oprindelig kunst, der har været praktiseret i stammesamfund og indfødte samfund i tusinder af år. Disse stilarter med tatovering er kendetegnet ved dristige, sorte linjer og store områder med sort skygge og udføres ved hjælp af traditionelle håndlavede værktøjer. Dette gør dem ekstremt smertefulde og tidskrævende. Moderne tatovører bruger en blanding af traditionelle værktøjer og moderne maskiner.
Østasiatisk
Disse stammestile ligner meget polynesiske med store, sorte mønstre, men adskiller sig i deres stil og emner, som normalt har kulturelt vigtige symboler, såsom solen. De har også ofte billeder, der fortæller deres historie.
Sydasiatiske
Sydasiatiske tatoveringsstile er nogle af de mest forskelligartede, både i design og i grunden til tatovering. Mens nogle stammer tatoverer af æstetiske grunde, tatoverer andre for at registrere deres stammers historie og herlighed. Atter andre tatoverer af mere specifikke grunde, som for at gøre deres kvinder mindre ønskelige for andre stammer, der ellers måske prøver at stjæle dem.
Disse stilarter trækker normalt stærkt fra naturen og har planter, dyr og elementer samt symbolerne og mønstrene i objekterne omkring dem – såsom de broderede mønstre i deres tøj.
Moderne tatovering i Sydasien kombinerer ofte lokale stammetemaer og design med traditionelle tatoveringsstile for at skabe stykker, der er unikke for regionen.
Indianer
Indianer-tatovering ligner på mange måder polynesiske stilarter, men deres design er forskellig. Hver stamme havde sin egen tatoveringsstil, hvor hvert design var unikt og meningsfuldt for den person, der blev tatoveret. Indfødt amerikansk tatovering blev udført for helbredelse og beskyttelse og var dybt åndelig.
Mens meget af de indfødte kulturer og traditioner blev ødelagt på grund af indtrængere og kolonisering, er disse gamle kunst kommet tilbage i nyere tid. De tidlige metoder til tatovering i indfødte samfund bruger en synål med en tråd gennemblødt i farvestof for at stikke tatoveringen ind i huden.
Nogle emner i indfødte tatoveringer er hellige for dem, såsom ulven, der er en gud for nogle af disse samfund. Ulven er nu et ekstremt populært valg inden for tatoveringsdesign.
Polynesisk
Den mest populære af stammestilstilarterne til tatovering er de polynesiske stilarter, som blev kendt for verden gennem rejser med James Cook og hans søfolk. Denne stil har store omfattende sorte tatoveringer, og designene inkluderer normalt stammens historie såvel som individets præstationer, sociale status og familiekam og kan også omfatte billeder med dyb personlig betydning.
Maori-stilen har især inspirerede mange andre stilarter af tatovering, såsom Old-School American og Blackwork, og fortsætter med at gøre det selv i dag.
Bands
Af polynesiske stamme tatoveringer er armbånd tatoveringer en af de mest populære. De enklere sorte armbånds tatoveringer antyder normalt tab og bæres som et symbol på sorg og erindring. Over tid har disse bånd udviklet sig til at få en bred vifte af betydninger afhængigt af design og emne for tatoveringen.
Armbånd behøver dog ikke altid at være strengt sorte linjer eller minimalistiske! Kunstnere elsker at eksperimentere med denne type tatovering, så vi har et massivt katalog over armbånds tatoveringer, der skal inspireres af!
Fandt du stilen til dig? Gå videre til jhaiho.com og book din tatoveringsaftale i dag!
Husk at følge os på Instagram for mere inspiration til tatovering!