Indisk prinsesse (Norsk)

Virkelige liv Indiske prinsesser Rediger

Sarah Winnemucca, en pedagog, oversetter, forfatter og aktivist i Nord-Paiute, er en kjent utøver som opptrådte som en indisk prinsesse . Hun spilte mange roller på slutten av 1800-tallet etter at hun kom til det nordøstlige USA i 1883. Hun hadde tidligere brukt mer enn 13 år på å forhandle med pressen om presentasjoner av seg selv og amerikanske indianere i avismedier. Det diskuteres om hun blir ansett som en positiv figur for den indiske prinsessens stereotype, ettersom hennes handlinger blir bestridt av forskere som samsvarer med euro-amerikanske standarder.

Hun refererte ofte til seg selv som en «prinsesse» og kledde seg. delen til tross for at hennes familiestatus ikke opprettholdt den makten, og den ble heller ikke anerkjent som en del av strukturen i stammens ledelse. Sorisio hevder at ved å bruke det engelske begrepet «prinsesse» for å referere til seg selv, hevdet hun makt som pressen var i stand til å tilskrive henne og Paiute-nasjonen. Hennes rolle som prinsesse tjente til å «legitimere i ikke-innfødt diskurs Northern Paiutes politisk identitet ”. Læreren, Rayna Green, hevder at denne persona lever inn i koloniale ønsker for at indianere skal være en «hjelpekamerat». Spørsmålet om hennes legitimitet bestrides ytterligere i kostymen hennes.

Forskere hevder at unøyaktighetene i kostymet. at Winnemucca-modeller antyder overholdelse av en indisk prinsesses ikke-opprinnelige ønsker. Joanna Cohan Scherer hevder at Winnemucca viser et «Pocahontas-kompleks» når hun kler seg i klær som ikke er representativ for en Paiute-kvinne. Hun kler seg i tøy i stedet for buckskin og i «forseggjorte utradisjonelle kostymer». Noen kritiserer hennes handlinger som en form for selvtilfredshet i kolonialismen. Likevel ser noen lærde på hennes handlinger som et middel til å jobbe gjennom systemet for å oppnå samfunnsnærvær. Linda Bolton hevder at personaen som Winnemucca presenterer fungerer som en bro for å hjelpe ikke-innfødte å se indianere. Hun uttaler at selv ved å ha på seg de uautentiske klærne, presenterer hun en ironi over den indiske identiteten. Hun sier at det er et «autentisk indisk selv, den forsvinnende amerikaneren» som er vanskelig å oversette til euro-amerikansk kultur. Media representerer den indianerkulturen som en «ukjennelig annen», så ironien til en ekte indianer i uautentiske klær. avsløre fraværet av de virkelige individene som finnes, i media. I følge Bolton blir den «ukjente andre» gjort «present» av Winnemucca. Winnemucca refererer til og med til kostymet i forelesningene sine. Hun uttaler at mangelen på materialer som trengs for å gjenskape klærne, forstås av publikum fordi det er en forestilling. Som en indisk prinsesse bruker hun forestillingene til å gjenspeile presentasjoner av seg selv og indianere uansett.

Pow wow-konkurranser Rediger

«Princess» er noen ganger inkludert i titlene noen jenter og unge kvinner konkurrere om i konkurranser holdt på pow wows. I motsetning til typiske skjønnhetskonkurranser som bedømmer basert på fysisk utseende, blir urfolk som konkurrerer i indiske prinsessekonkurranser først og fremst bedømt på hvor godt de bevarer, praktiserer og fremmer tradisjonelle urfolks kulturelle verdier og representerer samfunnet deres, og ikke bare på hvordan de ser ut. / p>

Indiske prinsessekonkurranser gjennom historien Rediger

I 1940 produserte Ella Deloria, en Yankton Sioux-forsker, en festtittel kalt The Life Story of a People for the Indianers of Robeson Country og omegn. Det var en del av en moralsk og samfunnsbyggende innsats som nå også er anerkjent av indianere som en viktig innsats mot den nøyaktige representasjonen av indianere i teater. Den ble støttet av Dakota Indian Foundation og hadde siden blitt en tradisjon. Lumbee-indianere, den niende største stammen i USA, har referert til konkurransene som ble gjort av Deloria i deres historiske fortelling, og demonstrerte konkurransenes «bidrag til utholdenheten og revitaliseringen av den indiske identiteten gjennom fortelling og ytelse». Deloria «s konkurranse startet med assimileringen og innkvarteringen av euramerikanske institusjoner, men senere utviklet seg til en utforskning av «indiske identiteter under beleiring» der indianere utførte seg selv og handlet ut sine historier i hennes konkurranser. Ifølge David Glassberg har sidekunst karakteristisk et «tema for å holde tritt modernitet som beholder en bestemt versjon av sine tradisjoner ”, et forsøk som indianer-siden siden har vært i stand til å utføre. I følge Deloria var formålet med hennes konkurranser å «gjenvinne, med stolthet, fortidens kulturressurser» gjennom teater. Amerikanske indiske forskere er enige om at sideprisen var i stand til å gjenvinne de historiske fortellinger om historien som dermed hadde blitt sidestilt av media » s representasjon av fortiden.

Feministiske forfattere som Wendy Kozol noterer seg vinner av skjønnhetskonkurranse som eksemplifiserer indianer-tradisjon innenfor den euro-amerikanske kulturelle konteksten. I følge Kozol gikk Viola Noah som nummer to for Choctaw Princess-prisen i 1973 Labor Day-samlingen bort fra den typiske bildegjengivelsen av indianerprinsesser. Tidligere vinnere ble vanligvis vist med tradisjonell indianerklær i naturlige omgivelser for en «» autentisk «gjengivelse av indianere. Dette tolkes imidlertid av feministiske forfattere som Kozol som et mer forslag om at indianere er» levende relikvier fra fortid ”(Kozol 70) fordi det antyder et samfunn som har vært urørt av tid eller kolonisering. Kozol kaller bildet av Noah for en «konkurrerende form for tilknytning» fordi hun bærer tradisjonell antrekk med moderne amerikanske elementer på bildet. Hun forklarer at innfødte stammer ofte har brukt konkurranser og parader som kulturell praksis for å holde tradisjonen levende. Anita Ahenakew, 1981 Saskatchewan Indian Princess blir identifisert av samfunnet sitt som en mangfoldig medaljevinner Judoka, en utøver av Judo, som også bryter stereotypen.

Miss Indian WorldEdit

Miss Indian World World-konkurransen startet. i 1984. Konkurransen avholdes hvert år under Gathering of Nations pow wow i Albuquerque, New Mexico. Konkurransen er den største og mest prestisjefylte i sitt slag.

Krav til deltakelse

Vinnere

Calgary Stampede Indian PrincessEdit

The Calgary Stampede Indian Princess konkurransen startet i 1964. Calgary Stampede Indian Princess slutter seg til Calgary Stampede Rodeo Queen og Princesses for å fullføre Calgary Stampede Rodeo Royalty. Mens Calgary Stampede Indian Princess regnes som en del av Calgary Stampede Royalty, har hun en egen kategori og egen konkurranse.

Evelyn Locker (født Eagle Speaker) i Kainai Nation var den første First Nations-kvinnen å delta i og bli kronet som Calgary Stampede royalty i 1954. Kontrovers brøt ut etter Evelyn Eagle-talerens krone fordi hun var av aboriginal avstamning. Problemstillingene rundt kroningen hennes fokuserte på hvordan hun skulle representere Calgary Stampede og utføre sin rolle som dronning, spesifikt hva slags klær hun skulle ha på seg (hennes tradisjonelle regalia eller cowgirlutstyr). Mesteparten av tiden kalte Calgary-pressen henne som den indiske prinsessen i stedet for hennes rettmessige tittel som Rodeo Queen.

Krav til deltakelse :

Bedømmelseskriterier: