Hvordan Hudson River School ble Americas First Art Movement
«The Oxbow (The Connecticut River near Northampton)» av Thomas Cole, 1836. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
I løpet av 1800-tallet viet en gruppe amerikanske malere seg til å dyrke en stil som ville ha sine røtter i den nye verden, i stedet for å se tilbake til Europa. Inspirert av det uminnede landskapet i omgivelsene og fylt med ideer om utforskning , disse landskapsmalerne bidro til å skape det som nå er kjent som Hudson River School.
I disse landskapene er miljøet fylt med drama og følelser. De brede, ekspansive rommene er flekkete med varm farge, ettersom skildringer av mennesket unngås til fordel for terrenget. Fra 1825 til populariteten begynte å avta rundt 1870, forbinder gruppen av kunstnere d med disse heroiske landskapene bidro til å forme måten vi ser på det tidlige Amerika.
Fra det tidlige arbeidet til britiskfødte emigrant Thomas Cole til oljemaleriene til Albert Bierstadt og Frederic Edwin Church, var disse landskapsmaleriene ofte første skildringer av ukjente deler. Enten de er utsikter over Yosemite Valley og det amerikanske vesten til glimt av Sør-Amerika, er disse maleriene vitnesbyrd om en kritisk tid i amerikansk historie og utviklingen av innfødt kunstkultur.
«Oktober i Catskills» av Sanford Robinson Gifford, 1880. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
Opprinnelsen til Hudson River School
Fundamentet til Hudson River School finnes i det romantiske maleriet som tok tak i Europa på slutten av 1700-tallet. Slik romantiske malere – spesielt i England og Tyskland – omfavnet landskapsmaleri i stor skala var svært innflytelsesrik.
Selv om en viss innflytelse er basert i Europa, er Hudson River School en bestemt nasjonal stil og kommer til en tiden da amerikanske malere ønsket å definere kunst i sitt eget land. I generasjoner hadde kunstnere returnert til den gamle verden for å studere Store mestere. Men i økende grad ønsket disse kunstnerne å dyrke en stil som var unik amerikansk. Dette ønsket, kombinert med dette spesielle øyeblikket i historien, skapte utviklingen av Hudson River School.
I midten av 1800-tallet, da stilen virkelig kom til sin rett, kom Amerika ut av Borgerkrig. Manifest Destiny, en populær filosofi om at amerikanerne var bestemt til å utvide vestover i Nord-Amerika, hadde tatt tak. Samtidig var industrialiseringen i gang og transformerte landet raskt.
«Blant Sierra Nevada Mountains, California ”av Albert Bierstadt, 1868. (Foto: Public domain via Wikipedia)
Ikke bare var kunstnere mer eventyrlystne i å forlate New York for å utforske deler som var ukjente, men de resulterende ville landskapene ble et symbol for det ikke-erobrede kontinentet. Kjærligheten til den utemmede naturen var noe som ikke vanligvis ble sett i europeiske landskap, noe som gjorde verket avgjort amerikansk.
Samtidig var disse skildringene av vidåpne rom, klare til bli avgjort, ga håp til en befolkning som kom ut av krigen. Frisk og uberørt, dette nye terrenget var fritt fra kampens arr. Som en helhet peker disse maleriene på ånden av eventyr, frihet og oppdagelse som eksemplifiserte nasjonen i løpet av denne kritiske tiden i historien.
«Utsikt på Catsk ill — Early Autumn ”av Thomas Cole, 1836–37. (Foto: Public domain via Metropolitan Museum of Art)
Hvem kalte Hudson River School?
Bevegelsen fikk navnet sitt med tilbakevirkende kraft, selv om det er en debatt om det var kunstkritiker Clarence Cook eller kunstner Homer Dodge Martin som først brukte begrepet. Opprinnelig var det et nedsettende navn, ment å bagatellisere arbeidet til disse kunstnerne som hadde falt ut av mote til fordel for den franske Barbizon School.
Mens navnet Hudson River School kommer av det faktum at tidlige malerier skildret Hudson River Valley og dens omgivelser, senere arbeider inkluderer steder i det amerikanske vesten, New England og til og med Sør-Amerika.
Thomas Cole, som generelt er kjent som bevegelsens far, brukte en betydelig mye tid i området etter å ha tatt en dampbåt opp Hudson i 1825. Derfra vandret han Catskills, og de resulterende maleriene er de første landskapene i området. Når Cole døde i 1848, ble mantelen tatt opp av en annen generasjon malere som utvidet landskapsstedene.
«Heart of the Andes» av Frederic Edwin Church, 1859.(Foto: Public domain via Metropolitan Museum of Art)
Frederic Edwin Church and the Second Generation
Flytter inn i andre halvdel av 1800-tallet, malere som Albert Bierstadt og Frederic Edwin Church var spesielt ettertraktet for sine monumentale landskap. Begge bygde på Coles rektorer – Church var hans elev – og skildret heroiske landskap som spilte på følelser og patriotisme.
Kirkens ti meter brede Andeshjerte var en følelse fra det øyeblikket den ble malt i 1859 Basert på kunstnerens tur til Ecuador to år tidligere, anslått anslagsvis 12 000 til 13 000 mennesker 25 cent stykket for sjansen til å beundre det da det ble utstilt i New York like etter ferdigstillelse. Church spilte opp følelsen av drama ved å stille ut maleriet i et mørkt rom med et enkelt søkelys på verket. Senere gikk den på tur til åtte amerikanske byer og London, hvor store folkemengder ble trukket inn i det fantastiske landskapet. Da den til slutt solgte for $ 10.000, var det den høyeste prisen som noen gang ble betalt for et kunstverk av en levende amerikansk kunstner på det tidspunktet.
Bierstadt, som var av tysk opprinnelse, er spesielt kjent for sine monumentale malerier av Amerikansk vest. Bare kirken rivaliserte ham i berømmelse, og det er takket være Bierstadt at vi har tidlige malerier av Yosemite. Hans tilstedeværelse ble ofte bedt om av tidlige oppdagere i det amerikanske vesten, som beundret hans tekniske dyktighet kombinert med hans emne. Rocky Mountains var svært vellykkede, ettersom de tillot folk som ikke hadde sett disse nye områdene i USA å se mer av sitt eget land.
«Rocky Mountain Landscape» av Albert Bierstadt, 1870. (Foto: Public domain via White House)
Legacy of the Hudson River School
Da Centennial ble feiret i 1876, ble Hudson River Schools popularitet synkende. Populær smak vendte mot Frankrike, der intime landskap tok tak. Borte var dagene hvor den monumentale, større enn -livsmalerier av kirke og Bierstadt fikk folkemengder.
Etter første verdenskrig så stilen en liten vekkelse w når landet gjennomgikk en periode med ekstrem nasjonal stolthet. I dag er Hudson River School anerkjent for sin betydning for å utvikle en innfødt kunstkultur i Amerika. Hudson River Valley er stolt av å være hjemmet til denne bevegelsen, og det er mulig å besøke Thomas Coles hjem og vandre områdene som inspirerte hans stemningsfulle landskap.
Vi har også flere medlemmer av skolen for å takke for Metropolitan Museum of Art. Church, sammen med John Frederick Kensett og Sanford Robinson Gifford var blant grunnleggerne av museet. Faktisk er det i dag en rekke viktige verk av disse kunstnerne i samlingen. En annen viktig samling av malerier av Cole and Church finner du på Wadsworth Atheneum i Hartford, Connecticut. Siden malerne var nære venner med museets grunnlegger, bor nesten 25 av maleriene i samlingen.
«Lake George» av John Frederick Kensett, 1869. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
«Niagara» av Frederic Edwin Church, 1857. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
«The Catskills» av Asher Brown Durand, 1859. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
«Look Down Yosemite Valley» av Albert Bierstadt, 1865. (Foto: Offentlig domene via Wikipedia)
Hvordan den banebrytende realismen Bevegelse revolusjonerte kunsthistorie
Pre-Raphaelites: How a Secret Society of Artists Blossomed in a Art Movement
How Flowers Blossomed In One of Art Historys Most Popular Subjects
Møt William Morris: T han mest berømte kunstnerens designer & Håndverksbevegelse