Homestetikk

Ansvarsfraskrivelse | Denne artikkelen kan inneholde tilknyttede lenker, dette betyr at vi uten kostnad for deg kan motta en liten provisjon for kvalifiserte kjøp.

Å begynne å lære å tegne fra bunnen av kan ofte bli utfordrende, men å ha en utmerket bok som kan veilede deg gjennom prosessen er en velsignelse.

De fleste kunstnerne har noe som har en tendens til å få dem til å tegne; på samme måte må du finne dine interesser. Når du lærer det grunnleggende ved å tegne, finner du nye måter å uttrykke deg på, og du kan fortsette å forbedre ferdighetene dine.

En riktig mengde øvelse vil gjøre deg komfortabel med å tegne, og du vil være i stand til å legge merke til feilene du gjør. Det er ikke noe bedre som kan hjelpe deg med å bygge et sterkt fundament i tegning, og deretter velge riktig bok, som er egnet til å hjelpe deg med å mestre kunsten din.

Ved å lese og øve på øvelsene gitt i hver bok, vil du skal kunne vokse som kunstner. Hver vellykket kunstner har lært sine ferdigheter hvor som helst, men de fleste av dem var i stand til å få grunnleggende ting fra forskjellige bøker. En bok som gir deg riktig ide, tankesett, erfaring og råd er det du bør se etter som nybegynner.

La oss sjekke ut listen over tegnebøker som vi har valgt for deg!

Best Drawing Books

Keys to Drawing

Boken Keys to Drawing ble utgitt av forfatteren Bert Dodson for snart to tiår siden. Hvis du er nybegynner, anbefaler vi deg å skaffe deg denne boken, da den lærer deg riktig skyting og måtene å bruke nøyaktige målinger for å tegne fra livet.

Det er ingen annen bok som vil guide deg samme måte som denne gjør. Når du leser videre, vil du forstå hvordan du kan kontrollere bevegelsen til skulder og albue, noe som vil hjelpe deg med å tegne linjer nøyaktig. For å øve på nøyaktige linjer og tegne dem for livet, må du kunne se og måle ting nøyaktig.

Du må lære å tegne fra livet, spesielt hvis du vil bli en profesjonell kunstner. Boken Keys to Drawing vil gjøre prosessen litt enklere ettersom den hjelper deg å forstå betydningen av Drawing from Life og hvordan du kan komme i gang.

How to Draw: Drawing and Sketching Objects From Your Imagination

I denne boka har forfatteren Scott Peterson satt sammen flere emner om å tegne fra fantasien, og han hjelper deg å forstå hvordan du kan utvikle emnet med forskjellige perspektiver.

I stedet for å bare tegne fra det du kan se, bruker forfatteren en annen tilnærming som kalles modellbygging. Det betyr at du skal bygge objekter og bygningsvolumer. For deg, som kunstner, betyr det at du tegner ikke bare basert på hva du kan se, men i stedet må du få en forståelse av hvordan alt ble bygget rundt deg.

Høydepunktet med denne boka er at forfatteren foreslår at du tegner med en penn i stedet for å bruke en blyant. Dette hjelper deg med å unngå å veie tungt på feilene dine og å følge leksjonen som blir undervist i stedet. Boken dekker også noen få komplekse emner, noen få av dem inkluderer – å lage rutenett, arbeide med volum, ellipser og rotasjoner og tegningsmiljøer.

En av fordelene ved å kjøpe denne boken er at den kommer med en 10-timers ledsagervideo. Du må laste ned appen som følger med boken, og deretter skanne QR-koden som er gitt i boken. Deretter vil forfatteren veilede deg gjennom tegningsprosessen som er gitt i boka.

Derfor anbefaler vi How to Draw: Drawing and Sketching Objects From Your Imagination, da det gir deg både teoretisk og praktisk kunnskap.

Drawing for the Absolute and Totter Beginner

Denne boken er nyttig for nybegynnere, og vanskelighetsgraden passer for både voksne og barn. Claire Watson Gracia er en produktiv forfatter, og hun fokuserer på at nybegynnere begynner med tegninger av stilleben, ettersom de ikke beveger seg som levende vesener. Hensikten bak denne boken er å hjelpe alle med å trekke nøyaktig fra livet.

Du begynner med å lage konturer av gjenstandene, og deretter fortsetter du med å konstruere volumer og former. Når du leser boken, finner du en guide for forskjellige øvelser som lærer deg å utføre det som er lært.

Mange nye artister vil kanskje ikke være å vite hva de tegner og årsaken bak det.Denne boken svarer kort på alle disse spørsmålene, som i begynnelsen av hver øvelse er det en liten beskrivelse som forklarer formålet og viktigheten av emnet du blir undervist i. Det kan hende du blir bedt om å lese avsnittet noen ganger for å forstå det som blir sagt, men kunnskapen som blir gitt er uvurderlig for nybegynnere.

Denne boken har ikke for mye filosofi som blir formidlet, annet enn har få sitater og tanker om kunst. Vi anbefaler denne boken fordi den holder seg til det grunnleggende, og vil være til stor hjelp for en nybegynner.

Tegning for den absolutte nybegynneren

Denne boken vil hjelpe leseren til å lære det grunnleggende som det fokuserer på grunnlaget for tegning. Du lærer om hvilket materiale du kan begynne med, hvordan du holder på blyanten og hvordan du nøyaktig kan merke på papiret. Ved å legge merke til disse små detaljene, vil du ha en klar forståelse av skyting.

Det hjelper deg å lære om det grunnleggende i kunst som perspektiv, belysning, form og annet elementer som hjelper til med å bygge din selvtillit og gjør deg komfortabel med å tegne.

Selv om boka er kort og dekker bare 128 sider, er det rundt 24 raske demonstrasjoner om å måle, konstruere, tegne og gjengi forskjellige gjenstander. Boken starter med å hjelpe deg med å lære om å tegne de grunnleggende gjenstandene som kopper og stoler, men beveger seg gradvis inn i kjøretøy og trær som er mer detaljerte.

Boken passer for nybegynnere som vil bli bedre til å tegne, men det er ikke mye dybde i det. For å se forbedringer i tegningen din, må du øve og følge leksjonene effektivt.

Hvordan tegne det du ser

Denne boken ble utgitt tidlig på 1970-tallet, og siden da har blitt endret og trykt på nytt med detaljert informasjon som passer til dagens skrivestiler. Boken er på rundt 170 sider, og den lærer deg hvordan du kan se objekter på en skikkelig måte, noe som bidrar til å forbedre din evne til å fange dem nøyaktig.

Forfatteren Rudy De Reyna har holdt boken ekstremt enkel for nybegynnere som mangler dyktighet til å tegne fra livet og ikke vet hvor de skal begynne. Boken har noen få serier av realistiske tegneøvelser som vil hjelpe deg å lære om perspektiv, skyggelegging og former.

For de første 20-30 kapitlene , boken dekker emner på tegning etter at den skifter medium til akvareller og kull. Vi anbefaler denne boken for nybegynnere, som er klare til å eksperimentere og lære om de forskjellige mediumene som brukes til å male. Det vil også være et godt kjøp hvis du ønsker å bli konseptkunstner, tegneseriekunstner, animatør, kunstner eller til og med illustratør.

Tegning på høyre side av hjernen

Boken Drawing on the right side of the brain av Betty Edwards anbefales ofte av folk flest å være den perfekte boken for nybegynnere. Denne boken hjelper deg med å først lære om negativt rom, perspektiver og verdi; så fokuserer det på de praktiske øvelsene.

Men hvis du er litt erfaren innen kunst eller er en selvmotivert kunstner, så er dette bok vil definitivt være et godt kjøp. Å være klar over hva du prøver å tegne og hvorfor du tar med, vil hjelpe deg med å forstå denne boken bedre.

Perspective Made Easy

Denne boken ble utgitt i 1939, og det gjør begrepet perspektiv enkelt for alle å forstå. Ernest Norling dekker alt det vesentlige om perspektiv i denne boken og hjelper deg å se på verden annerledes ved å lære deg om forsvinningspunkt, horisontlinje og andre nitpicky triks. Disse leksjonene vil lede deg gjennom å konstruere gjenstander og bygninger basert på forskjellige scener.

Ulike øvelser har blitt brukt for å forklare ulike konsepter, som hjelper deg å forstå hvordan perspektiv kan brukes på hvert kunstverk du er skape. Denne boken vil hjelpe deg med å få dette grunnleggende ganske tydelig, men det gir deg ikke tilstrekkelig informasjon til å gjøre deg utmerke. skapninger helt fra bunnen av. Det gir deg konkret veiledning ved å dekke alle grunnleggende figurfigur og sammensetning.

Når du får grunnleggende rett, kan du la fantasien løpe løpsk og lage noen intrikate kunstverk. Denne boken har også forskjellige prosesser som er nevnt om å skape en hvilken som helst skapning som kan bringes frem i lyset, sammen med flere forskjellige øvelser og prosjekter.

Boken har flere fargede illustrasjoner og erfaringsmessige tips gitt av forfatteren, Marco Holmes. Å designe skapninger og tegn vil være et flott referansemateriale hvis du er interessert i konseptkunstfeltet.

9. Vilppu Drawing Manual

Du vil få mennesker som snakker om Vilppu Drawing Manual som den ble utgitt privat av Glenn Vilppu. Denne boken vil hjelpe deg å lære om detaljene i emnetegningen og livstegningen. Forfatteren har undervist i flere tiår og har en unik stil mot den.

Guiden dekker emner som:

• Grunnleggende skjemaer
• Måling
• Konstruere nøyaktige objekter fra livet.

Forfatteren jobber tett med konseptkunstnere og animatører, så han forstår behovet for å lære både konstruksjonistisk og realistisk maleri. De viktigste konseptene som dekkes i denne boken er formkonstruksjon og gesttegning. I denne spiralbundne guiden vil du kunne få en fullstendig beskrivelse av livstegning, som vanligvis ikke er dekket i detalj i andre bøker.

Vi anbefaler denne boken for nybegynnere og for semi-erfarne nybegynnere som er interessert i å lære om en unik tilnærming til livstegning.

Lys for billedkunstnere: Forstå & Bruke Light In Art & Design

Uansett om du øver på å tegne på en digital plattform eller med papir og blyant, blir lysbegrepet vektlagt i begge.

En av de grunnleggende ferdighetene ved tegning handler om å gjengi lys og skygge, og denne boken fokuserer på å hjelpe deg med å forstå hvordan lys fungerer. Lys for visuelle kunstnere: Forstå & Bruk av lys i kunst & Design gir en introduksjon til kunstneriske teknikker og fysikk for skygge og lys.

Boken gir deg også informasjon om hvordan forskjellige materialer, teksturer og tekstiler har en tendens til å reflektere lys og hvordan et objekt blir påvirket når flere lyskilder reflekterer over det.

Vi anbefaler at du først begynner å tegne, da vil begrepene lys og skygger være lettere for deg å forstå. Men hvis du arbeider med maling, vil du studere fargene som vil gjøre dette emnet ganske komplisert for deg å følge. Denne boken gir imidlertid også en komplett guide for belysning, da den også lærer deg om fargevalg.

The Artists Complete Guide To Figure Drawing

I denne boka fokuserer Anthony Ryder på lære leseren hva han skal tegne i stedet for hvordan de skal tegne. Når han tegner en menneskelig figur, snakker han om å fange det vi ser foran oss, og ikke det vi tror vi kan se. Viktigheten av å gi slipp på ideene vi har lært og de forskjellige forventningene til hvordan en figur skal se ut, er fremhevet.

The leseren blir bedt om å nøye observere samspillet som foregår mellom lys og form, linje og form, som gir opphav til det faktiske utseendet til en menneskelig form. Boken fokuserer på block-in-metoden, som er en øvelse for å se og skape figurens form med en konsentrasjon på konturer og riktig verdi.

Vi anbefaler denne boken for både nybegynnere og erfarne kunstnere slik boka har en tretrinns metode (trinnvis), sammen med erfaringsmessige tips som gir tilstrekkelig veiledning for tegning.

Lær å tegne og male

Denne boka av Curtis Tappenden har flere fargerike illustrasjoner av forskjellige kunstnere. Boken gir også leseren mange ideer om maling, sammen med nyttige tips. Forfatteren har understreket bruken av forskjellige medier som akvarell, kull, blyant og pastell gjennom denne boken.

Lær å tegne og male dekker ikke de grunnleggende teknikkene som brukes i hver tegning, så det er kanskje ikke ressurssterk for en nybegynner, ellers må de føre en ny bok som vil veilede dem til å forstå hvert medium i dybden. Vi anbefaler denne boken hvis du ser etter ideer og er erfaren eller semi-erfaren innen tegning og maling.

Framed Ink: Drawing And Composition For Visual Storytellers

Marcos Mateu-Mestre forklarer begrepet komposisjon for å få leseren til å forstå hvordan ved å fokusere på dette grunnleggende, kan de til og med gjøre en kjedelig scenen virker fengende.

Denne boken dekker flere emner som generelle tanker om fortelling, tegning og komponering av et enkelt bilde, komponering av bilder med et formål, komponering med kontinuitet, og den grafiske romanen.

Fra denne boken, Du vil få en forståelse av å formidle følelser, orden vs. kaos, natt vs. dagtegninger og flere andre. Bildene i boka er illustrert med svart og hvitt blekk. Hvis du er interessert i visuell historiefortelling, vil denne boken være til stor hjelp for deg ettersom det grunnleggende er dekket på forskjellige nivåer.

The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study

Forfatteren Kimon Nicolaides har mye forventning fra leseren, og hvis du tar tak i denne boken, blir du derfor bedt om å øve i minst fire timer hver dag. Denne boken vil lære deg hvordan du tegner gjenstander og figurer fra livet med en animators holdning / rask skisse. Forfatteren legger vekt på å få deg til å se utover 2D-papiret og lage objekter ved å tenke at de er rett foran deg.

Boken lærer deg også å lage merker uten å bekymre deg for linjekvaliteten raskt. . Vi anbefaler denne boken for en nybegynner eller for noen som ønsker å gjengi realistisk.

Denne boken vil være gunstig for noen som er en ambisiøs animatør, da den lærer deg hvordan du kan fange figurposer med stil og vekt. . The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study hjelper deg ikke med å forstå hvordan du kan trekke nøyaktig fra livet, men det hjelper deg å se arbeidet ditt utover de enkle konturene.

Vi anbefaler deg å få denne boka hvis du er interessert i å studere tegning av kunst. Ved å lese denne boken, vil du ikke få resultatene dine umiddelbart, ettersom det er nødvendig med en konstant praksis. Denne boken vil bare hjelpe deg med å lære ting hvis du er seriøs med å lære kunsten å tegne, uansett om du er nybegynner eller ikke.

Figurtegning for alt det er verdt

Å lære å tegne figurer i begynnelsen kan bli irriterende og kjedelig for deg. Det vil være utfordrende å forstå hva du gjør, og prosessen vil heller ikke være gjennomsiktig. Denne boken av Andrew Loomis kan få en betydelig innvirkning på tankegangen til en nybegynner ettersom hver grunnleggende detalj om figurtegning er forklart.

Selv ved å lese noen få sider, du vil få en enorm mengde kunnskap når Loomis setter gullstandarden for figurtegning i denne boken. Forfatteren hjelper deg med å forstå hvordan du skal bryte ned figuren, deretter konstruere den, og hvordan du skal bruke disse teknikkene i figuren rom.

Loomis guider leseren gjennom hele kunsten å tegne figurer ved å hjelpe deg med å forstå andelen av den menneskelige figuren, enten det er for kvinner, menn eller barn. Du får mye anatomisk sans ettersom boka har et helt kapittel dedikert til muskler og b ones.

Hvis du vil lære om å lære kunsten å tegne figurer, vil denne boken være bra for en nybegynner, da forfatteren hjelper deg med å lære om å konstruere en figur i alle posisjoner. Når du er ferdig med å lese denne boka og øver på de forskjellige øvelsene, vil du være trygg på å tegne hvilken som helst menneskelig form.

Force: Dynamic Life Drawing For Animators

Når du fullfører leksjonene dine på grunnleggende av figurtegning, må du bruke dem i arbeidet ditt. In Force: Dynamic Life Drawing For Animators, forfatteren Mike Mattesi lærer deg ikke bare om figurtegning med den reneste formen av en naken kropp, men fokuserer også på hvordan klær på en figur kan brukes til å formidle bevegelser.

Mike Mattesi dekker også et tema om tegning av dyr som vi ikke finner i mange av bøkene. Han legger også til flere komponenter som tegning av sel, fugler og primater.

Vi anbefaler denne boka hvis du har problemer med å formidle følelsene dine gjennom kunstverket ditt, men har god forståelse for figurtegning. Det kan være litt utfordrende å forstå for nybegynnere i figurtegning i utgangspunktet da boken fokuserer på begrepet bevegelse som brukes til å lage dynamiske tegninger, men med praksis kan du gjøre det bra.

Figurtegning: Design Og oppfinnelse

I denne boka veileder Michael Hampton for å forstå menneskeskikkelsen ved å fokusere på geometri og muskelstrukturen i detalj. Denne boka er illustrert i fullfarge, noe som gjør studiet av forskjellige muskler enklere ved å hjelpe deg med å skille mellom hver gruppe. Kunnskap om muskelstrukturen vil hjelpe deg å være bevisst på å få holdningene i figurene riktige, og du vil være i stand til å legge merke til feilene i en holdning.

Vi anbefaler deg å få denne boka hvis du vil lære om anatomi i kunsten, da den også dekker begrepet bevegelser og hjelper deg å tegne fra fantasien. Det er aldri for sent å få børstene dine grunnleggende!

Drawing The Head & Hands

Andrew Loomis dekker de to mest utfordrende delene av tegner en menneskelig skikkelse i denne boka, som er hodet og hendene. Leseren er laget for å se på hodet fra forskjellige perspektiver, menn, kvinner, aldre, barn og tenåringer. Det er en god lesning for selv en nybegynner, og merknaden om anatomiske strukturer og få regler som er nevnt vil hjelpe deg med å få figuren riktig.

Boken dekker også temaer om modellering fly, toner og uttrykk. Når du fullfører denne boka, vil du kunne fortelle en inspirerende historie gjennom forskjellige kunstverk, og begrepene proporsjon og perspektiv vil også være tydelige. Selv om boka ble utgitt i 1956, men informasjonen den gir kan brukes selv i vårt moderne arbeid.

Et grunnkurs i tegning

Å lese denne boken vil gi deg et akademisk preg, da det anses å være en ideell bok for studenter. Peter Stanyer og Terry Rosenberg, som er universitetslektorer, har skrevet denne boka, og den har mange spennende prosjekter. Når du gjennomfører de forskjellige øvelsene og øver på å tegne regelmessig, vil du kunne forstå den moderne kanten som boka har å tilby.

Til tross for at tegninger har en mengde applikasjoner, anbefaler vi dette bok som en ressurs for en nybegynner innen tegning.

Reiser med skisseboken

Denne boka av Joyce Ryan er en kombinasjon av både potensiell fortjeneste og glede. Det er en utmerket kilde til inspirasjon for nybegynnere. Selv om boken fokuserer på skisser med penn og blekk, som vanligvis ikke anses som det beste alternativet for en amatør, men de er mest entusiastiske over å få denne boka.

Forfatteren forklarer også hvordan du kan løse det vanlige problemer og forklarer den relative fordelen med å tegne fra forskjellige fotografier til å tegne direkte. på stedet.

Det er mange forslag gitt av forfatteren om teknikk og komposisjon , som hjelper deg med å guide deg gjennom skisseprosessen. Boken har mange eksempler og øvelser du kan utforske for å lage forskjellige skisser. Vi foreslår denne boken for noen som ønsker å forbedre sine ferdigheter og teknikker for tegning.

The Skillful Huntsman

Denne boken passer for kunstnere som er interessert i tegningen av fantasy visuell utvikling eller konseptkunst. Teamet av kunstnere som har skrevet denne boken, har skissert forskjellige slott, monstre, jegere, skoger og mer.

Emnene som dekkes i The Skillful Huntsman er kanskje ikke til stor hjelp for kunstnerne som er med i maleri av et landskap, men inspirasjonen bak denne boken og det høye kreativitetsnivået gjør den til en spennende lesning. Vi anbefaler denne boken bare hvis du er kjent med komposisjon, da boken har komplekse konsepter relatert til perspektiv og figurtegning.

The New Drawing på høyre side av hjernen

Denne klassiske tegneboken av Betty Edward har blitt oppdatert flere ganger og skrevet ut på nytt som den ble utgitt første gang i 1980. Boken gir deg mye relevant informasjon sammen med en strålende illustrasjon .Forfatteren snakker også om den forskjellige mentale prosessen som er involvert i tegning og nevner forskjellen mellom å vite og se.

Vi anbefaler denne boken hvis du er en ivrig leser og villig til å øve på øvelsene som er gitt i begynnelsen av boka. Etter vellykket gjennomføring av denne boka vil du få en klar forståelse av form, proporsjon og perspektiv.

Avsluttende ord

Prøv ditt beste å lese så mange bøker som mulig for å oppfylle drømmene dine om å lage den perfekte tegningen. Det er et bredt kunnskapsfelt som du kan forstå når du leser disse bøkene for å forbedre dine tekniske ferdigheter.

Velg riktig bok fra listen vi har opprettet, og begynn å tegne på det blanke lerretet som venter på å bli fylt.

5 beste utkaststavler å nyte i dag | Kjøperhåndbok

8 beste tegneseriebøker for kunstnere i dag

11 beste tegne blyanter akkurat nå anmeldt

7 beste mekaniske blyant for arkitekter & Artister i dag

11 beste perspektivbøker akkurat nå

21 beste mangategnebøker å sjekke ut akkurat nå

16 beste mayabøker for nybegynnere & Profesjonelle likt

25 beste konseptbøker for kunstnere overalt

22 beste strålende sci-fi og fantasy kunstbøker for kunstnere

11 beste voksenfargebøker som vil fargelegge humøret ditt

11 beste teoribøker for farger overalt for artister

9 beste layoutbøker og bakgrunnsmaleribøker for animasjon

8 beste tegneseriebøker for kunstnere i dag

Beste akvarellmaleribøker overalt | Nybegynner til ekspertkarakter

De 12 beste bøkene fra midten av århundre å vurdere i dag