쉽게 배우고 연주 할 수있는 15 가지 악기

모든 사람이 음악을 좋아하지만 음악을 즐기는 방법은 다릅니다. 노래를 듣거나 곡을 흥얼 거리거나 악기를 연주합니다. 각자 자신을 음악에 연결하는 선택이 있습니다. 그 중 일부는 실제로 악기를 연주하거나 음악을 작곡하는 사람들입니다. 취미 나 직업 선택이 될 수 있습니다. 이를 통해 음악에 한 발 더 가까이 다가 갈 수 있습니다. 사람들이 연주하는 법을 배울 수있는 악기에는 수백 가지가 있습니다. 좋아하는 악기를 연주 할 수 있다는 것은 많은 장점이 있습니다. 어떤 사람들은 그것을 오락으로 사용하고 다른 사람들은 음악에 대한 열정으로 이것을하고 어떤 사람들에게는 스트레스 해소 나 명상입니다. 전 세계 수백만 명의 사람들이 자신을 표현하는 방법으로 모든 종류의 악기를 연주합니다. 다른 사람들은 단순히 오락, 재미 또는 돈 벌기 위해 그것을합니다. 그러나 너무 많은 것 중에서 연주하기 쉬운 가장 인기있는 악기는 무엇입니까? 이 목록은 가장 인기 있고 가장 쉬운 상위 15 개를 보여줍니다.

키보드

전자 피아노 인 건반은 매우 다재다능하고 유지 보수가 매우 적습니다. 전자 키보드는 덜 복잡한 사운드 합성으로 다양한 악기 사운드와 신디사이저 톤을 재현 할 수 있으며, 어린 아이들에게 인기가 있으며 녹음 및 연주 변경에 적합합니다. 키보드와 피아노의 주요 차이점은 소리가 전자적으로 생성되고 휴대 가능하다는 것입니다.

전자 키보드는 일반적으로 가정 사용자, 초보자 및 기타 비전문 사용자를 위해 설계되었습니다. 모든 악기를 배우는 것과 마찬가지로 건반을 배우는 것은 피아노를 배우는 것과 같은 이점이 있습니다. 집중력, 기억력 및 집중력을 개발할뿐만 아니라 미세 운동 능력도 향상됩니다.

피아노

특히 피아노는 탈출, 창의적인 표현, 단순한 재미와 즐거움을 추구하는 사람들에게 타의 추종을 불허하는 배출구였습니다. 현대 피아노는 36 개의 검은 색 건반과 52 개의 흰색 건반으로 총 88 개의 건반을 만들고 건반을 사용하여 연주합니다. 피아노는 1700 년경에 처음 발명되었으며 클래식, 재즈, 전통 및 대중 음악을 포함한 다양한 유형의 음악에 사용됩니다. 종종 연주를 시작하기에 가장 좋은 악기로 여겨지는이 악기는 매우 다재다능하고 다이나믹을 변화시킬 수있는 광범위하고 웅장한 능력을 가지고 있습니다.

피아노 연주는 그 자체로 운동이며 다른 신체적 기능을 제공합니다. 모든 연령대의 플레이어에게 생리적 이점이 있습니다. 아이들은 집중력, 인내심 및 감정 표현을 개발할 것입니다. 또한 기억력과 집중력을 향상시키는 동시에 미세한 운동 능력과 집중력을 향상시킵니다. 또한 배우기에 매우 차분하고 편안한 악기입니다. 피아노 연주는 스트레스 해소의 훌륭한 원천이며 자존감을 높일 수있는 충분한 기회를 제공합니다.

레코더

레코더는 처음으로 시작하기에 완벽한 관악기입니다. 그러나 값이 싸기 때문에 “실제”악기 (예 : 플루트)에 대한 “저렴한”대안으로 취급되는 것 같습니다. 그들은 수세기 동안 개발이 중단되었고 20 세기에야 재개 되었기 때문에 매우 흥미로운 역사를 가지고 있습니다. 우선, 레코더는 완전 초보자부터 음악원 교육을받은 전문가까지 모두가 연주 할 수있는 훌륭한 악기입니다. 보다 일반적인 이점은 합리적인 표준에 맞춰 모든 곡을 연주하기 위해 손가락, 혀 및 호흡을 조정하는 방법 (한 번에 3 가지 모두)을 배우기 위해 숙련 된 교사가 반드시 필요한 것은 아닙니다.

클래식 기타

기타는 4에서 6 개의 현이있는 일반 기타가있는 18 개의 현. 사운드는 음향 적으로 투사되며 일반적으로 한 손으로 현을 치고 다른 손으로 현을 찌르는 방식으로 연주됩니다. 기타 연주를 배우는 것은 자신감을 쌓고 사회적 기술을 개발하는 데 좋습니다.대부분의 악기와 마찬가지로 기타 연주를 배우는 것은 아이들의 미세한 운동 능력을 향상시킬뿐만 아니라 집중력, 기억력 및 집중력을 향상시킵니다. 기타를 배우고 연습하는 것은 기술을 크게 넓히고 향상 시키며 음악 이론에 대한 지식을 높이며 전체를 암기하는 데 도움이됩니다. 넥은 패턴이 아닌 개별 음표로 표시됩니다.

드럼 세트

드럼은 타악기이며 다양한 모양과 크기로 존재하는 가장 오래된 형태의 악기입니다. 그들은 비터 (beaters)로 알려진 다양한 도구를 사용하여 자연스럽게 연주됩니다. 나무 막대기에서 와이어 브러시, 맨손에 이르기까지 무엇이든. 일부 드럼은 조정 가능하고 다른 드럼은 조정 불가능합니다. 드럼은 헤드라고하는 늘어난 막의 진동에 의해 소리를냅니다. 머리는 껍질로 알려진 속이 빈 몸체의 한쪽 또는 양쪽 끝을 덮습니다. 드럼을 연주하면 좌절감, 실망, 스트레스를 덜어 줄 수 있습니다. 드럼 학습은 복잡한 작업을 관리 가능한 부분으로 나누는 데 어려움을 겪습니다. 드럼 연주는 상호 작용합니다. 타이밍과 조정에 관한 것인데, 두 가지 모두 드러머가 현재의 순간에 빠져들게합니다.

일렉트릭 기타

일렉트릭 기타는 현악기입니다. 1931 년에 발명 된 일렉트릭 기타는 기본적으로 픽업을 사용하여 현의 진동 (일반적으로 금속으로 만들어져 기타리스트가 현을 밟거나 뽑거나 손가락으로 집을 때 발생 함)을 전기적 충격으로 변환하는 기타입니다. . 일렉트릭 기타는 보통 6 개의 현이 있지만 때로는 최대 12 개의 현을 가질 수 있습니다. 일렉트릭 기타는 어쿠스틱 기타보다 연주하기가 조금 더 쉽습니다. 현은 약간 더 가볍고 목은 약간 더 얇으며 코드를 찌르는 데 익숙하지 않은 손을위한 것입니다. 새로운 플레이어가 플레이 방식에 어려움을 겪을 때 그만 둘 가능성이 더 높기 때문에 좋습니다. 손에 편한 기타를 사용하면 초보자가 악기를 밟는 데 방해가되는 장벽 중 하나가 제거됩니다.

대부분의 신규 기타 연주자는 아직 직접 음악을 선택하지 않았습니다. 당신이 정말로 좋아하는 것과 당신이 정말로 잘하는 것을 파악하는 데는 시간이 걸립니다. 전기 악기를 사용하면 이러한 선택을 자유롭게 탐색 할 수 있습니다. 코드를 연주하거나 클래식 음악을 핑거 스타일로 연주하는 것을 좋아할 수 있으며 결국 어쿠스틱 기타로 전환하게됩니다. 재즈, 메탈 또는 컨트리 음악을 좋아한다고 결정할 수 있습니다. 모든 것을 정리하는 동안 일렉트릭 기타로 모든 것을 연주 할 수 있습니다. 처음 시작할 때 원하는 것이 무엇인지 알고 있다고 생각하더라도 악기를 배울 때 열리는 문에 놀랄 것입니다. 일렉트릭 기타를 사용하면 모든 것을 자유롭게 탐색 할 수 있습니다.

바이올린

바이올린은 현악기이며 제품군 중 가장 작고 가장 높은 음의 악기입니다. 일반적으로 바이올린에는 4 개의 현이 있으며 일반적으로 현에 활을 그려서 연주합니다. 바이올린은 재즈, 컨트리, 메탈, 포크 음악을 포함한 다양한 음악 장르에서 중요한 악기입니다. 협응력, 집중력 및 훈련을 향상시키는 등 큰 이점이 있습니다.

바이올린을 연주하려면 다른 어떤 악기보다 완벽한 자세가 필요합니다. 몸과 바이올린을 적절한 위치에 고정하려면 힘과 균형이 필요합니다. 바이올린을 연주하려면 팔뚝과 어깨 근육에 엄청난 힘이 필요합니다. 사실 바이올린을 연주하는 것은 일반적으로 체육관에서 수행하는 상체 운동과 비슷합니다! 바이올린을 연주하면 체력, 손과 눈의 협응력, 손재주가 향상되고 바이올린 연주자가 최고의 멀티 태스킹을 할 수 있습니다.

타악기

타악기는 비터가 두드 리거나 긁어 소리를내는 악기입니다. 손으로 치거나 긁거나 문질렀다. 또는 다른 유사한 악기에 맞았습니다. 거의 모든 스타일의 음악에서 타악기는 중추적 인 역할을합니다. 최근의 대중 음악 문화에서는 3 ~ 4 개의 록, 힙합, 랩, 펑크, 심지어 소울 차트 나 시간을 맞추는 일종의 퍼커 시브 비트가없는 노래를 부르는 것이 거의 불가능합니다.타악기를 연주하는 행위는 몸과 마음 모두에 많은 이점을 제공합니다. 타악기를 연주하면 어린이와 성인 모두의 협응력과 운동 능력을 지원합니다.

베이스 기타

베이스 기타는 외형과 구조가 일렉트릭 기타와 비슷하지만 넥과 스케일 길이가 더 길고 현이 4 ~ 6 개있는 현악기입니다. 베이스 기타는 주로 손가락이나 엄지로 연주하는 조옮김 악기로, 뽑기, 두드리기, 터뜨리기, 두드리기, 두드리기, 두드리기 또는 플렉 트럼으로 선택합니다. 재즈, 재즈 퓨전, 라틴, 펑크, 프로그레시브 록 및 기타 록 및 메탈 스타일의 솔로 악기입니다. 베이스 연주법을 배우는 것은 6 현 기타 연주법을 배우는 것만큼이나 어렵습니다. 음악적 능력이 확실하지 않은 경우베이스 기타는 시작하기에 완벽한 악기입니다. 일반 기타로 연주자는 종종 긴 코드를 외워야합니다. 그러나베이스 기타에서는 단일 음표로 더 많은 노래를 연주 할 수 있습니다. 이렇게하면 새로운 연주자가 더 쉽게 연주 할 수 있습니다.

베이스 연주자의 역할은 드러머와 함께 손과 장갑을 사용하여 리드미컬 한 임펄스를 제공하는 것입니다. 더블베이스 뮤지션은 전문적인 능력으로 연주하기 위해 쉽게 찾고 있습니다. 전문 뮤지션으로 경력을 쌓으려는 경우 재능있는 베이시스트는 거의 모든 음악 장르에 맞게 연주 스타일을 조정할 수 있기 때문에 다리를 올릴 수 있습니다. 베이스 기타 연주자는 일반적으로 기타 연주자보다 일을 찾는 데 훨씬 쉬우 며, 또한베이스 기타 나 다른 악기를 연주하면 삶에 긍정적 인 영향을주는 특별한 즐거움이 만들어집니다. 사회 생활, 개인 생활, 건강, 정신 능력 및 기타 생활 영역에 유익합니다.

색소폰

색소폰은 클라리넷과 밀접한 관련이 있으며 목관 악기입니다. 그들은 일반적으로 놋쇠로 만들어지며 클라리넷처럼 마우스 피스로 연주됩니다. Adolphe Sax가 1840 년에 발명 한 색소폰은 클래식 음악, 행진, 군사 밴드 및 재즈에서 가장 일반적으로 사용됩니다. 색소폰은 “멋진”이미지로 인해 배울 악기를 결정할 때 항상 사람들의 목록에 포함되었습니다. 악기를 사용하면 창의적인면을 표현할 수 있지만, 색소폰은 다양한 다이내믹스와 유연한 사운드로 인해 특히 유용하며 많은 감정과 스타일을 전달할 수 있습니다.

총 9 가지 유형이 있습니다. 가장 인기있는 4 가지 색소폰은 소프라노, 알토, 테너, 바리톤 색소폰입니다. 키가 크든 작든, 밴드에서 멜로디 나베이스 라인 파트를 연주하는 것을 좋아하든, 색소폰을 연주하면 청각이 향상됩니다. 다양한 소리의 차이를 찾을 수 있습니다. 이는 언어 능력 개발에 도움이되며 수학 및 과학에 도움이되는 논리적 패턴을 식별하는 데에도 도움이됩니다.

플루트

플루트는 목 관악기에 속하며 구멍을 가로 지르는 공기 흐름에서 소리를냅니다. 플레이어가 본체의 여러 구멍을 열거 나 닫을 때 사운드의 피치가 변경됩니다. 초보자 용 플루트는 종종 니켈 또는 은도금 황동으로 만들어지는 반면 전문가는 순은, 금, 때로는 백금 플루트를 사용합니다. 나무 피리는 어두운 소리를내는 반면 은색 피리는 더 밝은 소리를냅니다.

목관 악기는 현악기 나 건반보다 배우기가 더 쉽습니다. 눈동자가 더 빨리 진행할 수 있고 첫 번째 음표 세 개를 배울 수 있기 때문입니다. 교훈. 다재다능한 악기로 클래식, 재즈 및 모던 밴드 앙상블에 사용됩니다. 플루트를 연주하면 편안하고 조정력, 집중력 및 자기 훈련이 향상됩니다.

Cello

첼로는 풍부한 목소리로 다재다능한 활이있는 현악기 오케스트라 악기입니다. 바이올린 가족의 일원 인 첼로는 유럽 클래식 음악과 가장 밀접한 관련이 있습니다. 첼로는 일반적으로 나무로 만들어지며 윗면과 뒷면은 전통적으로 손으로 조각합니다. 첼로의 가장 놀라운 점 중 하나는 오케스트라의 모든 현악기가 될 수 있다는 것입니다. 첼로는 특정 부분에서 거의 알아볼 수 없으며 소리가 쉽게 변형됩니다.

첼로를 배우는 과정은 어렵지 않지만 첼로가 즉각적인 만족감을주는 도구가 아니라는 점을 명심하는 것이 중요합니다. 집중적이고 매일 연습하는 시간과 길을 안내 할 훌륭한 교사가 필요합니다. 첼로는 음표와 리듬을 읽은 경험이있는 사람에게 더 쉽게 올 것입니다. 특히 첼로와 같은 현악기를 배우는 음악 교육은 포괄적 인 학습의 훌륭한 예입니다. 첼로 연주는 팀워크와 리더십 기술을 모두 장려하고 일반 음악을 가르칩니다. 지식. 집중력과 집중력을 향상시키면서 자신감을 키울 수있는 훌륭한 도구입니다.

Clarinet

Clarinet은 실제로 작은 트럼펫을 의미하며 목관 악기 제품군에 속합니다. 단일 리드 마우스 피스를 사용하여 연주되며 원통형 모양이 주로 클라리넷의 독특한 음표를 담당합니다. 음질은 음악가, 음악, 악기, 마우스 피스 및 리드에 따라 크게 다를 수 있습니다. 클라리넷은 초보자가 쉽게 배울 수있는 악기입니다. 고레벨 연주자들은 다이나믹, 톤, 튜닝과 같은 것들을 정확하게 얻는 것이 얼마나 어려운지 쉽게 인식 할 수 있지만, 2 옥타브 범위를 고수하는 초보자라면 클라리넷은 믿을 수 없을 정도로 관대합니다. 편안하고 개방적인 흡입에서 통제되고 정확한 숨에 이르기까지 금관 악기와 목관 악기 모두 폐에 훌륭한 호흡 운동을 제공 할 수 있습니다.

트럼펫

트럼펫 그룹에는 금관 악기 제품군에서 가장 높은 음역을 가진 악기가 포함됩니다. 음악은 튜브 내부에 진동을 일으키기 위해 전략적으로 트럼펫에 불어 오는 작은 돌풍에서 만들어집니다. 다양한 음표와 다양한 음색을 만들기 위해 적절한 양의 공기를 튜브에 정확히 불어 넣는 방법과시기를 알기 위해서는 많은 기술, 호흡 기술 및 개인적인 힘이 필요합니다. 이러한 유형의 기술을 향상시키는 것은 적절한 종류의 적절한 트럼펫 훈련과 자격을 갖춘 강사와의 연습을 통해서만 습득 할 수 있습니다. 어떤면에서 트럼펫은 연주하기 쉽습니다. 다른 방법으로 가장 어려운 도구라고 주장 할 수 있습니다. 쉬운 측면에서는 밸브가 3 개뿐입니다. 그러나 트럼펫에서 연주하기 가장 높고 어려운 음표 중 일부는 폐에 엄청난 기압이 필요합니다.

Harp

하프는 여러 개의 개별 현이 공명판에 비스듬히 움직이는 현악기입니다. 현은 손가락으로 뽑 힙니다. 크기면에서 많은 작은 하프는 랩에서 연주 할 수있는 반면, 큰 하프는 상당히 무겁고 바닥에 눕습니다. 관악기와 현악기와 달리 하프는 첫날부터 좋은 소리를 낼 수 있으며 상대적으로 간단하고 연주하기 쉽습니다. 몇 번의 수업만으로 만족스러운 작품. 그러나 하프는 높은 수준으로 연주하기 어려운 악기입니다. 바닥에 앉는 하프 (바닥에 앉는 하프)는 초보자를위한 랩 하프보다 초보자에게 더 나은 선택입니다. 어떤 식 으로든 하프를 균형을 잡거나 유지해야 적절한 연주 기술을 배우는 데 방해가 될 수 있기 때문입니다. 하프는 다양한 크기로 제공되며 레버 하프 또는 페달 하프 모두에서 개인 취향에 맞는 다양한 음악이 있습니다.