Greatest One-Hit Wonders: 1980 (Français)
9 novembre 2020 par David Hopper
1980 était le dernier année des années 70 ou première année des années 80? Nous continuons notre exploration des plus grandes merveilles one-hit de lhistoire du Billboard Hot 100. Nous avons dabord regardé la pop et le doo-wop pré-Beatles de 1960, puis le psych-rock et le heavy blues-rock one-hitters de 1970.
Avance rapide jusquen 1980 et on entend une nette augmentation de lutilisation des synthés et des claviers. Les excès du hard rock commencent à céder la place à la musique new wave, post-punk et aux débuts du hip-hop. Le rock funky post-disco et doux pour adultes de la côte ouest – connu des décennies plus tard sous le nom de « yacht rock » – inonde également les ondes.
Pour répondre à la qualification de 360 ° Sound pour one-hit-wonder-dom, un Lartiste doit avoir décroché un seul hit du Top 40 dans le Billboard Hot 100. Nous avons sélectionné huit merveilles notables dun hit de 1980 et fourni un peu de trame de fond pour ces titres classiques, ainsi que des informations sur lauteur-compositeur et les charts.
Voyons donc dans quel genre de nouvelle décennie courageuse nous entrions…
Utopia – « Set Me Free »
Auteur-compositeur: Todd Rundgren, Kasim Sulton, Roger Powell et John « Willie » Wilcox
Genre: Rock
Hot 100: # 27 le 19 avril
Utopia était un groupe de quatre musiciens prog-rock fondé par les uber- talentueux chanteur / compositeur / multi-instrumentiste / producteur Todd Rundgren au milieu des années 70. Utopia a sorti 10 albums studio entre 1974 et 1985. « Set Me Free » a été écrit et chanté par le bassiste Kasim Sulton et figuré sur leur quatrième album Adventures in Utopie. Lair plein dentrain et accrocheur est plus pop que prog, ressemblant beaucoup aux nombreux actes dAOR du début des années 80. « Hammer in My Heart » (1982) et « Crybaby » (1983) ont fait des apparitions sur le palmarès Billboard Mainstream Rock, et Rundgren a atteint le Top 40 cinq fois en tant quartiste solo, le plus grand succès étant « Hello Its Me » de 1973.
Gary Numan – « Cars »
Auteur-compositeur: Gary Numan
Genre: Synth-pop / nouvelle vague
Hot 100: # 9 le 7 juin
La légende de la nouvelle vague Gary Numan a décroché des dizaines de succès dans son Royaume-Uni natal au cours des 40 dernières années, mais il na pu le faire quune seule fois aux États-Unis et au Canada. « Cars » a été un succès mondial. Il a dominé les charts au Royaume-Uni et au Canada, sest classé n ° 5 en Irlande, n ° 9 en Australie et n ° 9 aux États-Unis, passant 17 semaines dans le Top 40.
En commençant par lune des grandes intros synth-pop, « Cars » a une structure étrange car seulement environ une minute et demie est la chanson proprement dite, et elle se termine par un très long fondu. Alors que Numan devait beaucoup aux pionniers de lélectronique allemands Kraftwerk pour son son, il mérite le mérite davoir contribué à inaugurer lère de la nouvelle vague et davoir inspiré dinnombrables numéros de synth-pop.
Lannée dernière, pour le 40e anniversaire de Lalbum Pleasure Principle, Numan a expliqué à Billboard comment « Cars » lui est venu tout de suite après avoir obtenu une guitare basse au début de la vingtaine.
« Je lai sorti de létui, je lai mis sur mes genoux, et jai joué. Et jai pensé: « Oh, ça sonne bien. » La toute première chose! Les quatre premières notes que jai jouées quand jai pris le truc, nayant pas été bassiste, cétait de putain de « Cars! » Vous ne pouvez pas attribuer cela à un talent quelconque. Cest aussi chanceux que possible! Il ma fallu 10 minutes pour écrire toute cette chanson, toutes les parties pour elle. Je veux dire, il n’y en a que trois. «
Numan a poursuivi en disant dans linterview que » Cars « reste la chanson la plus coqueluche quil ait jamais écrite.
» Je ne pense pas avoir un talent pour la musique pop. C’est trop léger pour moi, à mon goût de la musique. Cest trop… heureux. Je ne suis tout simplement pas très bon dans ce domaine! Je vais beaucoup mieux si je ralentis un peu, que je le rende un peu menaçant, que jajoute un soupçon de mystère ou doppression, je suis dans mon élément à ce moment-là! »
Rodney Crowell -« Cendres À lheure actuelle »
Auteur-compositeur: Rodney Crowell
Genre: Country
Hot 100: # 37 le 5 juillet
Rodney Crowell a beaucoup placé de chansons sur les charts country tout au long de sa carrière de plus de 40 ans. Son album exceptionnel Diamonds de 1988 & Dirt a produit cinq succès country n ° 1! Mais « Ashes By Now » était son seul crossover frapper. La chanson, qui met en scène un jeune Ricky Skaggs au violon, est initialement sortie en face B de son enregistrement « Elvira » (bientôt un grand succès pour les Oak Ridge Boys). En 2000, « Ashes By Now » est sorti enregistré par Lee Ann Womack, passe à la 4e place des charts country et a raté de peu le Top 40 pop.
Change – « A Lovers Holiday »
Compositeurs: Davide Romani et Tanyayette Willoughby
Genre: R & B / soul / disco
Hot 100: # 40 le 19 juillet
Ce groovy Le single mettant en vedette létoile montante Luther Vandross est tiré de lexcellent premier album de Change, The Glow Of Love. Alors quil vient à peine de figurer dans les charts pop à la 40e place, cétait un succès de la danse, en tête du palmarès Billboard Hot Dance Club Play pendant huit semaines.
Le SOSGroupe – « Take Your Time (Do It Right) »
Compositeurs: Harold Clayton et Sigidi Abdallah
Genre: Post-disco
Hot 100: # 3 le 16 août
Fait intéressant, lorsque les auteurs-compositeurs Harold Clayton et Sigidi Abdallah ont introduit pour la première fois « Take Your Time (Do It Right) » au groupe funk basé à Atlanta, le groupe la détesté. Ils pensaient que cela ressemblait trop au tube disco dAnita Ward « Ring My Bell ». Après tout, cétait en 1980, et aux yeux de beaucoup, le disco est mort à Disco Demolition Night au Comiskey Park à Chicago lété précédent. Mais Sigidi a insisté et, heureusement, il a réussi à les convaincre denregistrer le funk / post-disco classic, qui sest vendu à deux millions dexemplaires.
SOS Band était le pilier des classements R & B, avec quatorze Top 40 R & B hits. Mais ce single, leur premier single, serait leur seul hit pop dans le Top 40. Ils se sont rapprochés en 1986 lorsque » The Finest « (# 2 R & B) est allé au n ° 44. Pour la plupart de leur course, S.O.S. Les 808 singles imprégnés de boîtes à rythmes du groupe ont été produits par les hitmakers Jimmy Jam et Terry Lewis.
Benny Mardones – « Into The Night »
Compositeurs: Benny Mardones et Robert Tepper
Genre : Soft rock
Hot 100: # 11 le 6 septembre
« Into The Night » est lune des 10 chansons de lhistoire de la musique pop (et la seule 80s) pour entrer deux fois dans le Top 20. Mardones, qui a commencé sa carrière en tant quauteur-compositeur, a co-écrit « Into The Night » avec Robert Tepper, mieux connu pour lhymne Rocky IV « No Easy Way Out ». La chanson damour en plein essor a été incluse sur le deuxième album de Mardones, Never Run, Never Hide.
En 1989, un DJ de Phoenix a commencé à jouer « Into The Night » comme sil sagissait dune nouvelle ballade; dautres stations lont choisie et il est passé à la 20e place en juin 1989. Mardones est décédé à lâge de 73 ans plus tôt cette année à la suite dune bataille de 20 ans contre la maladie de Parkinson.
Devo – « Whip It »
Les auteurs-compositeurs : Gerald Casale et Mark Mothersbaugh
Genre: Nouvelle vague
Hot 100: # 14 le 15 novembre
Contrairement à la croyance populaire, le classique de la nouvelle vague « Whip It « Nest pas une chanson sur la masturbation ou S & M (comme le suggère le clip), comme le rapporte Evie Nagy, auteur du livre 33 1/3 sur la liberté de choix Au contraire, selon le bassiste Jerry Casale, « Whip It » est un discours dencouragement ironique satirisant loptimisme américain creux.
Mark Mothersbaugh a déclaré: « Nous lavons écrit comme un vous pouvez faites-le, discours dencouragement de Dale Carnegie pour le président Carter. Nous avions peur que les républicains allaient entrer là-dedans, et ils semblaient très méchants à lépoque.
The Vapors – « Turning Japanese »
Auteur-compositeur: David Fenton
Genre: Nouvelle vague
Hot 100: # 36 le 29 novembre
Voici une autre chanson qui ne parle pas vraiment de masturbation. (Lexpression « Je suis en train de devenir japonais » est largement considérée comme une manière raciste de décrire le visage « O ».) Cependant, selon le chanteur / guitariste Dave Fenton, la chanson parle en fait de langoisse et de laliénation des adolescents.
« Cela aurait pu être portugais ou libanais ou tout ce qui correspondait à cette phrase. Cela na rien à voir avec les Japonais », aurait déclaré Fenton dans une interview. « Cest en fait une chanson damour sur quelquun qui a perdu sa petite amie et en devenait fou. Le titre est tout simplement un cliché sur langoisse et la jeunesse et sur le fait de devenir quelque chose auquel vous ne vous attendiez pas. »
Fait intéressant, parce que les Vapeurs avaient le sentiment davoir eu un coup sur leurs mains avec« Turning Japonais », ils ont attendu de le sortir jusquà ce quils aient enregistré un single de suivi. Ils craignaient dêtre des merveilles à un coup. Eh bien, le suivi na même pas été enregistré.
Le Cependant, les vapeurs ne doivent pas être considérées comme des merveilles excentriques à succès unique.Leurs débuts, New Clear Days, sont du pop-rock solide dans la veine de The Jam, pour qui ils ont ouvert la tournée Settings Sons en 1980. Le Vapors a sorti son troisième album et le premier en 39 ans, Together, en avril 2020.
