B.B. Roi
Son règne en tant que roi des bleus a été aussi long que celui de nimporte quel monarque sur terre. Pourtant, B.B. King continue de bien porter sa couronne. À 76 ans, il est encore léger sur ses pieds, chantant et jouant du blues avec une passion implacable. Le temps na aucun effet apparent sur B.B., si ce nest de le rendre plus populaire, plus chéri, plus pertinent que jamais. Ne le cherchez pas dans une sorte de semi-retraite; cherchez-le sur la route, jouant pour les gens, apparaissant dans une myriade de publicités télévisées ou établissant des pistes pour son prochain album. BB King est aussi vivant que la musique quil joue, et un monde reconnaissant ne peut pas en avoir assez de lui.
Depuis plus dun demi-siècle, Riley B. King – mieux connu sous le nom de BB King – a défini le blues pour un public mondial. Depuis quil a commencé à enregistrer dans les années 40, il a sorti plus de cinquante albums, dont beaucoup étaient des classiques. Il est né le 16 septembre 1925 dans une plantation à Itta Bena, Mississippi, près dIndianola. Dans sa jeunesse, il jouait aux coins des rues pour dix sous et jouait parfois dans quatre villes par nuit. En 1947, il fait du stop à Memphis, TN, pour poursuivre sa carrière musicale. Memphis était lendroit où gravitait chaque musicien important du Sud, et qui soutenait une grande communauté musicale où tous les styles de musique afro-américaine pouvaient être trouvés. BB est resté avec son cousin Bukka White, lun des artistes de blues les plus célèbres de son temps, qui a formé BB plus loin dans lart du blues.
La première grande rupture de BB a eu lieu en 1948 quand il a joué sur Programme de radio de Sonny Boy Williamson sur KWEM à West Memphis. Cela a conduit à des engagements réguliers au Seizième Avenue Grill à West Memphis, et plus tard à un spot de dix minutes sur la station de radio WDIA de Memphis, dotée dun personnel noir. «King’s Spot» est devenu si populaire qu’il a été agrandi et est devenu le «Sepia Swing Club». Bientôt, B.B. avait besoin dun nom de radio accrocheur. Ce qui a commencé comme Beale Street Blues Boy a été raccourci en Blues Boy King, et finalement BB King.
Au milieu des années 1950, alors que BB se produisait à une danse à Twist, Arkansas, quelques fans sont devenus indisciplinés . Deux hommes se sont battus et ont renversé un poêle à pétrole, mettant le feu à la salle. B.B. a couru dehors en sécurité avec tout le monde, puis sest rendu compte quil avait laissé sa guitare acoustique bien-aimée à 30 $ à lintérieur, alors il sest précipité à lintérieur du bâtiment en feu pour le récupérer, échappant de peu à la mort. Quand il a découvert plus tard que la bagarre avait porté sur une femme nommée Lucille, il a décidé de donner le nom à sa guitare pour lui rappeler de ne jamais faire une chose folle comme se battre pour une femme. Depuis, chacune des guitares Gibson de BB sappelle Lucille.
Peu de temps après son hit numéro un, « Three OClock Blues », BB a commencé à tourner à léchelle nationale. En 1956, BB et son Le groupe a joué un nombre impressionnant de 342 scènes dun soir. Du circuit chitlin avec ses cafés de petite ville, ses juke joints et ses salles de danse country aux palais de rock, salles de concert symphonique, universités, hôtels et amphithéâtres, à léchelle nationale et internationale, BB est le musicien de blues le plus renommé des 40 dernières années.
Au fil des ans, BB a développé lun des styles de guitare les plus identifiables au monde. Il a emprunté à Blind Lemon Jefferson, T-Bone Walker et dautres, intégrant son des courbes de cordes vocales précises et complexes et son vibrato de la main gauche, tous deux devenus des composants indispensables du vocabulaire du guitariste rock. Son économie, son phrasé chaque note compte, a été un modèle pour des milliers de musiciens, dEric Clapton et George Harrison à Jeff Beck. BB h comme blues traditionnel mélangé, jazz, swing, pop grand public et sautez dans un son unique. Pour reprendre les mots de BB: « Quand je chante, je joue dans mon esprit; dès que jarrête de chanter oralement, je commence à chanter en jouant Lucille. »
En 1968, BB a joué au Newport Folk Festival et à Bill Grahams Fillmore West sur des factures avec les artistes rock contemporains les plus en vogue de lépoque qui idolâtraient BB et aidaient à le présenter à un jeune public blanc. Dans 69, BB a été choisi par les Rolling Stones pour ouvrir 18 concerts américains pour eux; Ike et Tina Turner ont également joué dans 18 spectacles.
B.B. a été intronisé au Blues Foundation Hall of Fame en 1984 et au Rock and Roll Hall of Fame en 1987. Il a reçu le Lifetime Achievement Grammy Award de NARAS en 1987 et a reçu des doctorats honorifiques du Tougaloo (MS) College en 1973; LUniversité de Yale en 1977; Berklee College of Music en 1982; Le Rhodes College de Memphis en 1990; Mississippi Valley State University en 2002 et Brown University en 2007. En 1992, il a reçu le National Award of Distinction de lUniversité du Mississippi.
En 1991, le BB Kings Blues Club a ouvert ses portes sur Beale Street à Memphis, et en 1994, un deuxième club voit le jour à Universal CityWalk à Los Angeles. Un troisième club à Times Square à New York a ouvert ses portes en juin 2000 et, plus récemment, deux clubs ont ouvert au Foxwoods Casino dans le Connecticut en janvier 2002.En 1996, le CD-Rom On The Road With B.B. King: An Interactive Autobiography a été publié avec des critiques élogieuses. Toujours en 1996, lautobiographie de BB, « Blues All Around Me » (écrite avec David Ritz pour Avon Books) a été publiée. Dans le même esprit, Doubleday a publié « Larrivée de BB King » par Charles Sawyer, en 1980.
BB a continué à effectuer de nombreuses tournées, avec en moyenne plus de 250 concerts par an dans le monde. Des classiques tels que « Payin The Cost To Be The Boss », « The Thrill Is Gone », « How Blue Can You Get », « Everyday I Have The Blues » et « Why I Sing The Blues » sont des concerts (et des fans) agrafes. Au fil des ans, le lauréat dun Grammy Award a eu deux succès # 1 R & B, « Three OClock Blues » de 1951 et « You Dont Know Me » de 1952. et quatre succès # 2 R & B, 1953 « Please Love Me », 1954 « You Upset Me Baby », 1960 « Sweet Sixteen, Part I » et 1966 « Dont Répondez à la porte, partie I. » Le hit crossover le plus populaire de B.B., « The Thrill Is Gone » des années 1970, est allé au numéro 15 de la pop.
B.B. est décédé dans son sommeil le 14 mai 2015