Oma 5-vaiheinen suunnitelmani rap-kappaleiden kirjoittamiseen

Vuosien varrella olen kirjoitetut rap-kappaleet kaikin tavoin kuviteltavissa. Henkilökohtaisen kokemukseni perusteella olen oppinut, että jotkut lähestymistavat toimivat yksinkertaisesti paremmin kuin toiset. Vaikka en opeta, että räppäämiseen tai laulun kirjoittamiseen on olemassa sääntöjä, uskon, että on olemassa parhaita käytäntöjä, jotka jaan kanssasi alla. Joten ilman jatkoja … SAAMME SEN!

Valitse instrumentaali

Ennen kuin aloitat räppikappaleen kirjoittamisen, suosittelen ensin valitsemaan instrumentaali. Räppikappale ei ole vain sanoja, vaan myös rytmiä ja tunteita. Jos et aloita räppikappaleen kirjoittamista instrumentaalille, joudut muokkaamaan sanoituksiasi myöhemmin, jotta ne sopivat oikein. Tässä on vielä useita etuja tämän lähestymistavan käyttämiseen.

• Instrumentaalille kirjoittaminen voi myös innostaa sinua kirjoittamaan, koska musiikki laukaisee emotionaalisia vastauksia sinussa saavat nuo luovat mehut virtaamaan.
• Ennen kuin alat edes kirjoittaa, voit aloittaa skaalaamisen instrumentaalille saadaksesi todella mielenkiintoisia poljinnopeuksia. Katso lisätietoja kadenssien luomisesta.
• Leikatessasi voit myös soittaa äänesi kanssa, jotta saat tuntuman siitä, mitkä lauluäänet kuulostavat kappaleelta ihanteellisesti.

Lisäksi instrumentin valitseminen alusta voi auttaa sinua keskittymään ja inspiroimaan minkä tyyppistä kappaletta haluat kirjoittaa. Jos instrumentti ei liiku sinua emotionaalisesti ja saa sinut innostumaan kirjoittamaan siihen, jatka etsimistä sellaisen puolesta, joka tekee. Lisätietoja saat tutustumalla Rap Beatsin valitsemiseen ja suosituimpiin vinkkeihini Rap Beatsin ostamiseen verkossa

Etsivä työ

Kun olet valinnut instrumentin, on aika aloittaa pohjustus, jotta laulunkirjoitusprosessi olisi mahdollisimman helppo ja tuottava tekemällä seuraavat toimet.

Tunnista tempo

Tunnista instrumentaalitempo ja kohdista se DAW: n ristikkoon (Digital Audio Workstation) vastaavasti. Tämä antaa sinun silmukata tiettyjä kappaleesi kappaleita, joiden parissa työskentelet, ja poistaa häiriötekijät ja keskeytykset, kuten instrumentaalisen aloituksen. Jos haluat lisätietoja, katso oppitunnini Tempon havaitsemisesta ja jos sinulla ei vielä ole D.A.W. ja haluaisi käyttää ilmaista, katso Audio Sauna.

Tunnista kappaleen rakenne

Koska aiot kirjoittaa kappaletta instrumentaalille on tärkeää tietää instrumentaalikappaleen rakenne, jotta voit kirjoittaa vastaavasti. Esimerkiksi haluat, että jakeiden pituus vastaa instrumentin jaeosia. Instrumentaalin 1. jaeosuus voi olla 16 palkkia, kun taas jae kaksi ehkä 24 palkkia.

Koska instrumentti on jo kohdistettu D.A.W: n ristikkoon. voimme myös helposti hypätä kappaleen eri osiin tarpeen mukaan. Kyky nähdä instrumentin aaltomuoto voi myös auttaa antamaan visuaalisia vihjeitä. Esimerkiksi, jos rummut pudottavat yhden palkin ennen koukun tuloa, voit nähdä tämän visuaalisesti katsomalla instrumentaaliaaltomuotoa.

Lisätietoja katso oppituntini kappaleiden rakenteesta.

Tunnista kappaleen avain

Jos aiot sisällyttää minkä tahansa tyyppisiä melodisia elementtejä kappaleesi, kuten laulaminen, humina tai Auto-Tune -pohjainen FX, on tärkeää tietää, mikä on kappaleen avain, jotta… olet avainasemassa! LOL! Tässä on todella hyvä video, jossa selitetään, miten se tehdään korvalla.

Aivoriihi ja suunnittelu

Nyt kun sinulla on kaikki tarvitsemasi tiedot, on aika aloittaa kaikkien luovien ideoiden muistiinpano ja kartoittaa pelisuunnitelma. Esimerkiksi, jos instrumentaali saa sinut surulliseksi, voit päättää kirjoittaa huonosta hajoamisesta. Mutta kuinka kerrot tuon tarinan ja maalit kuvan tavalla, joka pitää kuuntelijan kiinnostuneena?

Aivoriihi

Aloitan aivoriihillä ennen kuin aloitan sanoitusten kirjoittamisen, koska se antaa minulle mahdollisuuden kaataa kaikki luovat ideani vapaasti. Kirjoitan tavallisesti vain mieleen tulevat ideat, eikä niiden tarvitse edes olla yhteydessä toisiinsa. Jos instrumentti on surullinen, aloitan muistiin kirjoittamisen ensimmäisistä asioista, jotka tulevat mieleen, ja sitten valitsen kirsikoista näistä muodostaakseni kappaleeni konseptin. Olen selvittänyt kappaleen konseptin, ja käytän niin sanottua ”Storyboard” -tekniikkaa kartoittamaan kappaleen toteutuksen. Esitän itselleni kysymyksiä, kuten…

• Onko tämä kappale vain minun näkökulmastani vai käytänkö muita myös?Lisää näkökulmasta
• Aloitanko kappaleen puhumalla huonosta hajoamisesta vai aloitan kertomalla, kuinka tapasimme ensin, ja sitten selitän, kuinka asiat menivät pieleen kappaleen edetessä?

Tällä hetkellä suunnittelet mestarillisen suunnitelman alusta loppuun, jotta laulun kirjoittaminen olisi mahdollisimman helppoa. Kun aloitat jotain, on tärkeää tietää minne yrität mennä! Lisätietoja storyboardsista ja aivoriihistä löytyy artikkelistani Rap-laulun kirjoittaminen.

Suunnitelman toteuttaminen

Nyt kun tiedät minne yrität mennä, on aika päästä sinne laulukirjoituksellasi.

Koukun kirjoittaminen

Aloitan kappaleiden kirjoittamisen koukku ensin seuraavista syistä …

• Jos sinulla ei ole hyvää koukkua, sinulla ei ole hyvää kappaletta, joten tämä on etusijalla!
• Tyypillisesti koukku on 8 baaria ja toistetaan kolme kertaa koko kappaleen ajan. Joten koputtamalla ensin koukku, olet valmis 24 kappaletta kappaleesta alusta alkaen! Tämä antaa sinulle vauhtia muun kappaleen pudottamiseksi.
• Kun koukku on valmis, voit kirjoittaa jakeet koukkujen ympärille niin, että ne kytkeytyvät hyvin toisiinsa.

Koukkuvihjeet

Tässä on muutamia vinkkejä koukkujen kirjoittamiseen.

• Koukun tulee olla yksinkertainen ja helppo muistaa
• Kappaleiden koukkuosat ovat tyypillisesti 8 palkkia. Yritä kirjoittaa 4 baarin koukku, joka toistuu uudestaan jäljellä oleville 4 palkille (tämä helpottaa kuuntelijan muistamista nopeasti)
• Koukun tulisi kuulostaa erilaiselta kuin jakeesi
• Sisältämällä melodia koukkuusi auttaa tekemään siitä tarttuvamman ja mieleenpainuvamman.
• Mitä vähemmän erityinen olet koukulla, sitä useammat ihmiset voivat liittyä siihen ja sitä vähemmän ennakoitava kappaleesi on kuuntelijalle. Tämä antaa sinulle myös enemmän joustavuutta ja vapautta siitä, miten voit kääntää koukun merkityksen jakeillasi.
• Tutki joitain suosikkikappaleidesi koukkuja ja katso, pystytkö selvittämään, mikä tekee niistä niin hienoja ja soveltuvia nuo tekniikat omiin koukkuihisi.

Jakeiden kirjoittaminen

Kaikki on täältä alamäkeen! Nyt sinun on vain varmistettava, että jakeesi kantavat kappaleen ja pitävät kuuntelijan kiinnostuneina koukkujen välillä. Tässä on muutamia vinkkejä, jotka auttavat sinua saavuttamaan tämän.

• Vaihda poljintasi niin usein kuin mahdollista, jotta virtaus pysyy jatkuvasti kehittyvänä. Teen tämän tyypillisesti 2–4 pylvään välein, jotta kuuntelija arvaa.
• Kun vaihdat poljinnopeuksia, vaihda myös rimejä. Katso Rhyming Words Like A Boss!
• Käytä kirjallisia laitteita, kuten lyöntiä, kaksoisartikkeleita, kuvia jne., hyväksi kuuntelijan viihdyttämiseksi. Katso Luoda kovaa osuvia lyöntiä!
• Palaa kuvakäsikirjoituksen ja aivoriihi-muistiinpanoihisi varmistaaksesi, että pidät kiinni suunnitelmasta.
• Kirjoittaessasi scat instrumentin kohdalle ja aloita muistiinpanojen täyttäminen sanoilla. Katso oppituntini, joka koskee kääntämistä poljinnopeudesta sanoituksiin
• Samalla kun skannauksesi jatkuu laulujen toimittamisen kanssa (tunne, ääni & energia)
• Varmista, että kiinnität kadensseihisi, sanoihisi ja riimikaavioihisi yhtä paljon huomiota, jotta kumpikaan niistä ei kärsi.
• Kiinnitä huomiota siihen, kuinka kaikki palkit yhdistyvät toisiinsa. Jos esimerkiksi työskentelet jakeesi viidennen palkin parissa, kiinnitä huomiota myös siihen, kuinka se yhdistyy ajoissa neljänteen palkkiin.

Kappaleen viimeistely

Saatat miettiä, kuinka voit selvittää, onko kappaleesi valmis. Voisit mennä edestakaisin säätämällä asioita ajan loppuun asti pyrittäessäsi kirjoittamaan ”täydellinen kappale”, mutta sellaista ei ole! Ja se, mitä luulet tänään olevan täydellinen, voi hyvinkin muuttua huomenna. Tässä on muutamia vinkkejä viimeistellään kappaleesi.

• Sisältääkö kappale kaiken, mitä halusit?
• Viekö se sinut matkalle alusta loppuun?
• Tuntuuko se ajallisesti lyhyemmältä kuin se todellisuudessa on?
• Onko koukku tarttuvaa?
• Onko kaikki lyöty?
• Liikuttaakö kappale sinua emotionaalisesti?

Jos vastasit kyllä kaikkiin näihin, onnittelut! Olet valmis! Jos et, palaa takaisin ja tee tarvittavat muutokset.

Viimeinen sana

Kun lähestyt kappaleen kirjoittamista, mene minne inspiraatio vie. Älä käytä tätä suunnitelmaa sääntöinä, joita sinun on noudatettava, vaan ohjeena, joka auttaa sinua pääsemään alusta loppuun mahdollisimman tehokkaasti. ei ole sääntöjä, vain tekniikat!

Wa s Tämä on hyödyllistä?