mitkä ovat kaikkien aikojen suosituimmat U2-kappaleet?
# 1 ”Missä kaduilla ei ole nimeä”
Tässä lähtölaskennassa olemme nähneet tunteita herättäviä kappaleita. Olemme nähneet kappaleita, jotka herättävät liikkeen. Olemme jopa nähneet kappaleita, jotka herättävät paikan. Mutta emme ole vielä nähneet sellaista, joka herättää kaikki kolme kerralla ja avaa uuden universumin aivan silmiemme edessä. ”Missä kaduilla ei ole nimeä” on helppo valinta U2: n luettelon parhaille puolille. Joshua Tree -istunnoista käytettiin puolet, mikä osoittautui kaikkien aikojen parhaaksi avajaiseksi kappaleeksi. Se oli työläs prosessi saada ”Tuolloin se kuulosti vieraalta kieleltä”, sanoi basisti Adam Clayton. ”Kun ymmärrämme nyt, miten se toimii.”
Paljon voisi kirjoittaa ”Katujen” sisäiseen toimintaan – se vaihtaa aikaleimoja kahdesti ja vaati tuottaja Daniel Lanoisia kirjoittamaan kaikki sointumuutokset jättiläiselle liitutaulu – mutta on paljon vaikuttavampaa ottaa tämä kappale kokonaisuutena. On olemassa tiettyjä riffejä, jotka voit oppia soittamaan kitaralla, ja sitten on tiettyjä, joita sinun ei pitäisi koskaan mennä lähelle pelkäämällä pilaa. Ajatuksena on, että kätesi soittamat nuotit eivät koskaan tule lähelle haluamaasi vaikutusta.
”Millä kaduilla ei ole nimeä” on mahdoton siepata, mikä johtuu sen mielikuvituksesta ja rohkeudesta. Jos haluat jättää bändin tunnetun äänen syrjään – riskoida koko albumisi yhden kappaleen vaikutuksesta – on Päätös, johon ei pitäisi suhtautua kevyesti: Bonon laaja uskonnosta läpikäynyt sanoitus täyttää vihdoin instrumentaalisen ottelunsa, ja uskallan sanoa sen, ylittää bändin muu työ täällä – Edge luo orkesterin viivästyneistä riffeistä; Adam Clayton on tasainen kuten aina, korostaen erilaisia lauseita; Larry Mullen, Jr. ajaa meidät eteenpäin lattiatomeilla. ”Kadut” ovat ominaisuuksia, jotka ovat antaneet U2: lle mahdollisuuden pysyä niin kauan personoituna. Se on itsevarmuutta kokeilla jotain tässä laajuudessa ja tekninen taito vetää se pois. Tulos säilyy niin kauan kuin planeetalla on jäljennös Joshua-puusta ja kaksi kaiutinta. Ja se ei ole braggadocio. Nauti siitä, ihmiset. Kappale on niin hieno.
# 2, ”Sunday Bloody Sunday”
Ensimmäisestä osumasta tunnet vähän rumpuja. ”When The Levee Breaks” on yksi; ”Billie Jean” on toinen. No, ”Sunday Bloody Sunday” on kolmasosa, se on Larry Mullen, Jr.: n ylivoimaisesti paras työ. Mullen, joka vangitsee kappaleen sotilaallisen tunnelman täydellisesti virvelikuvion kautta, osoittaa myös absoluuttisen mestaruutensa hi-hatusta, mikä luo kiihkeän tunnelman, joka täyttää kappaleen kaikki muut osat sähköviulusta Bonon lauluun. Edgen kitarariffi, joka on kirjoitettu masennuksen aikana tyttöystävänsä kanssa käydyn taistelun jälkeen, jatkaa kappaleen marssivaa poljinta sekä säkeessä että kuorossa ja toimii ylimääräisenä lyömäsoittimen lähteenä. Ja soolo? Ehkä hienoimmista The Edgen urasta – se on nopeaa ja asiaankuuluvaa, kun hän lyö kaksi merkkijonoa jokaisella lakolla luodakseen dissonanttisen levottomuuden.
On tärkeää muistaa, mitä Bono sanoi ennen jokaista esitystä, tunnetuin heidän vuoden 1983 Red Rocks -esityksensä aikana – ”Tämä ei ole kapinallislaulu. Tämä on” Sunday Bloody Sunday ”.” Kappaleen on helppo katsoa kertovan brittiläisten sotilaiden ampumasta 13 katolista Pohjois-Irlannissa, mutta se ei ole ”Olemme ihmisten politiikassa, emme politiikassa”, Larry Mullen, Jr. sanoi haastattelussa vuonna 1983. ”Se on tapaus, tunnetuin tapaus Pohjois-Irlannissa ja se on vahvin. tapa sanoa: ”Kuinka kauan? Kuinka kauan meidän on siedettävä tätä?” Minua ei kiinnosta kuka kuka on – katolilaiset, protestantit, mitä tahansa. Tiedät, että ihmiset kuolevat joka ikinen päivä katkeruuden ja vihan kautta, ja me ” sanot miksi? Mitä järkeä siinä on? ”
Lyhyesti sanottuna vastaamaton kysymys, joka tarkoittaa” sunnuntai verinen sunnuntai ”wil Minua pelataan edelleen vuosien ajan ja tulevina vuosina. Anna Mullenin hi-hat-rytmin auttaa sinua ajattelemaan kodisi ongelmia riippumatta siitä, mitä ne ovat. Vaikuttaa siltä, että hän haluaa juuri sitä.
# 3: ”Uudenvuodenpäivä”
U2 ja sana ”aliarvostetut” eivät yleensä sovi yhteen paitsi yhdessä tapauksessa: pianossa. Ei, ei Brian Enon syntetisaattoreiden armeija. Puhutaan tavallisesta lajista, mistä isoäidilläsi on olohuoneessa. No, uudenvuodenpäivä on luultavasti hieman sähköisempi kuin se, mutta olen varma, että mallista riippumatta, The Edge pystyy todella soittamaan asiaa. oma, riippumatta siitä, mitä instrumenttia hän soittaa. Astu vain askeleen taaksepäin – tämä on yksi tunnetuimmista pianolakoista viimeisten 30 vuoden aikana ja se tulee kitaristilta! Ja ytimessä se on puhdasta jazzia.Voit kuulla sen kiusoittavalla bassolinjalla – poljinnopeus tulee esiin kuin jotain, mitä Frank Sinatra olisi laulanut, ja jokainen hitti johtaa seuraavaan lauseeseen. Kun soitetaan livenä, The Edge vaihtaa kahden instrumentin välillä ja palaa takaisin tunnetuimpaan soittaakseen tavarat kuorossa hieman tutummalla äänellä.
Kaikki tämä teki laulu Puolan solidaarisuusliikkeestä on upea hitti. Bändi oli jonkin verran yllättynyt menestyksestä, kun kappale meni aina # 10: ään Isossa-Britanniassa, josta tuli U2: n ensimmäinen hittisingli. Kuten Bono sanoi tuolloin: ”Olisi typerää aloittaa taistelulinjojen laatiminen, mutta mielestäni se tosiasia, että” uudenvuodenpäivä ”teki kymmenen parhaan joukkoon, osoitti pettymystä levyn ostajien keskuudessa. En usko” uudenvuodenpäivä ” ”oli pop-single … en usko, että olisimme voineet kirjoittaa sellaista kappaletta.” Pettymys vai ei, ”uudenvuodenpäivä” kestää kauan sen jälkeen, kun alkuperäinen inspiraatio on haalistunut yleisestä omantunnosta. Se on rakkauslaulu. Se on sodanvastainen laulu. Ja nyt sitä ei pitäisi nähdä yhteenotona. Sen pitäisi vain odottaa.
# 4: ”Ylpeys (rakkauden nimessä)”
Tässä on The Edgen elävä, hengittävä salkku. ”Pride (Rakkauden nimessä)” -hän hän ulottuu temppupussiinsa ja tulee esiin erityyppisellä riffillä kappaleen jokaiselle osalle. Miksi, Edge ei edes toista itseään ensimmäisestä säkeestä toiseen. Sen sijaan hän siirtyy sujuvasti kämmenestä vaimennetusta halauksesta rehevään avoimeen poimintaan muuttamalla kappaleen henkeä täysin. Kunnianosoituksena Martin Luther King, Jr.: lle, ”Pride” oli avainasemassa U2: ssa, joka jatkoi sodan onnistumisen rakentamaa vauhtia. Kappaletta on käytetty ääniraitana monissa tapahtumissa, mukaan lukien viimeksi presidentti Obaman On vaikea sivuuttaa ”Pride” -pelin historiallista merkitystä tuolloin. Kuten basisti Adam Clayton sanoi: ”Naarmuimme päätämme.” Kuinka irlantilainen bändi kutsutaan soittamaan presidentin virkaanastujaisiin? ”Sisääntulomme oli Pride-kaltaisen kappaleen kautta. Se antoi Obaman ihmisille mahdollisuuden ilmaista yhteys olematta liian avoin. Se oli yksi niistä hetkistä, jolloin tiedät maailman katsovan … ”
Kyllä, Bono sai Kingin kuoleman väärin -” varhain aamulla ”kappaleessa vs. 18.00 todellisuudessa – mutta sanoituksissa on paljon enemmän kuin vain historian oppitunti. ”Ylpeys” on laajempi, osittain näiden jakeen jäsenneltyjen viivojen ansiosta – yksi mies, yksi mies. Se on rallihuuto, jota pidetään epäspesifisenä syystä – bändin jäsenten jakama tunne. ” maamme tilanne, väkivallaton taistelu oli niin innostava käsite ”, The Edge sanoi haastattelussa. ”Jopa niin, kun Bono kertoi minulle haluavansa kirjoittaa Kingistä, sanoin aluksi:” Woah, emme ole kyse siitä. ”Sitten hän tuli sisään ja lauloi kappaleen, ja se tuntui oikealta; se oli hienoa. Kun niin tapahtuu, ei ole mitään argumenttia. Se vain oli. ”
# 5: kanssasi tai ilman sinua
Olemme saavuttaneet ykköshitti, jota melkein ei koskaan ollut. Bändi vietti osan vuodesta 1985 rumpalissa Larry Mullenissa, Jr.: n talossa, katsomassa The Unforgettable Fire -kiertueen aikana kirjoitettua materiaalia. Kappale syntyi näiden istuntojen aikana. Ensin katsottiin liian sentimentaaliseksi. Studiossa asiat eivät parantuneet siitä, mistä tulee yksi U2: n allekirjoituslauluista. Tallennusprosessi oli niin turhauttavaa, että tuottajat Daniel Lanois ja Brian Eno lopulta luopuivat projektista, jättäen sen Bonolle ja Hänen ystävänsä Gavinin perjantai pelasti. Vaikka se oli perjantai, joka auttoi kappaleen muodon antamisessa, se oli onnellinen tapaus – The Edge käpertyi efektipedaalilla kuunnellessaan toisen kappaleen peruskappaleet – jotka saivat Enon ja Lanoisin antamaan kappaleelle uuden mahdollisuuden.
Bändin ensimmäinen single Joshua Tree, ”With or Without You”, meni pian The Billboard Hot -sarjaan # 1. 100, ensimmäinen U2-kappale, joka teki niin. Jälleen Bono löytää kuvansa kanssa rytmin, pitäen sen mahdollisimman epämääräisenä ja runollisena. Kyllä, se on sellaista tavaraa, josta hänet pilkataan, mutta se on myös sellaista, mikä on tehnyt hänestä kulttuurihahmon, joka hän on tänään. Se on hieno viiva hokeyn ja liikkumisen välillä, mutta Bono kävelee hyvin. Silti hän ei voinut tehdä sitä yksin. Kappaleen keskeinen hetki on The Edgen vääristyneen nuolemisen sisäänkäynti, joka asettaa Bono-näyttämön huijaamaan: ”Ja annat itsesi pois.” Tuo kitararockin ja laulu-sielun yhdistelmä on määritellyt U2: n riippumatta siitä, kuinka paljon ne ovat kehittyneet vuosien varrella. Kun ajattelet niitä, ajattelet avoimia sointuja ja sekvenssereitä ja nuotteja, joita pidetään päivittäin päivinä – se on kuva, jota mikään albumi, popista Rattle ja Hum, ei voi ravistaa. Avaa musiikkihistorialliset kirjat tämän päivän oppitunnille. Näin U2 kuulostaa.
Näytä # 6-14 seuraavalla sivulla