Lena Horne nekrologi

Muutama vuosikymmen sitten mustien esiintyjien roolit Hollywood-elokuvissa pidettiin tarkoituksellisesti oheisina juoniin, jotta heidän esiintymisensä voitiin helposti muokata amerikkalaisille näytöksille. etelään. Mustia laulajia ja muusikoita estettiin ottamasta huoneita samoissa hotelleissa, joissa he esiintyivät. Rotujenvälisen avioliiton kumppanit saattavat päättää lähteä Yhdysvalloista ja siirtyä vieraanvaraisempiin paikkoihin, kuten Pariisiin, vihapuheiden ja uhkien välttämiseksi. Kaikki tämä ja paljon muuta tapahtui laulajalle ja näyttelijälle Lena Hornelle, joka on kuollut 92-vuotiaana.

Horne ei vain noussut kaiken yli, vaan myös vaikutti merkittävästi tilanteen muuttumiseen. Samettiääninen, monilahjainen Horne neuvotteli ensin ja vastusti sitten pahinta, mitä rasistinen viihdeteollisuus voisi heittää hänelle. Hän nousi huippukokoukseensa alkuperäisenä luovana taiteilijana ja vapaana naisena, jonka tyyli, kauneus, kaunopuheisuus ja itsenäisyys tekivät hänestä miljoonien roolimallin.

Horne jakoi lavoja kreivi Basien, Tony Bennettin, Billy Eckstinen, Judy Garland, Bing Crosby, Frank Sinatra ja monet muut amerikkalaisen musiikin legendat hänen pitkän ja monipuolisen uransa aikana.

Hänestä tuli yksi ensimmäisistä afrikkalaisista amerikkalaisista, joka ylitti musiikki-liiketoiminnan värijakauman ja kiersi kaikkien kanssa. -valkoinen bändi, joka laulaa menestyvälle Charlie Barnet-swing-orkesterille vuonna 1940 ja nukkui joskus bändibussissa, kun hotellit eivät päästäneet häntä sisään kollegoidensa kanssa. Hänestä tuli suosikki pin-up mustien sotilaiden keskuudessa, mutta kieltäytyi kuitenkin esiintymästä sota-ajan kiertueilla, joissa mustat maantieteelliset merkinnät joko suljettiin yleisön ulkopuolelle tai joskus sijoitettiin saksalaisten käyttöoikeuksien taakse istuinjärjestelyihin.

Kansallisen värillisten ihmisten edistämisen yhdistyksen (NAACP) valitsema rikkomalla Hollywoodin väripalkki ja allekirjoittamalla pitkäaikainen sopimus Hollywood-studion kanssa, Horne syntyi 1940-luku Yhdysvaltojen eniten palkatuksi afroamerikkalaiseksi näyttelijäksi, jota hänen perheensä tukee vahvasti. Hornen isä seurasi häntä varhaisessa tapaamisessa MGM: n pomon Louis B Mayerin kanssa. Kun hänelle kerrottiin tyttärelleen, että hänellä oli elokuvan rooli piikana, hän ilmoitti mogulille, että hänellä oli varaa palkata omat piikansa eikä hänen tarvitse anna hänen jälkeläisensä pelata yhtä.

Mustan yhteisön poliittinen painostus alkoi vaikuttaa studioihin. Uraauurtavissa elokuvissa Cabin in the Sky ja Stormy Weather (molemmat 1943) nähtiin afrikkalaisamerikkalaisten ensimmäiset keskeiset elokuvaroolit, Ethel Watersin, Louis Armstrongin ja Duke Ellingtonin kanssa Horne rinnalla entisen elokuvan rooleissa. Mutta nuoresta hahmosta tulemisesta oli etukäteen maksettava hinta mustan etenemiskampanjan alkuvuosina. Horne joutui kärsimään usein väärinkäytöksistä aina oletetuista kohteliaisuuksista (”café au lait Hedy Lamarr” tai ”suklaa chanteuse”) aina suoraan kiusaukseen. Hän oli aluksi valmis puremaan huulensa siitä, jotta seuraavien sukupolvien ei tarvitsisi. Noina vuosina hänen rakentamansa vihasäilytys otti veronsa, eikä häntä päästetty oikeastaan ennen kuin siviiliväestö oli hyväksynyt avoimemman uhrin 1960-luvun oikeuksien liike.

Horne syntyi Brooklynissa New Yorkissa. Hänen vanhempansa erosivat ja lapsena matkustivat joskus hänen kanssaan- näyttelijääiti, etsimässä työtä telttaesityksissä ja vaudeville-radalla 1920-luvulla. Ryhmän, jonka kanssa hän oli, täytyi juosta Floridan pikkukaupungista, jossa linjaus oli juuri tapahtunut.

Kun hänen äitinsä avioitui uudelleen , hänen isovanhempansa kasvattivat nuoren Lenan. Hän opiskeli Washingtonin lukiossa Atlantassa ja sitten tyttöjen lukiossa (nykyään poikien ja tyttöjen lukio) Brooklynissa. Hänen isänsä isoäiti, Cora Calhoun Horne, oli poliittinen aktivisti, joka suostutteli Lenan liittyä NAACP: iin. Horneesta tuli 16-vuotiaana, kun hän oli keskeyttänyt lukion, tanssija Harlemin puuvillaklubilla. , kohtaavat Duke Ellingtonin, Cab Callowayn ja Billie Holidayin musiikin ja tapaavat kaikki siellä esiintyneet tähdet.

Cotton Clubilla oli musta ohjelma, joka oli suunnattu yksinomaan rikkaalle valkoiselle asiakaskunnalle, ja paineet olivat kovia ottaa. Hornen isäpuolta pahoinpidettiin ja heitettiin pois tiloista vihjaten, että tyttö voisi laulaa sekä tanssia klubissa.

Horne sai hänet Broadway-debyytti vuoden 1934 Show Dance With Your Gods -kuorossa. Vuosina 1935–1936 hän oli täysin mustan Noble Sissle Society -orkesterin päälaulaja. Mutta vaikka hän oli alkanut aistia tarinankerronnan, ajoituksen ja äänekkään yhdistelmän Jos hän ja Jones erosivat vuonna 1944, hän luopui pian musiikillisesta urastaan kotoutumisen vuoksi Pittsburghissa, meni naimisiin Louis Jonesin kanssa 19-vuotiaana ja synnytti kaksi lasta, Gail ja Teddy.

Palattuaan New Yorkin jazz-kohtauksiin Horne seurasi Lomaa Greenwich Villagen vasemmistoliberaaliin Café Society -klubiin. Hän meni sitten Hollywoodiin soittamaan Little Troc -klubia, ja MGM-musiikki huomasi siellä. ohjaaja Roger Edens, joka toi hänet elokuvayhtiöön potentiaalisena laulajana ja näyttelijänä.

Hornen ensimmäinen elokuva MGM: lle (jossa hän lauloi kaksi kappaletta. Sen lisäksi, että hänen ihonsa kirkastui kevyesti egyptiläiseksi kutsutun meikin avulla, oli Panama Hattie (1942), jonka Horne oli myöhemmin kuvaileva ”ikkunanpukeutumiseksi”. Mökki taivaalla ja myrskyinen sää muuttivat kaikkea tätä. Harold Arlenin ja Ted Koehlerin Stormy Weatherin tunnelmasta tuli myös Hornen oma tunnuslaulu, ja se liittyi häneen loppuelämänsä ajan. Harvat Hornen nopeat peräkkäiset muut 40- ja 50-luvun elokuvat saivat hänet yhtä suotuisaan valoon. Musikaaleissa Swing Fever, Ziegfeld Follies ja Meet Me Las Vegasissa oli helppo leikata Horne-rooleja etelän jakelijoiden sijoittamiseksi. Hän myös huomasi olevansa pakotettu hylkäämään ehdotukset siitä, että hänen vaalea ihonvärinsä voisi tehdä hänestä ihanteellisen latinalaisille rooleille.

Horne kuitenkin oppi paljon laulutekniikasta ja yleisön käsittelystä tänä aikana. MGM-laulaja, näyttelijä ja koomikko Kay Thompson sekä studion rahoittamat lauluretket elokuvien mainostamiseksi vokalistina. Levyt Stormy Weather, ”Deed I Do ja As Long as I Live” olivat hänen hittejä 40-luvulla. / p>

Vuonna 1947 hän meni naimisiin valkoisen pianistin ja sovittelijan Lennie Haytonin kanssa, mutta ottelun herkkä politiikka sai pariskunnan muuttamaan Pariisiin hetkeksi, ja he välttivät avioliiton julistamista kolmeksi vuodeksi. Kun he tekivät, Horne joutui alttiiksi sekä valkoisten että mustien uhkille. Horne vastasi: ”Kun katson isää, en usko, että hän on valkoinen. Luulen, että hän on mies, joka on ollut ystävällinen minulle.” Tämä toinen avioliitto oli alun perin käytännöllinen ja kätevä suhde, joka syveni merkittävästi 24 vuoden aikana. Hornesta tuli läheinen ystävä laulaja Paul Robesonille, jota 1950-luvun McCarthyn noidanmetsät etsivät väitetyistä kommunistisista sympatioistaan. Ne vaikuttivat myös Horneen ja estivät häntä esiintymästä elokuvissa ja televisiossa seitsemän vuoden ajan, kun hän oli saavuttamassa luovaa huippuaan. Hän jatkoi kuitenkin työskentelyä yökerhoissa ja hänestä tuli verraton esiintyjä näissä joustavammissa ja intiimimmissä olosuhteissa.

Useat erittäin arvostetut Horne-albumit, mukaan lukien Lena Horne Waldorf Astoriassa (1957) ja Lena Horne Sands (1961) syntyi tältä ajanjaksolta, samoin Top 20 USA -listalista Love Me Or Leave Me vuonna 1955 ja klassinen 1959-albumi Porgy and Bess, joka oli hänen kumppaninaan Harry Belafonten kanssa. Horne otti myös johtavan Broadway-roolin ensimmäistä kertaa vuonna 1957, kun hän soitti Ricardo Montalbánia vastapäätä Arlenin ja Yip Harburgin musikaalisessa Jamaikassa.

Horne osallistui kansalaisoikeuksien marssiin Washingtoniin vuonna 1963, ja oli matkustanut Mississippiin puhumaan Medgar Eversin rinnalla yönä, jolloin Evers murhattiin sinä kesänä. Horne sanoi: ”Kukaan musta tai valkoinen, joka todella uskoo demokratiaan, ei voi nyt olla syrjässä; kaikkien täytyy nousta seisomaan ja laskea. ” Hän alkoi esiintyä säännöllisesti Negro-naisten kansallisen neuvoston järjestämissä mielenosoituksissa.

1960-luvulla Horne nauhoitti runsaasti, palasi televisioon ja aloitti suora elokuvarooli Richard Widmarkia vastapäätä vuoden 1969 elokuvassa Death of a Gunfighter. Pelaamalla rouva rouva tässä lännessä, häntä kritisoitiin joillakin tahoilla työn hyväksymisestä, joka näytti heittävän mustat naiset negatiiviseen valoon. Seuraavan vuosikymmenen varjoi tragedia – vuosina 1970–1971 Hornen isä kuoli, aviomies kuoli sydänkohtaukseen ja poika Teddy kuoli munuaissairauksiin. Horne työskenteli vähän, kunnes hän esiintyi Glinda, hyvä noita, vuonna The Wiz (1978), täysin musta versio The Wizard of Ozista. Elokuvan ohjasi Hornen vävy Sidney Lumet (joka oli naimisissa Gailin kanssa vuonna 1963), ja pääosissa olivat Diana Ross ja Michael Jackson.

Vuonna 1980 Horne sai kunniatohtorin tutkinnon Howardin yliopistosta. Siihen mennessä hän oli rentoutunut mielipiteestään, että koska hän ei ollut itse käynyt yliopistossa, hän saattaa halventaa korkeakoulutusta hyväksymällä. ”Siihen mennessä, kun Howard esitti minulle tohtorin tutkinnon,” Horne sanoi, ”tiesin, että olen suorittanut elämän koulun, ja olin valmis hyväksymään sen.”

Vuoteen 1981 mennessä Horne ”taiteellinen ura oli palannut vanhaan vetovoimaansa. Broadwaylla avattu omaelämäkerrallinen yhden naisen show, Lena Horne: The Lady and Her Music, juoksi yli vuoden ja kiersi sitten kansainvälisesti. Se toi hänelle laajan palkinnon , mukaan lukien Tony-palkinto ja kaksi Grammyä.

1980-luvun loppuun mennessä hän rajoitti julkisia esiintymisensä.Mutta poissaolo teki hänen kertomuksensa Billy Strayhornin kappaleista (hän oli aina maininnut Duke Ellingtonin tähtijärjestäjän suurimmaksi musiikilliseksi vaikutteekseen) JVC: n jazzfestivaalilla vuonna 1993 odottamattoman voiton. Esitys laukaisi toisen albumin ”We Be ll Jälleen seuraavana vuonna.

Horne teki viimeiset konsertti-esiintymisensä New Yorkin Carnegie Hallissa tänä aikana. Vuonna 1996 hän voitti toisen Grammyn parhaasta laulajazz-esityksestä albumilla An Evening With Lena. Horne. Vuonna 1998 hän vahvisti, että hänen valtavat voimansa olivat ehjät Stormy Weatherin mielikuvituksellisella esityksellä Rosie O ”Donnell Showssa Yhdysvaltain televisiossa. Hän vieraili vielä kerran äänitysstudioissa ja osallistui Simon Rattlen Classic Ellington -albumiin vuonna 2000.

Vuosien nielemisen jälkeen ja ratsastuksensa kanssa Horne pystyi nousemaan näköalapaikkaan elämästään, jossa hän voisi lopulta sanoa: ”Minun henkilöllisyyteni on minulle hyvin selvä nyt. Olen musta nainen, en ole yksin, olen vapaa. Minun ei tarvitse enää olla luottoa, minun ei tarvitse olla symboli kenellekään, minun ei tarvitse olla ensimmäinen kenellekään. Minun ei tarvitse olla jäljitelmä valkoista naista, josta Hollywood toivoi minusta tulleen. Olen ”ja minä”, kuten kukaan muu. ”

Usko itseesi, hänen Wizin päätöslaulu, korvasi sopivasti Stormy Weatherin Hornen myöhäisen uran huipentuma osoittaa.

Hänestä on elänyt Gail.

• Lena Mary Calhoun Horne, laulaja ja näyttelijä, syntynyt 30. kesäkuuta 1917; kuollut 9. toukokuuta 2010

• Jaa Facebookissa
• Jaa Twitterissä
• Jaa sähköpostilla
• Jaa LinkedInissä
• Jaa Pinterestissä
• Jaa WhatsAppissa
• Jaa Messengerissä