Joutsenjärvi: Kaikki mitä sinun tarvitsee tietää Tšaikovskista ' kuuluisasta baletista

Jos on vain yksi baletti, jonka nimi tunnetaan kaikkialla maailmassa, se on epäilemättä Joutsenjärvi. Ihmiset eivät kuitenkaan välttämättä tiedä, että baletista on viisitoista versiota, ja että sen ensimmäinen koreografia Moskovassa vuonna 1877 oli epäonnistuminen ja pettymys säveltäjä Pyotr Ilyich Tšaikovskille, joka oli panostanut koko ajan ja vaivan teokseen. orkestrointi ja melodinen kirjoittaminen.

Oli kerran …

Nuori prinssi Siegfried kieltäytyi valitsemasta jaloa morsiamena, rakastuu hullusti kauniiseen neitoon ja Swan-Queeniin, Odette, velhon Rothbartin loitsun uhri: kirottu elämään päivällä valkoisena joutsenena ja saamaan ihmismuotonsa takaisin vain yöllä.

Joutsenjärven tarina oli suurelta osin innoittamana Johann Karl August Musäuksen saksalaisista satuista Valkoinen ankka ja Varastettu huntu: itse asiassa ajatus joutsenprinsessasta on yleinen ja toistuva teema suuressa osassa slaavilaista ja saksalaista kirjallisuutta. puhtaus, valkoinen lintu soveltuu hyvin satuihin sekä klassisiin balettikoreografioihin, joissa kilpailija esi-isät kilpailevat ketteryydellään.

Romanttinen kohtalo!

Kaikista Tšaikovskin säveltämistä teoksista Swan Lake oli varmasti ruma ankanpoikanen … Baletin alkuperäinen versio, joka kantaesitettiin Moskovan Bolchoï-teatterissa vuonna 1877, oli täydellinen epäonnistuminen, jonka kriitikot ja yleisö hylkäsivät. Jopa Tšaikovski oli tyytymätön työhön, kykenemätön tunnistamaan alun perin kuvittelemansa baletin.

Tšaikovsky oli oikeassa: Bolchoin koreografi Julius Reisinger oli muuttanut ja muuttanut teoksen kappaletta. Hän piti musiikkia liian kunnianhimoisena ja huonosti sopeutuneena balettitaiteeseen. Swan Lake oli todellakin erilainen kuin muut 1800-luvun lopun balettiteokset: se oli monimutkainen, lainattu voimakkaasti sinfonisesta tyylilajista. Teos rakentuu jatkuvasti, musiikki kehittyy tarinan edetessä toistamalla erilaisia aiheita täällä ja siellä.

Vasta vuonna 1895 Swan Lake voitti balettimestari Marius Petipan käsissä lopulta Venäjän yleisön. Vaikka Petipa lisäsi myös useita muutoksia alkuperäiseen tulokseen, hän varmisti avustajansa kanssa Lev Ivanov pysyi uskollisena Tšaikovskin alkuperäiselle näkemykselle. Kuitenkin säveltäjä oli jo kuollut kaksi vuotta aiemmin, joten hän ei voinut todistaa Petipan työtä eikä nauttia luomuksensa valtavasta menestyksestä …

Petipa, Pas de Deux ja perinteet

Petipan ja Ivanovin koreografia noudattaa täydellisesti romanttista balettitraditiota. ”Ballet blanc” -tyyli, joka liittyy yleisesti yliluonnollisiin olentoihin ja upeisiin henkiin, on kussakin taulussa: pas-de-deux, pas-de- quatre, muunnelmat, mutta myös espanjalaiset ja unkarilaiset tanssit.Tietenkin koko työ noudattaa tarkkaa hahmotelmaa ja koodausta: esimerkiksi pas-de-deux avataan adageella, jota seuraavat muunnelmat mies- ja naispuoliselle tanssijalle ennen päättyy virtuoosikoodilla.

Marius Petipa oli myös tärkeän perinteen ator: ensimmäinen balerina, joka suorittaa molemmat pääroolit, Joutsenprinsessa Odette ja paha kaksos Odile. Yli sata vuotta myöhemmin tätä perinnettä kunnioitetaan edelleen, joten Joutsen-prinsessa on yksi baletin vaativimmista rooleista.

Prinssin kosto

Vuonna 1911 Pariisi aloitti ensin löysi Joutsenjärven, kun sen esittivät Ballets Russes. Viisikymmentä vuotta myöhemmin baletti otettiin vastaan Opéra de Paris -sovelluksessa Vladimir Bourmeisterin koreografisen version suurelta osin Petipan innoittamana. Joutsenjärven version, joka vaikutti lopullisesti teoksen historiaan, on suunnitellut tanssija étoile, koreografi ja balettijohtaja Rudolf Nureyev Pariisin oopperassa 1980-luvulla.

Koreografina Nureyev yritti nostaa maskuliinisten roolien merkitystä: monissa klassisissa ja romanttisissa baleteissa nämä roolit olivat toissijaisia, joiden ainoana tarkoituksena oli nostaa esiin naispuolisia tanssijoita. Voisiko tämä paremmin sopia maskuliinisen roolin korottamiseen kuin Swan Lake?

Suoritellessaan prinssi Siegfriedin roolia Lontoon kuninkaallisen baletin kanssa vuonna 1962, Rudolf Nureyev esitteli uuden muunnelman I säädöksen loppuun, soolon, jonka aikana prinssi pystyy vihdoin ilmaisemaan kaikki tunteensa, ja hänen melankoliansa.

Rudolf Nureyev koreografioi ensimmäisen kerran Joutsenjärven täysversiota vuonna 1964 Wienin valtionoopperalle. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin hän kehitti tätä alkuperäistä versiota Pariisin oopperalle, mikä johti balettirepertuaarin keskeiseen teokseen.

Hänen Joutsenjärvi tarjoaa käsityksen tarinan psykologisesta näkökulmasta. Nurejevin mukaan se on ”yksi pitkä unelma prinssi Siegfriedistä. Poistuakseen hänelle valmisteltavasta synkästä kohtalosta hän tuo elämäänsä näkemyksen järvestä, tästä” muualta ”, jota hän kaipaa. Hänen mielessään syntyy idealisoitu rakkaus, samoin kuin sen edustama kielto. ”

Siirtymisrituaali kuka tahansa tanssija

Kaikille balettitanssijoille prinssin tai Joutsen-prinsessan roolin suorittaminen on todellinen saavutus ja kulkureitti paitsi fyysisesti ja teknisesti, myös esityksen laatu tulkittaessa Nurejevia ”hyvin määritelty merkki.

Panokset eivät ole vain korkealla ”tähtien”, mutta myös muun yrityksen kohdalla, Nurejevin mielestä olla yhtä tärkeitä kuin päätanssijat, kuten nähdään 16 nuoren miehen tanssimassa Polonaisessa ensimmäisessä näytöksessä, tai näyttelijäblanceissa, joissa lavalla on yli 30 tanssijaa, tai jopa Pikkujoutsenen Pas de Quatre, yksi ohjelmiston vaikein …

Tuhat ja yksi versio

Vuonna 1995 Lontoossa koreografi Matthew Bourne järjesti teoksen uudenlaisen tulkinnan: Swan-versiossaan Lake, joutsenia pelaavat miehet, viitaten prinssi Siegfriedin seksuaalista identiteettiä ympäröiviin psykoanalyyttisiin hypoteeseihin, jotka väitetysti ilmaisevat hänen homoseksuaalisuutensa unelmissaan.

Juuri tämä Swan Lake -koreografia, jonka Matthew Bourne on nähnyt Billy Elliotin (2000) lopussa, elokuva nuoren pojan kamppailuista, joka haluaa toteuttaa unelmansa tulla klassiseksi balettitanssijaksi.

Baletti Swan Lake käytetään myös elokuvassa Black Swan (2011). Oscar-palkinnon saanut Natalie Portman esittää Ninaa, nuorta tanssijaa, joka kohtaa uransa aikana ensimmäistä kertaa valkoisen joutsenen / mustan joutsenen kaksoisroolia ja joka voimakkaassa paineessa alistuu hitaasti skitsofreniaan.

Swan Lake on valkokankaalla ja oopperassa yhtä klassinen teos, jolla on suuri kulttuuriperintö kuin mahdollisuus suuriin innovaatioihin ja luovuuteen. Todiste siitä, että balettihistoriassa mittaamattoman tärkeä teos ei ole välttämättä koskematon, silti osa nykypäivän elävää ohjelmistoa.