Jerry Lewis, komedia-legenda, kuoli 91-vuotiaana

Jerry Lewis, räikeä slapstick-sarjakuvasarja, josta tuli popkulttuurisen sensation kumppanuudessaan Dean Martinin kanssa ja joka muuttui sitten sellaisten koomikaklassikoiden tekijäelokuvantekijäksi ” Pähkinäprofessori ”ja” Bellboy ”ovat kuolleet Las Vegasissa. Hän oli 91-vuotias.

Lewis kuoli kotonaan Las Vegasissa sunnuntaiaamuna noin kello 9.15, hänen agenttinsa vahvisti.

Suurimman osan urastaan Lewis oli monimutkainen ja joskus polarisoiva kuva. Kiistaton koominen nero, hän jatkoi yksinäistä näkemystä ja käski harvoin luovaa valvontaa Paramount Picturesin ja muiden studioiden parissa. Hänen perintöönsä sisältyy myös yli 2,5 miljardia dollaria, jotka kerättiin lihasdystrofiayhdistykselle vuosittaisen työpäivän puhelimen kautta, jonka mukaan hän teki kesän lopun rituaalin vuosikymmenien ajan, kunnes hänet vapautettiin isännöinnistä vuonna 2011.

Mutta Lewisin huumorimerkki ei aina kulunut hyvin, kun ajat ja asenteet muuttuivat. Elämänsä viimeisten 10 vuoden aikana hänen maineensa heikkeni hieman, kun hänet pakotettiin anteeksi, että hän teki homoseksuaali kameraan vuoden 2007 teletonin aikana, jatkoi rasististen ja misogynististen vitsien tekemistä eikä epäröinyt jakaa oikeistonsa poliittiset näkemykset.

Tunnetuimpien elokuviensa lisäksi Lewis esiintyi myös useissa merkittävissä teoksissa, kuten Martin Scorsesen teoksessa ” Komedian kuningas ”, mutta 60-luvun lopulta lähtien se oli suurelta osin näytön ulkopuolella ja oli aktiivisempi teletoni- ja hyväntekeväisyystyönsä kanssa. Vielä vuonna 2016 Lewis jatkoi esiintymistään Las Vegasissa, jossa hän aloitti ensimmäisen kerran komediaohjelmansa vuonna 1949.

Hänen koomisten kykyjensä arvostamisesta Ranskassa – hän sai Legion of Honor -palkinnon vuonna 1983 – tuli Yhdysvalloissa juokseva vitse kauan sen jälkeen, kun Lewisin laaja fyysinen komedia tyyli putosi. Hänen viimeinen elokuvansa ”Max Rose” esitettiin Ranskan Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 2013.

Telethon , kuten muutkin Lewisin elämän osa-alueet, oli kiistelty. Sarjakuvan näyttämötaide oli kaikkea muuta kuin humoristinen. Oman tunnustuksensa mukaan hän oli kärsimätön mies, ja vuosien varrella hän taisteli lukuisista sairauksista ja riippuvuudesta reseptilääkkeistä. Hänen eronsa Martinin kanssa vuonna 1956 kymmenen vuoden jälkeen duona oli terävä. Ja puhelimet olivat täynnä väitteitä siitä, että pantattujen ja kerättyjen rahojen välillä oli eroja.

Lewisin pariliitos Martinin kanssa, mukana heidän improvisaatiota tukeva ja fyysinen chicanery, oli välitön hitti vuonna 1946. Kun tuottaja Hal Wallis näki heidän esiintyvän Copacabanassa ja Slapsie Maxiessa Hollywoodissa, hän näki mahdollisuuden uudelle Bob Hope ja Bing Crosbylle ja allekirjoitti ne Paramount Pictures -sopimukseen. .

Seuraavien 10 vuoden aikana Martin ja Lewis tekivät yhden typerän elokuvan seuraavasta, joka aloitettiin ”My Friend Irma” -elokuvalla vuonna 1949 ja sisälsi ”The Caddy”, ”The Stooge”, ”Taiteilijat ja mallit”. Ja Pardners. Yksikään heidän elokuvistaan ei tuottanut alle viittä miljoonaa dollaria, kätevä summa noina päivinä.

Elokuvien tilat väsyivät, ja mitä enemmän Martin ja Lewis työskentelivät yhdessä, sitä epätasaisemmiksi ne ilmestyivät. ”Hollywood or Bust” -elokuvansa jälkeen he tekivät viimeisen kaksoisesiintymisensä Copacabanaan.

Hajotessaan Martinilla oli vauras ura levytysartistina ja näyttelijänä. Ja pian myös Lewis oli kuuma soololippu.

Pian heidän hajoamisensa jälkeen Lewis täytti vaikeuksissa olevan Judy Garlandin Las Vegasiin. Seuraavien viiden vuoden aikana Lewis kehitti ohuemman, hienostuneemman näyttelijähenkilön ja jatkoi Vegasin pelaamista vuoteen 2016 asti. hei vauva. ” Lewisilla oli jopa miljoonan myynnin single ”Rock-a-Bye Your Baby” -nimikappaleessa, mikä johti useisiin albumeihin Decca Recordsissa.

Sitten hän jatkoi ponnistelujaan elokuvien kirjoittamiseen, tuottamiseen ja ohjaamiseen. , allekirjoittamalla silloisen 10 miljoonan dollarin suuruisen sopimuksen Paramountin kanssa. Kaksi ensimmäistä, 1961 ”The Ladies Man” ja 1962 ”The Errand Boy”, osoittivat hänelle parhaimmillaan. Hänen kykynsä sovittivat myös ohjaaja Frank Tashlinin tyyliin elokuvissa, kuten ”Tuhkimo” ja ”Häiriötön järjestys”.

”Pähkinäinen professori” (1963) oli hänen kaikkien aikojen suurin menestyksensä, keräten 19 miljoonaa dollaria. Mutta siihen aikaan hänen mukauttamisensa ja liioiteltujen kehonsairautustensa oli tullut hallitsematta, samoin kuin hänen elokuviensa siirappimaiset hetket.

Lewis allekirjoitti ei-yksinomaisen sopimuksen Columbian kanssa, mikä johti useisiin innoittamattomiin elokuviin, kuten ”Three on a Sohva ”,” Suu suu ”ja” Älä nosta siltaa, laske jokea ”. Jopa Lewis joutui myöntämään: ”Jerry Lewis ei ole koskaan vain kunnossa tai riittävä; hän on joko erittäin hauska tai kauhea.”

Vaikka amerikkalaiset erottivat hänet suurelta osin, Lewis oli kehittänyt seuraajia ranskalaisissa Cahiers du Cinema- ja Positif -elokuvalehdissä.

Hän syntyi Joseph Levitch Newarkissa, New Yorkissa. Molemmat hänen vanhempansa olivat show-liike ja 5-vuotiaana Lewis debytoi Borscht Belt -hotellissa laulamalla ”Brother Can You Spare a Dime?”

Ehkä siksi, että hänen vanhempansa viettivät paljon aikaa tiellä, Lewis vaati huomiota huumorilla, kun hän opiskeli Irvingtonin lukiossa New Jerseyssä. 15-vuotiaana hän pantomii ooppera- ja suosittuja kappaleita ja hänet varattiin burleskitaloon. Buffalossa.

Vuonna 1942 hän kokeili sarjakuvaesitystään Browns-hotellissa New Yorkin osavaltiossa, jossa hän työskenteli myös kesänä soittopoikana. Sarjakuva Irving Kaye oli riittävän vaikuttunut laskeutuakseen Lewisille joitain varauksia ja hänestä tuli hänen tienpäällikkönsä.

Lewis tapasi nuoren laulaja Dean Martinin New Yorkin yökerhossa Glass Hatt ja pariliitettiin ensimmäisen kerran hänen kanssaan i n 1946. Vuosien repeämisen jälkeen Martin teki yllätys Muscular Dystrophy Telethonissa vuonna 1976, tapaamisen, jonka järjesti heidän yhteinen ystävänsä Frank Sinatra. Pari sovittiin myös Martinin pojan kuoleman jälkeen 1980-luvun lopulla. Martin kuoli vuonna 1995.

70-luvun alussa hän jatkoi harjoittamattomien hintojen ohjaamista, kuten ”Kumpi tie eteen?” ja sitten kokeillut vakavaa elokuvaa ”Päivä, jolloin klovni itki”, vaikka hän tunnetusti hylkäsi valmistuneen teoksen (joitain kuvamateriaalia siitä tuli viimein esiin vuonna 2013). Hän yritti epäonnistunutta suoraa TV-variaatio-ohjelmaa, samoin kuin Broadwayn musikaalin ”Feeling No Pain” yritys; sitä seurasi terävä ”Hellzapoppin”, joka ojitettiin Bostonin kaupungista 1,25 miljoonan dollarin tappiosta.

Vuonna 1972 hän lainasi nimensä 200 Cinema Corp. -elokuvateatterille, mikä johti konkurssimenettelyyn vuonna 1974. Hänen raskas aikataulu vei hänet myös hermostovaurion, vakavan haavauman partaalle. ongelmat ja kipulääkkeiden riippuvuus. Vuonna 1982 hänellä oli kaksoisohittuva sydänleikkaus ja hän luopui neljästä päivittäisestä tupakointitottumuksestaan.

Lewis oli poissa käytöstä vuoteen 1979 asti, jolloin hän ohjasi myös matalan budjetin ”Hardly Working” -elokuvaa. Mutta vuonna 1982 ohjaaja Martin Scorsese käytti Lewisin persoonan räikeää ja kyynistä puolta siepatun latenight-puhelunäyttelijän roolissa elokuvassa ”Komedian kuningas”. Vaikka Robert De Niro ja Sandra Bernhard saivat hänen mielestään paheksua, elokuva edusti Lewisin hienoimpia teoksia. Toinen kohokohta oli samanlainen syövyttävä ulkonäkö kuin tappava alamaailman hahmo TV-sarjassa ”Wiseguy”.

Suurin osa hänen myöhemmistä elokuvateoksistaan, kuten ”Slapstick of Another Kind”, ei kuitenkaan vaikuttanut. ”Cookie” ja 1992 ”American Dreamer”.

Vuonna 1995 hän esiintyi Peter Chelsomin elokuvassa ”Funny Bones” ja otti paholaisen roolin Broadwayn herätyksessä ”Damn Yankees”, jonka hän otti kiertueen Yhdysvalloissa; sitten hän esiintyi musikaalin lontoolaisessa tuotannossa.

Vuonna 2003 hän tarjosi vieraanaäänen The Simpsons -jaksossa; vuonna 2006 hän teki jakson ”Laki ja järjestys: SVU”, jossa hän soitti hullua, moraalisesti sekoitettua, mutta outoa hyväntahtoista Det-setää. John Munch (Richard Belzer).

vuoden 1963 versioon ja vastaavana tuottajana.

Lewis toivoi myös tuovan Broadwaylle musiikillisen sovituksen ”The Nutty Professor”. Kesään 2012 mennessä vaikeuksissa oleva, mutta edelleen innostunut Lewis debytoi näyttämöstään tällaisella musikaalilla, Marvin Hamlischin partituurin sekä Rupert Holmesin kirjan ja sanoitukset Nashvillessä, jossa se soitettiin seitsemän viikon ajan.

Vuonna 2013 Lewis esiintyi pitkään raskaana olevassa projektissa ”Max Rose”, jonka on kirjoittanut ja ohjannut Daniel Noah. Pääosissa ovat myös Claire Bloom, Kevin Pollak, Kerry Bishe ja Mort Sahl. Lewis soitti jazzpianistia, josta tuli äskettäin leski.

Vuonna 2009 Lewis sai elokuvataideakatemian & Sciences Jean Hersholt -palkinnon hyväntekeväisyystyöstä. Toukokuussa 2014 hän lisäsi jalanjälkensä muiden ihmisten Kiinan teatterin valaisimet.

Vuonna 1944 Lewis meni naimisiin entisen laulaja Patti Palmerin kanssa, jonka kanssa hänellä oli kuusi poikaa, Gary, Ronnie, Scott, Anthony, Christopher ja Joseph, joka kuoli vuonna 2009. Gary jonkin aikaa oli rock-ura Gary Lewisin & Playboysin laulajana. Avioliitto päättyi avioero.

Hänestä jäi toinen vaimo SanDee Pitnick, jonka kanssa hän adoptoi tyttären.