Film Review: Salaisuus heidän silmissään

Julia Robertsin upea tukikierros on tämän älykkään mutta ammattimaisen englanninkielisen remakeen tervetullut ilmoitus.

Pitkään haudattuja totuuksia kaivetaan esiin, ja vieraskielinen Oscar-voittaja saa älykkään mutta ammattimaisen Hollywoodin uudelleenkoulutuksen kappaleessa ”Salaisuus silmissään”, aika sekoittava tarina murhasta, korruptiosta, paranoiasta ja monista muunnelmista. Siisti vaihtaminen terrorismin jälkeen syyskuun 11. päivän jälkeen 70-luvun loppupuolen argentiinalaiseen poliittiseen mullistukseen, kirjailija-ohjaaja Billy Rayn trilleri-prosessuaalisiin näytelmiin kuin narratiivisen leikkauksen käyttökelpoinen ominaisuus, vaikka sillä onkin yksi isku iskun avaimen muokkauksessa. rooli, jonka tässä on Julia Roberts lävistävällä pidätyksellä, joka vaimentaa kaikki viipyvät epäilyt siitä, että hän on syntynyt yli j ust Amerikan kultaseni. Tämän STX Entertainmentin toisen suuren julkaisun (äskettäisen nukkujan ”The Gift” jälkeen) tulisi jäsentää nimensä, mukaan lukien Nicole Kidman ja Chiwetel Ejiofor, vankaksi vuoden loppuohjelmoinniksi.

Vuonna 2009 espanjalais-argentiinalainen yhteisproduktio, jonka ohjasi Juan Jose Campanella (hyvitetty exec-tuottajaksi remakeen), ”Salaisuus heidän silmissään” teki kansainvälisesti melkoisen tilaisuuden, lakaista Argentiinan parhaat elokuvapalkinnot ja Oscar-palkinto parhaasta vieraskielisestä elokuvasta, kuten Jacques Audiardin ”Profeetta” ja Michael Haneke ”Valkoinen nauha”. Ei ole mikään yllätys, että akatemian äänestäjät valitsivat väärin Campanellan ”Salaisuuden”, kiillotetun sellukirjallisuuden, joka viitteli riittävän usein vakavuuden suuntaan – taiteen ja muistin silmänräpäyttävä ryöstö, siellä olevan politiikan sitomaton hajoaminen. Tällä englanninkielisellä remakeella, joka on samalla tavoin pinnallinen, on ainakin vähemmän vaatimuksia ja rehellisempää karkeutta, vaikka sen hellittämätön edestakaisin hyppääminen tuntuisi aluksi kiireisemmältä kuin avauksessa esitetyt kovan nenän etsivät ja asianajajat. venyttää.

Los Angelesissa noin vuonna 2015 entinen FBI: n tutkija Ray Kasten (Ejiofor) palaa vanhoihin toimistoihinsa aseistettuna mahdollisilla todisteilla Marzinin uudesta henkilöllisyydestä ja olinpaikasta. Ruumis, kuten näemme myöhemmissä takaiskuissa, löydettiin moskeijan takana olevasta roskakorista, joten tutkinta lankesi Kastenille ja hänen kovaääniselle kumppanilleen Jess Cobbille (Julia Roberts), bo. osa erityistyöryhmästä, joka torjuu terrorismia 11. syyskuuta tehtyjen iskujen jälkeisinä päivinä. (Terrorismi tarkoittaa tässä yhteydessä islamia, tosiasia, joka valitettavasti lainaa elokuvaa enemmän kuin vähän ajankohtaista resonanssia.) Käsikirjoituksessa, joka on kaikkein suolistavämpi ero alkuperäisestä tarinasta, kuollut tyttö osoittautui Cobbin tytär – kauhea sattuma, joka olisi voinut olla naurettava näytöllä, jos Ejiofor ja Roberts eivät toista sitä niin ahdistuneella vakaumuksella, jota täydentää Rayn ja hänen kuvaajaansa, Danny Moderin suosima surullinen, hyödyntämätön visuaalinen lähestymistapa (ammunta harmaalla ja ruskea paletti, joka värjää sekä ammattimaisuutta että mutaa).

Rays käsikirjoitus räpyttää levottomasti menneisyyden ja nykyisyyden välillä, opettaen katsojaa seuraamaan aikaa Ejioforin partan vaatimattoman tummenemisen ja vaalentamisen kautta. Vuonna 2015 Kasten ja hänen luotettava vanha kollegansa Bumpy (Dean Norris) yrittävät vangita miehen, jonka he ajattelevat olevan Marzin, – kieltäytyneen Claire Sloanin (Kidman) paremmasta tuomiosta, joka Cobbin vuoksi ei kestä nähdä tekijä liukastuu jälleen sormiensa läpi. Vuodesta 2002 saamme tietää, että Marzin (Joe Cole) oli salaista informaattoria, joka oli tunkeutunut mahdollisesti moskeijaan liittyvään terroristisoluun – ”sisään”, joka teki hänestä käytännössä koskemattoman puhemiehistössä. Mutta aivan kuten Campanellan elokuva vähensi sotilaallinen ja poliittinen konteksti sosiaalisesti tietoiseen ikkunan pukeutumiseen, joten tämä ”Salaisuus heidän silmissään” käsittelee 9/11 jälkeistä hetki liukkaana punaisena sillinä, vaikkakin sellaisena, joka korostaa tosiasiallisesti sitä, miten kilpailevat hallituksen edut voivat estää oikeuden tavoittelun.

Kaikesta tästä huijauksesta ja kompromissista huolimatta Kasten uskoo, että totuus väistämättä pettää itsensä henkilön syyllisessä kasvossa – olipa sitten poliisin mukisissa sivuissa, joissa hän viettää tuntikausia, tai näennäisesti vaarattomassa yritys-piknikissä. valokuva, joka paljastaa rikollisen tekemisessä. Tietysti tällaisen puhtaan, perustamisen vastaisen vaiston käyttäminen voi johtaa jopa ammattitaitoisen etsivän taipumaan lakia edukseen, varsinkin kun se koskee poliisin lapsen kuolemaa (toinen syy Robertsin rooli toimii niin hyvin).Sielläkin tekosyyllä Kasten väärinkäyttää järjestelmää rajanauraisella tavalla, tarttumalla todisteisiin useissa kohdissa ilman valtuutusta ja suunnittelemalla (onnistuneen) osuuden, joka perustuu kaikkein vihaisimpiin.

Se ei ole ainoa tapa etsivä hämärtää rajat ammatillisen velvollisuuden ja henkilökohtaisen halun välillä, arvioidakseen romanttisen vetovoiman perusteella, joka välkkyy edelleen hänen ja Sloanin välillä, jopa 13 vuoden poissaolon jälkeen. Ehkä välkyntä on liian voimakas sana. Virkistävää on nähdä viimeaikainen noususuhde ei-suurissa rotujenvälisissä suhteissa (tämän ja Will Smith-Margot Robbie-tähtinäyttelijän ”Focus” välillä), Kidman ja Ejiofor, sekä tukevat että empaattiset täällä, eivät koskaan koe paljoa tavalla. kemia; heidän hahmojensa romanttinen side on niin heikko, että heidän kollegoidensa on jatkuvasti tuotava sitä esiin, ikään kuin muistuttaen, että se on edelleen tekijä. Se on ylivoimaisesti heikoin dramaattinen ja temaattinen linkki tarinassa, joka näyttää olevan halun vankilasta – kuinka me kaikki olemme lopulta niiden ainutlaatuisten tunteiden, ajamien ja pakkomielteiden orjia, jotka tekevät meistä sellaiset kuin olemme.

Mitä ” Salaisuus heidän silmissään ”, elokuva onnistuu rekisteröimään oman identiteettinsä asteittain, paloittain, vaikka se ei poikkea liian dramaattisesti edeltäjänsä narratiivisesta mallista. Ray toistaa joitain alkuperäisen elokuvan mieleenpainuvimmista kuvista ja sekvensseistä, mukaan lukien herkullinen kertomiskohtaus, jossa Sloan käyttää loistavasti seksuaalisen nöyryytyksen kieltä pakottaakseen epäillyn tunnustuksen, ja pitkä zoomaus urheilullinen stadion, joka on yhtä vaikuttava kuin se on kikka. Vaikka tämä PG-13-luokiteltu elokuva yleensä välttää Campanellan ”Salaisuuden” kulmiin piilevää väkivaltaista väkivaltaa ja seksuaalisuutta, elokuvan tuotanto tuntuu myös huomattavasti röyhkeämmältä ja vähemmän arvokkaalta – älykkään, hölynpölyä käsityöläisen, joka Kuten hän osoitti aikaisemmissa hienoissa ponnisteluissaan ”Rikkominen” ja ”Särytetty lasi”, ei selvästikään ole vieras petoksiin, roistokäyttäytymiseen ja institutionaalisiin juonitteluihin liittyvä tarina.

Missä Ray osoittautuu eniten itsevarmaksi, on viisasta. joukko soittimia, joihin kuuluu Norris, joka kanavoi vähemmän särkynyttä, mutta yhtä luotettavaa versiota ”Breaking Bads” Hank Schraderista ja Michael Kelly, joka on selvästi sähtyvä FBI: n kollegana, joka, kuten Sloanin DA edeltäjä (Alfred Molina) turhauttaa Kastenin tutkimusta joka käänteessä. Ja sitten on Roberts, joka vaikuttavan Oscar-ehdokkaan ”August: Osage County” -vaihdon jälkeen jatkaa tutkimustaan ja syventää kykyjään terävään, kaikuvaan hahmotyöhön keskuksen vasemmalla puolella olevissa rooleissa. kertaa (varsinkin kalpean ja täydellisen sileän Kidmanin vieressä, joka, on sanottava, näyttää ikääntävän vähiten kolmesta päämiehestä), Roberts tuo tähän katkeran ja surullisen katkeran tunteen tähän äärimmäisen teräväpiirteiseen tapaan rekisteröimällä julman ajan kuluminen ja sanoinkuvaamattomien traagisten tapahtumien kuluminen jokaisessa hoidetussa ominaisuudessa ja laulueristimessä. ”Näytät miljoonan vuoden ikäiseltä”, joku kertoo hänelle yhdessä vaiheessa, mutta tämä ei ole itsetietoinen deglam-työ; se on taitava ja inhimillinen käänne näyttelijältä, jonka pimeästi tunkeutuva katse on lähinnä otsikon mysteerin täyttämistä.