The Fall and Rise of M. Night Shyamalan (Español)

De hecho, hay mucho más. «Es un momento muy interesante en mi carrera», dice, con cierta subestimación. Shyamalan tiene una nueva película, Glass, que se estrenará el 18 de enero, que probablemente cimente uno de los regresos más dramáticos del mundo del espectáculo del siglo XXI. Glass es una secuela a dos de las películas más importantes de Shyamalan: el thriller de personalidad dividida de 2017, Split, y el inquietante drama de proto-superhéroes de 2000, Unbreakable, que reúne a James McAvoy, la estrella de la película anterior, con Bruce Willis y Samuel L.Jackson (quien interpreta a personaje del título, un chico malo inteligente y de huesos frágiles) de este último.

«Es una película de suspenso y suspenso que se encuentra con un cómic», dice Shyamalan. «No puedo superar a Marvel en acción o CGI». Glass es, sin embargo, su primera cosa casi segura desde el primer mandato de George W. Bush. El director lleva actualmente una camisa Varvatos violeta, en honor al personaje de Jackson, cuyo estilo de vestir petulante parece inspirado en el Prince de 1983. Shyamalan ha carisma propio, con una risa fácil y aguda y ojos marrones enormes y cálidos que no se pierden nada. («Oh, Dios mío, mira qué lindo es esto», dice, notando a un anciano besando a su esposa en la frente antes de dirigirse al baño. «Y ella lo ignoró por completo, lo cual es aún más dulce»). Algo de su regularidad como chico y su aparente humildad parecen posiblemente deseados, afectados, pero sigue siendo encantador.

Con El sexto sentido (o Veo gente muerta, como le gusta llamarlo a Samuel L. Jackson), Shyamalan se convirtió en el tipo de director cuyos proyectos podían comercializarse solo con la fuerza de su nombre. También lo estableció, para su disgusto inicial, como «el tipo que hace películas de terror con un toque diferente». Quería comercializar la continuación, Unbreakable, como la película de cómic que en realidad era, solo para que le dijeran que las películas de superhéroes solo tenían un atractivo de nicho; en cambio, se promocionó como otro thriller espeluznante. «Esto es solo un grupo de personas que van a esa convención», recuerda que le dijeron los ejecutivos de Disney, de todos los lugares, todavía faltan años para comprar Marvel «, y vas a alienar a todos en esto habitación si usas esas palabras. ”

Su carrera se deslizó en una espiral descendente con La dama en el agua de 2006, una fantasía extraña, llena de jerga y lógica de sueños sobre la fatídica visita de una ninfa del agua a un apartamento complejo. Algunos de los mismos críticos que acababan de coronarlo como el próximo Spielberg se abalanzaron sobre él como una manada de los lobos Scrunts de la película, detectando una megalomanía al acecho en la decisión de Shyamalan de presentarse a sí mismo en un papel secundario importante como un escritor cuyo trabajo estaba destinado a cambiar la situación. mundo. Eso no fue nada comparado con la decisión del reparto que definió su próximo lanzamiento, The Happening de 2008, que intentó vender a su audiencia la idea de Mark Wahlberg, profesor de ciencias, un concepto aún más improbable que el concepto central de la película de árboles asediados que se unen para enviar una toxina que inspira a los humanos a desahogarse. Hizo algo de dinero, pero fue otro fracaso crítico, que más tarde el propio Wahlberg describió como una «mala película».

Perdió el equilibrio, Shyamalan Luego hizo dos películas completas de Hollywood para niños, The Last Airbender (basada en una caricatura de Nickelodeon) y After Earth (basada en una idea extraña que Will Smith tuvo un día). Fueron desastres. «Sentí que estaba comenzando perder un poco la voz ”, dice. «No soy la mejor persona para trabajar en el sistema». Con el tiempo llegaría a la conclusión de que está en su momento más comercial y accesible cuando es más él mismo, pero no antes de sufrir un dolor considerable.

Shyamalan ofreció su descripción más oscura de su mentalidad en ese punto de crisis en un comienzo notable y ampliamente pasado por alto. este año en la Universidad de Drexel. Primero presentó la versión brillante de su carrera, toda la fama, los elogios y el éxito. Luego se volvió hacia la otra cara, culminando con sus sentimientos alrededor de 2013: «Me encuentro cuestionándome a mí mismo, y a cada Pensé que me salió de la cabeza ”, dijo. «El mundo de mi industria decide que no valgo nada. Soy una advertencia. Una persona que tuvo suerte por un tiempo pero se reveló a sí mismo como una farsa … No creo en mí mismo».

Tuvo cierto éxito trabajando en un programa de televisión de Fox favorito de culto, Wayward Pines, al estilo de Twin Peaks, y encontró la confianza suficiente para obtener un préstamo de $ 5 millones contra su patrimonio para autofinanciar una pequeña película de terror de metraje encontrado. , The Visit. Voló a Los Ángeles y mostró un borrador de cada estudio de Hollywood. Todos pasaron. Estaba devastado, temiendo la pérdida de millones de dólares y el final de su carrera.

Justo después de Cuando llegó a casa con su esposa durante 25 años, el Dr. Bhavna Shyamalan, y sus tres hijas, armó un rompecabezas con uno de los niños y tuvo una revelación de confianza en el universo que le cambió la vida. «¿Por qué seguimos buscando a otro? ¿pedazo?”Dijo en su discurso. «Sabíamos que había una imagen … Todo se sintió de repente tan … intensamente simple y correcto. No necesito saber cuál es la imagen de mi vida. Solo tengo que confiar en que hay una imagen». Se centró en lo que podía controlar, regresando a The Visit. Tomó un nuevo corte para Universal, y el experto en terror Jason Blum firmó como productor. La película terminó ganando $ 98 millones.

En una pared de la compañía de producción de Shyamalan hay una copia impresa de los nombres de todos los ejecutivos que dijeron que no a The Visit. La mayoría de ellos, dice, han perdido sus trabajos desde entonces «. La lista significaba cosas diferentes para mí ”, dice. “Primero significaba lo obvio, Te lo dije. Y luego se transformó en otra cosa y cuando un nombre tras otro en la lista desapareció, no te aferras a ese sentimiento de te lo dije… Cuando lo miras como si estuvieras tratando de obtener aprobación, eso no es saludable. No hay nada de malo con las personas en esa lista. Mi trabajo es inspirarlos «.

Se dobló, auto- financiando su próxima película, Split, también, gastando $ 9 millones esta vez y produciendo un éxito mucho mayor en el proceso; recaudó casi $ 280 millones en todo el mundo. Split es una historia espeluznante y tremendamente entretenida de un asesino en serie llamado Kevin Wendell Crumb, cuyo James McAvoy le dio vida a múltiples personalidades. Después de años de evitarlo, Shyamalan había recuperado su firma esta-no-la-película-que-pensabas-que-era-giro para The Visit. Para Split, se fue varios pasos más. Hubo dos giros, que este artículo está a punto de estropear para cualquiera que no haya visto la película. Primero, el cha de McAvoy racter resulta ser mucho más que un enfermo mental: su personalidad más temible, la Bestia, revela que tiene una fuerza sobrehumana, alterando el género mismo de la película, desde el thriller psicológico hasta la historia del origen del supervillano.

En Al final de Split, sin previo aviso, la partitura de Unbreakable comienza a sonar y el personaje heroico de Bruce Willis de esa película aparece en la pantalla por primera vez en 17 años. En ese momento, Split se convirtió quizás en la primera secuela sigilosa en la historia de Hollywood, preparando el escenario para Glass. La aparición de Willis fue una sorpresa para Jackson e incluso para los ejecutivos de Universal, que al principio se horrorizaron: el personaje pertenecía a Disney, un estudio competidor. Pero Shyamalan ya había llegado a un acuerdo con Disney para el cameo, lo que llevó a un plan de lanzamiento único para Glass: Universal lo está distribuyendo en los Estados Unidos, y Disney lo está lanzando en el extranjero, con ambos estudios despejando la fecha de lanzamiento de otros grandes. proyectos. Nada mal para un tipo que estuvo en la cárcel de director hace cinco años.

Shyamalan se triplicó para Glass, nuevamente financiándolo él mismo con sus ganancias de la dos películas pasadas, sin mencionar la garantía de su propiedad. Un informe tiene un presupuesto de 20 millones de dólares. «¿Qué tan estúpido soy?» dice, sonriendo. «Me voy a Las Vegas y sigo,» gané esa mano. Ponlo todo de nuevo «. A continuación,» Ponlo todo de nuevo «. Mi casa ahora mismo está completamente sobrecargada por esta película. . . . Dormiré en tu sofá, amigo, si no va bien en enero «.

Si Shyamalan ha enderezado su nave profesional, cree que es porque está enviando la energía adecuada al universo. , centrándose en las cosas adecuadas. (Si, en su vida y en su arte, tiene una tendencia hacia una espiritualidad idiosincrásica, puede darle crédito a la experiencia de crecer en un hogar hindú mientras asistía a una escuela primaria católica). «Si soy compositor, concéntrese en la canción ”, Dice.“ No pongas energía en la columna de ¿Cómo recibirán la canción? ”En el set, agrega:“ Lo di todo, para que la audiencia, cuando venga a pagar su dinero, vea un artista que dio todo lo que tenía y lo arriesgó todo. Yo era como un novato. Todo adentro, angustiado y sentado en el plató mientras sale el sol. Sin tráiler, muerto de frío y preguntándose: ¿Soy lo suficientemente bueno? ¿Hacer que esta toma funcione? ¿Conseguiremos el día? Todas esas cosas que sacan lo mejor de ti. Si no funciona, lo di todo «. Desearía poder regresar y decirle a la «versión más joven de mí que estaba acostada en el sofá después de que Unbreakable se abrió y sintiendo que había fallado» (porque no superó al Sexto Sentido) que merecía sentir lo mismo. camino.

Quizás lo más importante es que Shyamalan también se ha familiarizado con su identidad como cineasta. Con veintitantos años, dice: «No creo que pudieras haberme dicho que hacer thrillers para toda tu vida no era algo malo. Al principio era una sensación de Oye, puedo hacer cualquier cosa. Pero eso es hipócrita, porque cuando tomo una novela de Agatha Christie en mi biblioteca, tengo una gran expectativa. Entonces, la entiendo … Cuando me sentí feliz con la idea de hacer thrillers por el resto de mi vida, todo salió correcto ”.

Shyamalan se sube a un todoterreno con chofer y navegamos hacia un bloque de piedra rojiza, el escenario de su serie de Apple aún sin título, promocionada como un «thriller psicológico». Un equipo de un par de docenas de personas, algunas con chalecos de seguridad amarillos, ya están reunidas en la acera, esperando al jefe. La mayoría de ellos son veteranos de sus películas, incluida una pareja de padre e hijo. Están buscando tomas para la primera episodio, donde una niñera aparentemente siniestra entra en la vida de una pareja con un recién nacido. Cada miembro del equipo tiene una lista de tomas fotocopiadas, con guiones gráficos.

En una de las primeras escenas, la niñera entra a la casa «Tiene una capucha», dice Shyamalan, como si estuviéramos sentados alrededor de una fogata. «Ella sale de la lluvia». Señala un boceto de un primer plano de su pie cruzando la puerta: «Dando el paso sobre el umbral, casi como un vampiro al que llevan a la casa por primera vez». La forma en que está preparando la toma, explica, indica que «esto es un gran problema y esta familia nunca volverá de este momento».

Shyamalan, una bufanda gris echada sobre su hombro, está aturdido mientras mira la cuadra, agachándose en la casa que han alquilado como ubicación para decidir si una toma a través de la ventana sería más espeluznante desde arriba o desde abajo. Todos se dirigen a unas pocas cuadras hacia Rittenhouse Square Park, donde van a estar escenificando las secuelas de un accidente automovilístico para el mismo episodio. «¿Tenemos mirones?» Pregunta Shyamalan. «¿Dónde estarían?»

Mientras tanto, se mantiene en cero, charlando con algunos turistas antes de burlarse de una colega sobre su amor por las comedias románticas y compartir su crítica de Bohemian Rhapsody «. fue realmente bueno ”, dice. «Estaba realmente emocionado. Cuando su padre indio finalmente acepta a su hijo indio gay, yo estaba como …» Shyamalan, que violó los deseos de su propio padre indio al ir a la escuela de cine de la Universidad de Nueva York en lugar de a Ivy, hace gestos de lágrimas exageradas.

Antes de despedirnos, Menciono una conversación reciente con Samuel L. Jackson, quien me dijo que Shyamalan es «más colaborador» que hace 18 años, cuando literalmente les decía a los actores cuándo parpadear. Shyamalan pone los ojos en blanco y se ríe. «Me alegro», dice, «de que tenga esa ilusión».