BIOGRAFÍA
Marion Morrison nació en Iowa en 1907, llegó al Oeste con su familia en 1914 y muy pronto fue llamado «Duke ”Por todos los que lo conocieron, después de que algunos bomberos locales en Glendale, California, donde finalmente se estableció la familia, pensaron que sería divertido darle al niño el mismo apodo que su compañero constante, un orgulloso perro Airedale llamado Duke. Viviendo con sus padres , Clyde «Doc» Morrison, un farmacéutico, y Mary «Molly» Brown, y junto a su hermano Robert, Duke tuvo bastante éxito académica y atlética en Glendale High School. Sus hazañas allí lo llevaron a obtener una beca de fútbol en la Universidad del Sur de California ( USC), donde asistió hasta que una lesión de bodysurf terminó con sus sueños futbolísticos, y lo llevó a buscar trabajo en estudios de cine locales para mantenerse una vez que la Gran Depresión estaba en su apogeo.
Duke finalmente encontró un trabajo en Fox Film Corpor ación como miembro de lo que llamaron una banda de swing, lo que significa que era un hombre de utilería, moviendo muebles, material y equipo para los cineastas. Algunos de ellos sintieron que tenía la complexión adecuada para aparecer en algunas escenas aquí y allá como extra, comenzando naturalmente como jugador de fútbol en «Brown of Harvard» en 1926 y nuevamente en «Drop Kick» en 1927. No fue Poco antes de que uno de los grandes directores de Hollywood, John Ford, se fijara en Morrison y le diera un trabajo como pasto de los gansos en una película de 1928 llamada «Mother Machree». Finalmente, los dos se llevaron bien y se hicieron amigos de toda la vida. Pero en ese momento, Morrison intentó aprender sobre la realización cinematográfica de Ford, y Ford siguió usando a Morrison como extra. Finalmente, Ford le presentó a Duke a su colega, el director Raoul Walsh, quien le dio a Morrison su primer papel protagónico, como el vaquero Breck Coleman en la película de 1930, «The Big Trail». Durante esta producción, los ejecutivos del estudio le dieron a Morrison un nuevo nombre con la esperanza de que fuera más fácil de vender al público cinematográfico, y él aceptó fácilmente el apodo de «John Wayne», diciendo que estaba bien para él si las personas que pagaban su salario querían mejorar. su nombre.
A lo largo de la década de 1930, John Wayne perfeccionó su oficio de manera diligente y estratégica mientras protagonizaba una serie de artículos y seriales occidentales menos conocidos, prefiriendo gastar la mayor parte de su tiempo con especialistas y vaqueros de la vida real para que pudieran enseñarle las habilidades necesarias para interpretar a un vaquero realista en la pantalla. Durante este período, desarrolló su estilo característico de caminar, un estilo de pelea a puñetazos, preferencias de vestuario y realizó muchos de los sus propias acrobacias. Luego, en 1939, John Ford le dio su gran oportunidad como Ringo Kid en la película clásica «Stagecoach». La actuación de Wayne lo convirtió en una estrella para siempre y le valió a Ford una nominación al Premio de la Academia como Mejor Director.
Las décadas de 1940 y 1950 vieron a John Wayne convertirse en una figura importante en el panorama estadounidense con una serie de papeles protagónicos en los principales westerns y películas de guerra. También recorrió el mundo y entretuvo a las tropas incansablemente para la USO, todo mientras criaba una familia en crecimiento que, en ese momento, incluía a su hijo Michael, su hija Toni, su hijo Patrick y su hija Melinda. Cuando llegaron las décadas de 1960 y 1970, agregó comedias románticas, dramas policiales y dramas históricos a su portafolio, obtuvo tres nominaciones al Oscar y finalmente ganó el gran premio en 1969 por su interpretación de Rooster Cogburn en «True Grit». Su última actuación en pantalla, como un pistolero con cáncer en «The Shootist» de 1976, se considera una de sus mejores actuaciones.
En el camino, sobrevivió a 1964 sobre un cáncer de pulmón que lo vio perder un pulmón y varias costillas, y un par de divorcios antes de volver a casarse y tener tres hijos más: Marisa, Aissa y Ethan. Más adelante en su vida, habló cada vez más sobre temas nacionales y jugó un papel central para ayudar a que el Senado de los Estados Unidos ratificara los Tratados del Canal de Panamá en 1977, poco antes de su muerte. Sin duda, habría continuado si no hubiera sufrido un cáncer de estómago en 1979, y finalmente sucumbió a la enfermedad ese año a la edad de 72 años.
Póstumamente, John Wayne recibió la Medalla de Oro del Congreso y la Medalla Presidencial de la Libertad. Pero quizás el mayor legado de John Wayne fue su último deseo, que era que su familia y seguidores usaran su nombre y semejanza para ayudar a los médicos a combatir el cáncer, un deseo que llevó a la creación de la Fundación contra el Cáncer John Wayne (JWCF) en 1985. Más A lo largo de los años, JWCF ha apoyado la investigación financiando la creación del Instituto del Cáncer que lleva su nombre, programas de educación, programas de concienciación y grupos de apoyo.