Die Geschichte hinter Seurats pointillistischem Meisterwerk, Ein Sonntag Nachmittag auf der Insel La Grande Jatte

Im Laufe der Kunstgeschichte symbolisieren bestimmte Stücke die gesamte Kunst Genres. Leonardos Mona Lisa und Michelangelos David definieren zum Beispiel die italienische Renaissance; Der Schrei von Edvard Munch verkörpert den Expressionismus; und Pointillismus ist typisch für Georges Seurats A Sunday Afternoon auf der Insel La Grande Jatte.

Seurat vollendete dieses monumentale Meisterwerk in den 1880er Jahren. Als Überlebenskünstler brachte der Künstler akribisch Millionen von handgemalten Punkten auf die Leinwand auf. Seurat war Pionier dieser Technik, als er einen Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte malte und damit den Beginn der pointillistischen Bewegung auslöste.

Was ist Pointillismus?

Pointillismus wurde 1886 von Georges Seurat und seinem französischen Künstlerkollegen Paul Signac eingeführt und ist eine Maltechnik, bei der kleine, diskrete Punkte zusammenarbeiten, um eine zusammenhängende Komposition zu schaffen . Obwohl dieser ästhetische Ansatz weitgehend von den gefleckten Pinselstrichen des Impressionismus inspiriert war, ist das Genre tatsächlich ein Zweig des Postimpressionismus, einer bedeutenden Bewegung, die in den 1890er Jahren entstand.

Während die Stile vom Postimpressionismus erforscht wurden Künstler sind vielfältig, zeichnen sich durch Flachheit, Formalität und übertriebene Farben aus – Merkmale, die an einem Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte deutlich werden.

Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte

Der Prozess

Georges Seurat begann einen Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte zu malen Im Frühjahr 1884. Während dieser Zeit lebte und arbeitete der Künstler neben den Impressionisten in Paris. Wie diese Künstler malte Seurat oft Landschaften, die außerhalb des französischen Raums zu finden waren Die Hauptstadt, darunter La Grande Jatte, eine Seine-Insel westlich von Paris.

Um sein Gemälde des beliebten Parks zu perfektionieren, fertigte Seurat eine Sammlung vorläufiger Skizzen und Zeichnungen an. Er orientierte sich an den Impressionisten und schuf diese Studien außerhalb seines Ateliers und im Freien. Dieser Ansatz ermöglichte es Seurat, die Farbe, das Licht und die Bewegung der Szene vor ihm festzuhalten, die er mehrmals besuchte, bevor er 1886 das endgültige großformatige Gemälde fertigstellte.

Warum widmete er so viel Zeit diese vorbereitenden Skizzen? Als Pointillisten waren Seurat und Signac besonders daran interessiert, mit Wahrnehmung zu spielen und mit Optik zu experimentieren, was zu einem umfassenden und sorgfältigen Malprozess führte.

„Konfrontation mit seinem Thema“, erklärte Signac, „Seurat, bevor er sein kleines berührte Tafel mit Farbe, prüft, vergleicht, schaut mit halb geschlossenen Augen auf das Spiel von Licht und Schatten, beobachtet Kontraste, isoliert Reflexionen, spielt lange mit dem Deckel der Schachtel, die dann als seine Palette dient. . . er schneidet aus seinem kleinen Haufen von Farben, die in der Reihenfolge des Spektrums angeordnet sind, die verschiedenen farbigen Elemente, die den Farbton bilden, der am besten dazu bestimmt ist, das Geheimnis zu vermitteln, das er erblickt hat. Die Ausführung erfolgt nach Beobachtung, Strich für Strich wird das Panel abgedeckt. “

Das Gemälde

Ein Sonntagnachmittag am Die Insel La Grande Jatte zeigt einen typischen Ausflug für Pariser, die in den 1880er Jahren lebten. Angesichts des schimmernden Flusses und der Verwendung von Sonnenschirmen und Bäumen als Schatten scheinen sie eine kurze Flucht aus dem Stadtleben zu genießen, egal ob sie im Gras faulenzen oder angeln im Fluss oder sogar das Ambiente in Begleitung eines Haustieraffen zu bewundern.

Obwohl die Themen eines Sonntagnachmittags auf der Insel La Grande Jatte in einem unrealistischen und fast minimalistischen Stil wiedergegeben werden, entschied sich Seurat um sie in eine Reihe von Positionen zu bringen („von einigen sehen wir den Rücken, einige sehen wir volles Gesicht, einige im Profil, einige sitzen im rechten Winkel, einige sind horizontal ausgestreckt, einige Wir stehen aufrecht “, bemerkte der Kunstkritiker Félix Fénéon 1886. Diese Entscheidung verleiht der ansonsten stilisierten Darstellung ein Gefühl von Realismus und zieht den Betrachter in die zurückweichende Landschaft.

Ein weiterer optischer Trick, der in diesem Gemälde erkennbar ist, ist die Aufnahme eines innovativ gemalten Rahmens durch Seurat.Laut dem Art Institute of Chicago soll diese pointillistische Grenze „die Erfahrung des Gemäldes noch intensiver machen“, indem der Komposition noch mehr Farben, Töne und Texturen hinzugefügt werden.

Nach Abschluss Seurat entschied sich 1886 für die Ausstellung in der achten und letzten impressionistischen Ausstellung. Obwohl es gemischte Kritiken erhielt, blieb es bis (und nach) seinem frühen Tod im Jahr 1891 das bekannteste Kunstwerk des Künstlers.

Bleibende Bedeutung

Bis zur Jahrhundertwende ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte blieb im Besitz der Familie Seurat. Es wurde dann bis 1925 an verschiedene Händler weitergegeben, als es am Art Institute of Chicago ein dauerhaftes Zuhause fand. Bis heute ist es ein Highlight der Sammlung des Museums und wohl das berühmteste Werk des Pointillismus der Welt.