Inuti Elton John och Bernie Taupins Tiny Dancer

Blott omnämnandet av ”Tiny Dancer” tar ofta upp den klassiska låten i Cameron Crowes semi-självbiografiska nästan berömd. Men redan innan den 2000-filmen kom ut var kompositionen Elton John-Bernie Taupin, som öppnar Madman Across the Water från 1971, en häftklammer för klassiska rockspellistor.

Den har också en rik bakgrundshistoria. .

Det finns en video av John som pratar om och spela låten strax efter att han började skriva den. ”Det här är alla texter, och jag siktar bara igenom dem”, säger John medan han sorterar igenom en hög med papper. ”Det finns en här som jag gjorde just häromdagen som heter” Tiny Dancer ”, som handlar om Bernies flickvän. Jag tittade igenom alla texter och det är den jag gillade att skriva, främst för att jag visste att Bernie skulle vilja att jag skulle göra den här, för det handlar om sin flickvän. ”

När han läser inledningstexterna , säger han, ”Titta på orden. Så snart du kommer till ordet ”ballerina” vet du att det inte kommer att gå snabbt. Det kommer att bli skonsamt och ganska långsamt. ”

I Madman Across the Water s liner notes, är låten tillägnad Maxine Feibelman, som var ”sömmerskan för bandet” och hade blivit Taupins första fru när albumet var släppte. Taupin berättade för Rolling Stone 1973 att hon var sångens muse. Men som han avslöjade för Gavin Edwards i sin bok 2006 Is Tiny Dancer Really Eltons Little John ?: Musics Most Enduring Mysteries, Myths and Rumours Revealed, handlade det mer om kvinnorna han mötte på sin berömda första resa till Los Angeles än en särskilt.

”Vi kom till Kalifornien hösten 1970 och solsken strålade från befolkningen,” minns Taupin. ”Jag försökte för att fånga den tidens anda, inkapslad av kvinnorna vi träffade – särskilt i klädbutikerna upp och ner på Strip i LA. De var fria andar, sexiga i hiphuggers och spetsiga blusar, och väldigt eteriska, hur de rörde sig. Så annorlunda än vad jag hade varit van vid i England. Och de ville alla sy plåster på dina jeans. De skulle döda dig och sova med dig – det var det perfekta ödipala komplexet. ”

Men för alla texter ”romantik och den underbara melodin, sångens hemliga vapen är BJ Coles pedalstålgitarr, som tillför en viss trist längtan och Paul Buckmasters orkesterarrangemang, som kommer in i bilden under den första kör och fortsätter att ebba och flöda genom hela spåret.

”Hur skiljer du strängarna i” Tiny Dancer ”från den originalinspelningen?” frågade Ben Folds retoriskt i en Facebook-lovord om Buckmaster ”s döden 2017. ”Det är den del av kompositionen som får dig att känna denimet som fanns på omslaget till albumet.”

Folds, som arbetade med Buckmaster några gånger, sa att han trodde att arrangören var mer av en ”kompositör, roaming ensam, som parkerade sitt arbete inuti” dagens folkmusik ”, som han uttryckte det för mig en gång. Det är en arrangörs jobb att ornera ament, accent och fyll ut, vilket är en ganska intensiv konsert i sig.

”Paul verkade identifiera den genetiska koden för en sång och lade sedan till det som du inte visste var där innan – som förklarade allt – som sista touch, eftersom rockarrangemang nästan alltid placeras ovanpå en annars färdig inspelning. Att ha lagt till det sista ordet i så många låtar, och att den delen är uppenbarelsen, och ofta kroken, var en otrolig bedrift att han bara skakade ur ärmen, i minst fyra decennier. ”

När han talade till The Guardian 2010 gav Buckmaster lite inblick i sin roll i processen. ”En allmän regel är att hålla tillbaka så mycket som möjligt, för att ge lyssnaren chansen att låta låten växa och utvecklas, introducera nya ljudelement, till exempel nya instrument eller sektionsgrupperingar, ”förklarade han.” Om du använder allt från början har du ingenstans att gå. ”

År 2017 inledde John en tävling för oberoende filmskapare att skapa musikvideor för några av hans största hits på 70-talet. Max Wellands klipp vann kategorin live-action för sin tolkning av ”Tiny Dancer”, som inkluderar ett framträdande av Marilyn Manson som mannen i skåpbilen med ormen .

” För mig , ”Tiny Dancer” är en klassisk körlåt och L.A. är en körstad, ”sa Welland. ”Stadens identitet ligger i motorvägar, boulevarder, bilar och människor. Den här videon är ett bittersött kärleksbrev till stadens fenomen och ett försök att fånga dess dynamiska, svårfångade energi.

” Vi ser LA genom sina folks ögon förenades deras olika liv tillfälligt när de lyssnar på ”Tiny Dancer” i sina radioapparater. Det är deras gemensamma ensamrätt. Det kopplar samman deras berättelser när vi känner deras kamp och glädje. ”