Den genomsnittliga lönen för en skådespelare

Här är hur mycket den genomsnittliga skådespelaren får betalt.

Miljontals människor drömmer om att bli skådespelare, men en liten del av dem som strävar efter att göra det i Hollywood vet hur mycket den genomsnittliga skådespelaren får betalt. Medan Robert Downey Jr. tjänar hundratals miljoner per år, skulle du bli förvånad över att ta reda på hur mycket den genomsnittliga skådespelaren får betalt i underhållningsbranschen. Precis som löner för de flesta karriärer är den summa pengar som skådespelare tjänar varje år för det mesta inte allmän kunskap. Även om Forbes undersöker och listar de största förtjänarna i Hollywood, är lite känt för de andra aktörerna i filmindustrin.

Men en ny rapport från US Department of Labor avslöjar hur mycket skådespelare får betalt över hela Amerika . Vi kommer att bryta ner de största branscherna för skådespelare, hur man hittar ett jobb som skådespelare och hur framtiden för skådespelare ser ut för blivande skådespelare.

Vad gör skådespelare?

En skådespelares uppgift är att uttrycka idéer och skildra en karaktär i teater, film eller tv. De tar ett manus (eller ibland improviserar) för att underhålla en publik

Vilka är de typiska ansvarsområdena för en skådespelare?
En skådespelares ansvar inkluderar följande:

Skådespelare möter med talangagenter, chefer och andra yrkesverksamma innan de accepterar en roll.

• Skådespelare läser manus och prövar för en roll innan de får skådespelaren.
• Skådespelare undersöker deras karaktärs personlighet och scen för att spela rollen mer övertygande för en publik.
• Skådespelare måste memorera rader.
• Skådespelare måste repetera sina linjer och föreställningar antingen på scenen eller framför kameran och publiken.
• Det är vanligt att aktörer diskuterar sin roll med regissör, producent och andra aktörer för att förbättra deras prestanda.
• Skådespelare måste slutligen utföra sin position enligt regissörens instruktioner.

De flesta skådespelare tenderar att ha svårt att hitta stadigt arbete, och många aktörer får sällan erkännande för sitt arbete. Andra aktörer kan fungera som bakgrundsaktörer eller ”Extras.” Extra är skådespelare som inte har några rader men ingår i en scen för att göra scenen mer realistisk. Vissa skådespelare gör också röstarbete eller berättar för ljudböcker, animerade filmer eller andra produktioner.

För vissa skådespelarjobb måste en skådespelare lära sig en ny färdighet som scenstridighet, koreografi eller någon annan typ av talang.

De flesta skådespelare går långa perioder mellan roller och letar ofta efter andra skådespelarjobb. en skådespelarkarriär, läs vår guide för att hitta skådespelar och casting-samtal.

Arbetsmiljö

Enligt byrån för arbetskraft och statistik hade skådespelare cirka 63 800 jobb 2016. Den största arbetsgivaren för aktörer inkluderar:

Skådespelare tenderar att arbeta på korta sprintar vid en tidpunkt från 1 dag till några månader. Skådespelare har ofta ett annat jobb för att tjäna pengar mellan skådespelare. Det är mycket press och konkurrens, om du är en blivande skådespelare utan erfarenhet, läs vår guide om hur man blir skådespelare utan skådespelarupplevelse.

Skådespelare kan bli ombedd att arbeta under obehagliga arbetsförhållanden som dåligt väder, under scenbelysning eller uppträda i obekväma kostymer.

Arbetstid för skådespelare

Den traditionella arbetstiden för en skådespelare kan vara oregelbunden. Arbetstiden sträcker sig från tidig morgon, kväll, helg och helgdagar. Cirka 25% av aktörerna arbetade deltid 2016 och väldigt få aktörer arbetade heltid. De som arbetar i teater kan bli ombedd att resa över hela landet. Under tiden kan film- och tv-skådespelare också bli ombedda att flytta till jobbet på plats.

Hur man blir skådespelare?

Många skådespelare börjar sin skådespelarkarriär genom att ta skådespelarkurser, delta i dramaseminarier och besöka nätverksevenemang. En av de viktigaste nätverkshändelserna är filmfestivaler. Om du letar efter de mest framträdande filmfestivalerna, läs vår guide här.

Utbildning för att bli skådespelare

Många skådespelare deltar i något formellt utbildningsprogram. Många skådespelare som planerar att specialisera sig på teaterproduktioner kommer att ha en kandidatexamen i drama, men för anställning är en examen inte nödvändig. program för teaterkonst. Studenter kan ta skådespelarkurser i drama eller filmskapande för att få en bättre uppskattning av skådespelaren. Kurser i andra färdigheter som dans eller musik kan hjälpa och göra skådespelaren mer konkurrenskraftig.

Skådespelare som inte har en högskoleexamen kan gå i skådespelar- eller filmklasser för att lära sig att bli skådespelare.Gemenskapshögskolor, skådespelarskolor och privata filmskolor erbjuder ofta dramakurser. Många teaterföretag erbjuder också skådespelare för blivande skådespelare.

Viktiga färdigheter för skådespelare

Om du letar efter mer information för vilken typ av färdigheter en skådespelare behöver för att bli en skådespelare. Vi har tidigare lyft fram färdigheterna för att bli skådespelare här.

• Memorering – Skådespelare uppmanas att memorera linjer innan de filmas, eller en show börjar. TV-skådespelare ombeds ofta att säga linjer med mycket lite tid att lära sig manus och manus ändras ofta ögonblick innan de spelas.
• Uthållighet – Skådespelare ska vara i tillräckligt bra fysisk skick för att hantera grova arbetsförhållanden. Skådespelare förväntas ofta arbeta minst 12 timmar om dagen och spendera tid på att memorera manus för nästa filminspelning. Talanger måste göra sitt jobb utan att bli trötta eller verkar trötta på skärmen
• Läsning – Skådespelare måste komma ihåg rader. Som ett resultat måste skådespelare också kunna läsa.
• Talande färdigheter – Skådespelare förväntas säga sina rader framför en publik eller en kamera. Därför är det viktigt för aktörer att tala tydligt och förklara sina ord. Dessutom är en skådespelare som kan säga linjer i olika dialekter lika fördelaktig för deras skådespelarkarriär.
• Kreativitet – Skådespelarens jobb är att underhålla eller informera. Om en skådespelare måste komma ihåg linjer måste de underhållande spela en roll eller en karaktär. Att memorera linjer kommer att ta kreativitet och engagemang för sitt hantverk.

Utbildning för skådespelare

Det kan ta skådespelare många år att öva och utveckla de skådespelande färdigheter de behöver för att bli en A-lista stjärna eller arbetande aktörer. Som sagt, skådespelare slutar aldrig träna. Skådespelare arbetar för att förbättra sina skådespelarkunskaper under hela sin karriär och tar det de lärde sig från en TV-show, film eller reklam och använder den i nästa. Många skådespelare har en dialekt och agerar tränare och till och med mentorskap med andra arbetande skådespelare och dramabussar.

Framsteg för skådespelare

• När en skådespelare får berömmelse och anhängare kan han eller hon arbeta med mer betydande produktion eller i en mer prestigefylld kapacitet. Många skådespelare blir producenter och regissörer.

Hur mycket kostar en skådespelares lön?

Enligt Bureau of Labor Statistics är det inte alls lika mycket som Jennifer Lawrence, Anne Hathaway, eller Daniel Day-Lewis.

Vad är en skådespelares lön?

Skådespelare betalar

Medan skådespelaren är fylld med stora förmåner som tillgång till filmpremiärer , fester, nätverksevenemang och utan tvekan en lyxig livsstil om talang blir framgångsrik. Som sagt, många blivande skådespelare kanske inte tjänar så mycket pengar som du skulle vilja tro. Från och med

I sin senaste rapport om sysselsättning och löner släppte Bureau of Labor Statics den genomsnittliga lönen för flera jobb inom underhållningsindustrin inklusive skådespelare, producenter och regissörer.

Högsta Betalda branscher för skådespelare

Enligt studien från Department of Labor 2017 inkluderar median timlön för aktörer i de bästa branscherna :

• Professionella tjänster – 17,05 dollar / timme
• Teaterföretag – 16,82 dollar / timme
• Högskolor – 16,54 dollar / timme

Arbetstid för skådespelare är oregelbunden. Tidig morgon, kväll och arbete under semestern är vanligt för de flesta skådespelare. Cirka 25% av aktörerna arbetar och väldigt få aktörer arbetar på heltid.

Actor Union-medlemskap

Jämfört med andra jobb hade aktörerna en högre andel arbetstagare som tillhörde en union 2016 Många skådespelare går med i Screen Actors Guild – American Federation of Television and Radio Artists, även känd som SAG-AFTRA). Scenaktörer ansluter sig till Actors Equity Association.

Varför ansluter sig aktörer till fackföreningar?

• Fackligt medlemskap kan hjälpa aktörer att fastställa arbetsregler och hjälpa aktörer att få förmåner och större skådespelarroller. för mer pengar.
• Fackföreningsmedlemmar måste också betala årligt förfall, vilket kan vara dyrt för aktörer som just har börjat sin skådespelarkarriär.

Job Outlook

Sysselsättningen av aktörer förväntas växa med 12% under det kommande decenniet, vilket är snabbare än de flesta jobb. Jobbtillväxt i TV- och filmindustrin drivs av ökningen av on-demand-innehåll från streamingplattformar som:

• Netflix
• Apple
• Amazon
• YouTube

Enligt USADepartment of Labor, kommer efterfrågan på aktörer att öka när streamingtjänster blir mer populära. Denna tillväxt kommer att leda till mer arbete för skådespelare.

Skådespelare som arbetar med scenproduktioner och scenkonst förväntas se färre jobbmöjligheter än skådespelare som arbetar i filmbranschen. Många små och medelstora teaterföretag har lagt ned och har svårt att få finansiering. Som ett resultat förväntas antalet föreställningar minska och leda till lägre jobbtillväxt för aktörer.

Skådespelare möter otrolig konkurrens om jobb. De flesta skådespelarjobb har hundratals skådespelare som auditionerar för dem. För TV- och filmskådespelare kan det ha en större chans att landa en del med en betydande påverkan på sociala medier än de utan en. Läs vår guide om varför sociala medier är viktigare än skådespelare.

Sysselsättning och löner efter stat och område för aktörer

Stater med högst sysselsättningsnivå för aktörer:

• Kalifornien
• New York
• Illinois
• Georgien
• Texas

Liknande Jobb

• Tillkännagivare – Tillkännagivare presenterar nyheter, sport eller musik och kan ge kommentarer eller intervjugäster om ämnen
• Dansare och koreograf – Dansare och koreografer använder dans för att uttrycka känslor, känslor eller idéer. Det finns olika typer av dansklasser inklusive balett, tap, modern dans och jazz
• Filmredaktörer och kameraoperatörer – Filmskapare är involverade i produktionen av en TV-show, film eller reklam före, under och efter inspelningen .
• Producenter och regissörer – Producenter och regissörer, skapar filmer, TV-program, teaterproduktioner, reklam eller någon annan scenkonstproduktion. De tolkar ett manus och skapar en plattform för att underhålla en publik.

Fortsätt läsa: