The Fall and Rise of M. Night Shyamalan (Română)

Există, de fapt, multe altele. „Este o perioadă foarte interesantă în cariera mea”, spune el, cu o oarecare subestimare. Shyamalan are un nou film, Glass, programat pe 18 ianuarie, care va cimenta probabil una dintre cele mai dramatice reveniri ale showbizului din secolul 21. Glass este o continuare la două dintre cele mai mari filme ale lui Shyamalan: thrillerul cu personalitate divizată din 2017, Split și drama proto-super-eroi din 2000, Unbreakable, reunind James McAvoy, vedeta fostului film, cu Bruce Willis și Samuel L. Jackson (care joacă rolul personaj principal, un tip rău înțelept, cu oase fragile) din cel din urmă.

„Este un film de suspans-thriller-întâlnește-benzi desenate”, spune Shyamalan. „Nu pot să-l exclud pe Marvel sau să-l exclud pe CGI”. Sticla este, totuși, primul său lucru aproape sigur de la primul mandat al lui George W. Bush. Regizorul poartă în prezent o cămașă purpurie Varvatos, în cinstea personajului lui Jackson, al cărui simț vestimentar foppish pare modelat după prințul din 1983. Shyamalan are carisma lui proprie, cu un râs ușor, ascuțit și ochi căprui imenși și calzi, care nu dor de nimic. („O, Doamne, uite ce drăguț este”, spune el, observând un bărbat în vârstă care își sărută soția pe frunte înainte de a se îndrepta spre baie. „Și ea l-a ignorat total, ceea ce este și mai dulce.”) O parte din tipul său obișnuit de bărbat și umilința aparentă par a fi voite, afectate, dar este totuși fermecător.

Al șaselea simț (sau Văd oameni morți, așa cum îi place lui Samuel L. Jackson), Shyamalan a devenit genul de regizori ale cărui proiecte puteau fi comercializate numai pe baza numelui său. De asemenea, l-a stabilit, spre disperarea sa inițială, ca „tipul care face filme înfricoșătoare cu o întorsătură”. El a vrut să comercializeze urmărirea, Unbreakable, așa cum a fost de fapt filmul de benzi desenate, doar pentru a-i spune că filmele cu super-eroi nu au decât un apel de nișă – în schimb, a fost împins ca un alt thriller infricosator. „„ Aceasta este doar o grămadă de oameni care merg la acea convenție ”, își amintește el, spunându-i – de către executanții de la Disney, din toate locurile, încă la câțiva ani distanță de cumpărarea Marvel”, „și vei înstrăina pe toată lumea cameră dacă folosești aceste cuvinte. ”

Cariera sa a intrat într-o spirală descendentă cu Lady in the Water din 2006, o fantezie ciudată, plină de jargon, logică de vis despre vizita fatidică a unei nimfe de apă într-un apartament complex. Unii dintre aceiași critici care tocmai îl încoronaseră pe următorul Spielberg l-au sfâșiat ca un pachet de Scrunts asemănători lupului filmului, detectând o megalomanie ascunsă în decizia lui Shyamalan de a se juca într-un mare rol secundar ca scriitor a cărui operă era destinată să schimbe lume. Acest lucru nu a fost nimic în comparație cu decizia de casting care a definit următoarea sa lansare, The Happening din 2008, care a încercat să-și vândă publicul pe ideea lui Mark Wahlberg, profesor de științe – un concept chiar mai improbabil decât concepția centrală a filmului de copaci asediați trimite o toxină care îi inspiră pe oameni să se îndepărteze singuri. A câștigat ceva bani, dar a fost un alt flop critic, descris mai târziu de însuși Wahlberg ca fiind un „film rău”.

Echilibrat, Shyamalan a continuat să facă două filme complete de la Hollywood pentru copii, The Last Airbender (bazat pe un desen animat Nickelodeon) și After Earth (pe baza unei idei ciudate pe care Will Smith a avut-o într-o zi). Au fost dezastre. „M-am simțit ca și cum aș începe să-mi pierd puțin vocea ”, spune el. „Nu sunt chiar cea mai bună persoană pentru a lucra în sistem.” În cele din urmă, el ar ajunge la concluzia că este cel mai comercial și accesibil când este el însuși, dar nu înainte de o durere considerabilă.

Shyamalan și-a oferit cea mai întunecată descriere a mentalității sale în acel moment de criză într-un început remarcabil, pe larg ignorat. discurs la Universitatea Drexel din acest an. Mai întâi a prezentat versiunea strălucitoare a carierei sale, toată faima, lauda și succesul. Apoi s-a îndreptat spre partea inversă, culminând cu sentimentele sale în jurul anului 2013: „Mă găsesc întrebându-mă pe mine și pe fiecare gândul care îmi iese din cap ”, a spus el. „Lumea industriei mele decide că nu am nici o valoare. Sunt o poveste de avertizare. O persoană care a avut noroc pentru o vreme, dar s-a dezvăluit că este o farsă … Nu cred în mine.”

l a avut ceva succes lucrând la o emisiune de televiziune Fox favorită cultului, Wayward Pines, asemănătoare cu Twin Peaks, și și-a găsit suficientă încredere pentru a contracta un împrumut de 5 milioane de dolari împotriva proprietății sale pentru a autofinanța un film de groază strâns găsit. , The Visit. A zburat la Los Angeles și a arătat o reducere dură la fiecare studio de la Hollywood. Au trecut cu toții. A fost devastat, temându-se de pierderea a milioane de dolari și de sfârșitul carierei sale.

Imediat după el a venit acasă la soția sa de 25 de ani, dr. Bhavna Shyamalan, și la cele trei fiice ale acestora, a asamblat un puzzle cu unul dintre copii și a avut o revelație care schimbă viața, încredere în univers. „De ce am continuat să căutăm o altă persoană? bucată?”A spus el în discursul său. „Știam că există o imagine … Totul s-a simțit brusc așa … intens simplu și corect. Nu trebuie să știu care este imaginea vieții mele. Trebuie doar să am încredere că există o imagine.” S-a concentrat asupra a ceea ce putea controla, revenind la The Visit. A luat o nouă croială în Universal, iar mavenul horror Jason Blum s-a angajat ca producător. Filmul a ajuns să câștige 98 de milioane de dolari.

Pe un perete al companiei de producție a lui Shyamalan se află un tipărit cu numele tuturor executanților care au spus nu la Vizită. Majoritatea dintre ei, spune el, și-au pierdut locul de muncă de atunci. lista a însemnat lucruri diferite pentru mine ”, spune el. „Mai întâi a însemnat evident,„ Ți-am spus-o. ”Și apoi s-a transformat în altceva și pe măsură ce un nume după altul de pe listă a dispărut, nu te ții de acel sentiment din care ți-am spus-o … Când te uiți la el ca și cum ai încerca să obții aprobare, este nesănătos. Nu este nimic în neregulă cu oamenii de pe acea listă. Sarcina mea este să-i inspire. ”

El s-a dublat, finanțând și următorul său film, Split, cheltuind 9 milioane de dolari de această dată și obținând un succes mult mai mare în acest proces; a încasat aproape 280 de milioane de dolari în întreaga lume. Split este o poveste teribilă, sălbatică și distractivă a unui criminal în serie pe nume Kevin Wendell Crumb, mai multe personalități sunt aduse la viață neobișnuită de James McAvoy. După ani de zile evitând-o, Shyamalan își readusese semnătura pentru că nu era filmul pe care l-ai crezut că este o întorsătură pentru The Visit. Pentru Split, el a mers mai mulți pași mai departe. Au existat două răsuciri, pe care acest articol este pe cale să le strice pentru oricine nu a văzut filmul. În primul rând, McAvoy racterul se dovedește a fi mult mai mult decât bolnav mintal: cea mai înfricoșătoare personalitate a sa, Bestia, se dezvăluie că are o forță supraomenească, modificând chiar genul filmului, de la thriller psihologic la povestea originii supervilanilor.

chiar la sfârșitul lui Split, fără avertisment, începe să se joace scorul de la Unbreakable, iar personajul eroic al lui Bruce Willis din acel film apare pe ecran pentru prima dată în 17 ani. În acel moment, Split a devenit probabil prima continuare stealth din istoria Hollywoodului, pregătind scena pentru Glass. Apariția lui Willis a fost o surpriză pentru Jackson și chiar pentru executanții Universal, care au fost inițial îngroziți – personajul aparținea Disney, un studio concurent. Dar Shyamalan a încheiat deja un acord cu Disney pentru cameo, ceea ce a condus la un plan unic de lansare pentru Glass: Universal îl distribuie în Statele Unite și Disney îl scoate în străinătate, ambele studiouri stabilind data lansării altor mari proiecte. Nu e rău pentru un tip care era în închisoarea de director acum cinci ani.

Shyamalan s-a triplat pentru Glass, finanțându-l din nou el însuși cu câștigurile sale din în ultimele două filme, ca să nu mai vorbim de garanțiile din proprietatea sa. Un raport are bugetul de 20 de milioane de dolari. „Cât de prost sunt?” spune el zâmbind. „Mă duc la Vegas și continuu,‘ am câștigat mâna aia. Pune totul din nou. ”Următorul text,„ Pune totul din nou. ”Casa mea este acum grevată complet de acest film. . . . O să dorm pe canapeaua ta, omule, dacă nu va merge bine în ianuarie. ”

Dacă Shyamalan și-a corectat nava de carieră, el crede că este pentru că trimite energia corectă în univers , concentrându-se pe lucrurile potrivite. (Dacă, în viața și arta sa, are o tendință spre o spiritualitate idiosincratică, s-ar putea să meritați experiența de a crește într-o gospodărie hindusă în timp ce frecventați o liceu catolic.) „Dacă sunt compozitor, concentrați-vă asupra cântecului „, Spune el.” Nu puneți energie în coloana „Cum vor primi melodia?” ”Pe platou, el adaugă:„ Mi-am dat totul, așa că publicul, când vine, își plătește banii, vede o artist care a dat tot ce a avut și a riscat totul. Eram ca un începător. Tot înăuntru, neliniștit și așezat pe platou, pe măsură ce soarele vine. face ca această lovitură să funcționeze? Vom primi ziua? Toate acele lucruri care scot tot ce este mai bun în tine. Dacă nu funcționează, eu am dat totul. ” Își dorește să se poată întoarce și să spună „versiunii mai tinere a mea care stătea întinsă pe canapea după ce Unbreakable s-a deschis și a simțit că am eșuat” (pentru că nu a depășit grosimea The Sixth Sense) că merita să se simtă la fel mod.

Poate cel mai important, Shyamalan și-a dat seama și de identitatea sa de cineast. În vârsta de douăzeci de ani, el spune: „Nu cred că mi-ai fi putut spune că a face thrillere pentru întreaga ta viață nu a fost un lucru rău. La început a fost un sentiment de„ Hei, pot face orice ”. asta este ipocrit, pentru că atunci când aduc un roman Agatha Christie în biblioteca mea, am o așteptare puternică. Așa că, îl înțeleg … Când m-am bucurat de ideea de a face thrillere pentru tot restul vieții, totul a decurs corect. ”

Shyamalan sare într-un SUV cu șofer, și ne deplasăm către un bloc de pietre maro, scenariu pentru seria sa încă fără titlu Apple, susținută ca un „thriller psihologic”. Un echipaj de câteva zeci de oameni, unii în veste de siguranță galbene, sunt deja adunați pe trotuar, în așteptarea șefului. Majoritatea sunt veterani ai filmelor sale, inclusiv o pereche tată-fiu. Cercetează fotografii pentru prima episod, în care o bonă aparent de rău vine în viața unui cuplu cu un nou-născut. Fiecare membru al echipajului are o listă de fotografii fotocopiate, completată cu storyboard-uri.

În una dintre primele scene, bona intră în casă „Are capotă pe el”, spune Shyamalan, de parcă am sta în jurul unui foc de tabără. „Iese din ploaie.” Arată spre o schiță a unui prim-plan al piciorului ei care traversează pragul. „Făcând pasul peste prag, aproape ca un vampir condus în casă pentru prima dată”. El explică modul în care aranjează fotografia, explică faptul că „aceasta este o mare problemă și această familie nu se va întoarce niciodată din acest moment”.

Shyamalan, o eșarfă gri aruncată peste umăr, este aproape înfricoșător în timp ce urmărește blocul, ducându-se în casa orașului pe care l-au închiriat ca locație pentru a decide dacă o lovitură prin fereastră ar fi mai înfricoșătoare de la etaj sau de la parter. Toată lumea se îndreaptă peste câteva blocuri către Parcul Rittenhouse Square, unde vor avea loc în urma unui accident de mașină pentru același episod. „Avem gawkers?” Întreabă Shyamalan. „Unde ar fi ei?”

În tot acest timp, el se ține la zero, discutând cu niște turiști înainte de a-l tachina pe o colegă de sex feminin despre dragostea ei pentru comediile romantice și de a împărtăși recenzia sa despre Bohemian Rhapsody. ” a fost foarte bun ”, spune el. „Am fost cu adevărat emoționant. Când tatăl său indian își acceptă în sfârșit fiul gay indian, am fost ca …” Shyamalan, care și-a încălcat dorințele tatălui său indian mergând la școala de film din NYU în locul unei Ivy, mimează lacrimile exagerate.

Înainte de a ne lua rămas bun, Menționez o conversație recentă cu Samuel L. Jackson, care mi-a spus că Shyamalan este „mai colaborativ” decât era acum 18 ani, când le spunea literalmente actorilor când să clipească. Shyamalan oferă ochi și râde. „Mă bucur”, spune el, „că are acea iluzie.”