Ryan Gosling (Română)
Actor pentru copii (1993-1999)
În 1993, la vârsta de 12 ani, Gosling a participat la o audiție deschisă la Montreal pentru revigorarea filmelor Disney Channel Clubul Mickey Mouse. I s-a acordat un contract de doi ani ca mouseketeer și s-a mutat la Orlando, Florida. A apărut rar pe ecran, deoarece alți copii erau considerați mai talentați. Cu toate acestea, el a descris postul ca fiind cei mai mari doi ani de Membrii distribuției au fost Justin Timberlake, Britney Spears și Christina Aguilera. Gosling a recunoscut experiența că le-a insuflat „acest mare simț al concentrării.” El a devenit în special prieten apropiat cu Timberlake și au trăit împreună timp de șase luni în timpul al doilea an al spectacolului. Mama lui Timberlake a devenit tutorele legal al lui Gosling după ce mama sa s-a întors în Canada din motive de muncă. Gosling a spus că, chiar dacă el și Timberlake nu mai sunt în legătură, ei încă se susțin unul pe celălalt.
În urma spectacolului În 1995, Gosling s-a întors în Canada, unde a continuat să apară în seriile de televiziune de divertisment de familie, inclusiv Are You Afraid of the Dark? (1995) și Goosebumps (1996) și a jucat în Breaker High (1997–98) în rolul lui Sean Hanlon. La vârsta de 18 ani, s-a mutat în Noua Zeelandă pentru a filma seria de aventuri Fox Kids Young Hercules (1998-1999) ca personaj principal. În 2002, i-a spus lui Vancouver Sun că inițial îi plăcea să lucreze la spectacol, dar a început să-i pese prea mult de serial, așa că nu mai era distractiv pentru el. Și-a dorit să petreacă mai mult timp așezând și concepând un personaj, precum și să joace o varietate de roluri, așa că a ales să intre în film și să nu mai accepte nicio lucrare de televiziune.
Treceți la un film independent (2000-2003) )
La vârsta de nouăsprezece ani, Gosling a decis să treacă la „actorie serioasă”. A fost renunțat de agentul său și, inițial, i-a fost greu să-și asigure munca din cauza „stigmatizării” atașate televiziunii pentru copii. După un rol secundar în drama fotbalistică Remember the Titans, Gosling și-a asigurat un rol principal ca tânăr neo-evreu. Nazist în „Credinciosul” din 2001. Directorul Henry Bean a spus că l-a aruncat pe Gosling pentru că educația sa mormonă l-a ajutat să înțeleagă izolarea iudaismului. Kevin Thomas de la Los Angeles Times a lăudat o performanță „electrizantă și teribil de convingătoare”, în timp ce Todd McCarthy de la revista Variety a simțit că „performanța sa de dinamită” ar fi „abia putut fi mai bună”. Filmul a câștigat Marele Premiu al Juriului la Festivalul de Film de la Sundance, iar Gosling l-a descris ca „filmul care mi-a împachetat cadoul cariera pe care o am acum”. Datorită naturii controversate a filmului, a fost dificil să se asigure sprijin financiar pentru o lansare completă în teatru, iar filmul a fost difuzat în schimb pe Showtime. Filmul a fost un eșec comercial, încasând 416.925 de dolari în întreaga lume dintr-un buget de producție de 1,5 milioane de dolari.
În 2002, Gosling a jucat în thrillerul psihologic Murder by Numbers împreună cu Sandra Bullock și Michael Pitt, unde Gosling și Pitt a portretizat o pereche de seniori de liceu care cred că pot comite crima perfectă. Bullock l-a jucat pe detectivul însărcinat cu investigarea crimei. Lisa Schwarzbaum de la Entertainment Weekly l-a descris ca „un talent fenomenal chiar și în junk-uri ca acesta”, în timp ce Todd McCarthy de la Variety a considerat că tinerii actori „puternici și„ carismatici ”au fost„ dezamăgiți de scenariu ”. Filmul a fost un succes comercial minor. , încasând 56 de milioane de dolari în întreaga lume dintr-un buget de producție de 50 de milioane de dolari. A doua sa apariție în 2002 a fost în The Slaughter Rule cu David Morse, care explorează relația dintre un jucător de fotbal de liceu și antrenorul său cu probleme în Montana rurală. oportunitatea de a lucra cu Morse l-a făcut „un actor mai bun”. Stephen Holden de la New York Times l-a descris pe Gosling drept „material major de vedetă”, cu o „cruditate și o intensitate care îl amintesc pe tânărul Matt Dillon”, în timp ce Manohla Dargis din Los Angeles Times a fost câștigat de „talentul său brut”. Filmul a fost lansat în doar trei teatre din SUA și a încasat 13.411 dolari.
În 2003, Gosling a jucat în Statele Unite ale Americii ca un adolescent încarcerat pentru t a ucis un băiat cu dizabilități. El a fost atras de rol, deoarece era neobișnuit să găsească un personaj „deconectat emoțional pentru întregul film”. Roger Ebert de la Chicago Sun-Times a considerat că „actorul supradotat face tot ce se poate face cu Leland, dar personajul provine din înșelăciunile unui scriitor, nu din viață.„ AO Scott de la New York Times a menționat că „ se luptă să-l salveze pe Leland din ghearele clișeelor „, în timp ce David Rooney de la Variety a simțit că” actul său cu o singură notă, tulburat în mod liber, nu are nicio margine magnetică a lucrării sale descoperitoare în The Believer „. Filmul a încasat 343.847 de dolari în Statele Unite și nu a fost eliberat în străinătate.
The Notebook and Half Nelson (2004-2009)
Gosling a câștigat atenția în 2004 după ce a jucat alături de colega canadiană Rachel McAdams în filmul dramatic The Notebook, o adaptare cinematografică a lui Nicholas Sparks „roman cu același nume, în regia lui Nick Cassavetes. Gosling a interpretat-o pe Noah Calhoun și a comentat rolul:” Mi-a dat posibilitatea să interpretez un personaj pe o perioadă de timp – din 1940 până în 1946 – care a fost destul de profundă și formativă „Gosling a căutat să-și îmbibă personajul cu” forță liniștită „și a fost inspirat de interpretarea lui Sam Shepard în Days of Heaven. Shepard a jucat în The Notebook. Filmările au avut loc la Charleston, Carolina de Sud, la sfârșitul anului 2002 și la începutul anului 2003 Deși Gosling și McAdams s-au implicat romantic în 2005, au avut o relație combativă pe platou. „Ne-am inspirat cel mai rău unul în celălalt”, a spus Gosling. „A fost o experiență ciudată, a face o poveste de dragoste și a nu ne înțelege cu co-starul tău în vreun fel. „La într-un punct, Gosling i-a cerut lui Cassavetes să „aducă pe altcineva pentru filmarea mea în afara camerei”, pentru că simțea că McAdams nu cooperează. New York Times a lăudat performanțele „spontane și combustibile” ale celor două piste și a menționat că, „împotriva judecății tale mai bune, te înrădăcinezi pentru ca perechea să bată șansele împotriva lor”. Desson Thomson de la Washington Post a lăudat Gosling „care„ păcălește neafectat ”și a remarcat că„ este greu să nu-i placă pe acești doi sau să-i învețe o mare dragoste împreună ”. Filmul a încasat peste 115 milioane de dolari în întreaga lume. Gosling a câștigat patru Teen Choice Awards și un MTV Movie Award. Entertainment Weekly a spus că filmul conține All-Time Best Movie Kiss, în timp ce Los Angeles Times a inclus o scenă din film într-o listă a celor 50 de sărutări clasice ale filmului. Notebook-ul a apărut pe multe liste cu cele mai romantice filme.
Gosling la Festivalul Internațional de Film din Toronto 2007 2007 / div>
În 2005, Gosling a apărut ca un tânăr student de artă deranjat în Stay, un film de thriller psihologic, alături de Naomi Watts și Ewan McGregor. Într-o recenzie neplăcută a filmului, Manohla Dargis de la New York Times a spus că Gosling „la fel ca fanii săi, merită mai bine”. Todd McCarthy, de la Variety, a considerat că „capabilii” McGregor și Gosling „nu oferă nimic nou din ceea ce„ au arătat înainte ”. Filmul a încasat 8 milioane de dolari în întreaga lume. pe stradă, în vârstă de 10 ani, și spune: „Ești tipul ăla de la Stay? Despre ce a fost — filmul?” Cred că e grozav. Sunt la fel de mândru dacă cineva spune „Hei, m-ai îmbolnăvit în filmul respectiv”, ca și când ar spune că i-am făcut să plângă. ”Gosling a jucat în Half Nelson în 2006 ca profesor de liceu dependent de droguri care formează o legătură cu un tânăr student. Pentru a se pregăti pentru rol, Gosling s-a mutat la New York timp de o lună înainte de a începe filmarea. Locuia într-un mic apartament din Brooklyn și își petrecea timpul umbrind un profesor de clasa a VIII-a. Kenneth Turan de la Los Angeles Times a descris „un spectacol fascinant … care arată tipul de înțelegere profundă a personajului pe care puțini actori îl administrează”. Ruthe Stein de la San Francisco Chronicle a făcut comparații cu Marlon Brando și a declarat că „nimănui căruia îi pasă de interpretarea excelentă nu va dori să rateze spectacolul său”. Roger Ebert a simțit că spectacolul „dovedește că este unul dintre cei mai buni actori care lucrează în filmele contemporane.” A fost nominalizat la premiul Academiei. Filmul a încasat 4 milioane de dolari la box-office-ul mondial. În 2007, a fost invitat să se alăture Academiei of Motion Picture Arts and Sciences.
Gosling a interpretat un introvertit care se îndrăgostește de o păpușă sexuală în filmul Lars and the Real Girl din 2007. S-a inspirat din interpretarea lui James Stewart din Harvey. Roger Ebert a simțit că „un film despre o păpușă de dragoste în mărime naturală” a fost transformat într-o „declarație de speranță care să-și afirme viața” din cauza „unui spectacol de Ryan Gosling care spune lucruri care nu pot fi spuse”. Ann Hornaday de la Washington Post și-a descris performanța ca „un mic miracol … pentru că se schimbă și crește atât de imperceptibil în fața ochilor noștri”. Totuși, Manohla Dargis de la New York Times a considerat că „performanța este o rară greșeală de calcul într-o carieră în mare parte strălucitoare”. A fost nominalizat la Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor – Film muzical sau comedie. Filmul a fost un eșec la box office, nereușind să-și recupereze bugetul de producție de 12 milioane de dolari. Gosling a jucat alături de Anthony Hopkins în thrillerul din sala de judecată din 2007, Fracture. El a refuzat inițial rolul, dar s-a răzgândit când Hopkins s-a autentificat. Gosling a remarcat că era atras de personajul său, Willie, pentru că avea defecte și părea o persoană reală. A petrecut timp ascultând avocați și observând procedurile din sala de judecată în pregătirea rolului. Claudia Puig, de la USA Today, a declarat că „a viziona un veteran precum Hopkins juca verbal cu unul dintre cei mai buni actori tineri de la Hollywood merită prețul de admitere”.Manohla Dargis de la New York Times a considerat că este o plăcere să urmărești „spectacolul acelui hoț de scenă viclean Anthony Hopkins amestecându-l cu acel nibbler de ecran la fel de viclean Ryan Gosling … Fiecare actor joacă mai degrabă un tip de pulpă decât un format complet individual, dar ambele completează spațiile libere cu un amestec alchimic de carismă profesională și personală. ” Filmul a încasat peste 91 de milioane de dolari în întreaga lume.
Gosling urma să înceapă filmarea The Lovely Bones în 2007. Cu toate acestea, a părăsit producția cu două zile înainte de începerea filmării din cauza „diferențelor creative” și a fost înlocuit de Mark Wahlberg . Gosling fusese distribuit ca tată al adolescentei ucise și inițial simțea că era prea tânăr pentru rol. Regizorul Peter Jackson și producătorul Fran Walsh l-au convins că ar putea fi îmbătrânit cu schimbări de păr și machiaj. Înainte de începerea fotografierii, Gosling a câștigat 27 de kilograme (27 de kilograme) în greutate și și-a făcut barbă să pară mai în vârstă. Walsh „a început apoi să simtă că nu are dreptate. A fost orbirea noastră, dorința de a-l face să funcționeze indiferent de ce”. Gosling a spus mai târziu: „Nu am vorbit foarte mult în timpul procesului de preproducție, care a fost problema … Tocmai am apărut pe platou și am greșit. Atunci am fost gras și șomer. „El a spus că experiența a fost” o realizare importantă pentru mine: să nu-ți lași ego-ul să se implice. „Este OK să fii prea tânăr pentru un rol.”
Recunoaștere pe scară largă (2010-2012)
După o absență de trei ani de pe ecran, Gosling a jucat în cinci filme în 2010 și 2011. „Nu am avut niciodată mai multă energie”, a spus Gosling. „Sunt mai încântat să fac filme decât am fost. Îmi era frică. Era atât de emoțional și impozant. Dar eu” Am găsit o modalitate de a te distra în timp ce o faci. Și cred că asta se traduce prin filme. „De asemenea, a vorbit despre sentimentul deprimat atunci când nu lucrează. În 2010, a jucat împreună cu Michelle Williams în debutul regizoral al lui Derek Cianfrance, drama maritală Blue Valentine. Filmul cu buget redus a fost în principal improvizat și Gosling a spus „trebuia să-ți amintești că faci un film”. Mick LaSalle de la San Francisco Chronicle a simțit că „aduce o înțelegere preternaturală a oamenilor la performanța sa” în timp ce A.O. Scott de la New York Times l-a găsit „convingător ca decanul degradat, disperat, mai în vârstă și poate puțin mai puțin ca versiunea mai tânără”. Owen Gleiberman de la Entertainment Weekly a scris că „îl interpretează pe Dean ca un hipster al clasei muncitoare, dar când furia i se dezlănțuie, performanța devine puternică”. Cu toate acestea, Wesley Morris de la Boston Globe a considerat că spectacolul este un exemplu de „hipsterism direcționat greșit”. A fost nominalizat la Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor – dramă cinematografică. Filmul a avut succes la box-office, încasând peste 12 milioane de dolari în întreaga lume dintr-un buget de producție de 1 milion de dolari.
A doua apariție pe ecran a lui Gosling din 2010 a fost în filmul misterios Toate lucrurile bune cu Kirsten Dunst, bazat pe o poveste adevărată. El a jucat rolul moștenitorului imobiliar din New York David Marks, care a fost cercetat pentru dispariția soției sale (interpretat de Dunst). Gosling a considerat că procesul de filmare este o „experiență întunecată” și nu a făcut-o. a întrebat dacă este mândru de film, el a răspuns: „Sunt mândru de ceea ce face Kirsten în film”. Peter Travers de la Rolling Stone a simțit că „devine atât de adânc în caracter încât îi poți simți terminațiile nervoase”. Mick LaSalle de la San Francisco Chronicle a descoperit că „Gosling-ul cameleonic este complet convingător ca această coajă goală a unui om”. Betsy Sharkey din Los Angeles Times a considerat că filmul aparține lui Dunst, dar a lăudat performanța lui Gosling. Filmul a încasat 644.535 de dolari în întreaga lume. Tot în 2010, Gosling a povestit și a produs ReGeneration, un documentar care explorează cinismul din tinerețea de astăzi față de cauze sociale și politice.
Gosling în 2011
n 2011, Gosling și-a extins orizontul prin apariția în trei roluri diverse, de profil înalt. A jucat împreună în primul său rol comedian în comedia-dramă romantică Crazy, Stupid, Love, alături de Steve Carell și Emma Stone. Gosling a urmat cursuri de preparare a cocktail-urilor la un bar din Los Angeles, în pregătirea pentru rolul său de „bărbat care vorbea fără probleme. Ann Hornaday de la Washington Post a spus că„ prezența seducătoare a comenzii sugerează că am fi găsit următorul nostru George Clooney ”. Peter Travers l-a declarat „un knockout comic”, în timp ce Claudia Puig din USA Today a simțit că dezvăluie un „surprinzător” „talent pentru comedie.” A fost nominalizat la Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor – Comedie muzicală sau comedie. Filmul a fost un box office succes, încasând peste 142 de milioane de dolari în întreaga lume. Cu ajustări pentru inflație, este al doilea cel mai de succes din cariera lui Gosling.
Primul rol de acțiune al lui Gosling a fost în Drive, bazat pe un roman de James Sallis.Gosling l-a interpretat pe un interpret de la cascadorii de la Hollywood, care luminează luna ca un șofer de evadare, iar el a descris filmul ca fiind un „film violent al lui John Hughes”: „Mereu m-am gândit că dacă Pretty in Pink ar fi lovit capul, ar fi perfect”. Roger Ebert l-a comparat pe Gosling cu Steve McQueen și a declarat că el „întruchipează prezența și sinceritatea … a arătat un dar pentru a găsi personaje arestante, puternice, care pot realiza aproape orice. Joe Morgenstern de la Wall Street Journal a meditat„ misterul continuu al modului în care reușește să aibă atât de mult impact cu atât de puțin efort aparent. „Este irezistibil să-i asemănăm stilul economic cu cel al lui Marlon Brando”. Filmul a avut succes la box-office, încasând 70 de milioane de dolari în întreaga lume dintr-un buget de producție de 15 milioane de dolari.
În apariția sa finală din 2011, Gosling a jucat împreună cu Philip Seymour Hoffman în drama politică The Ides of March în regia lui George Clooney, în care a interpretat un ambițios secretar de presă. Gosling a decis parțial să facă filmul pentru a deveni mai conștient din punct de vedere politic: „Sunt” canadian și deci politica americană „nu este cu adevărat în timoneria mea”. Joe Morganstern de la Wall Street Journal a spus că Gosling și Hoffman „sunt eminamente bine echipați pentru a interpreta variații pe temele principale ale personajelor lor. Cu toate acestea, niciunul dintre actori nu are un material excelent cu care să convoace în scenariu. „Într-o recenzie general caldă, Kenneth Turan de la Los Angeles Times a afirmat că este” cu siguranță implicat să vezi carismaticul Gosling verbal, cu actori de personaje superbe precum Hoffman și Giamatti. „Mick LaSalle din San Francisco Chronicle a simțit că există„ un aspect al personajului pe care Gosling nu-l poate „înțelege”, care ar putea fi pur și simplu în afara sferei sale, care este idealismul. A fost nominalizat la Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor – dramă cinematografică. Filmul a încasat 66 de milioane de dolari în întreaga lume.
Recepție mixtă și debut în regie (2013-2014)
Gosling la Festivalul de Film de la Cannes 2014
În thrillerul criminalistic din 2013, Gangster Squad, Gosling l-a interpretat pe sergentul Jerry Wooters, un ofițer LAPD din anii 1940 care încearcă să depășească seful mafiotei Mickey Cohen (interpretat de Sean Penn). El s-a reunit cu Emma Stone ca interesul său amoros, după ce s-au împerecheat mai devreme în Crazy, Stupid, Love. Stone a spus că speră că vor găsi mai multe proiecte la care să lucreze împreună. AO Scott de la New York Times a descris filmul ca o scuză pentru distribuție „pentru a câștiga niște bani încercând voci amuzante și suprimând orice sentiment de nuanță pe care l-ar putea avea.” Christy Lemire de la Boston Globe a criticat vocea „ciudată și șoaptă” a lui Gosling și personajul său „abia dezvoltat, cu o singură notă”. Cu toate acestea, Betsy Sharkey de la Los Angeles Times a simțit că există „o putere seducătoare” în scenele împărtășite de Gosling și Stone: „Dar, ca și altele din film, este„ un scenariu care este doar pe jumătate jucat ”.
In The Place Beyond the Pines, o dramă generațională în regia lui Derek Cianfrance a lui Blue Valentine, Gosling l-a interpretat pe Luke, un călăreț de motociclete care jefuiește băncile pentru a-și asigura familia. Filmarea a fost descrisă de Gosling drept „cea mai bună experiență pe care am avut-o vreodată făcând un film”. AO Scott de la New York Times a lăudat spectacolul: „Posesia de sine a domnului Gosling – singurul lucru pe care i s-a permis să o afișeze în„ Drive ”- este complicată, făcută interesantă, prin indicii de inocență și vulnerabilitate infantilă”. Scott Foundas din The Village Voice nu a fost impresionat: personajul „Gosling” se apropie de parodie … Gosling folosește o jumătate de șoaptă rănită care ne spune că toate acestea sunt un fel de îmbrăcare … Este o variație strânsă a rolul pe care Gosling l-a jucat cu un efect mai puternic în thrillerul existențial de la Nicolas Winding Refn, Drive, unde era clar că personajul era menit să fie o abstracție. David Denby de la New Yorker a remarcat că „își repetă rutina inexorabil-singuratică”. Filmul a încasat 35 de milioane de dolari în întreaga lume dintr-un buget de producție de 15 milioane de dolari.
Mai târziu, în 2013, Gosling a jucat în drama violentă de răzbunare Only God Forgives, în regia lui Nicolas Winding Refn. Gosling a întreprins instruirea Muay Thai. în pregătirea pentru rol și a descris scenariul drept „cel mai ciudat lucru pe care l-am„ citit vreodată ”. Atât filmul, cât și performanța sa au atras recenzii negative. David Edelstein de la New York Magazine a declarat: „Gosling arăta ca un actor major ca un skinhead în The Believer și o stea în Half Nelson. Apoi a încetat să mai joace și a început să pozeze. Interpretarea sa în Only God Forgives (ar ierta Dumnezeu acest titlu?) este o privire lungă și umedă „. Stephen Holden de la New York Times a criticat „incapacitatea” lui Gosling de a oferi automatului său orice sugestie de viață interioară „. Peter Travers de la Rolling Stone a comentat că Gosling, în timp ce” menit să fie o pagină goală pentru care să scriem, pare adesea pur și simplu necompletat „.
La începutul anului 2013, Gosling a anunțat că ia o pauză de la actorie, declarând:„ Am pierdut perspectiva asupra a ceea ce fac.Cred că este bine pentru mine să iau o pauză și să reevaluez de ce o fac și cum o fac. Și cred că aceasta este probabil o modalitate bună de a afla despre asta. ” Debutul regizoral al lui Gosling Lost River a concurat în secțiunea Un Certain Regard la Festivalul de Film de la Cannes 2014. „Fantasy noir”, scris de Gosling, îi are în rolurile principale pe Christina Hendricks, Ben Mendelsohn și Matt Smith. Filmul a primit în mare parte recenzii nefavorabile. Peter Bradshaw de la The Guardian a găsit-o „insuficient de vanitoasă” și a remarcat că Gosling a pierdut „orice simț al proporției sau umilinței”. Robbie Collin de la The Telegraph a descris-o pe Lost River ca fiind „mulțumită de sine însuși”, în timp ce Justin Chang de la Variety a respins-o. filmul „derivat” ca „epavă de tren”.
La La Land și revenire la film (2015 – prezent)
Gosling la San Diego Comic-Con 2017
În 2015, Gosling a jucat ca vânzător de obligațiuni în satira financiară a ansamblului The Big Scurt, nominalizat la cea mai bună imagine la Premiile Academiei 2016. David Sims de la Atlantic a simțit că este „amuzant, cumva simultan magnetic și respingător; după ani de rătăcire în sălile cinematografiei de artă mediocre,„ este minunat să-l văd dezlipit din nou. „Peter Travers de la Rolling Stone a spus: , un virtuoz al sleazei verbale, vorbește direct cu camera și este „vulcanic feroce și amuzant”. În anul următor, Gosling a jucat în comedia neagră The Nice Guys, alături de Russell Crowe, și în musicalul La La Land al lui Damien Chazelle, pentru care a câștigat Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor – Comedie muzicală sau comedie și a primit al doilea Nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun actor. Robbie Collin a lăudat chimia alături de co-steaua Emma Stone, scriind „Ambele vedete sunt atât de adaptate ritmului și fluxului reciproc încât repartiția lor pare să cadă, perfect formată”. A apărut ca unul dintre filmele sale cu cel mai mare succes comercial, cu câștiguri de peste 440 de milioane de dolari față de bugetul său de 30 de milioane de dolari.
Gosling a fost angajat să lucreze cu Terrence Malick în 2004 la filmul biografic Che, dar ulterior a renunțat afară. A făcut o apariție în Song to Song (2017) a lui Malick, care a jucat împreună cu Christian Bale și Cate Blanchett. Tot în 2017, a jucat în Blade Runner 2049, o continuare a filmului de știință-ficțiune Blade Runner din 1982, în regia lui Denis Villeneuve și Harrison Ford, cu rolul principal, care și-a reluat rolul de Rick Deckard. Rolul lui Gosling a fost ca ofițerul K, un „alergător de lame” care lucrează pentru LAPD, a cărui misiune este de a ucide oamenii necinstiți bioingineri cunoscuți ca replicanți. A. O. Scott l-a găsit perfect turnat, adăugând că „abilitatea sa de a provoca simpatie în timp ce pare prea distras pentru a o dori – priceperea sa de a face plictiseala să arate ca pasiune și invers – îl face un robot perfect cu sânge cald pentru timpul nostru”. În ciuda faptului că a fost cea mai mare deschidere a box-office-ului lui Gosling, cu încasări de 31,5 milioane de dolari pe plan intern, filmul a avut, în general, o performanță slabă la box office.
În 2018, Gosling l-a interpretat pe Neil Armstrong, astronautul care a devenit primul om care a mers pe Moon în 1969, în filmul biografic First Man al lui Chazelle, bazat pe cartea First Man: The Life of Neil A. Armstrong. Scriind pentru IndieWire, Michael Nordine l-a felicitat pentru că a adus „carismă liniștită” și „grație” rolului său, în timp ce Nicholas Barber de la BBC l-a salutat drept „cel mai bun actor mort din afaceri”.
Revista Variety a raportat în 2017 că Gosling are în vedere să joace în filmul de familie supranatural al Disney, The Haunted Mansion, cu Guillermo del Toro în regie și producție. Filmul a lucrat la Disney pentru o perioadă lungă de timp. Mai târziu, Variety a raportat în Mai 2017, când Gosling, Ken Kao și Anonymous Content au venit la bord pentru a produce o adaptare cinematografică a romanului grafic The Underwater Welder al lui Jeff Lemire. Romanul este despre un om în profesia periculoasă de sudură subacvatică, care are o întâlnire supranaturală la fundul mării.
În iulie 2020, Gosling ar fi confirmat că joacă în fața lui Chris Evans în thriller de acțiune de spionaj Omul cenușiu, bazat pe romanul cu același nume, pe Netflix, care ar fi regizat de frații Russo prin AGBO Films, cu un buget de 200 de milioane de dolari, cu intenția de a concura cu James Bond.
La sfârșitul lunii mai 2020, Gosling a fost distribuit în rolul lui Wolfman în repornirea universală a The Wolf Man din 1941.