Planul meu în 5 pași pentru scrierea melodiilor rap

De-a lungul anilor a scris melodii rap în toate modurile imaginabile. Și, din experiența mea personală, am învățat că unele abordări funcționează mai bine decât altele. Deși nu învăț că există reguli pentru rap sau compoziție, cred că există cele mai bune practici pe care le voi împărtăși mai jos. Așadar, fără alte întrebări … SA O PRIMIM!

Alege instrumentul

Înainte de a începe să scrii o melodie rap, îți recomand să alegi mai întâi un instrumental. O melodie rap nu înseamnă doar versuri, ci și ritm și emoție. Dacă nu începeți să scrieți melodia rap pe un instrument, va trebui să vă modificați versurile mai târziu, astfel încât să se potrivească corect. Iată câteva alte beneficii ale utilizării acestei abordări.

• Scrierea pe un instrumental vă poate inspira și despre ce să scrieți, deoarece muzica declanșează răspunsuri emoționale în interiorul dvs. va face ca acele sucuri creative să curgă.
• Înainte chiar de a începe să scrieți, puteți începe să împrăștiați instrumentalul pentru a veni cu cadențe cu adevărat interesante. Aflați mai multe despre crearea cadențelor
• În timp ce împrăștiați, puteți juca și cu difuzarea vocală pentru a avea o imagine a sunetelor vocale care sună ideal pentru melodie.

În plus, alegerea unui instrumental la început vă poate ajuta să vă concentrați și să vă inspirați ce tip de melodie să scrieți. Dacă instrumentalul nu te emoționează emoțional și te face să fii entuziasmat să îi scrii, continuă să cauți unul care o face. Mai multe pentru informații, consultați Alegerea Rap Beats și primele mele 10 sfaturi pentru cumpărarea Rap Beats online

Munca detectivului

Odată ce ați ales un instrumental, este timpul să începeți să stabiliți câteva lucrări de bază pentru a face procesul de compoziție cât mai ușor și productiv posibil, procedând în felul următor.

Detectați Tempo

Detectați tempo-ul instrumentalelor și aliniați-l la grila DAW-ului dvs. (Stație de lucru audio digitală), în consecință. Acest lucru vă permite să buclați secțiuni specifice ale melodiei la care lucrați și să elimine distragerea și întreruperile, cum ar fi pornirea instrumentală de la început. Pentru a afla mai multe, consultați lecția mea despre Detectarea Tempo și dacă nu aveți deja un D.A.W. și aș dori să folosesc unul gratuit, verificați Audio Sauna.

Identificați structura melodiei

Deoarece veți scrie o melodie Pentru un instrumental este important să cunoașteți structura melodiei instrumentale, astfel încât să puteți scrie în consecință. De exemplu, doriți ca lungimea versurilor dvs. să se potrivească cu secțiunile de versuri ale instrumentalului. Prima secțiune de versuri a instrumentului poate 16 bare, în timp ce versetul două poate 24 de bare.

Întrucât am aliniat deja instrumentul la grila D.A.W. de asemenea, putem sări cu ușurință în diferite secțiuni ale melodiei, după cum este necesar. A putea vedea forma de undă a instrumentalului poate ajuta, de asemenea, să ofere indicii vizuale. De exemplu, dacă tobei scad o bară înainte de a intra cârligul, veți putea vedea acest lucru vizual, uitându-vă la forma de undă instrumentală.

Pentru a afla mai multe vezi lecția mea despre structura cântecului.

Identifică cheia cântecului

Dacă vei încorpora orice tip de elemente melodice în melodia dvs., cum ar fi cântatul, fredonatul sau FX-ul Auto-Tune, este vital să știți care este cheia melodiei, astfel încât … să fiți în cheie! laugh out Loud! Iată un videoclip foarte bun care explică cum se face acest lucru după ureche.

Brainstorming and Planning

Acum, că aveți toate informațiile de care aveți nevoie, este timpul să începeți să vă notați toate ideile creative și să trasați un plan de joc. De exemplu, dacă instrumentalul te face să te simți trist, atunci poți decide să scrii despre o despărțire proastă. Dar cum veți spune povestea respectivă și veți picta o imagine într-un mod care să îl intereseze pe ascultător?

Brainstorming

Încep cu brainstorming înainte de a începe să scriu versuri, deoarece îmi permite să renunț la din toate ideile mele creative liber. De obicei, notez orice idei îmi vin în minte și nici măcar nu trebuie să fie legate. Dacă instrumentul este trist, voi începe să scriu primele lucruri care îmi vin în minte și apoi voi alege din acestea pentru a forma conceptul melodiei mele.

Storyboard

Odată M-am stabilit pe un concept pentru melodie, apoi folosesc ceea ce este cunoscut sub numele de tehnica „Storyboard” pentru a-mi stabili execuția melodiei. Îmi voi pune întrebări precum …

• Va fi această melodie doar din perspectiva mea sau voi folosi și altele?Mai multe despre perspectivă
• Voi începe cântecul vorbind despre despărțirea proastă sau voi începe prin a spune cum ne-am întâlnit mai întâi și apoi să explic cum lucrurile au mers prost pe măsură ce melodia progresează?

În acest moment și moment, elaborați un plan magistral de la început până la sfârșit pentru a face procesul de compoziție cât mai ușor posibil. Când începeți ceva, este important să știți unde încercați să mergeți! Pentru mai multe informații despre storyboards și brainstorming, consultați articolul meu despre Cum să scrii o melodie rap.

Executarea planului

Acum că știi unde încerci să mergi, este timpul să ajungi acolo cu compoziția ta.

Scrierea cârligului

Îmi place să încep compoziția mea cu conectați mai întâi din următoarele motive …

• Dacă nu aveți un cârlig bun, nu veți avea un cântec bun, deci aceasta este prioritate!
• De obicei, un cârlig are 8 bare și se repetă de trei ori pe tot parcursul melodiei. Așadar, scăpând mai întâi cârligul, veți finaliza 24 de bare ale melodiei de la început! Acest lucru vă oferă un sentiment de impuls pentru a elimina restul melodiei.
• Completarea cârligului vă permite mai întâi să vă scrieți versurile în jurul cârligelor, astfel încât acestea să se conecteze bine între ele.

Sfaturi pentru cârlig

Iată câteva sfaturi suplimentare pentru scrierea cârligelor.

• Cârligul dvs. ar trebui să fie simplu și ușor de reținut
• Secțiunile Hooks ale melodiilor sunt de obicei de 8 bare. Încercați să scrieți un cârlig de 4 bare care se repetă din nou pentru restul de 4 bare (acest lucru face ca ascultătorul să-și amintească mai repede ușor). o melodie în cârlig vă va ajuta să o faceți mai captivantă și mai memorabilă
• Cu cât sunteți mai puțin specific cu cârligul, cu atât mai mulți oameni vor putea să se raporteze la el și cu atât melodia dvs. va fi mai puțin previzibilă pentru ascultător. Acest lucru vă oferă, de asemenea, mai multă flexibilitate și libertate cu privire la modul în care puteți întoarce semnificația cârligului cu versurile dvs.
• Studiați câteva dintre cântecele cântecelor preferate și vedeți dacă puteți afla ce le face atât de grozave și aplicați aceste tehnici pentru propriile dvs. cârlige.

Scrierea versetelor

Totul este în jos de aici! Acum trebuie doar să vă asigurați că versurile dvs. poartă cântecul și să țină ascultătorul interesat de cârlige. Iată câteva sfaturi care vă vor ajuta să realizați acest lucru.

• Schimbați cadențele cât mai des posibil pentru a vă menține fluxul în continuă evoluție. De obicei, fac asta la fiecare 2-4 bare pentru ca ascultătorul să ghicească.
• Când vă schimbați cadențele, schimbați și schemele de rimă. Check out Cuvinte rimate ca un șef!
• Utilizați bine dispozitivele literare, cum ar fi punchlines, duble entendre’s, Imagery etc. pentru a-l distra pe ascultător. Consultați Crearea de linii de perforare care se lovesc HARD!
• Reveniți la Storyboard și la notele de brainstorming pentru a vă asigura că respectați planul.
• Pe măsură ce scrieți, fixați instrumentul și începeți să completați notele cu cuvinte. Consultați lecția mea despre Traducerea cadențelor în versuri
• De asemenea, în timp ce risipirea dvs. continuă să se joace cu vocea dvs. (emoție, ton & energie)
• Asigurați-vă că acordați cadențelor, versurilor și schemelor de rimă o atenție egală, astfel încât niciuna dintre ele să nu sufere.
• Acordați atenție modului în care toate barele dvs. se conectează între ele. De exemplu, dacă lucrați la a 5-a bară a versului dvs., acordați atenție și modului în care se conectează în timp cu a 4-a bară.

Finalizarea melodiei

Este posibil să vă întrebați cum să determinați dacă melodia dvs. este completă. Ați putea merge înainte și înapoi modificând lucrurile până la sfârșitul timpului, în eforturile dvs. de a scrie „cântecul perfect”, dar nu există așa ceva! finalizarea cântecului dvs.

• Cântecul acoperă tot ceea ce ați dorit?
• Vă duce într-o călătorie de la început până la sfârșit?
• Pare mai scurt în timp decât este de fapt?
• Cârligul este atrăgător?
• Este totul în ritm?
• Piesa te emoționează emoțional?

Dacă ați răspuns da la toate acestea, felicitări! Ați terminat! Dacă nu, întoarceți-vă și faceți ajustările necesare.

Un cuvânt final

Când vă apropiați de scrierea melodiei, mergeți oriunde vă inspiră. Nu folosiți acest plan ca un set de reguli pe care trebuie să le urmați, ci mai degrabă ca un ghid care vă ajută să ajungeți de la început până la sfârșit cât mai eficient posibil. nu există tehnici numai pentru reguli!

Wa Este util?