Neil Young (Română)

Harvest, Rust Never Sleeps și Harvest Moon

Următorul zigzag caracteristic al lui Young l-a condus înapoi la muzica acustică – o prognoză de mișcare de „Helpless” de Déjà Vu, care l-a descris ca fiind total vulnerabil, încercând să-și dezvăluie lumea emoțională din punct de vedere muzical. Modul său confesional de cântăreț și compozitor a devenit o parte cheie a personajului său multifacetic. La următorul său album solo, After the Gold Rush (1970) , Young și-a subliniat poziția de șaman rock-and-roll, un vizionar care și-a proiectat psihicul asupra lumii și, astfel, și-a exorcizat propriii demoni și pe cei din audiența sa. Harvest (1972) a continuat vena confesională, iar continuitatea stilistică rară a făcut-o. este unul dintre cele mai bine vândute Young, dar, în mintea unor discuri, cel mai puțin satisfăcătoare. Atitudinile sale simpliste aparent au declanșat o reexaminare internă; cel puțin a început rătăcirile artistice de un deceniu. Experimentarea l-a costat pe Young atât din punct de vedere artistic, cât și comercial. Cu toate acestea, în 1979 R Nu dormi niciodată și-a reafirmat măiestria – ironic, ca răspuns la revolta punk. Young l-a făcut pe cântărețul Sex Pistols, Johnny Rotten, personajul principal din „Hey Hey, My My”. Astfel, reacția revigorată a lui Young la punk a contrastat puternic cu cea a colegilor săi în vârstă, care în general se simțeau respinși sau amenințați. De asemenea, a demonstrat cât de rezistent era la nostalgie – un produs secundar al neliniștii sale creative.

reapariția a culminat cu Live Rust (1979), o înregistrare live cu Crazy Horse. A continuat să fie un cameleon artistic, lansând în succesiune rapidă Hawks and Doves (1980), punkish Re-ac-tor (1981), proto -Techno Trans (1982), care l-a determinat pe noua sa companie de discuri să-l dea în judecată pentru producerea unui album „nereprezentativ” și Everybodys Rockin (1983), cu aromă de rockabilly. La Freedom (1989), el a reînviat angajamentul social și convingerea muzicală a unor triumfuri anterioare precum „Ohio”. Acest disc a însemnat încă o nouă renaștere creativă pentru Young și i-a adus un public mai tânăr; în curând va atinge trupe emergente, cum ar fi Social Distortion și Sonic Youth, ca act de deschidere. Vârful acestei cele mai recente renașteri artistice a venit în 1990 cu Ragged Glory, cu nori groși de sunet, plini de feedback și distorsiuni, și versuri sângeroase, călduroase psihologic. Examinând trecerea timpului și relațiile umane, Young nu a cedat niciodată la o atracție ușoară, de culoare roz. În mod obișnuit, el a urmat acest succes critic și comercial cu colaje urlătoare provocatoare Arc și Weld (ambele 1991).

Gene Santoro

În 1992, Young a inversat din nou direcția, lansând Harvest Moon, o continuare plânsă, în mare parte acustică a lui Harvest, care a devenit cel mai mare vânzător din anii 1970. Următorul său album semnificativ, Sleeps with Angels (1994), a fost o meditație asupra morții care a amestecat balade cu rockeri mai tipici susținuți de Crazy Horse. În 1995, Young a fost introdus în Rock and Roll Hall of Fame și a adăugat t o grunge-ul său de bună credință cu Mirror Ball, o colaborare cu Pearl Jam. Interesul său de lungă durată pentru film s-a manifestat în două proiecte alături de regizorul Jim Jarmusch, care a relatat turneul lui Crazy Horse din 1996 în documentarul Anul calului (1997) și pentru al cărui film Dead Man (1995) Young a oferit partitura la chitară.