Cele mai bune piese de pian solo clasice: Top 10

Repertoriul pentru pian este cel mai mare dintre toate instrumentele, cu excepția vocii. Cu milioane de lucrări din care să alegi, de unde începi? Nu vă panicați: indiferent dacă sunteți un ascultător, un cursant sau un interpret complet, ajutorul este la îndemână – am selectat cele mai bune piese solo pentru pian compuse vreodată. Ce sarcină!

Ascultă Piano Masters pe Apple Music și Spotify și explorează selecția noastră de cele mai bune piese solo de pian de mai jos.

Cele mai bune piese de pian solo clasice: Top 10

Repertoriul pentru pian se simte adesea nelimitat în dimensiunea și domeniul său de aplicare. Luați în considerare gama: de la marile lucrări ale tastaturii contrapuntice ale lui Bach la ciclurile vizionare ale Messiaen; de la cele mai mari sonate ale lui Beethoven și ale lui Schubert la realizările înfrânte de granițe ale celor mai buni compozitori ai secolului XX; lumea pianistilor-compozitori Chopin, Liszt, Rachmaninov și Scriabin; posibilitățile se simt nelimitate. Prin urmare, vă rugăm să tratați această listă nu ca un ansamblu definitiv, ci mai degrabă ca puncte de plecare sugerate pentru explorarea celor mai frumoase piese de pian de acolo.

Deși veți observa nume majore care lipsesc, totuși – în special Mozart, Haydn și Ceaikovski. În timp ce cele mai bune piese solo pentru pian sunt, fără îndoială, satisfăcătoare, ele nu sunt neapărat reprezentative pentru niciuna dintre ele la maxim și sunt greu de susținut în comparație cu lucrări precum Fantasie în Do în Schumann și Sonata „Hammerklavier” a lui Beethoven. Și, deși a fost inclusă o gamă cât mai largă de compozitori în ceea ce privește epoca și naționalitatea, veți găsi încă două intrări pentru Chopin și trei pentru Beethoven; ar fi fost, într-adevăr, tentant să tragem întreaga listă a celor mai bune piese solo pentru pian din producția lor de neegalat.

Cele mai bune piese solo pentru pian – Top 10 clasic

1: Beethoven: Sonata Op.106 în bemol major, „Hammerklavier”

Puternicul Op.106, cea mai mare și mai densă dintre cele 32 de sonate pentru pian ale lui Beethoven, se află chiar înainte de ultimele trei – poate fața nordică a lui Eiger spre Jungfrau vârful Op.111. Cu o mișcare lentă care se extinde singură la aproximativ 18 minute (în funcție de tempo), împinge atât pianul, cât și interpretul până la limitele abilităților lor. Rachmaninov ar putea cere degetele mai rapide și Liszt mai multă virtuozitate, dar Beethoven provoacă creierul în primul rând, în ceea ce privește totul, de la rezistență la înțelegerea contrapunctului (Fuga finală ar putea ameți probabil însuși Bach) până la controlul celor mai lungi și mai liniștite linii date până acum instrumentului din acel moment.

2: Bach: Goldberg Variations

Această capodoperă din 1741 a lui JS Bach a fost compusă pentru clavecinul cu două manuale, dar care nu a descurajat niciodată pianiștii să-l adauge la repertoriul lor. Într-adevăr, majoritatea interpreților săi au jucat-o pe marele modern. Povestea spune că aria și cele 30 de variante au fost create pentru contele Keyserlingk, care suferea de insomnie și i-ar cere jucătorului de la tastatură de curte, Johann Gottlieb Goldberg, să se joace cu el pentru a-și înveseli starea de spirit. Structura este una dintre numeroasele calități remarcabile: fiecare a treia variantă este un canon, spațiul intervalului dintre voci crescând cu un pas de fiecare dată. Variația după fiecare canon este o piesă de gen – un dans baroc, fughetta, aria etc – și aceasta este urmată de un „arabesc”, adesea o piesă virtuoasă vie și strălucitoare. Ultima variantă este un „quodlibet”, un amestec contrapuntic de extrase din două cântece populare ale zilei. În cele din urmă, aria revine – notele sale la fel ca la prima audiere, dar semnificația sa, cel puțin pentru noi, s-a transformat.

3: Beethoven: Variații Diabelli

Cu lovituri de acea calitate muzicală rară – umor – Beethoven ia un vals destul de flipant al compozitorului Antonio Diabelli și îl pune printr-o sală muzicală de oglinzi, transformându-și caracterul în orice mod. O minunată ispravă a imaginației, datând din 1819-23, această cea mai bună piesă de pian solo nu ar trebui să nu pară niciodată proaspătă și uimitoare. A fost scris, potrivit primului biograf al lui Beethoven, Anton Schindler, în „o dispoziție roz” și „amuzat Beethoven într-o măsură rară”. O variantă se deschide chiar și cu un citat din Don Giovanni de Mozart. Setul se încheie, după o fugă rotitoare, ciocănitoare, stabilindu-se într-un minuet impunător, închizând setul într-o stare de grație – în toate sensurile.

4: Chopin: Sonata Nr.2 în bemol minor

Chopin are o latură întunecată.Departe de imaginea angelică a unui om liniștit și visător care tusea consumator la tastatură, imaginația lui Chopin, atunci când era dezlănțuită complet, putea oferi muzică de o putere teribilă demonică. Sonata sa pentru pian nr. 2, datând din 1839, este poate cea mai originală dintre toate operele sale la scară largă și criticii scandalizați din vremea sa. Două mișcări în care materialul tematic este fragmentat și condus febril sunt urmate de celebrul Marș funerar – scris cu aproximativ doi ani mai devreme, dar ușor încorporat aici – și finalul, o scuipare ascunsă a celor două mâini ale pianistului la unison, a fost descrisă odată de Anton Rubinstein sugerează „vânturile nopții care străbat mormintele din curtea bisericii”.

5: Schumann: Fantasie in C, Op.17

Cea mai mare parte a pianului lui Schumann muzica datează de la începutul carierei sale compoziționale, o mare parte din ea fiind destinată tinerei pianiste Clara Wieck, de care era îndrăgostit disperat (se vor căsători mai târziu). Interzis de tatăl ei să se vadă, cuplul a comunicat prin muzică, Schumann îi trimite lui Clara muzică care conținea adesea cifre muzicale; în C major Fantasie, un citat din ciclul de melodie al lui Beethoven An Die Ferne Geliebte (To the Distant Beloved). Dar chiar și fără astfel de momente de semnificație, Fantasie ar fi totuși cea mai bună capodoperă pentru pian solo. Prima mișcare se desfășoară practic într-un curent de conștiință, rotind prin nenumărate stări de minte și inimă; al doilea este un marș triumfător cu o codă care are mâinile pianistului sărind peste tastatură ca puriciul proverbial într-un borcan de gem, dar cu mult mai multă precizie; iar finalul, deși limitat la pian, este probabil cel mai frumos cântec de dragoste al acestui compozitor.

6: Beethoven: Sonata pentru pian nr. 21 în Do, Op.53, Waldstein

Da, mai mult Beethoven. Aproape oricare dintre cele 31 de sonate rămase ar putea umple acest loc, dar „Waldstein” poate rezuma căutările marilor sonate ale „perioadei medii” ale lui Beethoven: o scară orchestrală a conceptului, o forță elementară cu o mișcare irezistibilă și galvanizantă și o viziune a ceva aflat chiar dincolo de orizont, spre care pare să plece și să zboare. Mișcarea de deschidere este o energie pură, care trece prin coardele repetate și apoi explodează. Nu există mișcare lentă; în schimb, există doar o introducere liniștită la final, cu melodia sa simplă, dar de neuitat și episoadele de dramă mare, în timpul cărora amestecul de tensiune și fluxul de încredere care trebuie depășit nu încetează să mai uimească.

7: Schubert: Sonata în la major, D959

Sonatele pentru pian ale lui Schubert sunt o comoară a muzicii intens personale. Sonata în la major, D959 este penultima sa lucrare în gen, scrisă în primăvara anului 1828. Deși oricare dintre cei doi frați imediați ai săi – Sonatele în Do minor și bemol major – ar putea merita în egală măsură titlul de cel mai mare, Cea mai bună piesă de pian solo majoră se remarcă prin mișcarea lentă, constând dintr-un barcarol meditativ care implodează într-un pasaj improvizator haotic, în care Schubert pare să se holbeze la abis. Cu toate acestea, această viziune apocaliptică este în curând contracarată de un scherzo sclipitor și de un rondo final în care fluxul generos de melodie lungă ne poartă spre extremul opus.

8: Brahms: 6 Klavierstücke Op. 118

Este dificil să alegeți un set de piese de pian târzii ale lui Brahms înainte de altul, atât de minunat sunt toate lucrate. Brahms s-a orientat spre aceste piese de formă scurtă – intermezzi, rapsodii și klavierstücke simple – târziu în viața sa, având în vedere Clara Schumann. Înfrântă de artrită în mâinile sale, în timp ce înaintea în vârstă, ea nu mai era capabilă să joace lucrări care cereau virtuozitate și rezistență. Brahms – care fusese aproape de ea de la prima lor întâlnire, când avea toți 20 de ani – a scris pentru ea o parte din muzica sa cea mai intimă și reflexivă. Op.118 (1893) conține șase piese de caracter contrastat, inclusiv binecunoscutul Intermezzo în la major (nr. 2) și, pentru a închide, o piesă obsedantă și compătimitoare în mi bemol minor.

9: Debussy: Prelude, Books 1 & 2

Acestea pot fi cele mai subtile și mai blânde piese din lista noastră cu cele mai bune piese de pian solo . În două cărți de câte 12 piese, compuse între 1909 și 1913, Preludiile lui Debussy sunt urmate fiecare de un titlu sugestiv, care se bazează pe o serie de inspirații de la forțele naturale ale vântului, ceații și zăpezii, până la acrobați, o sticlă de vin din Capri , poezia lui Baudelaire și Burns și The Pickwick Papers a lui Charles Dickens. Debussy este atât de perfecționist încât nu există niciun exces de notă în nicio piesă. Crearea atmosferei este absolut primordială și gama imaginației pare nelimitată, precum și plină de umor și tandrețe.

10: Chopin: Polonaise-Fantaisie, Op. 61

Majoritatea muzicii de pian a lui Chopin merită să apară în această listă, dar Polonaise-Fantaisie (publicată în 1846) rămâne unică în producția sa.Combinând pasiunea lui Chopin pentru muzica Poloniei sale de naștere cu aplecarea pentru structuri inovatoare, este o piesă concentrată, meditativă, care îi învinge în mod constant pe cei care încearcă să-și pună semnificația odată pentru totdeauna. O temă poloneză apare după o deschidere asemănătoare improvizației; după ce a explorat acest lucru pe larg, muzica pare să se descurce înainte de a se scufunda într-o secțiune centrală hipnotică plină de modulații extraordinare. Când poloneza se întoarce, aceasta atinge înălțimi triumfătoare înainte de a dispărea într-o pereche de triluri tremurânde – ca într-o gură de fum.