Ohio Theatre (Columbus, Ohio) (Português)
Loew “s OhioEdit
Localizado no centro de Columbus, no local da antiga Columbus City Hall, o Ohio Theatre foi projetado pelo famoso o arquiteto teatral Thomas W. Lamb. De todos os teatros que projetou, ele destacou o Ohio como um dos mais bem-sucedidos. Ele pretendia separar os clientes de suas vidas diárias criando uma atmosfera de fantasia luxuosa em seu interior. Foi decorado e mobiliado por New A designer de York Anne Dornin. Cada quarto tinha um tema. O favorito de Dornin era o “Canto da África”, que ela decorou com peças autênticas de suas viagens. O teatro também apresentava luxuosas áreas de estar masculinas e femininas, incluindo salas separadas para fumantes e telefones.
Construído pela rede de teatros Loew em parceria com a United Artists, os 2.779 (originalmente 3.096) acomodam o barroco espanhol O palácio do cinema foi inaugurado em 17 de março de 1928. O primeiro filme exibido foi The Divine Woman, um filme mudo com Greta Garbo. O Ohio apresentava sua própria orquestra e órgão de teatro Robert-Morton (ainda em uso hoje). Além de filmes, deluxe programas de variedades enfeitavam o palco, com artistas que incluíam Fred Waring, Milton Berle, Ray Bolger, Buddy Ebsen, Ginger Rogers, Conrad Nagel e Jack Benny.
Filmes sonoros foram apresentados no Loew “s Ohio em agosto 1928. A grande popularidade dos “filmes falados” reduziu a necessidade de cadeias de cinemas oferecerem entretenimento ao vivo caro junto com os filmes. Os shows regulares foram interrompidos em 1933 e a orquestra foi dissolvida. No entanto, o organista Roger Garrett continuou a se apresentar diariamente no “Mighty Morton” e ocasionais aparições ao vivo de estrelas como Judy Garland e Jean Harlow foram apresentadas no palco. O teatro foi a vitrine da área de estreia para os filmes da MGM e de outros estúdios e, no final dos anos 1930, os filmes duplos tornaram-se a norma. Os programas duraram uma semana, com a rara exceção de grandes sucessos como E o Vento Levou, que durou três.
Durante a Segunda Guerra Mundial, os cinemas estavam mais ocupados do que nunca e o Ohio não foi exceção, com atrasos exibições noturnas para trabalhadores em turnos de fábricas de guerra. Títulos de guerra foram fortemente promovidos e vendidos no saguão do teatro. Em 1944, quando Roger Garrett foi admitido no exército, a música de órgão ao vivo foi descontinuada.
No final dos anos 1940, quando a televisão se tornou popular, a freqüência ao cinema diminuiu gradualmente à medida que o público perdia o hábito de ir ao cinema semanalmente. A frequência diminuiu ainda mais quando os residentes começaram a se mudar da cidade para os subúrbios. A diminuição dos lucros levou a uma diminuição da equipe e cercou de assentos. No entanto, o Ohio continuou exibindo filmes premium até fechar. Os filmes de Bond eram especialmente populares para o teatro na década de 1960. Em 1966, membros da American Theatre Organ Society começaram a restaurar o Robert Morton e a tocar o órgão em shows novamente.
Restoration and rebirthEdit
Loew fechou o teatro em 24 de fevereiro de 1969; o último filme foi Play Dirty with Michael Caine. Uma empresa de desenvolvimento local chamada 55 East State Company comprou a propriedade com planos de construir uma torre de escritórios no local do Ohio e no adjacente Grand Theatre. Membros da comunidade se mobilizaram para arrecadar dinheiro para comprar uma opção de adquirir a estrutura para ganhar tempo para levantar fundos adicionais e manter o teatro aberto. Alguns dos itens não essenciais do interior foram vendidos para arrecadar dinheiro para comprar a propriedade. Sob a liderança do arquiteto Robert Karlsberger e outros, a Associação Columbus para as Artes Cênicas (CAPA), sem fins lucrativos, foi formada para arrecadar dinheiro e desenvolver um plano para o futuro do teatro. O tempo todo, apresentações ao vivo eram realizadas no interior para arrecadar dinheiro e dar ao público a chance de ver o teatro em uso.
A CAPA foi capaz de usar a onda de interesse popular no teatro para convencer líderes empresariais e governamentais para apoiar o salvamento do teatro. No final de 1969, o dinheiro foi levantado para comprar o Ohio e imediatamente começou a apresentar shows e concertos sob a gestão da CAPA. Esses concertos incluíram músicos de rock como The Grateful Dead, Frank Zappa e Alice Cooper. A Columbus Symphony Orchestra precisava desesperadamente de um lar permanente e começou a se apresentar no Ohio no outono de 1969, desfrutando de um aumento nas vendas de ingressos graças ao entusiasmo com o novo local.
O prédio foi completamente restaurado ao seu original aparecimento em etapas ao longo da década de 1970. O adjacente Grand Theatre foi demolido e o seu lote foi inicialmente desenvolvido para estacionamento. Em 1984, o espaço foi usado para construir um anexo ao teatro, o Galbreath Pavilion, em homenagem ao incorporador imobiliário John W. Galbreath e sua esposa Dorothy. O pavilhão expandiu o espaço do saguão e acrescentou escritórios e salas de ensaio. O palco foi gradualmente modernizado para permitir grandes apresentações teatrais adicionando uma passagem cruzada, camarins suplementares e um fosso de orquestra expandido.Na década de 1980, quando o entorno foi desmatado para a construção de um shopping urbano, a CAPA obteve os direitos de ampliação do palco, dobrando de tamanho, para o beco atrás do teatro. O teatro também adicionou camarins e uma doca de carregamento para permitir que o Ohio apresentasse grandes musicais da Broadway em turnê.
O Ohio Theatre foi uma das primeiras restaurações de um palácio de cinema para uso como um centro de artes cênicas e serviu de modelo para muitos projetos de renovação históricos posteriores nos Estados Unidos. Ao contrário de muitos teatros restantes da década de 1920 projetados por Lamb e outros, o Ohio ainda se parece muito com sua aparência original, com poucas alterações. Hoje é a casa da Columbus Symphony Orchestra, BalletMet, Broadway Series, Opera Columbus e CAPA Summer Movie Series.