Lago dos Cisnes: tudo o que você precisa saber sobre o famoso balé de Tchaikovsky '

Se houver apenas um balé cujo nome seja conhecido em todo o mundo, ele é sem dúvida o Lago dos Cisnes. No entanto, as pessoas podem não saber que existem quinze versões do balé, e que sua primeira coreografia em Moscou em 1877 foi um fracasso e uma decepção para o compositor Pyotr Ilyich Tchaikovsky, que dedicou todo o seu tempo e esforço na obra “s orquestração e escrita melódica.

Era uma vez…

Um jovem príncipe, Siegfried, recusando-se a escolher uma noiva nobre, se apaixona perdidamente por uma bela donzela e Rainha dos Cisnes, Odette, vítima de um feitiço lançado pelo feiticeiro Rothbart: amaldiçoada a viver de dia como um cisne branco, só recuperando sua forma humana à noite.

A história do Lago dos Cisnes foi amplamente inspirado nos contos populares alemães O pato branco e o véu roubado, de Johann Karl August Musäus: na verdade, a ideia de uma princesa-cisne é um tema comum e recorrente em grande parte da literatura eslava e alemã. Símbolo de força, elegância e pureza, o pássaro branco é bem adequado para contos de fadas, bem como coreografias de balé clássico, em que o rival d ancers competem com sua agilidade.

Um destino romântico!

De todas as obras compostas por Tchaikovsky, Lago dos Cisnes certamente foi o patinho feio … A versão original do balé, estreada no Teatro Bolchoï em Moscou em 1877, foi um fracasso total, rejeitada pela crítica e pelo público. Até mesmo Tchaikovsky estava insatisfeito com o trabalho, incapaz de reconhecer o balé que originalmente havia imaginado.

Tchaikovsky estava certo: a partitura da obra foi alterada e modificada pelo coreógrafo de Bolchoï, Julius Reisinger. Ele achou a música muito ambiciosa e mal adaptada à arte do balé. Lago dos Cisnes foi na verdade, diferente de outras obras para o balé do final do século 19: era complexo, emprestando muito do gênero sinfônico. A obra se constrói com continuidade, a música se desenvolve conforme a história se desenrola, repetindo vários temas aqui e ali.

Foi somente em 1895 que, nas mãos do mestre do balé Marius Petipa, Lago dos Cisnes finalmente conquistou o público russo. Embora Petipa também tenha adicionado várias alterações à partitura original, ele o fez com seu assistente Lev Ivanov que permaneceu fiel à visão original de Tchaikovsky. No entanto, o compositor já havia morrido dois anos antes e, portanto, não pôde testemunhar a obra de Petipa, nem desfrutar do imenso sucesso de sua criação …

Petipa, Pas de Deux e tradições

A coreografia de Petipa e Ivanov segue perfeitamente a tradição do balé romântico. O estilo “Ballet blanc” comumente associado a criaturas sobrenaturais e espíritos fantásticos, está em cada um dos quadros: pas-de-deux, pas-de- quatre, variações, mas também danças espanholas e húngaras. Claro, o trabalho geral segue um esquema e uma codificação precisos: o pas-de-deux, por exemplo, abre com um adágio, seguido por variações para o dançarino e dançarina respectivamente antes fechando com uma coda virtuosística.

Marius Petipa também foi o autor ator de uma tradição importante: a primeira bailarina a desempenhar os dois papéis principais, Odette, a princesa-cisne, e Odile, sua irmã gêmea do mal. Mais de cem anos depois, essa tradição ainda é respeitada, tornando a princesa dos cisnes um dos papéis mais exigentes do balé.

A vingança do príncipe

Em 1911, Paris primeiro descobriu o Lago dos Cisnes quando apresentado pelos Ballets Russes. Cinquenta anos depois, o balé foi recebido na Opéra de Paris em uma versão coreografada por Vladimir Bourmeister, em grande parte inspirada em Petipa. No entanto, a versão do Lago dos Cisnes que impactou definitivamente a história da obra “foi concebida por Rudolf Nureyev, dançarino étoile, coreógrafo e diretor de balé da Opéra de Paris na década de 1980.

Como coreógrafo, Nureyev procurou elevar a importância dos papéis masculinos: em muitos balés clássicos e românticos, esses papéis eram de importância secundária, cujo único propósito era destacar as dançarinas. Mas que balé Poderia ser mais adequado para a elevação de um papel masculino do que o Lago dos Cisnes? Esta história de um príncipe dividido entre seus deveres e seu sonho, impotente e perdidamente apaixonado?

Enquanto desempenhava o papel de Príncipe Siegfried com o London Royal Ballet em 1962, Rudolf Nureyev introduziu uma nova variação no final do Ato I, um solo durante o qual o príncipe finalmente consegue expressar todos os seus sentimentos, e sua melancolia.

Rudolf Nureyev coreografou pela primeira vez uma versão completa de O Lago dos Cisnes em 1964, para a Ópera Estatal de Viena. Vinte anos depois, ele desenvolveu ainda mais esta versão inicial para a Opéra de Paris, resultando em uma obra-chave do repertório do balé.

Seu Lago dos cisnes oferece uma visão sobre o aspecto psicológico da história. Segundo o próprio Nureyev, é “um longo sonho do príncipe Siegfried. Para escapar do triste destino que está sendo preparado para ele, ele traz para sua vida a visão do lago, esse” outro lugar “pelo qual anseia. Um amor idealizado nasce em sua mente, junto com a proibição que ele representa. “

Um rito de passagem para qualquer dançarino

Para qualquer dançarino de balé, desempenhar o papel de príncipe ou princesa-cisne é uma verdadeira conquista e um rito de passagem, não apenas em termos físicos e técnicos, mas também pela qualidade de desempenho ao interpretar Nureyev “s caractere bem definido.

O que está em jogo não é só alto para as “estrelas”, mas também para o resto da empresa, considerada por Nureyev como ser tão importantes quanto os bailarinos principais, como se pode verificar na Polonaise dançada por 16 jovens no primeiro ato, ou nos actes blancs com mais de trinta bailarinos em cena, ou ainda no Pas de Quatre dos Pequenos Cisnes, um dos mais difícil do repertório …

Mil e uma versões

Em 1995, em Londres, o coreógrafo Matthew Bourne encenou uma nova interpretação da obra: em sua versão de Swan Lago, os cisnes são interpretados por homens, em referência às hipóteses psicanalíticas em torno da identidade sexual do Príncipe Siegfried, supostamente expressando sua homossexualidade em seus sonhos.

É esta coreografia do Lago dos Cisnes de Matthew Bourne que é vista no final de Billy Elliot (2000), um filme sobre as lutas de um jovem que deseja realizar seu sonho de se tornar um bailarino clássico.

O balé Lago dos Cisnes também é utilizado no filme Cisne Negro (2011). Premiado com um Oscar por sua atuação, Natalie Portman interpreta Nina, uma jovem dançarina que enfrenta pela primeira vez em sua carreira o duplo papel de cisne branco / cisne negro e que, sob pressão intensa, sucumbe lentamente à esquizofrenia.

No grande ecrã e na ópera, Lago dos Cisnes é tanto uma obra clássica com grande herança cultural como uma oportunidade para grande inovação e criatividade. Prova de que uma obra de imensurável importância na história do balé não é necessariamente intocável, ainda faz parte do repertório vivo da atualidade.