Descobrindo a Literatura: século 20
O que realmente aconteceu naquela noite escandalosa sempre será um mistério até certo ponto, porque o relatórios se contradizem. Foi a coreografia que incomodou as pessoas ou a música? A polícia foi realmente chamada? Era verdade que mísseis foram lançados e desafios para um duelo oferecidos? Os criadores foram vaiados ou aplaudidos no final? A dançarina Dame Marie Rambert lembrou que logo no início ‘ouviu-se um grito na galeria:” Un docteur! ” (Por favor, chame um médico!). Alguém gritou mais alto: “Un dentiste!” (um dentista!) O aristocrata Harry Kessler disse que as pessoas começaram a sussurrar e brincar quase imediatamente. O próprio Stravinsky ficou com tanta raiva que saiu furioso e foi aos bastidores para ajudar os dançarinos a marcar o tempo.
O certo é que o público ficou chocado – e com razão. A partitura de Stravinsky para The Rite of Spring contradiz todas as regras sobre o que a música deveria ser. Os sons costumam ser deliberadamente ásperos, desde a abertura da melodia folclórica lituana, tocada pelo fagote em sua amplitude mais aguda e desconfortável. A música era cacofonamente alta, agredindo os ouvidos com uma percussão estrondosa e metais estridentes. Ritmicamente, era complexo de uma forma completamente sem precedentes. No ‘Ritual of the Rival Tribes’ a música se desenrola em duas velocidades ao mesmo tempo, em uma proporção de 3: 2. E faz uso generoso da dissonância, ou seja, combinações de notas que não fazem sentido harmônico normal. ‘A música sempre vai para a nota ao lado da que você espera’, escreveu um crítico exasperado.
Depois, houve a dança, coreografada por Nijinsky. Segundo alguns observadores, foi isso que realmente causou o escândalo da primeira noite. Quando a cortina subiu, o público viu uma fileira de Lolitas “de joelhos e tranças compridas pulando para cima e para baixo”, como Stravinsky as chamava, que pareciam sacudir em vez de dançar A dança clássica aspirava para cima, desafiando a gravidade, enquanto os dançarinos de Nijinsky pareciam puxados para o chão. Seus estranhos movimentos de batida e poses desajeitadas desafiavam todos os cânones de graciosidade.
Tanto a música quanto a dança de A Sagração da Primavera pareciam negar a possibilidade dos sentimentos humanos, que para a maioria das pessoas é o que dá sentido à arte. Como Stravinsky colocou, “simplesmente não há regiões para exame de consciência em A Sagração da Primavera”. Isso é o que o separa de forma tão decisiva do sucesso de Stravinsky em 1911, Petrushka. Lá, estamos imersos em um mundo humano, que exala o ambiente cultural muito específico da Rússia. É verdade que os personagens principais são fantoches, e não seres humanos redondos. Mas eles têm personagens, mesmo que sejam um tanto rudimentares, e no final há até uma sugestão de que Petrushka pode ter uma alma.