Gordon Cheung: Otchłań spogląda wstecz
Ten, kto walczy z potworami, powinien uważać, aby sam nie stał się potworem. A kiedy patrzysz długo w otchłań, otchłań również patrzy w ciebie.
„Poza dobrem and Evil „, Aphorism 146 (1886), Friedrich Nietzsche
Gordon Cheung” drugie solo wystawa w Edel Assanti bada relacje między cywilizacją a podbojami. Spoglądając z lotu ptaka na obecny moment historyczny, Cheung przedstawia nasz krajobraz geopolityczny w kontekście szerszej historii człowieka, odwołując się do łańcucha przyczynowego, którego początki sięgają początków cywilizacji.
Krajobrazy dzieł Cheunga są zapełnione odniesieniami, które są zarówno ogólne, jak i specyficzne zjawy epoki cyfrowej, w której rzeczywistość jest doświadczana w równym stopniu za pośrednictwem technologii, jak i z pierwszej ręki. Obrazy te rozpoczynają życie jako cyfrowe szkice, gromadząc masę znalezionych obrazów internetowych w wielowarstwowym, symulowanym krajobrazie przypominające toksyczną hiper-rzeczywistość. Degeneracyjne sceny miejskie i trujące pustynie, znane z dystopijnej fantastyki naukowej, tworzą tutaj tło, na którym rozgrywa się dramat powstania i upadku imperiów.
Współrzędne obrazów Cheunga są mocno osadzone w aktualnej międzynarodowej polityce władzy. Mamy do czynienia z różnymi scenami: widok z lotu ptaka na Zatokę Guantanamo, widmo ideologicznej hipokryzji; pozornie anonimowe fabryki (w rzeczywistości należące do największych światowych producentów broni); sporne łańcuchy wysp, przejęte przez Chińską Republikę Ludową ze względów strategicznych oraz chińskie „domy paznokci” – prywatne nieruchomości, których właściciele odmawiają sprzedaży swojej ziemi państwu, co skutkuje rozwojem miast na dużą skalę wokół odizolowanych, często wiejskich pojedyncze domy.
The Abyss Stares Back rozważa zbiorową świadomość XXI wieku, że zachodni neoliberalizm model w rzeczywistości nie jest, jak stwierdził Francis Fukuyama pod koniec zimnej wojny, „końcowym punktem ewolucji ideologicznej ludzkości”. Jednak mitologiczny pryzmat, przez który Cheung przetwarza tematykę, zmusza nas do spojrzenia na jego studia przypadków w kontekście historycznego precedensu – części powtarzającego się cyklu, w którym każde imperium ma upaść i zostać zastąpione innym. Rzeczywiście, zjawy zachodniej dekadencji utrzymują się w postaci główek trofeów i holenderskich motywów martwej natury; pierwsza jest używana jako alegoria podboju, druga jest ich powtarzaniem w praktyce Cheunga, odwołując się do bańki tulipanów, której upadek zakończył holenderski Złoty Wiek.
Innym stale obecnym elementem twórczości artysty jest „rysunkowy strach” – pojęcie paranoicznych lęków przenikanych przez media, rynek lub państwo , metaforycznie przedstawiana przez duchy Scooby-Doo na obrazach Cheunga. Niepokojąca atmosfera The Abyss Stares Back polega na projekcji tych zbiorowych niepokojów, obok insynuacji, że reprezentujemy raczej ulotny moment, a nie koniec ludzkiej historii. W wiecznie błotnistym krajobrazie musimy wyodrębnić mit z prawdy, rzeczywistość z halucynacji.
Cheung ukończył Central Saint Martins w 1998 r., uzyskując tytuł magistra malarstwa w Royal College of Art w 2001 r. Otrzymał zamówienie ed za nagrodę Laing Art Solo Award w 2007 roku. Ostatnie wystawy indywidualne to The Solar Cry w Edel Assanti (2012), Altered States w Arizona State University Art Museum (2010), The Four Horsemen of the Apocalypse w New Art Gallery Walsall ( 2009) oraz Ziemia obiecana w Jack Shainman Gallery (2009). Prace Cheunga znajdują się obecnie w Vita Vitale, Pawilonie Azerbejdżanu na 56. Biennale w Wenecji. W 2016 roku Cheung będzie miał wystawę indywidualną w Muzeum Zamkowym w Nottingham. Prace Cheunga znajdują się w najważniejszych międzynarodowych kolekcjach prywatnych i publicznych, w tym MoMA, British Museum, The Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, San Antonio Museum of Art, The Whitworth Museum, Arizona State University Art Museum, Knoxville Museum, The New Art Gallery Walsall. Cheung mieszka i pracuje w Londynie.