Huisvesting

Disclaimer | Dit artikel kan gelieerde links bevatten, dit betekent dat we, zonder kosten voor jou, een kleine commissie kunnen ontvangen voor in aanmerking komende aankopen.

Beginnen met leren tekenen vanaf het begin kan vaak word uitdagend, maar het hebben van een uitstekend boek dat je door het proces kan leiden, is een verhulde zegen.

De meeste artiesten hebben iets dat hen ertoe aanzet om te tekenen; op dezelfde manier moet u uw interesses vinden. Terwijl je de basisprincipes van tekenen leert, zul je nieuwe manieren vinden om jezelf uit te drukken, en je kunt je vaardigheden blijven verbeteren.

Door de juiste hoeveelheid oefening zul je vertrouwd raken met tekenen, en dat zul je ook in staat zijn om de fouten die u maakt op te merken. Er is niets beters dat u kan helpen een sterke basis in tekenen op te bouwen en dan het juiste boek te kiezen, dat geschikt is om u te helpen uw kunst onder de knie te krijgen.

Door de oefeningen in elk boek te lezen en te oefenen, kunt u zal kunnen groeien als kunstenaar. Elke succesvolle artiest heeft zijn vaardigheden ergens vandaan geleerd, maar de meesten van hen hebben hun basis uit verschillende boeken kunnen halen. Een boek dat je het juiste idee, de juiste mindset, ervaring en advies geeft, is waar je als beginner naar moet uitkijken.

Laten we eens kijken naar de lijst met tekenboeken die we voor je hebben geselecteerd!

Beste tekenboeken

Keys to Drawing

Het boek Keys to Drawing werd bijna twintig jaar geleden uitgegeven door auteur Bert Dodson. Als je een beginner bent, raden we je aan dit boek te kopen, omdat het je het juiste schietvaardigheid leert en de manieren waarop je nauwkeurige metingen kunt gebruiken om uit het leven te putten.

Er is geen ander boek dat je de weg zal wijzen op dezelfde manier als deze. Terwijl u verder leest, zult u begrijpen hoe u de beweging van uw schouder en elleboog kunt beheersen, waardoor u nauwkeurig lijnen kunt tekenen. Om nauwkeurige lijnen te oefenen en ze voor het leven te tekenen, moet je dingen nauwkeurig kunnen zien en meten.

Je moet leren tekenen van leven, vooral als je een professionele kunstenaar wilt worden. Het boek Keys to Drawing zal het proces een beetje eenvoudiger maken omdat het je helpt de betekenis van Drawing from Life te begrijpen en hoe je ermee aan de slag kunt gaan.

Hoe te tekenen: objecten tekenen en schetsen vanuit je verbeelding

In dit boek heeft de auteur Scott Peterson verschillende onderwerpen verzameld over tekenen vanuit de verbeelding, en hij helpt je te begrijpen hoe je het onderwerp vanuit verschillende perspectieven kunt ontwikkelen.

In plaats van alleen maar te putten uit wat je kunt zien, hanteert de auteur een andere benadering die modelbouw wordt genoemd. Het betekent dat je objecten gaat bouwen en volumes bouwt. Voor jou als kunstenaar betekent dit dat je niet alleen tekent op basis van wat je kunt zien, maar dat je in plaats daarvan inzicht moet krijgen in hoe alles om je heen is gebouwd.

Het belangrijkste aspect van dit boek is dat de auteur u voorstelt om met een pen te tekenen in plaats van met een potlood. Dit helpt u om te voorkomen dat u zwaar op uw fouten drukt en in plaats daarvan de les te volgen die u leert. Het boek behandelt ook een paar complexe onderwerpen, waaronder het maken van rasters, het werken met volume, ellipsen en rotaties, en tekenomgevingen.

Een van de voordelen van het kopen van dit boek is dat het wordt geleverd met een begeleidende video van 10 uur. Hiervoor moet u de app downloaden die bij het boek wordt geleverd en vervolgens de QR-code scannen die in het boek staat. Waarna de auteur je begeleidt door het tekenproces dat in het boek wordt gegeven.

Daarom raden we How to Draw: Drawing and Sketching Objects from Your Imagination aan, aangezien het je zowel theoretische als praktische kennis verschaft.

Tekenen voor de absolute en volslagen beginner

Dit boek is handig voor beginners en de moeilijkheidsgraad is geschikt voor zowel volwassenen als kinderen. Claire Watson Gracia is een productief auteur en ze richt zich erop dat beginners beginnen met stillevens, aangezien ze niet bewegen als levende wezens. Het doel van dit boek is om iedereen te helpen nauwkeurig naar het leven te tekenen.

Je begint met het maken van contouren van de objecten en vervolgens met het construeren van volumes en vormen. Terwijl je het boek leest, vind je een gids voor verschillende oefeningen, die je zullen leren uitvoeren wat je hebt geleerd.

Veel nieuwe artiesten zullen dat misschien niet weten wat ze tekenen en de reden erachter.Dit boek beantwoordt al deze vragen in het kort, want aan het begin van elke oefening staat er een korte beschrijving waarin het doel en het belang van het onderwerp dat je wordt onderwezen, wordt uitgelegd. Het kan zijn dat u de passage een paar keer moet lezen om duidelijk te begrijpen wat er wordt gezegd, maar de overgedragen kennis is van onschatbare waarde voor beginners.

In dit boek wordt niet veel filosofie overgebracht, behalve weinig citaten en gedachten hebben over het maken van kunst. We raden dit boek aan omdat het bij de basisprincipes blijft en een grote hulp zal zijn voor een beginner.

Tekenen voor de absolute beginner

Dit boek zal de lezer helpen de basisprincipes te leren omdat het zich concentreert op de basis van tekenen. U leert met welk materiaal u kunt beginnen, hoe u uw potlood moet vasthouden en hoe u nauwkeurig markeringen op het papier kunt aanbrengen. Door deze kleine details op te merken, krijgt u een duidelijk beeld van uw scherpschutterskunst.

Het helpt je om meer te weten te komen over de grondbeginselen van kunst, zoals perspectief, belichting, vorm en andere elementen die helpen om uw zelfvertrouwen op te bouwen en die u comfortabel maken met tekenen.

Hoewel het boek maar 128 paginas beslaat, zijn er toch 24 snelle demonstraties over het meten, construeren, schetsen en weergeven van verschillende objecten. Het boek begint met het leren tekenen van basisobjecten zoals kopjes en stoelen, maar gaat geleidelijk over in voertuigen en bomen die meer gedetailleerd zijn.

Het boek is geschikt voor beginners die beter willen worden in tekenen, maar er zit niet veel diepte in. Om verbeteringen in je tekening te zien, moet je oefenen en de lessen efficiënt volgen.

Hoe te tekenen wat je ziet

Dit boek werd begin jaren zeventig gepubliceerd en sindsdien is aangepast en herdrukt met gedetailleerde informatie die past bij de moderne schrijfstijlen. Het boek telt ongeveer 170 paginas en het leert je hoe je objecten op een juiste manier kunt zien, wat je helpt om ze nauwkeurig vast te leggen.

De auteur Rudy De Reyna heeft het boek extreem eenvoudig gehouden voor beginners die niet de vaardigheid hebben om naar het leven te tekenen en niet weten waar ze moeten beginnen. Het boek bevat een paar reeksen realistische tekenoefeningen die u zullen helpen meer te leren over perspectief, arcering en vormen.

Voor de eerste 20-30 hoofdstukken , het boek behandelt onderwerpen over tekenen, waarna het medium verandert in aquarellen en houtskool. We raden dit boek aan voor beginnende kunstenaars die klaar zijn om te experimenteren en meer te weten komen over de verschillende media die voor het schilderen worden gebruikt. Het is ook een goede koop als je conceptartiest, striptekenaar, animator, beeldend kunstenaar of zelfs illustrator wilt worden.

Tekenen aan de rechterkant van de hersenen

Het boek Tekenen aan de rechterkant van de hersenen door Betty Edwards wordt door de meeste mensen vaak aanbevolen als het perfecte boek voor beginners. Dit boek helpt je om eerst te leren over negatieve ruimte, perspectieven en waarde; daarna concentreert het zich op de praktische oefeningen.

Als je echter een beetje ervaring hebt op het gebied van kunst of een gemotiveerde kunstenaar bent, dan is dit boek zal zeker een goede aankoop zijn. Als je je bewust bent van wat je probeert te tekenen en waarom je het meeneemt, zul je dit boek beter begrijpen.

Perspectief gemakkelijk gemaakt

Dit boek werd gepubliceerd in 1939 en het maakt het concept van perspectief voor iedereen gemakkelijk te begrijpen. Ernest Norling behandelt alle essentiële aspecten van perspectief in dit boek en helpt je om anders naar de wereld te kijken door je te leren over verdwijnpunt, horizonlijn en andere muggenzifterij. Deze lessen helpen je bij het construeren van objecten en gebouwen op basis van verschillende scènes.

Er zijn verschillende oefeningen gebruikt om verschillende concepten uit te leggen, wat je helpt te begrijpen hoe perspectief kan worden toegepast op elk kunstwerk dat je hebt creëren. Dit boek zal je helpen dit fundamentele geheel duidelijk te maken, maar het geeft je niet voldoende informatie om je te laten excelleren.

Ontwerpen van wezens en karakters

Dit boek zal je helpen om fantasierijke wezens helemaal opnieuw. Het biedt u concrete begeleiding door alle grondbeginselen van het tekenen van figuren en de samenstelling ervan te behandelen.

Als je de basisbeginselen goed hebt, kun je je fantasie de vrije loop laten en ingewikkelde kunstwerken maken. Dit boek bevat ook verschillende processen die worden genoemd over het creëren van elk wezen dat aan het licht kan worden gebracht, samen met verschillende oefeningen en projecten.

Het boek bevat verschillende gekleurde illustraties en ervaringsgerichte tips gegeven door de auteur, Marco Holmes. Het ontwerpen van wezens en personages zal een geweldig referentiemateriaal zijn als je geïnteresseerd bent in het gebied van concept art.

9. Vilppu Drawing Manual

Er zijn maar weinig mensen die praten over de Vilppu Drawing Manual zoals het privé werd gepubliceerd door Glenn Vilppu. Dit boek helpt je meer te weten te komen over de details van het onderwerp tekenen en levenstekenen. De auteur geeft al decennia les en heeft er een unieke stijl tegenover.

De gids behandelt onderwerpen als:

• Basisformulieren
• Meting
• Nauwkeurige objecten uit het leven construeren.

De auteur werkt nauw samen met conceptartiesten en animators, dus hij begrijpt de noodzaak om zowel constructief als realistisch schilderen te leren. De belangrijkste concepten die in dit boek aan bod komen, zijn vormconstructie en gebaartekening. In deze spiraalgebonden gids kun je een volledige beschrijving krijgen van het tekenen van het leven, die over het algemeen niet in detail wordt behandeld in andere boeken.

We raden dit boek aan voor beginners en semi-ervaren beginners die geïnteresseerd zijn in een unieke benadering van tekenen in het leven.

Licht voor beeldend kunstenaars: begrip van & Licht in de kunst gebruiken & Design

Of je nu oefent met tekenen op een digitaal platform of met je papier en potlood, het concept van licht wordt in beide benadrukt.

Eén van de fundamentele vaardigheden van tekenen gaat over het weergeven van licht en schaduw, en dit boek is erop gericht u te helpen begrijpen hoe licht werkt. Licht voor beeldende kunstenaars: begrip van & Licht in de kunst gebruiken & Design geeft een inleiding tot de artistieke technieken en fysica voor schaduw en licht.

Het boek geeft je ook informatie over hoe verschillende materialen, texturen en stoffen de neiging hebben om licht te reflecteren en hoe een object wordt beïnvloed wanneer er meerdere lichtbronnen op reflecteren.

We raden u aan om eerst te beginnen met tekenen, omdat u dan de begrippen licht en schaduw gemakkelijker zult begrijpen. Maar als je te maken hebt met schilderen, dan zul je de kleuren bestuderen, waardoor dit onderwerp voor je moeilijk te volgen is. Dit boek biedt echter ook een complete gids voor verlichting, omdat het je ook leert over de kleurselectie.

De complete gids voor het tekenen van figuren door de kunstenaar

In dit boek concentreert Anthony Ryder zich op de lezer leren wat hij moet tekenen in plaats van hoe hij moet tekenen. Als hij een menselijke figuur tekent, spreekt hij over het vastleggen van wat we voor ons zien en niet wat we denken dat we kunnen zien. Het belang van het loslaten van de ideeën die we hebben geleerd en de verschillende verwachtingen over hoe een figuur eruit zou moeten zien, is benadrukt.

Het de lezer wordt gevraagd om zorgvuldig het samenspel te observeren dat plaatsvindt tussen licht en vorm, lijn en vorm, waardoor het uiterlijk van een menselijke vorm ontstaat. Het boek richt zich op de block-in-methode, een oefening om te zien en het creëren van de vorm van de figuur met een concentratie op contouren en de juiste waarde.

We raden dit boek aan voor zowel beginners als ervaren kunstenaars, aangezien het boek heeft een methode in drie stappen (stap voor stap), samen met ervaringsgerichte tips die hierin voorzien adequate richtlijnen voor tekenen.

Leer tekenen en schilderen

Dit boek van Curtis Tappenden bevat verschillende kleurrijke illustraties van verschillende kunstenaars. Het boek geeft de lezer ook veel ideeën over schilderen en handige tips. De auteur heeft in dit boek de nadruk gelegd op het gebruik van verschillende media zoals aquarel, houtskool, potlood en pastelkleuren.

Leren tekenen en schilderen omvat niet de basistechnieken die in elke tekening worden gebruikt, dus het is misschien niet vindingrijk voor een beginner, of ze zullen een ander boek moeten bewaren dat hen zal begeleiden om elk medium grondig te begrijpen. We raden dit boek aan als je op zoek bent naar ideeën en je bent ervaren of semi-ervaren op het gebied van tekenen en schilderen.

Ingelijste inkt: tekenen en compositie voor visuele verhalenvertellers

Marcos Mateu-Mestre legt het concept van compositie uit om de lezer te laten begrijpen hoe ze, door zich op dit fundamentele aspect te concentreren, zelfs een saai scène ziet er boeiend uit.

Dit boek behandelt verschillende onderwerpen zoals algemene gedachten over het verhaal, het tekenen en samenstellen van één afbeelding, het maken van shots met een doel, het componeren met continuïteit en de graphic novel.

Uit dit boek, je krijgt inzicht in het overbrengen van emoties, orde versus chaos, nachtelijke versus dagtekeningen, en nog veel meer. De afbeeldingen in het boek zijn geïllustreerd met zwarte en witte inkt. Als je geïnteresseerd bent in visuele verhalen, dan zal dit boek je enorm helpen, aangezien de basis op verschillende niveaus wordt behandeld.

The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study

De auteur Kimon Nicolaides verwacht veel van de lezer, en daarom moet je, als je dit boek pakt, elke dag minstens vier uur oefenen. Dit boek leert je hoe je objecten en figuren uit het leven kunt tekenen met een animatorshouding / snelle schets. De auteur benadrukt dat je verder moet kijken dan het 2D-papier en objecten moet maken door te denken dat ze recht voor je neus staan.

Het boek leert je ook om markeringen aan te brengen zonder je snel zorgen te maken over de lijnkwaliteit . We raden dit boek aan voor een beginner of voor iemand die op zoek is naar een realistische weergave.

Dit boek is nuttig voor iemand die een aspirant-animator is, omdat het je de manieren leert om figuurposities met stijl en gewicht vast te leggen. . De natuurlijke manier van tekenen: een werkplan voor kunststudie helpt je niet te begrijpen hoe je nauwkeurig uit het leven kunt tekenen, maar het helpt je om je werk buiten de eenvoudige contouren te zien.

We raden je aan dit boek te kopen als je geïnteresseerd bent in het tekenen van beeldende kunst. Door dit boek te lezen, zult u uw resultaten niet onmiddellijk krijgen, aangezien een constante oefening vereist is. Dit boek helpt je alleen dingen te leren als je serieus de kunst van het tekenen wilt leren, ongeacht of je een beginner bent of niet.

Figuur tekenen voor iedereen die het waard is

Leren hoe je figuren moet tekenen, kan in het begin vervelend en vervelend voor je worden. Het zal een uitdaging zijn om te begrijpen wat u doet, en het proces zal ook niet transparant zijn. Dit boek van Andrew Loomis kan een aanzienlijke impact hebben op de mentaliteit van een beginner, aangezien elk basisdetail over het tekenen van figuren is uitgelegd.

Zelfs door een paar paginas te lezen, je zult een enorme hoeveelheid kennis opdoen, aangezien Loomis in dit boek de gouden standaard bepaalt voor het tekenen van figuren. De auteur helpt je te begrijpen hoe je de figuur moet opsplitsen, vervolgens moet construeren en hoe je deze technieken in de figuur moet toepassen ruimte.

Loomis leidt de lezer door de hele kunst van het tekenen van figuren door je te helpen de verhouding van de menselijke figuur te begrijpen, of het nu voor vrouwen, mannen of kinderen is. Je krijgt veel anatomisch inzicht aangezien het boek een heel hoofdstuk heeft gewijd aan spieren en b

Als je meer wilt weten over het leren van de kunst van het tekenen van figuren, dan is dit boek goed voor een beginner, aangezien de auteur je helpt te leren hoe je in elke positie een figuur kunt construeren. Als je dit boek hebt gelezen en de verschillende oefeningen hebt geoefend, zul je zeker zijn van het tekenen van elke menselijke vorm.

Kracht: dynamische levenstekening voor animators

Terwijl je je lessen voltooit over de basis van het tekenen van figuren, moet je ze in je werk toepassen. In Force: Dynamic Life Drawing For Animators leert de auteur Mike Mattesi je niet alleen over het tekenen van figuren met de puurste vorm van een naakt lichaam, maar richt hij zich ook op hoe kleding op een figuur kan worden gebruikt om bewegingen over te brengen.

Mike Mattesi behandelt ook een onderwerp over het tekenen van dieren dat we niet in veel van de boeken vinden. Hij voegt ook verschillende componenten toe, zoals het tekenen van zeehonden, vogels en primaten.

We raden dit boek aan als je moeite hebt om je emoties over te brengen via je kunstwerken, maar als je een goed begrip hebt van het tekenen van figuren. Het kan in eerste instantie een beetje een uitdaging zijn om te begrijpen voor beginners in het tekenen van figuren, aangezien het boek zich concentreert op het concept van beweging dat wordt gebruikt om dynamische tekeningen te maken, maar met oefening kun je het goed doen.

Figuur tekenen: ontwerp En Uitvinding

In dit boek begeleidt Michael Hampton u om de menselijke figuur te begrijpen door zich in detail te concentreren op geometrie en de spierstructuur. Dit boek is in kleur geïllustreerd, wat de studie van verschillende spieren eenvoudiger maakt doordat je onderscheid kunt maken tussen elke groep. Kennis van de spieropbouw helpt je om de houdingen in de figuren correct te krijgen, en je zult de fouten in een houding beter kunnen opmerken.

We raden je aan om dit boek te kopen als je wilt leren over anatomie in de kunst, aangezien het ook het concept van gebaren omvat en je helpt om uit je verbeelding te putten. Het is nooit te laat om je grondbeginselen bij te werken!

Drawing The Head & Hands

Andrew Loomis behandelt de twee meest uitdagende delen van het tekenen van een menselijke figuur in dit boek, dat is het hoofd en de handen. De lezer wordt gemaakt om vanuit verschillende perspectieven naar het hoofd te kijken: mannen, vrouwen, leeftijden, kinderen en tieners. Het is zelfs voor een beginner goed leesbaar, en de opmerking over anatomische structuren en enkele regels die worden genoemd, zullen u helpen om het juiste cijfer te krijgen.

Het boek behandelt ook onderwerpen over modellering vlakken, tonen en uitdrukkingen. Als je dit boek voltooit, zul je in staat zijn om een inspirerend verhaal te vertellen aan de hand van je verschillende kunstwerken, en de begrippen proportie en perspectief zullen ook duidelijk zijn. Ook al is het boek in 1956 gepubliceerd, maar de informatie die erin staat, kan zelfs in ons moderne werk worden toegepast.

Een basiscursus in tekenen

Het lezen van dit boek geeft je een academisch gevoel, aangezien het wordt beschouwd als een ideaal boek voor studenten. Peter Stanyer en Terry Rosenberg, die universitair docenten zijn, hebben dit boek geschreven en het heeft veel opwindende projecten. Als je de verschillende oefeningen voltooit en regelmatig oefent met tekenen, zul je de hedendaagse rand die het boek te bieden heeft, begrijpen.

Ondanks dat tekenen een overvloed aan toepassingen heeft, raden we dit aan boek als hulpmiddel voor een beginner op het gebied van tekenen.

Reizen met je schetsboek

Dit boek van Joyce Ryan is een combinatie van zowel potentiële winst als plezier. Het is een uitstekende inspiratiebron voor beginners. Hoewel het boek zich richt op schetsen met pen en inkt, wat over het algemeen niet als de beste optie voor een amateur wordt beschouwd, zijn ze het meest enthousiast over het aanschaffen van dit boek.

De auteur legt ook uit hoe je de veelvoorkomende problemen kunt oplossen. problemen en verklaart het relatieve voordeel van schetsen van verschillende fotos tot direct schetsen. ter plaatse.

Er zijn veel suggesties gegeven door de auteur over techniek en compositie , wat u helpt bij het schetsen. Het boek bevat veel voorbeelden en oefeningen die je kunt verkennen om verschillende schetsen te maken. We raden dit boek aan voor iemand die zijn vaardigheden en technieken van schetsen wil verbeteren.

The Skillful Huntsman

Dit boek is geschikt voor kunstenaars die zich bezighouden met het tekenen van fantasie-visuele ontwikkeling of concept art. Het team van artiesten dat dit boek heeft geschreven, heeft verschillende kastelen, monsters, jagers, bossen en meer geschetst.

De onderwerpen die in The Skillful Huntsman worden behandeld, zijn misschien niet een grote hulp voor de artiesten die van de wereld houden. schilderij van een landschap, maar de inspiratie achter dit boek en het hoge niveau van creativiteit maakt het een spannende leeservaring. We raden dit boek alleen aan als je goed thuis bent in compositie, aangezien het boek complexe concepten bevat met betrekking tot perspectief en het tekenen van figuren.

The New Drawing aan de rechterkant van de hersenen

Dit klassieke tekenboek van Betty Edward is verschillende keren bijgewerkt en herdrukt zoals het voor het eerst werd gepubliceerd in 1980. Het boek geeft je veel relevante informatie samen met een aantal schitterende illustraties .De auteur spreekt ook over de verschillende mentale processen die betrokken zijn bij het tekenen en noemt het verschil tussen weten en zien.

We raden dit boek aan als je een enthousiaste lezer bent en bereid bent om de oefeningen te oefenen die gegeven aan het begin van het boek. Na succesvolle afronding van dit boek, krijgt u een duidelijk begrip van vorm, proportie en perspectief.

Laatste woorden

Probeer je best om zoveel mogelijk boeken te lezen om je dromen over het maken van die perfecte tekening te vervullen. Er is een breed kennisgebied dat u kunt begrijpen terwijl u deze boeken leest om uw technische vaardigheden te verbeteren.

Kies het juiste boek uit de lijst die we hebben gemaakt, en begin met tekenen op dat lege canvas dat wacht om gevuld te worden.

5 beste tekenborden om vandaag van te genieten | Koopgids

8 beste cartoonboeken voor hedendaagse kunstenaars

11 beste tekenpotloden op dit moment beoordeeld

7 beste vulpotloden voor architecten & Artiesten vandaag

11 beste perspectiefboeken op dit moment

21 beste mangatekenboeken om nu te bekijken

16 beste Maya-boeken voor beginners & Professionals

25 beste conceptkunstboeken voor kunstenaars overal

22 beste briljante sciencefiction- en fantasiekunstboeken voor kunstenaars

11 beste kleurboeken voor volwassenen die je humeur zullen kleuren

11 beste kleurtheorieboeken voor artiesten overal

9 beste opmaak- en achtergrondschilderboeken voor animatie

8 beste cartoonboeken voor kunstenaars van vandaag

Beste aquarelboeken overal | Graad van beginner tot expert

12 beste boeken uit het midden van de eeuw om vandaag de dag te overwegen