De meest bekende muziekproducenten: grootste en rijkste

De Britse muziekindustrie droeg vorig jaar maar liefst £ 5,2 miljard bij aan de economie. Daarvan was £ 122 miljoen rechtstreeks afkomstig van de activiteiten van 13.029 topmuziekproducenten en van personeel dat in studios werkte. Van de komst van George Martins baanbrekende betrokkenheid bij de Beatles tot Finneas OConnells bekroonde werk met zus Billie Eilish, de rol van een topmuziekproducent is essentieel geweest voor het succes en de creatieve realisatie van een geweldige plaat. Laten we eens kijken naar enkele van de beroemdste muziekproducenten …

Ondanks het belang van de rol en het feit dat een topmuziekproducent kan spelen in het succes van een plaat, blijven ze vaak relatief onbekend bij het grote publiek. Hun bijdrage wordt vaak over het hoofd gezien. Historisch gezien was het de rol van een producer om het potentieel van een plaat te realiseren. Meestal door het beste uit de kunstenaar te halen. Het tijdperk van de supersterproducent staat echter voor de deur. Nu zijn de rollen van artiest, componist en muziekproducent onlosmakelijk vervaagd. Laten we eens kijken naar de beroemdste platenproducenten die het landschap van populaire muziek hebben gevormd.

George Martin

Sir George Martin CBE was een beroemde platenproducent die vorm gaf aan de functieomschrijving van wat die titel werkelijk betekent. Zijn rol als “5e lid” van de Beatles is legendarisch. Het wordt ook geïllustreerd door de talrijke Grammys, Britten en Lifetime Achievements-prijzen die hij heeft gewonnen.

Na zijn vertrek bij de BBC kwam Martin in 1950 als assistent bij EMI Records. In 1955 werd hij gemaakt hoofd van A & R bij Parlophone. Gedurende deze periode nam hij klassieke muziek, diverse comedy-platen en cast-opnames op. Enkele van zijn vroege werk omvat releases met Spike Milligan, Peter Sellers en Peter Cook .

Martins betrokkenheid bij de Beatles begon in 62 en, na aanvankelijke onzekerheid, bloeide hun werkrelatie op. Het huwelijk van Lennon & McCartneys schrijven met Martins afspraak , toetsenbord- en productievaardigheden leverden ons hits op die tot op de dag van vandaag inspireren. A Day In The Life & Eleanor Ribgy zijn een paar opvallende voorbeelden van zijn orkestratievaardigheden.

Er was veel vraag naar hem tegen de tijd dat hij EMI Records verliet om AIR-studios te openen, wat hem de kans gaf om met een breder scala aan artiesten te werken. Enkele van de meest opmerkelijke acts die hij tijdens zijn werkzame leven heeft geproduceerd, zijn onder meer Cilla Black, Gerry & The Pacemakers, Jeff Beck, Elton John en gitaarvirtuoos John Williams.

Max Martin

Je herkent hem misschien niet als een beroemde muziekproducent vanwege zijn relatief rustige publieke aanwezigheid. De Zweedse superproducent Max Martin zit echter achter een reeks hitlijsten van eind jaren 90 tot nu. Zijn reeks Billboard # 1-credits wordt alleen vervangen door Lennon & McCartney.

Na een vroege samenwerking met mede-Zweden Ace of Base, Army of Lovers en Rednex, begon Martins snelle internationale opkomst met het debuutalbum van Backstreet Boys uit 1996.

Later werk met Westlife, Britney Spears (eerste drie albums) en Pop Idol-winnaar Kelly Clarkson hielp om zijn kroon te versterken. Martin heeft een indrukwekkende discografie met onder meer Pink, Avril Lavigne, Jessie J en Christina Aguilera. Zijn popgevoeligheden lijken hem op de top te blijven zetten. Recent werk omvat releases met Ariana Grande en The Weekend.

Met enkele van de best verkopende releases van de giganten Taylor Swift (Shake It Off / Blank Space / Trouble) en Katy Perry (I Kissed A Girl / California Girls / Roar), toe te schrijven aan zijn betrokkenheid als producer, Multi-Grammy-winnaar Max Martin is op dit moment onmiskenbaar een van de meest gewilde en beroemde muziekproducenten ter wereld.

Dr Dre

Met een netto waarde van $ 770 miljoen is de beroemde hiphopproducent Dr Dre ook een van de rijkste muziekproducenten. De reis van de “Master of Mixology” begon halverwege de jaren 80, met het tij van Gangsta Rap-artiesten die uit de westkustscène kwamen.

Van zijn eerste samenwerkingen met Ice Cube op Ruthless Records tot de release van NWAs baanbrekende Straight Outta Compton. Naast zijn eerste solo-aanbod The Chronic in 92, heeft Andre Romelle Youngs traject van bekroonde artiest naar bekroonde producer hem 6 Grammys zien pakken en een indrukwekkende discografie neerzetten.

Daarna bij het verlaten van Ruthless Records richtte Dre in 1991 Death Row Records op.Naast het blijven werken aan zijn eigen materiaal, omvat Dres releases als producer een selectie van artiesten zoals Snoop Dogg, Mary J.Blige, 50 Cent, Warren G, Jay-Z, Kendrick Lamar en, natuurlijk, Eminem.

Van het wereldwijde fenomeen Marshall Mathers uit 2001 tot Music to Be Murdered By uit 2020, is de relatie van Dre met Eminem als zijn producer altijd succesvol geweest. Dres aandringen op het gebruik van live muzikanten en zijn kenmerkende ‘G-Funk’-samples komen overvloedig voor in zijn backcatalogus. Zijn pleidooi voor de E-mu SP-1200 en de Akai MPC3000 hebben van deze hardwaretools de favoriete wapens gemaakt voor veel opkomende hiphopproducenten.

Rick Rubin

Op hetzelfde moment als Dres roem, oprichter van het label Def Jam en extraordinaire muziekproducent, verzette Rick Rubin bergen in de East Coast Hip Hop-scene. Ondanks zijn begin in de hardcoreband Hose, trok zijn aandacht al snel. Hij verhuisde van de performance-kant naar het produceren van artiesten uit de hele NYC-regio. Onder de eerste releases op zijn label waren debuten van LL Cool J, Public Enemy en Run-DMC, evenals baanbrekende platen van de Beastie Boys.

Rubins productiestijl werd vaak gekenmerkt door het versmelten van rap en hardrock (denk aan Run-DMC ontmoet Aerosmith). Hoewel hij ongetwijfeld een van de beroemdste hiphopproducenten is, is hij altijd zijn talenten in andere genres blijven ontdekken.

Enkele van zijn meest geprezen werk buiten de hiphop omvat Slayers metalklassieker Reign in Blood. Het bevat ook Electric van The Cult, de comeback van Johnny Cash in de Amerikaanse serie en niet minder dan zes multi-platina albums met de Red Hot Chili Peppers.

Zijn productiecarrière is een eindeloze appèl van A-List-artiesten en geweldige hitreleases van AC / DC tot ZZ Top. Rubins 8 Grammy-overwinningen (Adele / Dixie Chicks / Chili Peppers / Cash) zijn het bewijs van het succes van zijn innovatieve, uitgeklede benadering van de productie en zijn nadruk op heruitvinding.

Nile Rodgers

Vanaf zijn prille begin als reizende muzikant voor de Sesamstraat-show tot een van de beroemdste muziekproducenten ter wereld De carrière van Grammy-winnende producer Nile Rodgers beslaat meer dan 5 decennia zowel binnen als buiten de studio.

Na het aanvankelijke succes van disco-supergroep Chique aan het eind van de jaren 70, produceerde Rodgers andere acts voor Atlantic Records. Onder zijn eerste producties waren de singles ‘He’s The Greatest Dancer’ en ‘We Are Family’. Beide succesvolle hits voor een jonge Sister Sledge. Alleen al in de jaren 80 produceerde hij mijlpaalalbums voor Diana Ross, Madonna, The B-52s en David Bowie. Dat omvat Bowies best verkochte album tot nu toe – ‘Lets Dance’.

Gedurende de jaren 90 en 00 breidde de carrière van Rodgers zich verder uit. Het breidde zich uit naar het componeren voor filmsoundtracks en vervolgens naar videogames met zijn bedrijf Sumthing Distribution. Hij bleef ook een veelgevraagd producer in de muziekindustrie.

Voor Rodgers omvatte het afgelopen decennium de samenwerking met Daft Punk aan de wereldwijde hit ‘Get Lucky’. Nile Rodgers en wijlen Bernard Edwards van Chic werden in 2016 opgenomen in de Songwriters Hall of Fame. In 2017 werd Rodgers gehuldigd in de Rock and Roll Hall of Fame for Musical Excellence

Sylvia Massy

Met slechts 12% van de platenproducenten die zich als vrouw identificeren, blijft de muziekindustrie een opmerkelijk mannelijke arena. Er is echter een steeds toenemend aantal vrouwen dat wordt erkend voor hun talenten achter het glas en die gelijkheid in het speelveld brengen.

Sylvia Massy is een bekroonde ingenieur, mixer en beroemde muziekproducent. Oorspronkelijk afkomstig uit Michigan, zette ze haar carrière voort nadat ze naar San Francisco was verhuisd. Ze ging uiteindelijk naar Los Angeles, waar ze werkte bij Larrabee Sound en vervolgens Sound City.

Massys eerste echte succesvolle doorbraak als producer kwam met Tools multi-platina Undertow uit 1993. Voorafgaand aan dit werk was de productie voor comedy-rockband Green Jelly. Ze had ook een aantal ingenieur / assistent engineering credits, waaronder Joe Satriani, Queen, Aerosmith, Prince & Elton John.

Massy vormde een lange werkrelatie met Rick Rubin terwijl ze bij Larrabee Sound was. Ze werkten samen aan enorme releases van Tom Petty, Slayer en The Black Crowes. Dit leidde er vervolgens toe dat Massy de productie van ‘Love Rollercoaster’ van de Red Hot Chili Peppers overnam.

Naast haar eerbied als producer, is Sylvia Massy een autoriteit op het gebied van mixen. Ze is niet alleen gasthoogleraar aan het Berklee College of Music, maar geeft ook lezingen aan het Abbey Road Institute en SAE.Ze geeft ook workshops bij La Studio Fabrique als onderdeel van de Mix With The Masters-serie. Sylvia Massy is ook de trotse ontvanger van de “MPG Inspiration Award” van de Music Producers Guild.

Linda Perry

Linda Perry had fenomenaal succes met de 4 Non Blondes-single Whats Up? In de begin jaren 90. Haar carrière als producer en schrijver heeft dat sindsdien echter overschaduwd, waardoor ze misschien wel de beroemdste vrouwelijke producer ter wereld is.

Enkele van haar grootste (en vroegste) hits als producer / schrijver tot nu toe zijn onder meer Beautiful van Christina Aguilera en Pinks eerste internationale nummer 1 Get The Party Started . Haar catalogus bevat verder een cast vol met sterren bezaaide artiesten, waaronder Britney Spears, Courtney Love, Alicia Keys, Gwen Stefani, Sugababes, Celine Dion , James Blunt en Kelis om er maar een paar te noemen.

Naast haar werk als producer, begon Perry een platenlabel en publiceerde & artiestenbeheerder “We Are Hear ”In 2017. Ze cu treedt zowel solo als in haar band Deep Dark Robot regelmatig op.

Imogen Heap

Imogen Heap is een veelgeprezen Engelse singer-songwriter, engineer & producer en audio-engineer. Als kind werd ze klassiek geschoold in piano, cello en klarinet. Later werd ze een autodidactische gitarist en drummer. Daarnaast was ze ook een early adopter van Atari-computers voor muziekproductie. Op 18-jarige leeftijd tekende ze bij Almo Sounds en bracht haar debuutalbum ‘iMegaphone’ uit, geproduceerd door Guy Sigsworth, een langdurige medewerker. Heap en Sigsworth brachten later het succesvolle electroalbum Details uit als duo onder de naam Frou Frou.

De 3 daaropvolgende soloalbums van Imogen Heap werden allemaal uitgebracht op haar eigen label – Megaphonic. Haar carrière omvatte samenwerkingen en optredens met Jeff Beck, Jon Bon Jovi, Ariana Grande, Britney Spears, deadmau5 en Taylor Swift. Bovendien schreef ze ook de bekroonde muziek voor het toneelstuk ‘Harry Potter And The Cursed Child’.

Heap is de enige vrouwelijke artiest die een Grammy voor techniek heeft gewonnen. Ze heeft ook een Ivor Novello Award en is een ontvanger van een prestigieuze Inspiration Award van de Music Producers Guild. Alsof dat nog niet genoeg was, heeft ze ook een eredoctoraat van het Berklee College of Music. Het gebruik van gemanipuleerde texturen en instrumenten zijn essentiële componenten van de muziek die Heap produceert. Ze voegt ook vaak omgevingsgeluiden toe aan de mix om meer diepte te geven.

Finneas O’Connell

Finneas O’Connell is een Amerikaanse producer die vooral bekend staat om zijn co-schrijf- en productievaardigheden op het debuutalbum van zijn zus Billie Eilish. Gezien het feit dat het is opgenomen in een piepkleine studio in het huis van zijn ouders, met bescheiden goedkope apparatuur, is het When We Fall Asleep, Where Do We Go? sleepte een horde Grammy-prijzen in de wacht, waaronder Producer of the Year, Non-Classical voor OConnells inspanningen.

OConnell is een succesvol zelf -producerende artiest in zijn eigen recht en releases onder het mononiem FINNEAS. Zijn indrukwekkende productietalenten hebben ervoor gezorgd dat hij sindsdien is gaan samenwerken met andere popsupersterren. In zijn relatief korte carrière heeft hij al hits gehad met onder meer Selena Gomez, Camila Cabello en de Zweedse sensatie Tove Lo. Meest recent werkte hij met Halsey aan ‘I Hate Everybody’ van haar album ‘Manic’ uit 2020.

Als een beetje een renaissancemens is Finneas ook een getalenteerde acteur! Zijn credits omvatten Alistair in het laatste seizoen van Glee en filmrollen in Bad Teacher en Life Inside Out.

MNEK

Uzoechi Osisioma “Uzo” Emenike, AKA MNEK, werd geboren in Zuid-Londen een vroege start om een topmuziekproducent te worden. Zijn vroege interesse in het schrijven van poëzie en het aanleren van muziekproductiesoftware leidde ertoe dat hij op zijn veertiende werd opgejaagd door uitgevers. Toen hij 16 was, schreef hij al voor grote popnamen zoals The Saturdays en The Wanted. Niet alleen dat, maar hij bracht ook zijn eigen materiaal uit.

Naast het onmiskenbare succes als artiest zelf, zijn MNEKs productie en schrijfcredits uitzonderlijk. Zijn producties zijn duidelijk pop maar met invloeden van R & B, electro, house & hiphop. Voor een carrière van minder dan 10 jaar heeft hij succesvolle hits gehad met artiesten als Rudimental, JLS, Little Mix, Kyl dwz Minogue, Beyoncé, Zara Larsson, Craig David, Olly Murs, Stormzy, Tinie Tempah, Dua Lipa, Christina Aguilera, Selena Gomez & Becky Hill.

MNEK heeft een Grammy gewonnen, 6 ASCAP-prijzen gewonnen en is genomineerd voor MOBO-, Teen Choice- en BET-onderscheidingen.Zijn langverwachte debuutalbum uit 2018 werd met lovende kritieken uitgebracht, maar helaas kwam dit niet tot uiting in de fysieke verkoop.

Hij is ook een voorstander van LGBT-singer-songwriters. Vorig jaar zette hij een schrijfkamp op dat een veilige werkruimte biedt aan diegenen die geïnteresseerd zijn om producer of schrijver te worden.

Muziekproducent worden

In vergelijking met de vroege dagen van de platenindustrie toen de rollen van schrijver, artiest en producer relatief gedefinieerd waren, is er nu minder differentiatie tussen deze disciplines dan ooit. Of u nu een artiest, schrijver of producer bent, het is essentieel om van elk van deze rollen te weten.

Samenwerking is leuk en vaak een essentieel onderdeel van het proces van het maken van records. Werken met een geweldige producer is een goede manier om te groeien in je benadering van het schrijven van muziek. En voor degenen die dat willen doen, is dit de perfecte gelegenheid om je eigen productiekarbonades bij te schaven.

Misschien is er een geldig argument voor kunstenaars of schrijvers die opzettelijk afstand nemen van de productiekant van de dingen; omdat het hen in staat stelt zich te concentreren op waar ze goed in zijn en zich niet druk te maken over afleiding. Maar stel je voor, met een kleine investering in tijd en sonische verkenning, de empowerment die het onder de knie krijgen van een Digital Audio Workstation zou kunnen bieden. En de creatieve mogelijkheden die bereikt kunnen worden door je eigen innerlijke Rick Rubin te kanaliseren.

| cta-link type = music-promotion |

De meest bekende muziekproducenten

We hopen dat je dit artikel interessant vond en dat je een beetje hebt geleerd over beroemde muziekproducenten. Als je interesse hebt om muziekproducent te worden, of op zoek bent naar een producer, bekijk dan alle andere nuttige artikelen die we op onze blog hebben! Als je al een beginnende muziekproducent bent en klaar bent om samen te werken, zoek dan een artiest, schrijver of band om mee samen te werken op onze wereldwijde creatieve markt. Probeer dit alles en nog veel meer gratis!

Mis
uw
kans niet

Promoot, licentie, werk samen en verdien. Start uw gratis proefperiode

Mis
uw kans

Promoot, licentie, werk samen en verdien. Start uw gratis proefperiode