캐릭터를 정돈하는 데 도움이되는 8 가지 캐릭터 개발 연습

가장 빠르게 진행되는 액션 중심 소설조차도 독자의 참여를 유지하려면 매력적인 캐릭터가 필요합니다. 물론 작가가 자신이 누구인지, 그리고 무엇이 그들을 먼저 이끌고 있는지 철저히 이해하지 못한다면 독자들은 캐릭터를 결코 “알지 못”할 것입니다. 캐릭터 개발 연습이 거의 없습니다.

캐릭터 개발 연습은 펜과 종이 (또는 “손가락과 키보드”등)로 만드는 사람을 더 잘 이해할 수있는 좋은 방법입니다. 또한 쓰기 과정에서 가져올 수있는 리소스를 만드는 데 도움이됩니다. 캐릭터에 생명을 불어 넣을 수 있도록 캐릭터 개발을 세 단계로 나누고 있습니다.

1. 캐릭터의 현재 정서적 동기 설정
2. 캐릭터를 맥락에 배치
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   2. 캐릭터에 생명을 불어 넣으세요

   캐릭터의 내부 동기 부여

   캐릭터의 기본 목표를 정돈하세요. 캐릭터에게 진정으로 중요한 것 — 현재 그들을 이끌고있는 것이 무엇인지, 그리고 그들의 삶에서이 순간에 그들의 이야기가 왜 말할 가치가 있는지 파악하는 데 도움이 될 것입니다. 달성하려는 내부 목표가 없으면 이야기에 내러티브 아크가 부족할 것입니다. 더 나쁜 것은 캐릭터가 플랫.

   다음은 캐릭터의 핵심을 파악하고 내부 목표에 대한 확신을 강화하는 데 도움이되는 몇 가지 캐릭터 개발 연습입니다.

   PRO-TIP : 캐릭터 구축의 시작 단계에 있고 아직 이름을 선택하지 않은 경우이 캐릭터 이름 ge nerator가 유용 할 수 있습니다. 또는 더 많은 영감을 얻으려면 캐릭터의 기본 동기를 무작위로 할당하는 플롯 생성기를 사용할 수 있습니다.

   연습 # 1 : 진실 캐릭터를 자유롭게 설정합니다.

   대부분의 사람들은 어린 시절 잠자리에 들었던 “진실 또는 감히”게임을 기억합니다. 일부는 용감하게 “DARE!”라고 선언합니다. 필연적으로 당황스러운 도전을 기다립니다. 다른 사람들은 “진실…?” 그리고 도전자가 깊이 자극적이고 육즙이 많은 질문에 대해 고민하는 동안 침낭에서 긴장하게 기다리십시오.

   캐릭터의 감정적 깊이에 더 깊이 들어가기 위해 몇 가지 질문을하세요. (이봐 요, 캐릭터가 좋아하는 아이스크림 토핑이 언제 도움이 될지 절대 알 수 없습니다!)이 무료 캐릭터 프로필 템플릿을 다운로드하여 유리한 출발을하는 것이 좋습니다. 추가 도움이 필요한 경우이 설문지를 통해 확실한 영감을 얻을 수 있습니다. 지금 :

   사랑으로 이끄는 아서 아론의 36 가지 질문
   “당신이 소유 한 모든 것이 담겨있는 집에 불이 붙습니다. 사랑하는 사람과 애완 동물을 구한 후에는 마지막으로 안전하게 돌진하여 한 가지 항목을 구할 시간이 있습니다. 무엇이 될까? 왜? “
   “당신은 유명 해지고 싶나요? 어떤면 에서요? “
   “당신의 가장 소중한 기억은 무엇입니까? “

   프루스트 설문지
   “당신의 생각은 무엇입니까? 완벽한 행복? “
   “자신에게 가장 몹시 싫어하는 특성은 무엇입니까? “
   “당신의 가장 큰 업적이라고 생각하는 것은 무엇입니까? “

   연습 # 2 : 그것들을 짜내기

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   사람이 어려운 상황에 어떻게 반응하는지는 매우 드러날 수 있습니다. 캐릭터의 근본적인 목표는 그들이 도전에 어떻게 반응하는지 알려줄 것입니다.

   캐릭터를 그들이있는 상황에 배치하여 캐릭터를 더욱 발전시킬 수 있습니다. 갈등에 대한 영감을 얻으려면 다음과 같은 고전적인 도덕적 딜레마를 살펴보십시오 (물론 캐릭터의 관점에서 분석) :

   로빈 후드 문제

   당신의 성격은 범죄의 목격자입니다.

   한 남자가 은행을 털었지만 돈을 자신을 위해 보관하는 대신 이제 먹이를주고 옷을 입힐 수있는 고아원에 기부합니다. 자녀를 돌봐주세요. 이제 범죄를 저지른 사람. 정보를 가지고 당국에 가면 “돈이 은행에 반환되어 많은 아이들이 곤경에 처하게됩니다. 당신의 캐릭터는 무엇을합니까?

   1. 1. 강도를 신고하십시오. 훔치는 것은 잘못된 것입니다. 이야기의 끝입니다.
      2. 돈이 좋은 원인이 될 수 있으므로 정보를 자신에게 보관하십시오.

   트롤리 문제

   트롤리가 있습니다. 트랙을 달리고 있습니다. 경로에는 트랙에 묶여있어 움직일 수없는 5 명의 사람이 있습니다. 캐릭터 옆에는 트롤리를 다른 트랙으로 이끄는 힘이있는 레버가 있습니다. 불행히도 한 사람이 그 캐릭터는 무엇을하나요?

   1. 아무것도 5 명이 죽습니다.
   2. 지레를 당겨 5 명을 구하고 한 사람을 죽입니다.

   캐릭터가 행동의 잠재적 인 결과를 고려할 때 캐릭터의 머리를 통과 할 수있는 내용을 적어 둡니다. 예를 들어 캐릭터가 트롤리 예에서 레버를 당기지 않기로 결정하면 사람들에게 다음과 같이 설명하는 것을 상상할 수 있습니다. 레버에 도달 할 시간이 충분하지 않았고 결과가 손에서 벗어난 척했습니다. 만약 그들이 레버를 당기는쪽으로 기울고 있다면, 그들은 5 명이 아닌 한 세트의 슬픔에 잠긴 가족을 다룬다는 생각에 흔들릴 수 있습니다.

   그리고 더 비틀기 위해, 당신의 캐릭터를 다른 것에 넣어보세요. 딜레마에서의 역할 (예 : 트롤리 문제에서 캐릭터가 기차 운전사가되거나 트랙에 갇히게합니다.) 캐릭터 갈등 유형에 대해 자세히 알아 보려면이 게시물을 읽고 갈등이 더 많은 상황을 원하는 경우 , 여기로 가세요.

   무료 과정 : 캐릭터 개발

   독자들이 좋아하거나 싫어할만한 매력적인 캐릭터를 만드세요! 지금 시작하세요.

   연습 # 3 : 예상치 못한 일을하십시오

   인간은 변화에 매우 저항합니다. 캐릭터가 자신을 실질적으로 변화시키는 개인적인 여정을 믿을 수 있도록 경험하기 위해 그들에게 거대하고 구체적인 일이 일어나야합니다.이 사건은 당신의 이야기에서 일어날 필요는 없지만, 캐릭터의 한계를 파악한 후에는 무엇을 결정할 수 있습니다. 근본적인 성격의 잠재적 인 변화를 만드는 데 필요합니다.

   A Christmas Carol의 시작 부분에서 Ebenezer Scrooge는 자아에 관여하는 비참한 사람입니다. 그는 주변 사람들로부터 자신을 멀어지게했고 심지어 자신의 아이들을 간신히 먹일 수있는 그의 불쌍한 점원 밥 크 래칫에게도 공감이 부족합니다. 그러나 소설의 끝에서 스크루지는 관대하고 활기찬 친구로 구속됩니다. 이 총 80 명의 캐릭터에 영감을 준 사건은 무엇입니까? 과거, 현재, 미래의 유령의 방문과 그의 행동이 주변 사람들뿐만 아니라 자신의 삶에 어떤 부정적인 영향을 미쳤는 지에 대한 직접적인 지식.

   이 연습에서는 무엇을 결정해야합니다. 이러한 변화의 촉매제는 직관에 반하는 상황이나 속성을 고려하는 것일 수 있습니다. 예를 들어, 당신의 성격이 착한 사마리아인이라면 범죄를 저지를 가능성은 거의 없습니다. 이 예상치 못한 상황이 발생하고 캐릭터의 핵심 부분이 변경 되려면 무엇이 위태로울까요?

   캐릭터를 맥락에 맞추기

   우리가 소설을 열 때 , 주인공의 현재 가장 중요한 목표는 우리가 읽을 수있는 이야기가 존재하는 이유입니다. 그러나 믿을 수있는 캐릭터는 1 페이지에 등장한 캐릭터가 아닙니다. 매력적인 캐릭터는 외부 영향과 과거가있어 자신의 현재와 내부 여정의 핵심을 알려줍니다.

   Consider Magneto of the X-Men 시리즈. 그는 돌연변이가 인류보다 우월하고 따라서 지배해야한다고 믿는 “악당”입니다. 그러나 마그네토의 과거를 살펴보면 그가 홀로 코스트 기간 동안 독일계 유대인 가정에서 태어 났으며 나치 지도자들의 혐오스러운 대우가 있음을 알 수 있습니다. 그는 인류와 갈등이 분리 될 수 없다고 믿도록했습니다. 따라서 돌연변이 종족이 “어떤 대가를 치르더라도”비슷한 잔혹 행위를 겪지 않도록 보호하는 것이 그의 목표가됩니다.

   다음 캐릭터 개발 연습을 통해 캐릭터의 삶에 대한보다 철저한 그림을 얻을뿐만 아니라 현재 캐릭터가 누구인지에 영향을 준 중요한 영향에 초점을 맞 춥니 다.

   연습 # 4 : #TBT

   캐릭터 삶의 중요한 순간에 대한 타임 라인을 만듭니다. 많은 저자와 마찬가지로 포스트잇이나 큰 화이트 보드를 사용하여 캐릭터의 삶을 시각화 할 수 있습니다. 캐릭터의 역사가 잘 발달되어 있다고 느낄 때까지 이벤트를 쉽게 이동하거나 추가 할 수 있습니다.

   타임 라인을 완료 한 후 캐릭터를 형성 한 상위 5 ~ 10 개의 순간으로 정리하세요. 예를 들어 상실이 책에서 주제 적으로 중요한 부분이라면 캐릭터의 과거에서 중요한 부분은 어렸을 때 조부모를 잃었을 때일 것입니다.

   연습 # 5 : 개츠비 방법

   The Great Gatsby에서는 소설의 시조 캐릭터를 만나기 전에 그의 이야기를 듣습니다. 내레이터 Nick Carraway가 신비한 백만장자를 만나기 위해 Gatsby의 유명한 파티에 처음 참석했을 때 Nick이 그를 찾는 데는 시간이 걸립니다. 이 기간 동안 Nick은 Gatsby에 대한 많은 정보를 알게됩니다. 그리고 개츠비가 한 남자를 죽였다는 소문과 같은 사실이나 허구가 무엇인지는 불분명하지만, 우리는 다른 캐릭터가 그를 어떻게 생각하는지에 대한 감각을 갖게됩니다.

   다른 사람이 내 캐릭터를 어떻게 인식하는지 설정하는 것은 더 큰 맥락을 제공하는 좋은 방법입니다. 저자에게 독자를 전복시키고 캐릭터에 흥미로운 신비감을 더할 수있는 기대치를 제공 할 수 있습니다. 개츠비의 경우 거의 신화적인 느낌을줍니다. 그리고 소설이 계속됨에 따라 개츠비 자신이 자신이 창조물의 캐릭터로 삶을 살고 있기 때문에이 “신화”는 의도적이라는 것이 밝혀졌습니다.

   개츠비 방법을 시도하려면 다음과 같은 장면을 작성하세요. 당신의 캐릭터는 다른 사람들의 솔직한 묘사를 통해서만 존재합니다.

   캐릭터에 생명을 불어 넣기

   캐릭터를 움직이는 내부 동기와 외부 영향을 개발 한 후 “이 정보를 전달하는 방법을 파악해야합니다. 주인공이 장황한 설명없이 페이지를 섬세하게 빛나게하려면 소설에 어떤 내레이션 관점이 포함되어 있든 관계없이 자신 만의 목소리와 독특한 물리적 특성이 있어야합니다. 캐릭터의 목소리를 더 잘 이해하려면 다음 캐릭터 개발 연습을 시도해보십시오.

   연습 # 6 : 얼음 깨기

   생각해보십시오. 한 번에 몇 번이나 질문을 받았습니까? “자신에 대해 말해 봐요?” 이것은 고전적인 쇄빙선의 질문이며, 오늘날 소셜 미디어와 우리가 세상에 “자신을 표현”할 수있는 압도적 다양한 방법을 통해 “자신에 대해 말해줘”의 위험은 그 어느 때보 다 높아졌습니다. 물론, 우리는 우리가 이야기하고있는 사람에 따라이 질문에 답하는 방식을 변경합니다.

   당신의 캐릭터를 더 자세히 살펴보고 다음 상황에서 자신을 간략하게 설명하는 방법을 상상하여 다른 사람들에게 자신을 제시하는 방법을 설정합니다. :

   • 취업 면접
   • 첫 데이트
   • 오랜 친구와 사귀기
   • 파티
   • Twitter 약력
   • 미국과 멕시코 국경

   연습 # 7 : 약간의 대화, 약간 더 많은 행동

   누군가를 만날 때 키, 몸무게, 머리카락, 눈동자 색깔을 알리는 것부터 시작하는 것이 아니므로 독자들에게 이렇게 캐릭터를 소개하지 마세요. 물리적 상태 박람회 덩어리?

   James Joyce의 Ulysses에서 “그는 Stephen의 얼굴을 쳐다 보며”말한 내용을 생각해보십시오. 가벼운 바람이 그의 이마를 스쳐지나 가면서 그의 머리를 부드럽게 부채질하고 그의 눈에는 은색의 불안한 점이 떠 올랐습니다.”

   Joyce는 행동의 순간을 활용하여 Stephen의 외모와 불안한 태도를 밝힙니다.

   먼저 캐릭터에 적용되는 신체적 특성 목록을 작성하여 행동을 통해 캐릭터를 전달해보십시오. 다음으로, 그 목록을 가지고 대화, 빨래 접기, 요리 등 어떤 일이 일어나고있는 장면을 작성하세요. 캐릭터의 신체적 특성에 대한 언급을 행동에 넣습니다.

   연습 # 8 : 테스트 드라이브에 참여해보세요.

   때로는 작가 블록의 나쁜 사례가 당신과 당신의 주인공 사이의 연결이 끊어진 것으로 귀결되며, 해결책은 풍경의 변화 일 수 있습니다. 당신을위한 것이 아닙니다-당신의 캐릭터를 위해서! 작문 프롬프트는 창의력을 발휘할 수있는 좋은 방법이며 캐릭터가 스토리의 길을 계속 이어갈 수 있도록 블록을 정리하는 데 도움이 될 수 있습니다.

   주간 새로운 작문 프롬프트를 보려면 여기로 이동하세요.

   주인공에 대한 철저한 이해를 얻은 후에야 설득력 있고 사실적인 캐릭터가 페이지를 통해 빛납니다. 그러나 작가가 캐릭터에 대해 알기 위해 어떤 정보가 관련이 있는지 여부와 관련하여 커뮤니티를 작성하는 세계에서는 의견 차이가 있습니다. 작가가 자신의 캐릭터 머리에있는 머리카락 수를 아는 것이 불필요하다고 생각하지만, 주인공에 대해 너무 많이 알 수는 없다고 생각합니다. 중요한 것은 현재 작성중인 기사에서 중요한 정보를 식별하는 것입니다.

   레이 브래드버리 (Ray Bradbury)가 Art of Writing의 Zen에서 다음과 같이 썼습니다. “줄거리는 캐릭터가 놀라운 목적지로 이동 한 후 눈에 남겨진 발자국에 지나지 않습니다.”

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