10 분 이상의 최고의 노래 10 곡
일반적으로 히트 곡을 쓰는 사업에있어 이상적인 노래 길이는 3 분에서 4 분 사이라고 믿게되었습니다. 그러나 락의 세계에서 항상 그런 것은 아닙니다.
From Guns N “Roses에서 Lynyrd Skynyrd, Pink Floyd에서 Tool까지 기타 음악의 거물급 선수들은 오랫동안이 개념을 무시하고 10 분 이상 (때로는 20 분까지)을 기록하는 솔로로 가득한 서사시 내내 청중을 사로 잡았으며 히트 곡을 쓰는 과정이 어떤 식 으로든 공식적이라는 생각을 깨뜨 렸습니다.
그리고이를 통해 10 분 이상의 최고의 트랙 10 개를 제공합니다 …
Guns N “Roses-Coma (10:16)
When Guitar World 새로운 Guns N “Roses 기타리스트 Gilby Clarke에게 밴드의 백 카탈로그에서 가장 배우기 힘든 노래가 무엇인지 물었더니 그는 망설임없이”의심 할 여지없이 Coma. 아직도 모르겠어요. 반복이없는 15 분 또는 20 분 분량의 노래입니다. “
길고 도전적인 노래가 부족하지 않은 한 쌍의 앨범에서 Coma는 아마도 가장 도전적이고 확실히 가장 긴 것입니다. 라이브 버전은 거의 20 분 길이로 정점을 찍을 수 있지만 스튜디오 버전은 10 개가 조금 넘게 출시되어 Axl, Slash and Co.가 주방 싱크대를 제외한 모든 것을 포장 할 수있는 충분한 시간이되었습니다. — 그리고 여기에는 제세동 기가 포함됩니다.
Gilby가 암시했듯이 Coma는 정의 할 수있는 코러스와 비슷하지 않으며, 밴드가 본능적으로 듣는 사람을 보는 노래에 더 적합합니다. 혼수 상태 환자의 마음을 여행합니다.
아, 그리고 우리가 Gilby에게 그가 가장 좋아하는 Guns N “Roses 노래가 무엇인지 물었을 때 그는”이상하게도 Coma. 매번 다릅니다. “
Iron Maiden-Rime of the Ancient Mariner (13:39)
The 13 분 이상의 노래를 쓸 수있는 밴드 목록 18 세기 사무엘 테일러 콜리지의시와 록 만들기는 꽤 짧고, 그것을 시도하고 성공할 수있는 유일한 것은 아이언 메이든이었습니다.
밴드의 가장 길고 아마도 가장 야심 찬 밴드입니다. 지금까지 착수 한 Maiden s Rime of the Ancient Mariner는 Coleridge의 해상 저주에 대한 서사적 이야기를 다시 말하면서 Powerslave를 마무리합니다. 그가 앨버트로스를 죽인 혐의로 배에 헥스를 가져 왔다고 주장 된 지 일주일 후.
이 트랙은 클래식 메이든 시대에 느낌표를주었습니다.이 트랙은 The를 포함하는 놀라운 3 개의 앨범에 적합한 북 엔드 역할을했습니다. 짐승의 수와 마음의 조각.
Led Zeppelin-Achilles Last Stand (10:31)
듣기 아킬레스 라스트 스탠드 (Achilles Last Stand)의 굉장한 원시인 갤럽으로, 당신은이 노래가 Led Zeppelin 역사상 가장 어두운시기에 쓰여졌다는 것을 결코 알지 못했을 것입니다.
대부분의 Presence는 wri였습니다. 가수 로버트 플랜트가 1975 년 늦여름의 자동차 사고로 심각한 부상을 입은 후 회복기에있는 동안 녹음되고 녹음되었습니다. 모든 시련과 고난에도 불구하고 – 대부분의 리허설과 녹음 세션에서 플랜트가 휠체어에 묶여있는 – 밴드 – 밴드 18 일 만에 기적적으로 Presence를 녹음했습니다.
Plant는 나중에 “리듬 섹션에서 영감을 받았기 때문에”앨범의 구원의 은혜가 Achilles Last Stand와 Candy Store Rock이라고 나중에 말할 것입니다.
실제로이 트랙은 Zeppelin의 역동적 인 리듬 듀오의 힘에 대한 증거입니다. John Paul Jones는 질주하는 리듬을 누르고 Bonzo는 격렬한 방식으로 두드려졌습니다.
While 트랙과 앨범은 캐주얼 한 팬들이 자주 살펴 보는 지미 페이지 (독일 뮌헨에서 단일 세션에서 오케스트라 오버 더빙을 녹음)는 나중에 Presence를 밴드의 “가장 중요한 앨범”이라고 부릅니다.
도구-Rosetta Stoned (11:11)
거의 4 분 분량의 인트로 인 Lost Keys (Blame Hoffman)에서 Tool의 Rosetta Stoned는 여전히 인상적인 11 분 11 초의 산으로 물든 하드 록을 기록하고 있습니다.
Among Tool s 확실히 가장 무거운 숫자 인이 노래는 Adam Jones의 연삭, 기발한 기타 리프, 베이시스트 Justin Chancellor 및 드러머 대니 캐리의 항상 강력한 리듬 섹션이 뒷받침하는 긴 내러티브를 통해 나아갈 길을 밀어냅니다.
가수 Maynard James Kennan의 오프닝 스피 얼의 상당 부분이 청취자들에게 잊혀 질 수 있지만 트랙은 “이사벨라 로셀리니 입술과 숨결을 가진 청록색 재키 찬”처럼 보이는 외계인과 마주 치는 고등학교 중퇴자 이야기를 들려줍니다. 바닐라 Chig Champa의 냄새가납니다. “그런 다음 외계인은 노래의 주인공에게 자신이 선택한 사람임을 알리고 우주의 비밀을 전합니다.
내러티브는 영웅이 자신을 깨닫는 것으로 끝납니다. “그의 펜을 잊고 지구로 돌아 가야만합니다. 존재의 닝.Tool의 밴드로서의 강점을 고려할 때 적합한 결말은 항상 유머 감각을 잃지 않고 복잡하고 생각을 자극하는 록 음악을 쓸 수있는 능력이었습니다.
Pink Floyd-Dogs (17:05)
우리는 Pink Floyd의 거대한 구도를 잘못 골 랐을 수 없습니다.-지옥, 동물에만 3 개가 있습니다.하지만 Dogs는 어떻게 든 잡을 수 있습니다. 활력, 냉소주의, 억눌린 좌절감이 플로이드를 다른 순한 프로그램 밴드 이상으로 만듭니다.
원래 1974 년 길모어가 You Gotta Be Crazy라는 글을 썼습니다. 템포의 속도를 늦추고 Roger Waters의 강력한 펜을 사용하여 노래를 최종 형식으로 바꾸어 놓았습니다. Pink Floyd의 과소 평가 된 클래식의 중심이 될 것입니다.
Gilmour는 Animals during Dogs에서 자신의 고독한 보컬 모습으로 변신합니다. 그러나 그의 장엄한 더블 트랙 기타 리드는 진정한 스타이며, 사업가와 농장 사이의 은유 적 모호함을 더욱 은유하는 것처럼 보이는 꿈 같은 품질을 추가합니다. Nimals.
Dogs의 기타 사운드가 모두 Gilmour의 전설적인 Strat라고 생각하고 싶을 지 모르지만, 그는 실제로 트랙에서 Fender Custom Telecaster를 연주하며 Yamaha RA- 대부분의 노래를위한 3 개의 회전 스피커가 포함 된 200 개의 캐비닛.
Dream Theater-Octavarium (23:58)
다섯 개의 악장과 세 명의 작사가 인 Octavarium은 항상 자신을 토핑하는 데 경력을 쌓은 밴드의 백 카탈로그에서 최고의 업적을 유지하고 있습니다.
2003 년의 Train of에서 그 어느 때보 다 훨씬 더 무거운 물로 향한 후 Dream Theatre는 Octavarium에 “고전적인 Dream Theater 앨범”을 만들기 시작했습니다. 이는 본질적으로 노래를 제공하면서 책의 모든 트릭을 끌어내는 것을 의미합니다. (밴드가 앨범의 8 곡을 각각 다른 키로 썼다는 것은 잘 알려져 있습니다.)
소우주 역할을하는 앨범의 타이틀 트랙보다 더 분명한 것은 없습니다. 이 트랙은 키보디스트 Jordan Rudess의 긴 랩 스틸 기타 솔로로 시작하여 5 개의 뚜렷하게 연결된 내러티브를 탐색하며 밴드의 영향을 인용하고 인정합니다. 방법.
24 분짜리 트랙에있는 주제와 참고 문헌을 분석하는 데 몇 시간을 할애 할 수 있습니다. 그렇게하려는 경우 노래의 긴 Wikipedia 페이지에서 시작하는 것이 좋습니다.
The Doors-The End (11:43)
1967 년 시조 데뷔 앨범이 나왔을 때 아무도 Doors와 그들의 기괴한 카리스마 넘치는 프론트 맨 Jim Morrison은 무엇을 만들어야할지 꽤 잘 알고있었습니다.
단순한 이별 노래로 시작된 것은 결국 불길하고 오이 디팔이며 가끔은 탐욕스러운 음악으로 발전했습니다. Morrison의 rformance, 특히 노래의 구어 부분에서 “살인자는 새벽이되기 전에 깨어났습니다 …”
“그 노래를들을 때마다 다른 의미를 갖습니다. Morrison은 1969 년에 Rolling Stone과의 인터뷰에서 간단한 작별 노래로 시작했습니다. “아마 소녀에게만 해당되지만 어린 시절의 작별 인사가 될 수있는 방법을 알았습니다. 정말 모르겠습니다. 이미지가 충분히 복잡하고 보편적이라고 생각하여 원하는 거의 모든 것이 될 수 있습니다. “
Robby Krieger는 또한 The End에서 가장 기억에 남는 기타 솔로 중 하나를 제출했습니다. 이는 Guitar World의 100 Greatest Guitar Solos 목록을 작성하기에 충분했습니다. / p>
Jimi Hendrix-Voodoo Chile (15:00)
둘 다 1968 “s Electric Ladyland, Jimi Hendrix에 등장하지만 “의”Voodoo Chile “는 가까운 사촌”Voodoo Child (Slight Return) “보다 훨씬 더 일찍 뿌리를 내 렸습니다.
15 분만에 들어 오면서”Voodoo Chile “의 전통적인 블루스는 다음과 같이 시작되었습니다. “Catfish Blues”는 생생한 잼이자 어린 헨드릭스가 큰 찬사를 받았던 위대한 Muddy Waters에 대한 경의를 표합니다.
단 세 번의 테이크로 녹음되고 밤 다음날 아침 7시 30 분에 녹음되었습니다. 이 노래는 블루스의 모든 시대의 트릭과 릭을 포함하고 있으며, Hendrix는 자신의 영웅에게 회비를 지불하면서 해당 장르의 교육을 통해 청취자를 안내합니다.
오늘날 “Voodoo Child (Slight Return)”는 Hend 중 하나로 알려질 수 있습니다. rix “의 확실한 노래이지만, 원래 버전은 영국 싱글 차트에서 1 위를 차지한 전설적인 기타리스트의 유일한 노래라는 구별을 여전히 갖고 있습니다.
Rush-2112 (20:38)
앨범이 상업적인 플랍으로 나온 후 음반사로부터 압박을받는 대부분의 밴드는 짧고 쉬운 다음 앨범을위한 다이제스트 노래.
Not Rush.
대신 1975 년 이후 Caress of Steel은 상당한 수의 사본을 옮기지 않았습니다. 트리오는 지금까지 가장 도전적이고 궁극적으로 가장 성공적인 앨범 중 하나를 제출했습니다.
20 분을 초월한 Rush s 2112 앨범의 타이틀 트랙은 공상 과학 테마 서곡으로 시작되어 청취자를 Ayn Rand에서 발견 한 것과 다르지 않은 스토리 라인으로 안내합니다. ” s 1938 년 소설 Anthem.
7 개의 동작을 통해 Rush의 이름없는 주인공은 폭포 옆 동굴에서 기타를 발견 한 후 빛을보고 자신의 인식을 흔들고 그의 창조적 인 정신에 불을 붙이고 결국 그는 원래의 생각을 억 누르려는 어두운 세력에 맞서 싸우게됩니다.
그것이 로큰롤 서사시가 아니라면 우리는 그것이 무엇인지 모릅니다.
Lynyrd Skynyrd-Free Bird (10:07)
콘서트에서 소리 쳤습니다. 당신은 셀 수있는 것보다 더 많이 라이터를 공중에 들고있었습니다. 그것은 당신이 Old Glory를 볼 때마다 당신을 찢어지게합니다. 어떻게 우리가 Free Bird없이이 서사시적인 목록을 끝낼 수 없을까요?
Whittled down 싱글의 경우 5 분 미만, 앨범의 경우 9 분 남짓 인 1974 “s (“lĕh- “nérd”skin- “nérd”로 발음) — Free Bird의 “풀”버전은 위엄을 떨치며 10 분 마크.
Lynyrd Skynyrd의 최고의 업적은 고등학교 무도회에서 연주 한 건반 조각에서 시작되었으며, 당시 로디였던 Billy Powell이 밴드의 건반 연주자로 일했습니다.
Gibson SG, 슬라이드 용 유리 코리시 딘 병, 액션을 높이기 위해 줄 아래로 미끄러지는 작은 금속 조각으로 무장 한 리드 기타리스트 Gary Rossington은 노래에서 Duane Allman에게 경의를 표하기 시작했습니다. “의 부드러운 인트로, 1971 년에 세상을 떠난 그의 고인이 된 영웅의 OK 이상을 수행했습니다.
Rossington은 동료 기타리스트 인 Allen Collin과 합류 할 때 Les Paul을 위해 SG를 버렸습니다. 노래의 트레이드 마크 엔딩, 마라톤 기타 솔로로 청중이 항상 더 많은 것을 구걸하게합니다.