선조 : Bessie Smith, The Empress Of The Blues

이 에세이는 NPR Music의 목록 기간 이전에 녹음에 중요한 기여를 한 여성을 기념하는 시리즈 중 하나입니다. 여성이 만든 150 개의 가장 위대한 앨범 중 하나입니다.

그녀는 크고 갈색이었고 땅에서 높이 솟아 올랐습니다. 남성들은 그녀를 불렀지 만 대부분의 여성들은 그녀가 “거친다”고 말했습니다. 그리고 20 세기 전반에 다른 블루스 가수가 있었지만-일부는 그녀의 성을 공유했습니다-Mamie Smith, Clara, Trixie, Ruby 또는 Laura가 아닌 Bessie Smith로 오인 될 수 없습니다.

다른 사람 중 누구도 그녀의 필드 홀러와 재즈 에이지 세련미의 조합으로 노래 할 수 없었습니다. 마이크 없이는 무대에서 그녀의 목소리를 낼 수 없었고 발코니 좌석이 앞줄처럼 느껴지도록 만들 수 없었습니다. 재즈의 동시대 인이나 로큰롤의 제자들에게 예술적인 인상을주는 사람은 아무도 없었습니다. 그 이유는 그녀가 “블루스의 황후”였기 때문입니다. 그리고 황후는 정의상 솔로 공연입니다.

스미스 무대에서 나온 것은 옷깃으로 사람들을 사로 잡고 그들을 흔들었기 때문이 아닙니다. 그녀는 새롭고 달랐지만 너무나도 친숙했기 때문에 대부분의 사람들이 잘 알고있는 문제에 대해 노래했고, 그녀의 외침과 애도는 거의 모든 사람들이 경험하는 깊은 느낌을 확인했지만

“그녀는 당신을 화나게했습니다.”뉴 올리언스의 뮤지션이자 재즈 랭커 인 Danny Barker가 1956 년의 획기적인 재즈 역사에서 말합니다. Hear Me Talkin “To Ya : The Story of Jazz as Told by the Men Who Made It은 음악적 영향으로 Smith에게 전체 장을 바칩니다. 그와 같은 고려를 한 유일한 여성입니다. Barker는 1910 년대와 “20 년대에 뉴욕으로 이사하기 전 그녀의 공연을 보았습니다.”당신이 교회 배경이 있다면 “,”나처럼 남부에서 온 사람들처럼, 당신은 그녀와의 유사점을 인식 할 것입니다. ” 그리고 그곳에서 온 설교자와 전도자들이 한 일, 그리고 사람들을 어떻게 움직 였는지 … Bessie는 무대에서 똑같은 일을했습니다. “

다른 가수들은 블루스에 올라 타는 동안-암시하고, 울부 짖으며, 심지어 속삭이는 동안 요점을 전달하기 위해-Smith는 모든 12 개의 마디 (또는 노래에 따라 16 또는 8 개)에서 St. Crispin s Day 공격과 같은 것을 시작했습니다. 그녀의 표현, 꾸밈음, 심지어 그녀의 숨결에서 그녀는 종종 절대적인 진실을 말하는 것을 나타내는 일종의 외적 긴급함과 내면의 고요함을 전달했습니다.

“그녀가 한 일에는 비참함이있었습니다.” Smith의 첫 번째 광고판 “Downhearted Blues”의 가사를 썼던 Alberta Hunter. “그녀가 나가야 할 것이있는 것 같았고, 앞으로 나아가 야 할 것 같았습니다.”

Smith의 “Downhearted Blues”버전은 1923 년에 780,000 장을 팔았는데, 이는 다양한 아티스트들에게 이미 전국적으로 히트 한 노래에 대한 사소한 기적입니다. 하지만 그녀의 버전은 새로운 라인 인 “내 손에 스토퍼, 용기에 세상을 담았다”는 결정적이었습니다. 그리고 수년 동안 Smith는 세계를 주전자에 담았습니다.

그녀는 해외 여행을하지 않았거나 유럽 왕족의 지휘권을 차지하거나 동시대 사람들이 그랬던 것처럼 록키 산맥의 서쪽을 보았습니다. 그러나 Smith의 초기 성공은 블루스에 대한 가장 캐주얼 한 이해의 기초를 형성하는 레코딩 경력을 시작했습니다. “Backwater Blues”, “St. 루이 블루스, “”부주의 한 러브 블루스 “,”젊은 여성 “의 블루스”(그녀가 쓴), “아기가 집에 오세요”, “당신은 좋은 올레 마차였습니다”(그녀도 썼음) , “당신이 쓰러 질 때 아무도 당신을 알지 못합니다”, “”내가 그렇게한다면 아무도 “의 사업에 필요하지 않습니다”, “나를”소장 의자 “로 보내십시오.

Smith와 계약 한 지 10 개월 만에 Columbia 레이블은 200 만 개의 레코드를 판매했습니다. 향후 4 년 동안 그녀의 매출은 6 백만에 달했습니다.하지만 그녀는 여행 텐트 쇼의 연극 공연에서 보드빌에서 특집 연기자로 더 넓은 레퍼토리를 불렀습니다. 블루스는 스미스를 그녀 시대의 가장 높은 유료 흑인 연예인으로 만들었지 만, 그녀는 노래 쇼 곡과 더 인기있는 Tin Pan Alley 요금에 능숙했으며, 이는 많은 초기 재즈 표준의 기초가되었습니다. .

스미스가 겪은 빈곤 속에서 태어난 사람은 그녀의 성공을 쉽게 짐작할 수 없었습니다.지난 세기가 접어 들었을 때, 분리 된 남부 사람들이 수확량, 에이커 또는 진심으로 원하는 흑인의 수에 대해 이야기 한 유일한 수백만 명이 이야기했습니다.

스미스의 어린 시절은 1890 년대 테네시가 시작되었습니다. 대부분의 사람들이 극복하지 못하는 일련의 좌절과 함께 : 그녀의 부모는 그녀가 10 살 무렵에 죽었고 그녀와 그녀의 형제 자매는 화가 난 누나에 의해 채터 누가에서 자랐습니다. 그들은 거의 굶주 렸습니다. 돈 때문에 여동생이 빨래를 가져갔습니다. Young Bessie는 길거리와 교회에서 특별한 목소리로 노래를 불렀습니다.

9 살이되자 그녀는 팔로 잉을했습니다. 16 세가되자 그녀는 블루스의 위대한 Ma Rainey를 만나 남부와 중서부의 시골 인구를 대상으로 한 투어링 버라이어티 쇼인 Rabbit Foot Minstrels와 함께 여행하기 시작했습니다. Smith는 애틀랜타에 기반을 둔 솔로 연기로 불을 켰습니다. 다른 여행 쇼와 엔터테인먼트에 자신을 붙입니다. 한 여성에게는 위험했습니다. Ma Rainey조차도 그녀와 함께 여행하는 남편이있었습니다. 그러나 Smith는 여성 Jack Johnson의 목숨을 걸었습니다. 누군가, 누구든 지요.

그녀는 남부 시골과 동부 해안의 흑인 엔터테인먼트 서킷에서 6 명처럼 화끈 했었고, 충성스러운 추종자와 가장 인기있는 재즈 뮤지션인 피아노를 끌어 들였습니다. 플레처 헨더슨, 제임스 P. 존슨, 프레드 롱쇼, 트롬본 연주자 찰리 그린, 코넷 / 트럼펫 연주자 조 스미스 (관계 없음). 한 젊은 루이 암스트롱이 1925 년에 그녀와 녹음했고 처음으로 100 달러 지폐를 바꿔야했습니다.

O가 없습니다 스미스와 암스트롱이 미국 음악가들, 특히 블루스에 대한 그들의 협력과 해석에 미친 영향을 추정했습니다. Smith s blues (그녀가 노래의 음표를 합리화하여 익숙한 멜로디를 독특하고 개인적이며 정통적인 사운드로 만드는 방식)은 재즈 뮤지션들이 자신의 악기에 보컬로 접근하도록 장려했습니다. 클라리넷 연주자 Mezz Mezzrow는 그의 작품에서 유명하게 회상했습니다. 회고록 Really the Blues. “그녀는 자신의 이야기의시에 맞게 자신의 멜로디를 만들었고, 그것이 옳지 않다면 원곡을 중심으로 표현했습니다.” 1920 년대 중반부터 재즈 솔로는이를 연주 한 뮤지션의 개성과 경험의 확장으로 발전했습니다. 노래의 가사가 무엇이든, 솔로는 이야기 속의 이야기가되었습니다.

블루스는 “가장 아래에있는 남자로부터”나온다고 “St. 루이 블루스 “와 다른 많은 사람들.”무에서, 욕망에서, 욕망에서. “그렇다면 스미스가 다른 누구보다”저 저녁 해가지는 것을보고 싫어 “를 더 잘 노래한다는 것은 무슨 뜻일까요? 누군가 “당신을 사랑하지 않을 때 누군가를 사랑하기가 어렵습니까?”Handy의 설명에 따르면 Smith의 블루스는 가장 파란만장하게 보일 것입니다. 그러나 Smith가 섹스의 기쁨에 대해 설득력있게 노래한다는 것은 무엇을 의미합니까? 그리고 술을 마 셨나요? 늙은 애인을 끈으로 묶어 버리고 싶은가요? Handy의 설명에 따르면 Smith의 블루스는 충분히 파란색이 아닐 수 있습니다.

짧은 대답은 블루스가 인간의 경험을 더 많이 포함한다는 것입니다. 대부분의 사람들이 믿을 준비가되어 있습니다. 그리고 그녀의 뛰어난 다른 뮤지션들과 마찬가지로 Smith의 위대함은 그녀의 삶의 이야기를 그녀의 삶의 작품에 매끄럽게 전달할 수있는 능력에 뿌리를두고 있습니다. 예, 그녀는 ” 클래식 블루스 “퀸즈는 1920 년대에 음반 업계가 장려 한 퀸즈 — 보석으로 장식하고 스팽글, 가운, 깃털 및 모피로 눈부시게 빛나고 있습니다. 브로드 웨이 무대에서 또는 골목길의 쓰레기통에 앉아 노래를 부르는 그녀는 사과도없이 그녀 자신이었습니다.

“그녀는 그녀에게 이런 문제가있었습니다. 클라리넷 연주자 Sidney Bechet은 회고록에 씁니다. Treat it Gentle. Bechet과 Smith는 Columbia에서의 성공과 유럽으로의 영구 이주 전에 연인이었습니다. 이 책에서 그는 불륜에 대해 이야기합니다. 싸움과 음주, 기분, 지옥 불의 노래. “하지만 그녀가 가진 것은 살아 있었다”고 그는 썼다. “당신이 그것을 이해한다면 그것은”거기에 있고 당신이 그것을 이해하지 못한다면 그것은 당신을위한 것이 아닙니다. Bessie, 그녀는 훌륭했습니다. “

“당신은 학교에 있습니까? “스미스는 필라델피아 탤런트 쇼에서 어린 소녀에게 물었다 고합니다.

“네 부인, ” 소녀는 말했다.

“음,”메모를 가지고 다닐 수 없기 때문에 거기에 머무르는 것이 좋습니다. “

Bessie — Chris Albertson의 유명한 전기 — 그 대화와 많은 것을 설명합니다. Smith와의 거래를 알고 있거나 거래를 한 사람들의 다른 이야기들입니다. 단독으로 보면 “훌륭한 일화”입니다. 친절한 사람들은 사랑스럽고 허구이거나 안전하게 죽은 민속 영웅에 대해 이야기합니다. 그러나 세부 사항이 추가됩니다. Smith의 경우, 그들은 음악 사업에서 독창적 인 경험을했다고 주장하는 모든 후속 연주자로부터 인생을 거짓말 쟁이로 만드는 여성에 해당합니다.

그녀는 남편이 빛으로 그녀를 속인 최초의 양성애자, 알코올 중독자, 말 채찍질, 분리 주의자, 작곡가 왕족, 레모네이드 만들기, 어두운 피부의 노래 감각이었습니다. “머리가 좋은 베키” 그러나 노래에서 Beyoncé의 라이벌과는 달리이 “Becky”는 Gertrude Saunders였습니다. 가수는 Smith가 모낭으로 머리카락을 잡아 당기려고 시도한 가수였습니다.

그녀의 경력에서 다른 친숙한 주제가 등장했습니다. 인색 한 음반사? . Smith는 수백만 달러를 팔았지만 Columbia는 발표 된 노래 당 $ 200 이상을 지불하지 않았고 아티스트 로열티도 지급하지 않았습니다. 그녀는 라이브 공연을 통해 생계를 이어갔습니다. 부끄럽지만 탐욕스러운 친척입니까? 장담합니다. Smith는 불만을 품은 여동생과 다른 가족을 가까운 곳에 살도록 이사했습니다. 필라델피아에서 돈을 낭비했을 때 재정적으로 지원했습니다. 살인적인 팬인가요? 수표입니다. 스미스는 채터 누가로 승리를 거두는 동안 배를 찔렀습니다. 체포 되었나요? 많이. 무질서한 행동과 불법 음주로 인해 종종 그녀를 감옥에 가두 었습니다. 트 워킹? 1920 년대까지 거슬러 올라가는 스미스의 공연은 몸을 굽히고 열광적으로 흔들리는 플러스 사이즈 여성의 모습을 보여 주었으며, 그들의 턱은 청중을 향하고있었습니다. 예술적 재창조? 물론이야. 블루스에 대한 관심은 대공황 이전에 감소했습니다. 그때 Smith는 남부인에 대한 호소력을 심화시키고 북부 사회 엘리트들 사이에서 관심을 다시 불러 일으키는 다른 종류의 노래를 쓰고 노래하기 시작했습니다.

그녀의 정통한 사람은 음악에서 관련성을 유지하는 방법을 개척하여 젊은 연주자들을 도왔습니다. Smith가 1933 년 11 월 금요일에 마지막 녹음을 마쳤고 다음 주 월요일에 당시 알려지지 않은 Billie Holiday가 첫 녹음을하기 위해 같은 뉴욕 스튜디오에 들어간 것은 우연이 아닌 것 같습니다. 스미스를 중요한 음악적 영감으로 여겼습니다.

마할 리아 잭슨도 마찬가지였습니다. 어린 소녀 였을 때 그녀는 라디오에서 스미스를 들으면서 뉴 올리언스에서 바닥을 닦고 나중에 노래 스타일을 가스펠 음악에 적용했습니다.

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Smith는 같은 노래에서 사람들을 웃고 울게 만드는 것으로 유명했고, Pearl Bailey의 코미디 타이밍은 그녀의 보 데빌 리언 재능을 연상시킵니다. Bailey의 노래 “Tired”( “Well-I-guess-by-now-you-all-the-general-idea : I. Am. Tired.”)의 실행중인 해설을 들어보십시오. Dinah Washington, 한편, 그녀의 레퍼토리에있는 거의 모든 노래에서 Smith의 성적 자신감과 애정을 불러 일으켰습니다. 1958 년에 그녀는 Dinah Sings Bessie Smith를 발매했습니다. 하지만 그녀의 1954 년 라이브 녹음 “Lover Man”을 들어보세요. Golly! 워싱턴의 목소리는 Smith의 목소리처럼 트럼펫처럼 울려 퍼집니다. 재즈의 거장 Max Roach와 Clifford Brown을 능가합니다.

Aretha Franklin과 Janis Joplin은 1960 년대 후반에 스미스와의 예술적 관계가 주목하는 모든 사람에게 분명한 쇼터였습니다. Smith처럼 그 여성들은 콘서트에서 마라톤 행사에 노래를 “작업”하여 청중을 흥분시키고 지친 상태로 만들 수 있습니다.

그러나 그들 사이의 차이점도 분명했습니다. 스미스와 그녀의 현대 후계자들에게 역사의 추진력은 반대 방향으로 움직였습니다. 1960 년대에 프랭클린, 조플린, 심지어 젊은 니나 시몬은 흑인과 여성에게 이익이 될 사회 변화가 실현되기에 더 가까워진 세상에서 살았습니다.

하지만 스미스는 그 시대에 살았습니다. 사회적 변화는 전국적으로 인종 차별 법의 통과를 의미했습니다. 흑인 남성과 여성의 린치 스는 매년 수백 명에이를 수 있습니다.

오늘날의 비디오 디바와 달리 Smith는 단 하나의 영화에만 출연했습니다. St. Louis Blues (1929)에서 그녀는 도박꾼과 속임수를위한 멍청이 역할을합니다. “Bessie”라고도하는 그녀의 캐릭터는 여자 친구를 때리지만 소용이 없습니다. 그런 다음 다른 벨트를 시험 할 힘과 기교로 Handy 노래를 부릅니다.

St. Louis woman 다이아몬드 반지를 끼고
앞치마 끈으로 내 남자를 끌어 당깁니다.
가루와 매장에서 구입 한 머리카락이 아니 었습니다.
내가 사랑하는 남자는 아무데도 가지 않을 것입니다.

실제 Bessie는 그녀가 로맨스에서 겪은만큼 많은 문제를 안겨주었지만 (그녀는 거의 패러 머에 충실하지는 않았지만), 그녀는 잃어버린 사랑의 표현에서 하나 이상의 보편적 인 진실을 소환합니다. 확실히-거기 ” 항상 밖에서 더 예쁘거나 섹시하거나 더 좋은 보석을 가진 사람입니다. 그러나 Smith의 노래는 상실과 슬픔이 인간의 존재에 의미를 부여한다는 것을 상기시켜줍니다. 그녀의 가장 힘든시기 (최악의 음주, 우울증의 가장 깊은 날)에도 불구하고 그녀의 메시지는 비평가와 팬들에게 공감했습니다. 1937 년에 자동차 사고로 부상을 입어 몇 년 동안 노래를 녹음하지 않았고 그녀의 장례식에는 5,000 명이 넘는 사람들이 참석했습니다.

그래서 펜실베니아에있는 스미스의 무덤에 대한 비석이 없다는 사실을 알고 처음 충격을받은 후 30 년이 넘도록 그녀가 겪은 모욕은 미시시피 61 번 고속도로에서 죽은 트럭 운전사를 훨씬 넘어서까지 확대되었다는 사실을 걱정하는 모든 사람들에게 분명해졌습니다.분명히 비석에 대한 돈이 있었지만 그녀의 소원 한 남편은 그것을 무언가 또는 다른 사람에게 썼습니다. 하지만 스미스는 자신의 삶에서 종종 우스꽝스러운 상황에 대해 준비된 반응을 보였습니다. 이것은 그녀의 죽음의 상황을 적절하게 반영합니다. “나는 그런 s ***에 대해 들어 본 적이 없습니다!” 70 년이 지난 지금도이 대사는 여전히 보드빌에 비극적이며 보드빌에 재미 있습니다.

제니스 조플린이 1971 년 스미스의 비석을 사는데 도움을 주었다는 사실은 잘 알려져 있습니다. 돌을 구입하는 데 도움을 준 다른 사람은 후 아니타 그린이었습니다. 스미스는 노래를 포기하고 학교에 머물라고 한 어린 소녀였습니다. 그린은 펜실베니아에서 간호사이자 사업가가되었으며, 이는 스미스의 영향력이 결코 없어서는 안된다는 것을 암시합니다. 음악에만 국한됩니다. 이것이 바로 황후에 관한 것입니다. 그들의 주제는 어디에나 있습니다.