Ryan Gosling (한국어)

아역 배우 (1993–1999)

1993 년 12 살 때 Gosling은 Disney Channel s의 부활을 위해 몬트리올에서 열린 오디션에 참석했습니다. Mickey Mouse Club. 그는 mouseketeer로 2 년 계약을 맺고 플로리다 주 올랜도로 이사했습니다. 그는 다른 아이들이 더 재능이 있다고 여겨지기 때문에 드물게 화면에 등장했습니다. 그럼에도 불구하고 그는 그 직업을 최고의 2 년이라고 설명했습니다. 동료 출연진에는 Justin Timberlake, Britney Spears 및 Christina Aguilera가 포함되어 있습니다. Gosling은 그들에게 “이렇게 집중력이 큰 감각”을 심어준 경험을 인정했습니다. 그는 특히 Timberlake와 친한 친구가되었고 그들은 6 개월 동안 함께 살았습니다. 쇼 2 년차 팀버레이크의 어머니는 직장상의 이유로 캐나다로 돌아온 후 고슬링의 법적 보호자가되었습니다. 고슬링은 그와 팀버레이크가 더 이상 연락을하지 않더라도 여전히 서로를지지한다고 말했습니다.

쇼를 따라 가기 1995 년, Gosling은 캐나다로 돌아와 Are You Afraid of the Dark?를 포함한 가족 엔터테인먼트 TV 시리즈에 계속 출연했습니다. (1995)와 Goosebumps (1996), Breaker High (1997–98)에서 Sean Hanlon으로 주연을 맡았습니다. 18 세에 그는 뉴질랜드로 이주하여 Fox Kids 어드벤처 시리즈 Young Hercules (1998–1999)를 타이틀 캐릭터로 촬영했습니다. 2002 년에 그는 Vancouver Sun에 처음에는 쇼 작업을 즐겼지만 시리즈에 너무 많은 관심을 가지기 시작했기 때문에 더 이상 재미가 없다고 말했습니다. 그는 캐릭터와 함께 앉아서 다양한 역할을하는 데 더 많은 시간을 할애하고 싶었 기 때문에 더 이상 텔레비전 작업을 받아들이지 않고 영화에 들어가기로 결정했습니다.

독립 영화로 이동 (2000–2003) )

19 세에 Gosling은 “진지한 연기”로 전환하기로 결정했습니다. 그는 그의 에이전트에 의해 탈락했고 처음에는 어린이 텔레비전에 붙은 “오명”때문에 일자리를 확보하기가 어려웠습니다. 축구 드라마 Remember the Titans에서 조연을 맡은 후 Gosling은 젊은 유대인 신생으로서 주역을 맡았습니다. 2001 년 나치 The Believer. 헨리 빈 감독은 자신의 몰몬교 육성이 유대교의 고립을 이해하는 데 도움이 되었기 때문에 고슬링을 캐스팅했다고 말했습니다. Los Angeles Times의 Kevin Thomas는 “충격적이고 무섭게 설득력있는”공연을 칭찬했으며 Variety 매거진의 Todd McCarthy는 그의 “다이나마이트 공연”이 “무섭게 더 좋을 것”이라고 느꼈습니다. 이 영화는 선댄스 영화제에서 심사 위원 대상을 수상했으며 고슬링은이를 “내가 지금 가진 경력을 선물 포장 한 영화”라고 묘사했다. 논란의 여지가있는 영화의 성격으로 인해 전체 극장 개봉을위한 재정적 지원을 확보하기 어려웠고, 영화는 대신 쇼 타임에서 방영되었다. 이 영화는 상업적 실패로 제작 예산 150 만 달러에서 전 세계적으로 416,925 달러의 수익을 올렸습니다.

2002 년 고슬링은 산드라 블록과 마이클 피트와 함께 심리 스릴러 살인 사건에 출연했습니다. 완벽한 살인을 저지를 수 있다고 믿는 한 쌍의 고등학교 선배를 묘사했습니다. Bullock은 범죄 수사를 맡은 형사를 연기했습니다. Entertainment Weekly의 Lisa Schwarzbaum은 그를 “이런 쓰레기 속에서도 경이로운 재능”이라고 묘사 한 반면, 버라이어티의 Todd McCarthy는 “강하고”카리스마있는 “젊은 배우들이”각본에 의해 실망 “되었다고 느꼈습니다.이 영화는 작은 상업적 성공을 거두었습니다. , 5 천만 달러의 제작 예산으로 전 세계적으로 5,600 만 달러의 수익을 올렸습니다. 2002 년 두 번째 스크린 출연은 David Morse와 함께 고등학교 축구 선수와 몬태나 시골에서 문제가있는 코치 간의 관계를 탐구하는 The Slaughter Rule에있었습니다. Gosling은 다음과 같이 말했습니다. Morse와 함께 일할 수있는 기회는 그를 “더 나은 배우”로 만들었습니다. The New York Times의 Stephen Holden은 Gosling을 “젊은 Matt Dillon을 떠올리게하는 생생함과 강렬함”을 지닌 “주요 스타 소재”로 묘사 한 반면 Los Angeles Times의 Manohla Dargis는 그의 “원시 재능”에 의해 이겼습니다.이 영화는 단 3 개의 미국 극장에서 개봉되어 $ 13,411의 수익을 올렸습니다.

2003 년 고슬링은 릴랜드 미국에서 십대로 수감 된 십대로 주연을 맡았습니다. 그는 장애 소년을 살해했습니다. 그는 “영화 전체에서 감정적으로 단절된”캐릭터를 찾는 것이 이례적이기 때문에 그 역할에 끌렸다. Chicago Sun-Times의 Roger Ebert는 “영재 배우가 Leland와 함께 할 수있는 모든 일을하지만 캐릭터는 삶이 아니라 작가의 자만심에서 비롯된 것”이라고 느꼈습니다. The New York Times의 AO Scott은 ” 클리셰의 손아귀에서 Leland를 구하기 위해 고군분투하고 있습니다.”한편, 버라이어티의 데이비드 루니는 자신의 “하나의 노트, 멍하니 방해 된 행위가 The Believer에서 그의 획기적인 작품의 자기 적 우위를 가지고 있지 않다”고 느꼈습니다.이 영화는 미국에서 343,847 달러를 벌어 들였습니다. 해외에서 발매되지 않았습니다.

The Notebook과 Half Nelson (2004–2009)

Gosling은 2004 년 Nicholas를 각색 한 로맨틱 드라마 영화 The Notebook에서 캐나다 레이첼 맥아담스의 반대편에 출연 한 후 주류의 주목을 받았습니다. Nick Cassavetes가 감독 한 같은 이름의 Sparks “소설. Gosling은 Noah Calhoun을 묘사하고 역할에 대해 다음과 같이 언급했습니다.”1940 년부터 1946 년까지 일정 기간 동안 캐릭터를 연기 할 수있는 기회를주었습니다. . “Gosling은 자신의 캐릭터에”조용한 힘 “을 불어 넣으려고 노력했으며 Days of Heaven에서 Sam Shepard의 연기에서 영감을 얻었습니다. Shepard는 The Notebook에서 공동 주연을 맡았습니다. 촬영은 2002 년 말과 2003 년 초 사우스 캐롤라이나 주 찰스턴에서 열렸습니다. 고슬링과 맥아담스는 2005 년에 연애 관계를 맺었지만 세트장에서 격투적인 관계를 맺었다. “우리는 서로 최악의 사람들에게 영감을 주었다”고 고슬링은 말했다. “사랑 이야기를 만들고 잘 지내지 못하는 이상한 경험이었다. 어떤 식 으로든 공동 출연합니다. ” 한 지점에서 Gosling은 McAdams가 비협조적이라고 느꼈기 때문에 Cassavetes에게 “내 오프 카메라 촬영을 위해 다른 사람을 데려 오라고”요청했습니다. New York Times는 두 리드의 “자연스럽고 가연성”공연을 칭찬하고 “더 나은 판단에 반하여 페어가 그들에 대한 확률을 이길 수 있도록 응원합니다”라고 언급했습니다. The Washington Post의 Desson Thomson은 Gosling의 “매혹적인 무관심”을 칭찬하고 “이 둘을 좋아하지 않거나 함께 큰 사랑을 애원하는 것은 어렵다”고 언급했습니다. 이 영화는 전 세계적으로 1 억 1,500 만 달러 이상의 수익을 올렸습니다. Gosling은 Teen Choice Awards 4 개와 MTV Movie Award를 수상했습니다. Entertainment Weekly는 영화에 All-Time Best Movie Kiss가 포함되어 있고 Los Angeles Times는 영화의 한 장면을 50 Classic Movie Kisses 목록에 포함했다고 말했습니다. 노트북은 많은 로맨틱 영화 목록에 등재되었습니다.

2005 년 Gosling은 Naomi Watts와 Ewan McGregor가 공동 출연 한 심리 스릴러 영화 Stay에서 혼란스러운 젊은 미술 학생으로 출연했습니다. The New York Times의 Manohla Dargis는 영화에 대한 무료 리뷰에서 Gosling이 “그의 팬들처럼 더 나은 가치가있다”고 말했습니다. Todd McCarthy of Variety는 “유능한”McGregor와 Gosling이 “이전에 보여준 것에서 새로운 것을 제공하지 않는다”고 느꼈습니다.이 영화는 전 세계적으로 800 만 달러를 벌어 들였습니다. Gosling은 부정적인 반응에 당황했습니다. “나는 아이가 나에게 다가왔다. 길거리에서 10 살 때 그는 “당신은 스테이에서 온 그 사람인가요? 그 영화는 뭐 였어요?” 나는 그게 대단하다고 생각한다. 누군가가 “이 영화에서 나를 아프게 만들었다”고 말하면 마치 내가 그들을 울게 만들었다 고 말하는 것처럼 자랑스러워한다. “고슬링은 2006 년 하프 넬슨으로 출연했다. 젊은 학생과 유대를 맺는 마약 중독 중학교 교사. 역할을 준비하기 위해 Gosling은 촬영이 시작되기 한 달 전에 뉴욕으로 이사했습니다. 그는 브루클린의 작은 아파트에 살았고 8 학년 교사와 함께 시간을 보냈습니다. Los Angeles Times의 Kenneth Turan은 “몇 안되는 배우가 관리하는 캐릭터에 대한 깊은 이해를 보여주는 매혹적인 공연”이라고 설명했습니다. San Francisco Chronicle의 Ruthe Stein은 Marlon Brando와 비교를했고 “훌륭한 연기를 좋아하는 사람은 그의 연기를 놓치고 싶지 않을 것”이라고 선언했습니다. Roger Ebert는이 공연이 “그가 현대 영화에서 일하는 최고의 배우 중 한 명이라는 것을 증명한다”고 느꼈습니다. 그는 아카데미 상 후보에 올랐습니다.이 영화는 전세계 박스 오피스에서 400 만 달러를 벌어 들였습니다. 2007 년에는 아카데미에 초대되었습니다.

Gosling은 2007 년 영화 Lars and the Real Girl에서 섹스 인형에 빠지는 내성적 인 역을 맡았습니다. 그는 Harvey에서 James Stewart의 공연에서 영감을 얻었습니다. Roger Ebert는 “실물 크기의 사랑 인형에 관한 영화”가 “말할 수없는 것을 말하는 Ryan Gosling의 공연”때문에 “생명을 긍정하는 희망의 진술”로 바뀌 었다고 느꼈습니다. The Washington Post의 Ann Hornaday는 그의 공연을 “작은 기적”이라고 묘사했습니다. 그가 우리 눈앞에서 눈에 띄지 않게 변화하고 성장하기 때문입니다. 그러나 The New York Times의 Manohla Dargis는 “성능이 뛰어난 경력에서보기 드문 오산”이라고 느꼈습니다. 그는 Golden Globe Award for Best Actor-Motion Picture Musical 또는 Comedy 후보로 지명되었습니다. 영화는 흥행 실패로 제작 예산 1,200 만 달러를 회수하지 못했습니다. Gosling은 2007 법정 스릴러 Fracture에서 Anthony Hopkins와 반대편에 출연했습니다. 그는 원래 역할을 거절했지만 Hopkins가 서명했을 때 마음이 바뀌 었습니다. 고슬링은 자신의 캐릭터 인 윌리에 끌렸다 고 말했습니다. 왜냐하면 그는 결점이 있고 실제 사람처럼 보였기 때문입니다. 그는 역할을 준비하기 위해 변호사를 섀도 잉하고 법정 절차를 관찰하는 데 시간을 보냈습니다. USA Today의 Claudia Puig는 “Hopkins와 같은 베테랑이 할리우드 최고의 젊은 배우 중 한 명과 구두로 시상하는 모습을 보는 것은 입장료의 가치가있다”고 선언했습니다.The New York Times의 Manohla Dargis는 “교활한 장면 도둑 Anthony Hopkins의 광경이 똑같이 교활한 스크린 니 블러 Ryan Gosling과 섞이는 광경 … 각 배우가 완전히 형성된 것이 아니라 펄프 유형을 연기하고 있습니다. 하지만 둘 다 직업적 카리스마와 개인적 카리스마의 연금술 적 혼합으로 공백을 채 웁니다. ” 이 영화는 전 세계적으로 9100 만 달러 이상의 수익을 올렸습니다.

Gosling은 2007 년에 The Lovely Bones 촬영을 시작할 예정이었습니다. 그러나 그는 “창조적 인 차이”로 인해 촬영이 시작되기 이틀 전에 프로덕션을 떠났고 Mark Wahlberg로 대체되었습니다. . 고슬링은 살해 된 10 대 소녀의 아버지로 캐스팅되었고 처음에는 자신이 그 역할에 비해 너무 어리다고 느꼈습니다. 감독 피터 잭슨과 프로듀서 Fran Walsh는 그가 머리카락과 메이크업 변경으로 나이를 먹을 수 있다고 설득했습니다. 촬영이 시작되기 전에 Gosling은 몸무게가 27kg (60 파운드) 늘어 났고 수염을 키워 나이가 들어 보이게했습니다. 그 후 월시는 “그가 옳지 않다고 느끼기 시작했습니다. 그것은 우리의 실명, 어떤 일이 있어도 효과가 있도록하려는 열망이었습니다.” Gosling은 나중에 “우리는 사전 제작 과정에서 그다지 이야기를하지 않았는데, 그것이 문제였습니다. 저는 세트장에 방금 나타났습니다. 그때 나는 뚱뚱하고 실업자였다.”그는 그 경험이 “나에게 중요한 깨달음이었다. 당신의 자존심이 개입하지 않게하는 것”이라고 말했다. 역할을하기에는 너무 어려도 괜찮습니다. “

광범위한 인정 (2010–2012)

3 년 동안 스크린에서 부재 한 후 Gosling은 5 편의 영화에 출연했습니다. 2010 년과 2011 년. “나는 더 이상 에너지가 없었습니다.”Gosling은 “예전보다 영화를 만드는 것이 더 흥분됩니다. 예전보다 약간 두려웠습니다. 너무 감정적이고 부담 스러웠습니다.하지만 저는” 하면서 재미있게 지낼 수있는 방법을 찾았습니다. 그리고 그것은 영화로 해석된다.”그는 또한 일하지 않을 때의 우울함에 대해서도 이야기했다. 그는 2010 년 데릭 시안 프랑스 감독 데뷔작 인 결혼 드라마 블루 발렌타인에서 미셸 윌리엄스와 공동 주연을 맡았다. 저예산 영화는 주로 즉석에서 제작되었으며 Gosling은 “영화를 만들고 있다는 사실을 스스로 상기시켜야했습니다”라고 말했습니다. San Francisco Chronicle의 Mick LaSalle는 A.O. The New York Times의 Scott은 그가 “마약하고 절망적이며 나이가 많은 딘으로서 설득력이 있으며, 더 젊은 버전보다 약간 덜할 것”이라는 사실을 발견했습니다. Entertainment Weekly의 Owen Gleiberman은 “Dean을 비열한 노동 계급 힙 스터로 연기하지만 그의 분노가 풀리면 성능이 강력 해집니다.”라고 썼습니다. 그러나 보스턴 글로브의 웨슬리 모리스는이 공연이 “히스테리 즘 잘못된 방향”의 예라고 느꼈습니다. 그는 남우주 연상-영화 드라마 부문 골든 글로브 상 후보에 올랐다. 이 영화는 흥행 성공을 거두었으며 제작 예산 100 만 달러에서 전 세계적으로 1,200 만 달러 이상을 벌어 들였습니다.

Gosling의 2010 년 두 번째 스크린 출연은 Kirsten Dunst의 미스터리 영화 All Good Things, 실화를 바탕으로 한 그는 뉴욕 부동산 상속인 데이비드 마크스 역을 맡았는데, 그는 아내의 실종 혐의로 수사를 받았다 (던스트 역). 고슬링은 촬영 과정이 “어두운 경험”이라는 것을 알았지 만 그렇지 않았다. 영화에 대한 홍보 업무를 맡고, 영화가 자랑 스럽다는 질문에 그는 “영화에서 Kirsten이하는 일이 자랑 스럽다”고 답했습니다. Rolling Stone의 Peter Travers는 “캐릭터가 너무 깊어 져서 신경의 결말을 느낄 수 있습니다.”라고 느꼈습니다. San Francisco Chronicle의 Mick LaSalle은 “chameleonic Gosling이 인간의이 텅 빈 껍질로 완전히 설득력이있다”는 것을 발견했습니다. Los Angeles Times의 Betsy Sharkey는이 영화가 Dunst의 소유라고 생각했지만 Gosling의 공연을 칭찬했습니다.이 영화는 전 세계적으로 644,535 달러의 수익을 올렸습니다. 또한 2010 년에는 Gosling이 오늘날의 청소년을 향한 냉소주의를 탐구하는 다큐멘터리 ReGeneration을 해설하고 제작했습니다. 사회적 및 정치적 원인.

2011 년에는 Gosling이 세 가지의 다양한 역할에 출연하여 시야를 넓혔습니다. 그는 스티브 카렐과 엠마 스톤과 함께 로맨틱 코미디 드라마 Crazy, Stupid, Love에서 첫 코미디 역할을 공동 주연했습니다. 고슬링은 말을 잘하는 여성 “남성으로서의 역할을 준비하기 위해 로스 앤젤레스 바에서 칵테일 만들기 수업을 들었습니다. 워싱턴 포스트의 앤 호나 데이는”매혹적인 지휘관이 우리의 다음 조지 클루니를 찾았을 수도 있다는 것을 암시합니다 “라고 말했습니다. USA 투데이의 클라우디아 푸이 그가 “놀라운” “코미디 기술”을 드러냈다고 느꼈던 동안 그를 “코믹 녹아웃”이라고 선언했습니다. 그는 골든 글로브 상 남우주 연상 (영화 뮤지컬 또는 코미디) 후보에 올랐습니다.이 영화는 흥행작이었습니다. 성공, 전 세계적으로 1 억 4,200 만 달러 이상의 수익을 올렸습니다. 인플레이션 조정을 통해 Gosling의 경력 중 두 번째로 성공적인 역할을했습니다.

Gosling의 첫 번째 액션 역할은 James Sallis의 소설을 원작으로하는 Drive였습니다.고슬링은 달빛이 도주하는 스턴트 연기자를 연기했으며, 그는이 영화를 “폭력적인 존 휴즈 영화”라고 묘사했습니다. “나는 항상 Pretty in Pink가 머리를 박살내는 것이 완벽 할 것이라고 생각했습니다.” Roger Ebert는 Gosling을 Steve McQueen과 비교하여 “존재와 성실함을 구현합니다. 그는 체포되고 강력한 인물이 거의 모든 것을 이룰 수있는 능력을 찾을 수있는 선물을 보여주었습니다. Wall Street Journal의 Joe Morgenstern은 계속되는 방법에 대한 미스터리”를 숙고했습니다. 그는 아주 적은 노력으로도 많은 영향을 미칩니다. 그의 경제적 스타일을 Marlon Brando의 스타일과 비교하는 것은 참을 수 없습니다. ” 이 영화는 흥행 성공을 거두었으며 제작 예산 1,500 만 달러에서 전 세계적으로 7 천만 달러를 벌어 들였습니다.

2011 년 마지막 출연에서 Gosling은 정치 드라마 The Ides of March에서 Philip Seymour Hoffman과 공동 주연을 맡았습니다. 조지 클루니 감독은 야심 찬 언론 비서로 활약했다. Gosling은 부분적으로 영화를보다 정치적으로 인식하기로 결정했습니다. “나는 캐나다 사람이므로 미국 정치는 내 조타실에 있지 않습니다.” Wall Street Journal의 Joe Morganstern은 Gosling과 Hoffman이 “캐릭터 변형을 연주 할 수있는 뛰어난 장비를 갖추고있다”고 말했다. 그러나 어느 배우도 대본에서 사용할 수있는 훌륭한 자료를 가지고 있지 않습니다. “일반적으로 미지근한 리뷰에서 Los Angeles Times의 Kenneth Turan은”Hoffman 및 Giamatti와 같은 뛰어난 캐릭터 배우들과 카리스마있는 고슬링이 구두로 스파링하는 것을 보는 데 확실히 관여하고 있습니다. “San Francisco Chronicle의 Mick LaSalle은”고슬링이 못박을 수없는 캐릭터의 한 가지 측면, 즉 그의 영역 밖에있을 수있는 이상주의 “가 있다고 느꼈습니다. 그는 남우주 연상-영화 드라마 부문 골든 글로브 상 후보에 올랐다. 이 영화는 전 세계적으로 6,600 만 달러의 수익을 올렸습니다.

혼성 리셉션 및 감독 데뷔 (2013 ~ 2014)

2013 년 범죄 스릴러 갱스터 스쿼드에서 고슬링은 1940 년대 LAPD 장교 제리 우 터스 상사를 연기했습니다. 마피아 보스 인 Mickey Cohen (Sean Penn 분). 그는 이전에 Crazy, Stupid, Love에서 짝을 이룬 후 Emma Stone과 그의 사랑 관심사로 재회했습니다. Stone은 함께 작업 할 더 많은 프로젝트를 찾을 수 있기를 희망한다고 말했습니다. AO Scott New York Times는이 영화를 “재미있는 목소리로 돈을 벌고 뉘앙스를 억누르기 위해 돈을 벌기 위해”이 영화를 핑계로 묘사했다. Boston Globe의 Christy Lemire는 Gosling의 “이상하고 속삭이는 목소리”를 비판했다. 그리고 그의 “거의 발달되지 않은, 1 음표”캐릭터. 그러나 Los Angeles Times의 Betsy Sharkey는 고슬링과 스톤이 공유 한 장면에 “매혹적인 힘”이 있다고 느꼈습니다. “하지만 영화의 다른 부분과 마찬가지로, 그것은 절반 밖에되지 않는 시나리오입니다.”

In The Place Beyond the Pines, Blue Valentine s Derek Cianfrance가 감독 한 세대 드라마, Gosling은 가족을 부양하기 위해 은행을 훔치는 오토바이 스턴트 라이더 루크를 연기했습니다. 이 촬영은 Gosling이 “내가 영화를 만든 최고의 경험”이라고 묘사했습니다. New York Times의 AO Scott은 공연을 칭찬했습니다. “Mr. Gosling”의 멋진 자기 소유 ( “드라이브”에서 그가 보여줄 수있는 유일한 것)는 복잡하고 흥미로워 서 어린 아이 같은 순수함과 연약함을 암시합니다. ” The Village Voice의 Scott Foundas는 감명을받지 못했습니다. “Gosling”의 캐릭터가 패러디에 가깝습니다. Gosling은 부드럽고 상처 입은 반 속삭임을 사용하여이 모든 것이 일종의 풋온이라는 것을 알려줍니다. 고슬링이 Nicolas Winding Refn의 실존 적 할리우드 스릴러 인 Drive에서 더 강력한 효과를 낸 역할은 캐릭터가 추상화를 의미한다는 것이 분명했습니다. ” The New Yorker의 David Denby는 “그의 고독한 일상을 되풀이한다”고 말했습니다. 이 영화는 1,500 만 달러의 제작 예산으로 전 세계적으로 3,500 만 달러의 수익을 올렸습니다.

2013 년 후반에 Gosling은 Drive의 Nicolas Winding Refn이 감독 한 폭력적인 복수 드라마 Only God Forgives에 출연했습니다. Gosling은 무에타이 훈련을 받았습니다. 역할을 준비하고 스크립트를 “내가 읽은 것 중 가장 이상한 것”이라고 설명했습니다. 영화와 그의 공연은 모두 부정적인 평가를 받았다. New York Magazine의 David Edelstein은 다음과 같이 말했습니다. “Gosling은 The Believer의 스킨 헤드이자 Half Nelson의 스타로서 주요 배우처럼 보였습니다. 그런 다음 그는 연기를 중단하고 포즈를 취하기 시작했습니다. Only God Forgives에서 그의 연기는 하나님이 그 타이틀을 용서할까요?) 길고 촉촉한 응시입니다. ” New York Times의 Stephen Holden은 Gosling이 “자신의 내면의 삶에 대한 어떤 제안도 제공 할 수 없다”고 비판했습니다. Rolling Stone의 Peter Travers는 Gosling이 “우리가 글을 쓸 수있는 빈 페이지를 의미하지만 단지 공백 일뿐입니다.

2013 년 초, Gosling은 연기를 잠시 중단하고 “내가하는 일에 대한 관점을 잃었습니다.”라고 말했습니다.나는 휴식을 취하고 내가 왜 그것을하고 어떻게하고 있는지 재평가하는 것이 좋다고 생각합니다. 그리고 이것은 아마도 그것에 대해 배우는 좋은 방법이라고 생각합니다. ” 고슬링 감독의 데뷔작 는 2014 년 칸 영화제 불확정 섹션에서 경쟁했다. 고슬링이 각본을 맡은 “판타지 누아르”는 크리스티나 헨드릭스, 벤 멘델 슨, 맷 스미스가 주연을 맡았다.이 영화는 대부분 불리한 평가를 받았다. The Guardian의 Bradshaw는 그것이 “불충분하게 자만심”을 발견하고 Gosling이 “비율 감이나 겸손 함”을 잃었다 고 말했습니다. The Telegraph의 Robbie Collin은 Lost River를 “마음이 깜짝 놀라게 자신에 만족”한다고 묘사 한 반면 Variety의 Justin Chang은 일축했습니다 기차 난파선으로 파생영화.

La La Land 및 영화로 복귀 (2015 ~ 현재)

2015 년 Gosling은 앙상블 금융 풍자 The Big에서 채권 판매원 역할을했습니다. 단편, 2016 아카데미 시상식 최우수 사진상 후보. The Atlantic의 David Sims는 자신이 “웃기게 재밌고, 어떻게 든 자기와 혐오감을 느낀다. 수년 동안 평범한 예술 영화관의 홀을 돌아 다니다가, 그가 다시 느슨해지는 것을 보게되어 기쁘다”고 느꼈습니다. 롤링 스톤의 Peter Travers는 다음과 같이 말했습니다. “Gosling 욕설의 거장 인은 카메라에 직접 말을하는데 그는 “화산 적으로 맹렬하고 재밌습니다.” 이듬해 Gosling은 Russell Crowe의 반대편에있는 블랙 코미디 The Nice Guys와 Damien Chazelle의 뮤지컬 La La Land에서 주연을 맡았습니다. 이로 그는 Golden Globe Award for Best Actor-Motion Picture Musical or Comedy를 수상하고 두 번째를 받았습니다. 아카데미 남우주 연상 후보에 올랐다. 로비 콜린은 공동 출연자 엠마 스톤과의 케미스트리를 칭찬했다. “두 스타는 서로의 속도와 흐름에 너무 잘 맞아서 상대방이 무너지고 완벽하게 형성된 것 같다”고 썼다. 3 천만 달러 예산 대비 4 억 4 천만 달러 이상의 수입을 올린 그의 가장 상업적으로 성공적인 영화 중 하나로 부상했습니다.

Gosling은 2004 년 전기 영화 Che에서 Terrence Malick과 함께 작업하기로 계약했지만 나중에는 떨어졌습니다. 밖. 크리스티안 베일과 케이트 블란쳇이 공동 주연을 맡은 말릭의 송 투송 (2017)에 출연했으며, 2017 년에는 데니스가 감독 한 1982 년 공상 과학 영화 블레이드 러너의 속편 인 블레이드 러너 2049에 출연했다. 빌뇌 브와 공동 주연을 맡은 해리슨 포드는 릭 데커드로 자신의 역할을 재현했습니다. 고슬링의 역할은 복제품으로 알려진 불량 생명 공학 인간을 죽이는 것이 임무 인 LAPD에서 일하는 “블레이드 러너”인 경관 K였습니다. A. O. Scott은 그가 완벽하게 캐스팅 된 것을 발견하고 “너무 산만 해 보이지만 동정심을 불러 일으키는 능력 – 지루함을 열정처럼 보이게하는 그의 재주 – 그를 우리 시대를위한 완벽한 온혈 로봇으로 만듭니다”라고 덧붙였습니다. Gosling의 가장 큰 박스 오피스 개봉 이었지만 국내에서 3,150 만 달러의 수익을 올렸지 만 영화는 일반적으로 박스 오피스에서 실적이 저조했습니다.

2018 년 Gosling은 우주 비행사 인 닐 암스트롱을 연기했습니다. 1969 년 문, Chazelle의 전기 영화 First Man에서 First Man : The Life of Neil A. Armstrong이라는 책을 기반으로합니다. IndieWire에 글을 기고 한 Michael Nordine은 “조용한 카리스마”와 “은혜”를 자신의 역할에 적용한 데 대해 그를 칭찬했으며, BBC의 Nicholas Barber는 그를 “비즈니스 최고의 데드 팬 배우”로 칭찬했습니다.

Variety 잡지 2017 년에 Gosling은 기예르모 델 토로가 감독하고 제작하는 디즈니의 초자연적 가족 영화 The Haunted Mansion에 출연 할 예정이라고 보도했습니다.이 영화는 오랫동안 Disney에서 작업 중입니다. 나중에 Variety는에서 보도했습니다. 2017 년 5 월 Gosling, Ken Kao 및 Anonymous Content가 Jeff Lemire의 그래픽 소설 The Underwater Welder의 영화 각색을 제작하기 위해 참여했습니다. 이 소설은 해저에서 초자연적 인 만남을 가진 위험한 수중 용접 직업에 종사하는 남자에 관한 것입니다.

2020 년 7 월 고슬링은 크리스 에반스의 반대편에 출연 한 것으로 확인되었습니다. 넷플릭스에서 같은 이름의 소설을 원작으로 한 스파이 액션 스릴러 The Gray Man은 James Bond와 경쟁 할 의도로 2 억 달러의 예산으로 AGBO Films를 통해 Russo 형제가 감독합니다.

2020 년 5 월 말, Gosling은 1941 년 Universal s Reboot of The Wolf Man에서 Wolfman 역으로 캐스팅되었습니다.