レナ・ホーンの死亡記事
数十年前、ハリウッド映画での黒人出演者の役割は、アメリカでの上映のために簡単に編集できるように、意図的にプロットの周辺に置かれていました。南。黒人の歌手やミュージシャンは、彼らが演奏していたのと同じホテルに部屋をとることを禁じられました。異人種間結婚のパートナーは、嫌がらせメールや脅迫を避けるために、米国を離れてパリなどのより親切な場所に移動することを決定する場合があります。 92歳で亡くなった歌手兼俳優のレナ・ホーンには、これ以上のことが起こりました。
ホーンは何よりも高くなっただけでなく、状況の変化に大きく貢献しました。ベルベットの声で多才なホーンは、最初に交渉し、次に抵抗しました。これは、人種差別的なエンターテインメント業界が彼女に投げかける可能性のある最悪の事態です。彼女はオリジナルのクリエイティブアーティストとして、そしてそのスタイル、美しさ、雄弁さ、そして独立性が彼女を何百万人もの役割モデルにした自由な女性として頂点に達しました。
ホーンは、カウントベイシー、トニーベネット、ビリーエクスタインとステージを共有しました。ジュディ・ガーランド、ビング・クロスビー、フランク・シナトラ、その他多くのアメリカ音楽の伝説は、彼女の長く多様なキャリアの中で生まれました。
彼女は、音楽とビジネスの色分けを乗り越え、すべての人とツアーをした最初のアフリカ系アメリカ人の1人になりました。 -白いバンド、1940年に成功したチャーリーバーネットスイングオーケストラのために歌い、ホテルが同僚と一緒に入ることを許可しないときにバンドバスで眠ることがありました。彼女は黒人の軍人の間でお気に入りのピンナップになりましたが、それでも、黒人のGIが観客から除外されたり、座席配置でドイツのPoWの後ろに配置されたりする戦時中のツアーに出演することを拒否しました。
全米黒人地位向上協会(NAACP)がハリウッドのカラーバーを打ち破り、ハリウッドのスタジオとの長期契約に署名するために選出されたホーンは、 1940年代、米国で最も高給のアフリカ系アメリカ人俳優として、彼女の家族によってしっかりと支えられた業績。ホーンの父親は、MGMのボスであるルイスBメイヤーとの初期の会議に同行しました。娘がメイドとして映画の役割を果たすことができると言われると、彼は大御所に自分のメイドを雇う余裕があり、そうする必要はないことを伝えました。
黒人コミュニティからの政治的圧力がスタジオに影響を及ぼし始めました。画期的な映画「キャビンインザスカイ」と「ストーミーウェザー」(どちらも1943年)では、アフリカ系アメリカ人にとって最初の重要な映画の役割が見られました。前者のキャストでは、エセルウォーターズ、ルイアームストロング、デュークエリントンがホーンと並んでいます。しかし、黒人の進歩のためのキャンペーンの初期には、若い代表者になるために支払う代償がありました。ホーンは、想定される褒め言葉(「カフェオレヘディラマー」または「チョコレートシャンテウス」)から完全な活力に至るまで、頻繁な虐待に耐えなければなりませんでした。彼女は最初、次の世代がそうする必要がないように唇を噛む準備ができていました。彼女がその年に築き上げた怒りの店はその犠牲となり、市民によってより開かれた反抗が承認されるまで実際には解放されませんでした。 1960年代の権利運動。
ホーンはニューヨークのブルックリンで生まれました。両親は離婚し、子供の頃、彼女はいつか一緒に旅行しました- 1920年代にテントショーとボードビルサーキットでの仕事を探していた俳優の母親。彼女が一緒にいた一団は、リンチが起こったばかりのフロリダの小さな町から逃げなければなりませんでした。
母親が再婚したとき、若いレナは祖父母に育てられました。彼女はアトランタのワシントン高校に通い、次にブルックリンのガールズ高校(現在はボーイズアンドガールズ高校)に通いました。彼女の父方の祖母であるコーラカルホーンホーンは、レナを説得した政治活動家でした。 NAACPに参加します。16歳で高校を中退したホーンは、ハーレムのコットンクラブでダンサーになりました。 、デュークエリントン、キャブキャロウェイ、ビリーホリデイの音楽に出会い、そこで演奏したすべてのスターに会いました。
コットンクラブには、裕福な白人の顧客だけを対象としたブラックプログラムがあり、プレッシャーは厳しかったです。取る。ホーンの継父は、少女がクラブで歌ったり踊ったりするかもしれないと示唆したために暴行され、敷地から投げ出されました。
ホーンは彼女を作りました1934年のショー「DanceWithYour Gods」の合唱でブロードウェイがデビューしました。1935年から1936年まで、彼女は真っ黒なノーブルシッスルソサエティオーケストラの主なボーカリストでした。彼女はボーカリストとして名を馳せ、ピッツバーグでの家事のための音楽的キャリアを一時的に放棄し、19歳でルイ・ジョーンズと結婚し、ゲイルとテディの2人の子供を産みました。彼女とジョーンズは1944年に離婚しました。
ニューヨークのジャズシーンに戻ると、ホーンはホリデーを追ってグリニッチビレッジの左リベラルなカフェソサエティクラブに入り、ハリウッドに行ってリトルトロッククラブを演奏し、MGMミュージックに注目されました。彼女を潜在的な歌手および俳優として映画会社に連れて行った監督者ロジャー・イーデンス。
ホーンのMGMの最初の映画(彼女は2曲を歌い、ライトエジプシャンと呼ばれるメイクを施して肌を明るくしたのはパナマハッティ(1942)で、後にホーンを「ウィンドウドレッシング」と呼んだ。キャビンインザスカイとストーミーウェザーはそれをすべて変えました。ハロルド・アーレンとテッド・ケーラーのストーミー・ウェザーの主題歌もホーン自身の主題歌になり、彼女のキャリアの残りの間彼女と関係がありました。ホーンの40年代と50年代の他の映画の素早い連続は、彼女を好意的な光に投げ込みました。ミュージカルのスウィングフィーバー、ジーグフェルドフォリーズ、ラスベガスのミートミーは、南部の配給会社をなだめるためにホーンの役割を簡単に削除しました。彼女の明るい肌の色がラテンの役割に理想的であるかもしれないという提案を拒否せざるを得ないことに気づきました。
しかし、ホーンはこの時期にボーカルのテクニックと聴衆の扱いについて多くのことを学び、 MGMの歌手、俳優、コメディーのケイトンプソンは、ボーカリストとして映画を宣伝するためにスタジオによる歌のツアーに資金を提供しました。レコードStormy Weather、「Deed IDoとAsLong As I Liveは、すべて40年代に彼女にヒットしました。
1947年、彼女は白人のピアニスト兼アレンジャーのレニーヘイトンと結婚しましたが、試合の繊細な政治により、カップルはしばらくの間パリに引っ越しました。そして彼らは3年間結婚を公に発表することを避けました。彼らがそうしたとき、ホーンは白人と黒人の両方からの脅威にさらされました。ホーンは、「パパを見ると、彼は白人だとは思わない。彼は私に親切な人だと思う」と答えた。この2回目の結婚は、当初は実用的で便利な関係でしたが、24年間で大幅に深まりました。ホーンは、1950年代のマッカーシズムの魔女狩りによって共産主義者の同情の疑いで追われた歌手ポール・ロブソンの親友になりました。彼らはホーンにも影響を及ぼし、彼女が創造的なピークに達した7年間、彼女が映画やテレビに出演するのを妨げました。しかし、彼女はナイトクラブで働き続け、これらのより柔軟で親密な状況で比類のないパフォーマーになりました。
ウォルドーフアストリアのレナホーン(1957)やレナホーンなど、高く評価されているいくつかのホーンアルバムSands(1961)は、1955年にLove Me Or Leave Meでヒットした米国のトップ20チャートや、HarryBelafonteと提携した1959年のクラシックアルバムPorgyand Bessと同様に、この期間から登場しました。ホーンはまた、1957年に初めてブロードウェイの主役を演じ、アーレンとイップハーバーグのミュージカルジャマイカでリカルドモンタルバンの反対を演じました。
ホーンは、1963年にワシントンで公民権運動に参加しました。その夏、エバーズが暗殺された夜、メドガー・エバーズと一緒に話すためにミシシッピに旅行した。ホーンは次のように述べた。「民主主義を本当に信じている黒人も白人も、今は脇に立つことはできない。誰もが立ち上がって数えられなければなりません。」彼女はネグロ女性のための全国評議会が主催する集会に定期的に出演し始めました。
1960年代を通して、ホーンは多作に録音し、テレビに戻って引き受けました。 1969年の映画「ガンファイターの最後」のリチャードウィドマークとは反対のストレートな映画の役割。この西部劇でフロンティアマダムを演じたことで、彼女は黒人女性を否定的な見方をしているように見える仕事を受け入れることで、いくつかの地域で批判されました。次の10年間は悲劇に影を落としました。1970年から1971年の間に、ホーンの父親が亡くなり、夫が心臓発作で亡くなり、息子のテディが腎臓病で亡くなりました。ホーンは、グッドウィッチのグリンダとして登場するまでほとんど働きませんでした。 The Wizard of OzのオールブラックバージョンであるWiz(1978)。この映画は、ホーンの義理の息子であるシドニールメット(1963年にゲイルと結婚した)が監督し、ダイアナロスとマイケルジャクソンが主演しました。
1980年、ホーンはハワード大学から名誉博士号を取得しました。その時までに、彼女は自分で大学に通っていなかったので、受け入れることによって高等教育を侮辱しているかもしれないという彼女の意見を緩めていました。 「ハワードが博士号を私に提示するまでに、私は人生の学校を卒業したことを知っていたので、それを受け入れる準備ができていました。」
1981年までに、ホーンの勢いは「芸術家としてのキャリアは昔のドライブのようなものに戻りました。自伝的な一人の女性のショー、レナホーン:レディと彼女の音楽はブロードウェイで開かれ、1年以上にわたって開催され、その後国際的にツアーされました。それは彼女にたくさんの賞をもたらしました、トニー賞と2つのグラミーを含む。
1980年代の終わりまでに、彼女は公の場での出演を減らしていました。しかし、この不在により、1993年のJVCジャズフェスティバルでのビリーストレイホーン(デュークエリントンのスターアレンジャーを彼女の最大の音楽的影響力として常に引用していた)の曲についての彼女の説明は予想外の勝利となりました。パフォーマンスは別のアルバム、We “ll BeTogetherを引き起こしました翌年もまた、
ホーンはこの期間にニューヨークのカーネギーホールで最後のコンサートに出演しました。1996年に彼女はアルバム「AnEveningWithLena」で最高のボーカルジャズパフォーマンスで別のグラミーを獲得しました。ホーン。1998年に彼女は、アメリカのテレビのロージーオドネルショーでのストーミーウェザーの刺激的なパフォーマンスで、彼女の手ごわい力が損なわれていないことを確認しました。彼女はレコーディングスタジオをもう一度訪れ、2000年にサイモンラトルのクラシックエリントンアルバムに貢献しました。
何年にもわたって怒りを飲み込み、パンチを持って乗った後、ホーンはの見晴らしの良い場所に登ることができました。彼女がついに言うことができた彼女の人生:「私のアイデンティティは今私に非常に明確です。私は黒人女性です、私は一人ではありません、私は自由です。私はもはや信用である必要はありません、私は誰にとっても象徴である必要はありません、私は誰にとっても最初である必要はありません。私は、ハリウッドが私になりたいと思っていた白人女性の模倣である必要はありません。私は私です、そして私は他の誰のようでもありません。」
ウィズからの彼女の締めくくりの歌は、ホーンの晩年のキャリアショーのクライマックスとしてストーミーウェザーにぴったりと取って代わった。 p>
彼女はゲイルによって生き残りました。
•1917年6月30日生まれの歌手兼俳優、レナメアリーカルホーンホーン。 2010年5月9日に亡くなりました
- Facebookで共有
- Twitterで共有
- メールで共有
- LinkedInで共有
- Pinterestで共有
- WhatsAppで共有
- メッセンジャーで共有