モナリザスタイル：オールドマスターの真の価値
いつでもルーブル美術館を訪れると、ヨーロッパの絵画ギャラリーで非常に独特な文化的現象を目の当たりにすることができます。ここの711号室には、何十年にもわたって行ってきたように、訪問者の大群が集まって1つのパネルの前に立っています。レオナルド・ダ・ヴィンチの、フィレンツェの布商人、別名モナリザの妻であるリザゲラルディーニの肖像画です。多くの人は、何百人もの群衆に押しつぶされているときに、木製の障壁の後ろから小さくて暗い500年前の絵を熟考していることに戸惑っているようです。彼らは数秒間滞在し、自撮り写真を撮り、次に進みます。
近くにはティツィアーノとティントレットの傑作が展示されています。角を曲がったところにレオナルドによる他の5つの絵画さえあります、いくつかはモナリザより良いです。しかし、他の何よりもこの作品に敬意を払うという観光客の決意は、彼女の芸術的メリットとはほとんど関係がありません。
では、なぜ彼らは来るのでしょうか。主に、彼女は非常に有名だからです。 1911年、この肖像画はイタリアの民族主義者によって盗まれ、フィレンツェに持ち込まれました。その画像は2年後に回収されるまで、新聞に際限なく複製されました。笑顔で謎めいた誘惑は、その後、マルセル・デュシャンとシュルレアリスムによってパロディ化され、アンディ・ウォーホルによって作り直され、広告業界に受け入れられました。彼女のイメージが連続して繰り返されるたびに、彼女の悪評が高まり、さらに多くの予算が割り当てられます。これは、インターネットの数十年前に、彼女を単純な絵画から文化的なミームに変えた無限のフィードバックループです。最近では、彼女はルーヴル美術館で撮影されたビヨンセとジェイ・Zのアペシットのビデオに出演し、レオナルドの肖像画の前に一人で立っているカップルで始まり、終わります（プレス時には、ビデオは111以上視聴されています
モナリザの名声は、彼女にほぼ超越的な力を与えました。 「この絵は巡礼の作品です」と、レオナルドの肖像画に引き寄せられた観光客の流れを、骨のある大聖堂を訪れるためにヨーロッパ中をトレッキングした中世のキリスト教徒と比較する、顧問会社のロードカルチュラルリソースの共同創設者であるゲイルデクスターロードは言います。 、聖人の体の部分と衣服。聖人を見たり触れたりすると、神に近づき、魂を清め、天国への旅を促進し、病気を治すと信じていたためです。
気付いているかどうかに関係なく、今日モナリサを訪れる人々は、現代の芸術的な巡礼をしています。絵を見るだけで「彼らに何らかの文化的達成がもたらされる」と主は言います。 「彼らは家に帰って、 『私は彼女を見た』と言うことができます。訪問には間違いなく精神的な質があります。」主にとって、絵画を見るための旅は、その前に立つという現実ではないにしても、普遍的な信仰が消費主義によって追い抜かれた時代に、準神聖な体験に対する基本的な人間の必要性を満たすかもしれません。
巡礼の比較はきちんと収まります。遺物が精巧な、時には宝石で飾られた容器に収められていたように、モナリサは、ルーブルのコレクションの中で、独自の保護遺物である特別に構築された気候に展示された唯一の絵画です。制御された箱、コンクリートに設置され、防弾ガラスが前面に配置されています。博物館独自の驚くべき計算によると、遺物が中世の大聖堂を豊かにしたように、モナリサはルーブルで収益を上げています。
4月の数字文化省のために博物館が作成した報告書の中で、フランスのマスコミにリークされました。分析は、モナリサを送るべきであるというフランソワーズニッセン文化大臣によって繰り返し行われた提案に対して強力な反論を提供することを目的としていました。 n「文化的分離」と戦うためのフランスの地方博物館の「グランドツアー」。レオナルドの肖像画を博物館の壁からわずか3か月間削除すると、施設に3,500万ユーロもの驚異的な費用がかかると報告書は主張しています。このうち、200万ユーロは、旅行中の絵画に保険をかけるためのものです。作業用の新しいモバイル温度制御ディスプレイケースを作成するために最大300万ユーロ。梱包と輸送に500万ユーロ。しかし、最も驚くべきことは、モナリザが3か月間展示されていなかった場合、ルーブル美術館は入場料で1,300万ユーロ、ショップやレストランでの支出でさらに750万ユーロを失ったという開示でした。日—10人の訪問者のうち9人がレオナルドの肖像画を見に博物館に来るようであるため、ルーブル美術館は政府に通知しました。最終的な450万ユーロの損失がどこで発生するかは明確ではありません。リークされた数字を報告したフランスのマスコミはこれに光を当てませんでした。
これらの数字が誇張されていないと仮定すると（美術館はそれらについての議論を拒否しました）、モナリザは最小限の投資でルーブル美術館に目覚ましい収入をもたらします。絵画は1952年に軽く掃除されましたが、それ以外の点では2世紀以上にわたって修復されていません。保険がかけられていないので、美術館に保険料はかかりません（ほとんどの場合、ヨーロッパの大規模な政府資金による美術館は、「主に費用の理由で」コレクションに保険をかけていません」と、アート保険ブローカーのハレット・インディペンデントのディレクター、アダム・プリドーは言います。また、国のコレクションは国が所有しており、国は一般的に「保険に加入していない」ため、プリドーは説明します。）モナリサは1974年に日本をツアーして以来、貸し出されていないため、ルーブルは費用を負担していません。そのような旅行に関連付けられています。代わりに、彼女は美術館の館長、スタッフ、学者の面前で年に1回の儀式検査を除いて、保護ボックスにほとんど邪魔されずに残されており、今では繊細すぎて動かせないと考えられています。彼女の脆弱性が本当の理由ですルーブル美術館は彼女を貸したくありません。
彼女は仕事も作っています。それらの多くは。 Xavier Greffeによる2004年のフランスの美術館の調査によると、ルーブル美術館への10,000人の訪問者ごとに、地元経済で8.2人の雇用が創出され、そのうち1.15人が美術館で、7.05人がホテルやレストラン業界などの関連する経済活動に従事しています。ゲイルデクスターロードとナイアブランケンベルグによる都市、美術館、ソフトパワーで。昨年、ルーブル美術館には世界で最も多い810万人の訪問者が訪れました。ルーヴル美術館が主張するように、これらの90％がモナリザを見に来た場合、グレフの公式を使用すると、絵画だけで地域経済に5,978人の雇用を創出する責任があります。もちろん、これはやや風変わりな結論かもしれません。主な理由は、ルーブル美術館にモナリザを見に来たと言った訪問者の10人に9人が彼女に会いに来ただけではなかったからです。彼女が他の芸術作品のない別の建物に展示されていた場合、2017年の730万人の訪問者（全体の10分の9）が彼女を訪れ、ルーブル美術館の残りの宝物をスキップしたでしょうか。知る方法はありません。
それでも、モナリザには重要な意味があることは明らかです。ルーブル美術館の財政への影響。どちらが疑問を投げかけますか：美術館のコレクションにある他のオールドマスターの絵画は、それぞれの機関や地域経済に大きな収入をもたらしますか？これは答えるのがほぼ不可能な質問です。ルーブル美術館は、この記事のために調査された唯一の主要な美術館であり、彼らが訪れた芸術作品に名前を付けるようにパンターに依頼しました。たとえば、アムステルダム国立美術館は、その最も有名な絵画であるレンブラントの移動中の民兵会社の肖像画である夜警を見に来た訪問者の数については調査を行っていません。ほとんどの訪問者が「夜警を含むコレクションのハイライトを見たい」ことを望んでおり、はがき、靴下、マグカップ、磁石などの夜警の商品の販売が美術館のショップの収益の約15％を占めていることを認めています。 。これが、Rijksmuseumのポリシーが絵画を貸し出しに「絶対に」送らない理由の1つであるに違いありません。
明らかなことは、美術館が支出する準備ができている金額との間に相関関係がないことです。オールドマスターと仕事が収入またはそれが引き付ける訪問者の数で生成する量。ロンドンのナショナルギャラリーとエジンバラのスコットランド国立美術館は、約10年前に、英国で最高のオールドマスターの2人であるティツィアーノのダイアナとアクタイオーンとダイアナとカリストをサザーランド公爵から約1億ポンドで購入しました。アムステルダム国立美術館のように、彼らは訪問者がどの絵画を見に来たのかについての研究もありません（ティティアンは2つの機関の間で交代します）。彼らが知っていることは、1億ポンドのティティアンのポストカードがどちらの機関のトップ10セラーのリストにも載っていないということです。これは彼らの人気の魅力を示しています。ロンドンでは、最も売れているポストカードはゴッホのひまわりですが、エジンバラでは、ティティアンのポストカードは、英国の芸術家ジョンエムズによる1895年の犬の絵の複製であるカルムによって売られています。
この分野の研究は不足していますが、単一の絵画の牽引力（モナリザ効果と呼ばれます）を利用できると考える人もいます。関連する経済的利益を伴う美術館への訪問者の急増を確実にするために。アートデータベースArtpriceの最高経営責任者であるThierryEhrmannによるこの最近の分析をご覧ください。 2017年のアート市場の調査で、彼は次のように述べています。「美術館業界では、ダヴィンチ、モディリアーニ、ヴァンゴッホの作品は、世界的な文化的影響力と指数関数的な訪問者の成長率を保証します。「特に中東と中国の新しい美術館は、そのような作品に飢えています」と彼は言います。 「美術館品質の作品に対する需要は、アート市場の目覚ましい成長の原動力の1つです。」
この議論は、モナリザのような「巡礼作品」を作成できることを前提としています。そして、それは非常に疑わしい仮定です。 「芸術作品にこの魔法の魅力を与えるために収束しなければならない力はたくさんあります。これらの力を完全に理解していないだけでなく、それらに影響を与える力もほとんどありません」とゲイルデクスターロードは言います。クリスティーの数百万ドルもありません。レオナルドのサルヴァトールムンディが傑作であること、または2017年11月の4億5,000万ドルの絵画の絶え間ない世界的な報道が絵画を「必見」の作品に変えたことを世界に納得させるための、マーケティングキャンペーン。新しい家、ルーヴルアブダビでそれを見るために何人の訪問者が旅行するかはまだわかりません（プレスに行く時点で、美術館は以前に発表された作品を9月に展示する計画を無期限に延期していました）。
サルヴァトール・ムンディの魅力は「芸術とは何の関係もなく、お金とは何の関係もありません」。 2015年にニューヨークのメトロポリタン美術館の絵画と版画部門の議長を引退し、それ以前はロサンゼルスのゲッティ美術館で絵画と絵画のキュレーターを務めたジョージ・ゴールドナーは言います。珍しい車やダイヤモンドに4億5000万ドルをかけて展示すると、多くの人が見に来ます。救世主が2000万ドルで売れたとしたら、誰も行かないでしょう。 4億5000万ドルで売れる絵は、しばらくの間群衆を魅了します。すると突然、人々はもう気になりません」とゴールドナーは言います。
レオナルドダヴィンチの名前の牽引力でさえ限界があります。訪問者が比較的平和に楽しむことができる、岩窟の聖母と聖アンナと聖母子を含む、モナリザではないルーヴル美術館での彼の5つの絵画を考えてみてください。そして、裕福なフィレンツェの銀行家の娘であるジネヴラデベンチの肖像画を考えてみましょう。この肖像画は、ワシントンD.C.の国立美術館に展示されており、米国で唯一の芸術家による絵画です。 「サルヴァトール・ムンディの売却から1週間後、たまたまナショナルギャラリーに行き、サルヴァトール・ムンディよりもはるかに優れた状態の絵画であるジネヴラ・デ・ベンチと一緒に部屋に迷い込んだ」とゴールドナーは言う。 「そこには他に一人もいませんでした。」
つまり、モナリザは異常、その奇妙な力がほぼユニークで複製することが不可能な肖像画。そして、Ehrmannが信じていることにもかかわらず、ほとんどの美術館は、オールドマスターの絵画が購入する前に訪れる訪問者の数や、これらの買収によってどれだけの収入が得られるかについては考えていません。また、そうすべきではありません。 「買収の結果としての潜在的な収入が議論された美術館で働いたことはありません。それには正当な理由があります…1回の買収で美術館への訪問者数が変わる可能性はありません。もちろん、モナリザやミケランジェロのダビデ像を購入できれば、すぐに一貫して出席者を増やすことができます。しかし、そのような芸術作品は世界に20ほどしかありません。そして、いずれにせよ、それは間違った目的です。美術館は企業のように振る舞うべきではありません。彼らは明確な使命を持った非営利団体です。」
その中核となるのは、コレクションを保護および増強し、調査を実施し、知識を広めることです。ニューヨークのメトロポリタン美術館をご覧ください。 2004年、当時のフィリップ・デ・モンテベロ監督は、ドゥッチョの絵画に5,000万ドルを費やしました。 1290年から1300年頃にさかのぼる金で挽かれた木製のパネルは小さいです。実際、この絵はサルヴァトール・ムンディよりも1平方センチメートルあたり約145万ドル高く、少なくとも1平方センチメートルでこれまでに販売された中で最も高価な絵になっています（4億5000万ドルのレオナルドではありません）。買収の時点で、De Montebelloは、これを「ディレクターとしての28年間で最も重要な購入」と説明しました。
今日、この絵はほとんどの訪問者から一目見ただけの価値はありません。「Duccioはほとんど無視されています」と、アートディーラーであり、The Art Newspaperの寄稿者であり、Metを頻繁に訪れているPaulJeromackは言います。 「トレチェントの写真は非常に洗練されており、ごく少数の人々に評価されています。そして彼らの名誉のために、メトロポリタン美術館はそれらを購入する数少ない機関の1つです。」ジョン・ポープ・ヘネシー美術館のヨーロッパ絵画会長であるキース・クリスチャンセンにとって、「メトロポリタン美術館の使命は、人気や金銭的価値の観点からではなく、あらゆる時代と文化の歴史を伝えるために不可欠な作品を獲得することです」。ヨーロッパ絵画の創始者として認められているドゥッチョの場合、美術館が取得したマドンナとチャイルドは、芸術家が個人の手で最後に知った作品でした。」
美術館がその理由です。 存在は、膨大な数の訪問者とその現金を引き付ける「巡礼作品」を手に入れたいという願望と対立しています。彼女がお金を紡ぐモナ・リサでさえ、ルーブルの主な目的から注意をそらすと言えます。前者 フランスの文化大臣ジャン・ジャック・アイラゴンは、ルーブルは「モナ・リサの犠牲者」であり、文化大臣がレオナルドの肖像画を送ろうとして「この種の文化的消費を奨励する」ことは「ばかげている」と警告した。 旅行。 彼女が不思議な力を発揮している限り、毎年彼女に会いに来る何百万人もの観光客をそらす可能性は低いという警告です。