La controversia dietro Les Demoiselles dAvignon di Pablo Picasso

Les Demoiselles dAvignon è un primo esempio della maestria del cubismo di Pablo Picasso. Lopera darte ha suscitato scalpore quando è stata esposta, in quanto raffigurava donne nude in modo non tradizionale. Queste femmine sono spigolose, poco femminili e risolute nella loro nudità. Con questo pezzo, Picasso voleva affermarsi come uno dei più grandi pittori del suo tempo e la risposta duratura allopera ha dimostrato di aver raggiunto quellobiettivo. Singulart esamina la creazione di Picasso del movimento cubista, la composizione di Les Demoiselles dAvignon e il motivo per cui continua a ispirare dibattiti e reazioni fino ad oggi.

Lascensione di Picasso al cubismo

Mentre Picasso è più riconosciuto per il suo stile cubista, ha iniziato la sua carriera artistica dipingendo in stile art nouveau e simbolismo. A Barcellona frequenta il caffè Els Quatre Gats, incontrando artisti come Henri Toulouse-Lautrec ed Edvard Munch. Questi artisti, insieme al caro amico Jaime Sabartés, introdussero Picasso a un movimento culturale davanguardia, che avrebbe ispirato notevolmente la sua arte.

La morte del caro amico di Picasso nel 1901 ispirò il suo periodo blu, durante il quale egli ha prodotto pezzi come The Old Guitarist. Nel 1904, passò al periodo delle rose, utilizzando una tavolozza di colori più brillanti e utilizzando prevalentemente tonalità di rosso e rosa. Il suo periodo rosa fu ben accolto (in particolare rispetto al periodo blu, che non attirò molti acquirenti) e presto ricevette il patrocinio di numerosi clienti facoltosi.

Nel 1907, dopo che Picasso si unì a una galleria aperto dal mercante darte Daniel-Henry Kahnweiler, ha iniziato a sperimentare influenze africane nella sua arte. Les Demoiselles dAvignon è stato ispirato dallarte iberica e le influenze africane possono essere viste nei volti simili a maschere delle figure a destra. Picasso stava già iniziando a mostrare la creazione del movimento cubista attraverso forme affilate e spigolose e colori monocromatici, e Les Demoiselles dAvignon è considerato il pezzo pionieristico della forma darte del cubismo.

Picasso ha continuato a sperimentare il cubismo, insieme al collega artista cubista Georges Braques. Picasso ha descritto lui e Braques come “due alpinisti, legati insieme”, contemporaneamente sia collaboratori che concorrenti. Insieme hanno aperto la strada alla tecnica cubista dellanalista, smontando gli oggetti e analizzando le forme. Gli artisti del cubismo hanno rifiutato la prospettiva e non hanno ritratto gli oggetti in modo realistico

Il movimento fu promosso quando Picasso e Braques iniziarono a introdurre altri elementi nel loro lavoro, in quello che divenne noto come cubismo sintetico. Gli artisti incorporarono materiali come giornali e carta da parati nei pezzi, sperimentando con la carta -colle.

Sebbene il movimento cubista sia svanito nel 1918 a causa della crescente influenza del movimento surrealista, ha conosciuto una rinascita negli anni 1920. Il movimento ha aperto la strada ad altri movimenti importanti come lart déco e il minimalismo .

Les Demoiselles dAvignon

Les Demoiselles dAvignon è stato ispirato dallintenso desiderio di Picasso di prendere il posto di Henri Matisse come pittore al centro dellarte moderna. Quando Matisse espose Bonheur de Vivre alla retrospettiva di Cézanne del 1907, fu annunciato come uno dei capolavori dellarte moderna e rapidamente conquistato dallavida collezionista Gertrude Stein. La natura competitiva di Picasso lo ha ispirato a creare Les Demoiselles dAvignon, che sperava avrebbe suscitato ancora più polemiche di Bonheur de Vivre.

Les Demoiselles sembra in diretta opposizione alle forme languide e fluide di Bonheur de Vivre. Possiamo vedere cinque donne, prostitute di un bordello in Carrer dAvinyó a Barcellona, che fissano lo spettatore in modo aggressivo. Tre delle donne hanno visi distintamente umani, mentre le due figure a sinistra sembrano avere volti ispirati a maschere africane.

I piani di Les Demoiselles vengono appiattiti, abbandonando la tradizione rinascimentale della pittura in uno stile tridimensionale. Picasso ha infranto questa illusione letteralmente mentre le donne appaiono frastagliate e spezzate. Ad esempio, la donna a sinistra del dipinto ha una gamba sinistra che sembra essere stata dipinta come se fosse vista da molte angolazioni. Poiché i piani dellopera darte sono appiattiti, è quasi impossibile distinguere la sua gamba dallo sfondo, fondendo le figure con i colori che le circondano.

Picasso ha dipinto queste donne in modo sorprendente. In piedi a sette piedi di altezza, fissano senza batter ciglio lo spettatore, senza vergogna della loro nudità.In origine, Picasso aveva dipinto la donna a sinistra come uno studente di medicina maschio che entra nel bordello, ma invece ha scelto di ritrarre solo le donne nellopera darte. Si suggerisce che rimuovendo una presenza maschile dallopera darte, lo spettatore diventi il “cliente” di queste donne; non si limitano a prestare attenzione a un maschio allinterno dellopera darte.

Cosa rende Les Demoiselles dAvignon così influente?

Quando Les Demoiselles dAvignon fu esposto per la prima volta nel luglio 1916 , ha scioccato e infuriato il pubblico con la sua schietta rappresentazione della nudità femminile. Una rivista pubblicata su Le Cri de Paris così descritta:

“I cubisti non aspettano che la guerra finisca per ricominciare le ostilità contro il buon senso. espongono alla Galerie Poiret donne nude le cui parti sparse sono rappresentate in tutti e quattro gli angoli della tela: qui un occhio, là un orecchio, là una mano, un piede in alto, una bocca in basso. M. Picasso, il loro capo, è forse il meno arruffato del lotto. Ha dipinto, o meglio imbrattato, cinque donne che sono, a dire il vero, tutte truccate, e tuttavia le loro membra riescono in qualche modo a tenere insieme. Hanno, inoltre, facce da porco con occhi che vagano negligentemente sopra le loro orecchie. “

Come ha affermato la studiosa di Picasso Janie Cohen,” Queste donne ci stanno guardando proprio. E questo era ciò che era così oltraggioso nel dipinto. Ha spaventato le persone. Li ha fatti arrabbiare. ” Anche negli ultimi anni il lavoro ha affrontato polemiche per aver presumibilmente mostrato la misoginia di Picasso, dipingendo queste donne solo per servire allo scopo dello sguardo maschile.

Dipingere ladies of the la notte era già un argomento tabù, ma Picasso lo portò allestremo con le sue prostitute nude. Persino gli amici di Picasso e gli altri artisti furono turbati dal pezzo; Matisse lo definì “orribile” e altri pensarono che fosse uno scherzo grossolano. Tuttavia, il mercante darte di Picasso Daniel-Henry Kahnweller fu di supporto, scrivendo nel 1920:

“Allinizio del 1907, Picasso iniziò un grande dipinto raffigurante donne, frutta e drappeggi, che lasciò incompiuto … I nudi, con grandi occhi tranquilli, sono rigidi, come manichini. I loro corpi rigidi e rotondi sono color carne, neri e bianchi. Questo è lo stile del 1906. In primo piano, invece, estraneo allo stile del resto del dipinto, compaiono una figura accovacciata e un cesto di frutta. Queste forme sono disegnate angolarmente, non arrotondate modellate in chiaroscuro. I colori sono il blu intenso, il giallo stridente, accanto al bianco e nero puro. Questo è linizio del cubismo, la prima impennata, uno scontro titanico disperato con tutti i problemi in una volta. “

Les Demoiselles dAvignon è ancora scioccante e impegnativo oggi come lo era alla sua inaugurazione nel 1916. Come scrisse Jonathon Jones per The Guardian, “Le opere darte alla fine si sistemano, diventano rispettabili. Ma, 100 anni dopo, Picasso è ancora così nuovo, così preoccupante, essere un insulto chiamarlo un capolavoro “.

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