Miért a„ Wichita Lineman ”tartalmazza a valaha írt legnagyobb zenei csatolót

A„ Wichita Lineman ”ugyanolyan jól hangzik nekem, mint most amikor először hallottam 50 évvel ezelőtt. Soha nem sült el és nem szenvedett túlexponálást. Soha nem riadok vissza, amikor meghallom.

Egyes idegtudósok úgy vélik, hogy az agyunk két szakaszon megy keresztül, amikor egy darabot hallgatunk zene, amely nekünk tetszik: az agy caudated magja számításba veszi a dal kedvenc részének felépülését, miközben hallgatjuk, míg a nucleus accumbens-t a csúcs váltja ki, ami az endorfinok felszabadulását okozza. Ennek megfelelően úgy vélik, hogy a minél többet ismerünk meg egy zeneművet, annál kevésbé ég az agyunk a csúcsra számítva.

Ez a tézis tovább párolog, ha belegondolunk, hogy a kapott bölcsesség azt mondja, hogy minél összetettebb egy dal , annál tovább bírja. A “Wichita Lineman” nem más, mint összetett. Lehet, hogy szokatlan szerkezetű, és a dalszövegek is különlegesek lehetnek, de nem éppen “Bohemian Rhapsody”, nem éppen hasonlítható a bonyolult progrock típusához, amelyet olyanok készítettek, mint a Yes, Camel vagy Emerson, Lake & Palmer.

Egyszer olvastam egy professzorról, aki zene- terapeuta program egy New York-i Egyetemen. Azt mondta, hogy azért ragaszkodunk a dalokhoz, mert ezek az “identitásépítésünk” részei, és hogy mindig megpróbáljuk felhasználni őket, hogy visszatérjünk elveszett paradicsomba. Amit biztosan tudok, az az, hogy nem fáradok el a „Wichita Lineman” -től ugyanezen okból kifolyólag, hogy nem fáradok hallgatni a Beatles „Hey Jude” -ját, Brian Protheroe „Pinballját” vagy Nick Drake „Az egyik ilyen dolgot”. Először ”- mert szembeszáll az ismétlés igazságtalanságával.

Tudom valaki, aki még a felvétel előtt hallotta a “Wichita Lineman” szót. Doug Flett, dalszerző barátom, 1968 nyarán egy Los Angeles-i hangstúdióba látogatott, amikor egy fiatal, Nehru-dzsekis Jimmy Webb az ajtó körül tolta a fejét. Doug szeretné hallani a “Wichita Lineman” bemutatóját, ezt az új dalt, amelyet írt?

Partnerével, Guy Fletcherrel Flett folytatta a “The Fair is Moving” írását On és Elvis Presley “Just Pretend”: “Van valaki kint?” Ray Charles, a “Nem tudom megmondani az alsót fentről” a Hollies-nek, és a “Fallen Angel” Frankie Valli-nak, de akkor még csak most kezdett írni. Felderítő útra indult LA-be, hogy találkozzon kiadókkal és ügynökök, ezért a meghívás az ipar egyik legforróbb dalszerzőjének új dalának meghallgatására ajándék volt.

Gyorsan villámgyorsan Flett követte Webbet a saját stúdiójába, ahol azt a luxust kapta, hogy meghallja, ahogy Webb övezi a dal bemutató változatát, improvizált kóddal kiegészítve. Annak ellenére, hogy Webb tudta, hogy nem Talán büszke volt rá. Talán azért játszotta, mert valóban akarta Flett véleményét, bár az érintett hierarchiát figyelembe véve valószínűleg ez csak egy eset volt, amikor a mester mesterkurzust adott egy kezdőnek (bár Flett valójában tizenegy éves volt Flettet még Webb éneke is elfújta, ami megmutatja, milyen trónban volt. “Nem csak a dal volt – mondta Flett. “Ez a hang volt, egy gyönyörű, kísérteties dolog.”

A “Wichita Lineman” szívós ütése, amely a dal történetének egyik legkiválóbb romantikus párját tartalmazza – “És nekem nagyobb szükségem van rád, mint akarlak / és mindenkor akarlak ”- lehet, hogy sokan tökéletesen összefoglalják a szeretetet, bár egyesek szerint ez valami szomorúbb és talán mélyebb.

Az az alapvető ok, amiért Flettnek annyira tetszett a dal, egy bizonyos sor volt, a haldokló ősz, a vonal arról szól, hogy valakinek jobban kellenie kell, mint akarni. Egy törekvő szövegíró számára ez megint valami más volt. És mindezt egy alig 21 éves ember tollából.

Bár gyakran zavaró, ha a megértésnek ellenálló nyelv keveri, a dal szavainak kétértelműsége gyakran a legfőbb vonzerő lehet. Hány dalt szeretsz, amelyet rendszeresen elénekelhet, nagyszámú érthetetlen kifejezést tartalmaz, ahol az ének szinte véletlenszerűen síel rt a dallam felületén?

Kevés a kétértelműség a valaha írt legnagyobb párosról. A “Wichita Lineman” lyukasztója – a dal annyira visszhangzó sora, az a vonal, amely a dal történelmének egyik legkiválóbb romantikus párosát tartalmazza – “És nekem nagyobb szükségem van rád, mint amire szeretnék / és mindenkor téged akarlak ”- lehet, hogy sok ember tökéletesen összefoglalja a szeretetet, bár egyesek, köztük Michael Hann író, úgy gondolják, hogy ez valami szomorúbb és talán mélyebb.”Az igény és nem a szükség határozza meg az elbeszélő kapcsolatát; ha jobban szükségük van a szeretőjükre, mintsem hogy vágyakoznának rá, akkor természetesen minden időkre vágynak rájuk. A páros magában foglalja a félelmet, hogy a párkapcsolatban élők néha küzdenek azzal: jó Istenem, mi történik velem, ha egyedül maradok? Hannnek minden bizonnyal igaza van, amikor azt mondja, hogy ez egy szívbemarkoló vonal, és akárhány százszor is hallja, bármit is jelent Önnek, soha nem veszíti el sokkoló és zavaró képességét.

Van egy másik prózaibb értelmezése is a vonalnak, azonban ez tükrözi Brian Wilson “Csak Isten tudja” című könyvét, amelyben Wilson azt mondja, hogy bár nem mindig szereti vágyának tárgyát, mindaddig, amíg fent csillagok vannak soha nem kell kételkednie benne. Jelentése: a szerelmem nem lehet nagyobb, és bármennyire is szükségem van rád, a szeretetem irántad olyan hatalmas, hogy egy jottot sem számít. Bob Stanley, a zenész és a szerző azt mondja, hogy ez a vonal a legszebb a pop kánonban, “amely arra késztet, hogy minden egyes alkalommal, amikor meghallom, abbahagyjam bármit is.”

” Minden erőfeszítés nélkül jött ki “- mondta nekem Webb:

Nem emlékszem, hogy különösebb koncentrációt állítottam volna mögötte, ezért áramlik. Amikor későbbi éveimben, körülbelül húsz évvel ezelőtt elkezdtem komolyan fellépni, keletre költöztem, és New York összes nagy szórakozóhelyén játszottam, és azt hiszem, olyan közönségnek voltam kitéve, amely egy kicsit jobban értékelte a dalírás finomabb pontjait. mint talán a szörfös srácok, akikkel együtt nőttem fel. Az emberek odajöttek hozzám, és azt mondták: “Hogyan írtad ezt a sort?” És azt mondanám: “Elnézést?” És azt mondták: “Hogyan írtad ezt a sort:” Több szükségem van rád, mint amennyire akarlak / és örökké akarlak? ” Azt mondanám: “Nem tudom. Helyesnek érezte magát, akkor jó ötletnek tűnt. ” Aztán – és nagyon őszinte vagyok veled – egyre inkább kezdtem észrevenni, aztán srácok jöttek hozzám a műsor után, és azt mondták, hogy ez a valaha írt legnagyobb sor. Nevetnék. Aztán eljutott egy olyan ponthoz, amikor egy srác odaszaladt hozzám, és azt mondta: “A valaha írt legnagyobb sor!” És azt mondanám: “Hadd találgassak.” Olyan áthatóvá vált, mint egy mém. Van egy fekete pólóm, amit a koncertjeimen adok el, aminek a formája sziluett, amolyan művészi, szép kép a vonalhajózásról, a hátoldalán pedig ez áll: “Többre van szükségem rád, mint téged és mindenkit idő.” És ezek a pólók forró süteményként árulnak, úgy repülnek le az asztalról.

Megpróbáltam kifejezni a kifejezhetetlenséget, a vágyakozást, amely meghaladja a vágyakozást, ami belemegy. egy másik dimenzió, amikor ezt a sort írtam. Ez volt az a pillanat, amikor a nyelv valóban kudarcot vallott; nem volt módom ezt kiönteni, csak absztrakt birodalomba lépni, és ez volt az a vonal, ami kibukkant. a lenyűgözés abból adódik, hogy csak kissé túlszárnyalja a nyelvet azon, amit valójában kifejezni akartak, mert tökéletesen értelmetlennek tekinthető – “Több szükségem van rád, mint amire akarlak / és örökké akarlak.” Úgy értem, ezek mind elvont fogalmak, amelyek mind ott vannak összekuszálva. De ez azért van, mert megpróbálja kifejezni a kifejezhetetlent.

I ne ítélj meg, de az ember érzékenységét a költészetre való válaszadás képessége alapján értékelem. Nem csak a dalszövegeim és nem csak James Taylor szövege, és nem csak Joni Mitchell szövege. . .mivel amikor Joni Mitchell “Egy esetet” írt, összetörte a szívem, olyan volt, mintha valaki egy kalapácsot lendített volna egy teáskanna ellen. Még mindig nem mondhatom el ezt a sort anélkül, hogy elveszíteném az érzelmeim irányítását. megpróbálta kifejezni a kifejezhetetlent, ezért meg kellett nyomnia a nyelvet.

“Ez szinte gyerekesen egyszerű, de hirtelen eszembe jutott, hogy mindenféle érzelem csatornája vagyok, amelyet az emberek képtelenek kifejezni, vagy nem akarnak kifejezni. A dal az igazi e-mail lett – érzelmi levél. A dalszerző szinte kereskedő az érzelmekkel. Később rájöttem, hogy szinte kizárólag az élet érzelmi roncsaival foglalkozom. Itt élek, és ez nagyon-nagyon veszélyes lehet. ”

” Megpróbáltam kifejezni a kifejezhetetlent – mondta Webb -, amikor a vágyakozás túllépett a vágyakozáson, és egy másik dimenzióba került, amikor ezt írtam. vonal. Ez volt az a pillanat, amikor a nyelv valóban kudarcot vallott. “

” A jó dalszerzés továbbra is fontos “- mondta Webb.” Folyamatos csoda, hogy az emberi érzelmi életben oly erős és befolyásos művészeti forma elérhető gyakorlatilag bárki, aki élvezni akarja. Van egy alszöveg a klasszikus slágerekhez, és ez az alszöveg a közös élmény. Jellegénél fogva nem túl könnyű megmagyarázni azt a megfoghatatlan horgot, amely mindenki számára rögzül.”

________________________________________