Lena Horne nekrológ (Magyar)

Néhány évtizeddel ezelőtt a fekete előadók hollywoodi filmekben betöltött szerepeit szándékosan periférikusan tartották a cselekményekhez, hogy megjelenésüket könnyen ki lehessen szerkeszteni az amerikai vetítésekre. déli. A fekete énekeseknek és zenészeknek tilos volt szobát foglalniuk ugyanabban a szállodában, ahol felléptek. A fajok közötti házasságban élő partnerek dönthetnek úgy, hogy elhagyják az Egyesült Államokat, és vendégszeretőbb helyekre, például Párizsba költöznek, hogy elkerüljék a gyűlölet-leveleket és a fenyegetéseket. Mindez és még sok más történt az énekesnővel és színészrel, Lena Horne-nal, aki 92 éves korában halt meg.

Horne nemcsak felülemelkedett, hanem jelentősen hozzájárult a helyzet megváltoztatásához. A bársonyos hangú, sok tehetségű Horne előbb tárgyalt, majd ellenállt, a legrosszabb, amit egy rasszista szórakoztató ipar rá tud dobni. Eredeti alkotóművészként és szabad nőként emelkedett csúcstalálkozójára, akinek stílusa, szépsége, ékesszólása és önállósága milliók példaképévé tette őt.

Horne közös színpadokon állt gróf Basie, Tony Bennett, Billy Eckstine, Judy Garland, Bing Crosby, Frank Sinatra és sok más amerikai zene legendája hosszú és változatos karrierje során.

Az első afro-amerikaiak között lépte át a zene-üzleti színvonalat és turnézott minden -fehér zenekar, 1940-ben a sikeres Charlie Barnet swing zenekarnak énekelt, és néha a zenekarbusban aludt, amikor a szállodák nem engedték be kollégáival. Kedvenc előadója lett a fekete katonák körében, de ettől függetlenül nem volt hajlandó fellépni olyan háborús túrákon, amelyeken a fekete földrajzi jeleket vagy kizárták a közönségből, vagy alkalmanként a német rendszabályok mögé helyezték az ülések elrendezésében.

A Színes Emberek Előmozdításának Országos Szövetsége (NAACP) kiemelte, hogy megtörte a hollywoodi színsávot és hosszú távú megállapodást kötött egy hollywoodi stúdióval. Horne Az 1940-es évek az Egyesült Államok legjobban fizetett afroamerikai színészeként, amelyet családja határozottan támogatott. Horne apja egy korai találkozóra kísérte Louis M Mayer, az MGM főnökét. Miután elmondták neki, hogy lánya szobalányként filmszerepet játszhat, közölte a mogullal, hogy megengedheti magának, hogy saját szobalányokat alkalmazzon, és nem kell hogy utódai játsszanak egyet.

A fekete közösség politikai nyomása hatással volt a stúdiókra. Az úttörő filmekben a Cabin in the Sky és a Stormy Weather (mindkettő 1943) az afrikai amerikaiak számára az első sarkalatos filmszerepek voltak, Ethel Waters, Louis Armstrong és Duke Ellington Horne mellett az előbbi szereplésében. Ám volt ára annak, hogy fiatal figurává váljon a fekete előmenetel kampányának első éveiben. Horne-nak gyakori bántalmazást kellett elviselnie a feltételezett bókoktól (“a café au lait Hedy Lamarr” vagy a “csokoládé chanteuse”) egészen a teljes vitázásig. Először arra készült, hogy megharapja az ajkát, hogy a későbbi generációknak ne kelljen. Azokban az években felhalmozott dühraktár meghozta a magáét, és csak akkor engedték szabadon, ha a polgári civil jóváhagyta egy nyíltabb dacot. hatvanas évek jogmozgalma.

Horne Brooklynban született, New York-ban. Szülei elváltak, és gyermekként valamikor vele utazott- színész anya, az 1920-as években munkát keresett a sátrakban és a vaudeville pályán. A társulatnak, akivel együtt volt, egy floridai kisvárosból kellett futnia, ahol éppen lincselés történt.

Amikor édesanyja újra megnősült , a fiatal Lenát nagyszülei nevelték fel. Atlantában Washington középiskolába, majd Brooklynba Lányok középiskolába (ma Fiúk és Lányok középiskolába) járt. Apai nagyanyja, Cora Calhoun Horne politikai aktivista volt, aki rávette Lenát, hogy 16 évesen, abbahagyva a középiskolát, Horne a Harlems Cotton Club táncosa lett. , találkozva Duke Ellington, Cab Calloway és Billie Holiday zenéjével, és találkozva az ott fellépő összes sztárral.

A Cotton Club fekete programot folytatott, kizárólag a gazdag fehér ügyfélkör számára, és a nyomás nehéz volt elvenni. Horne mostohaapját bántalmazták és kidobták az épületből, mert arra utaltak, hogy a lány énekelhet és táncolhat is a klubban.

Horne rávette A Broadway debütált az 1934-es Dance With Your Gods című show kórusában. 1935 és 1936 között ő volt a teljesen fekete Noble Sissle Társaság zenekarának énekese. De bár kezdte érzékelni a történetmesélés, az időzítés és a hangzatos erő kombinációját, vokalistaként emlegetné, Pittsburgh-ben rövid időn belül otthagyta a zenei pályafutást a háziasság miatt, 19 éves korában feleségül ment Louis Joneshoz, és két gyermeket szült, Gailet és Teddyt. Ő és Jones 1944-ben elváltak.

Visszatérve a New York-i jazz színtérre, Horne követte Holiday-t Greenwich Village baloldali liberális Café Society klubjában. Ezután Hollywoodba ment, hogy a Little Troc klubot játssza, és az MGM zene felfigyelt rá. felügyelő Roger Edens, aki potenciális énekesként és színészként vonta be a filmtársaságba.

Horne első filmje az MGM számára (amelyben két dalt énekelt, valamint a könnyű egyiptomi nevű smink alkalmazásával könnyebbé vált a bőre) Panama Hattie (1942) volt, Horne-val később “ablaktáblának” nevezve. A fülke az égen és a viharos időjárás mindezt megváltoztatta. Harold Arlen és Ted Koehler Stormy Weather témájú dala szintén Horne saját főcímdalává vált, és karrierje hátralévő részében társult hozzá. A 40-es és 50-es évek Horne-jéből néhány más film gyors egymásutánja kedvező megvilágításba helyezte. A Las Vegas-i Swing Fever, Ziegfeld Follies és Meet Me című musicaleknek könnyen kivágható Horne-szerepe volt a déli forgalmazók elhelyezésére. kénytelen volt visszautasítani azokat a javaslatokat, amelyek szerint világos bőrszíne ideális lehet latin szerepekhez.

Horne azonban ebben az időszakban sokat tanult az ének technikájáról és a közönségkezelésről, és a Az MGM énekesnője, színésze és komikusa, Kay Thompson, és a stúdió énekes turnéinak finanszírozásával a filmeket énekesként népszerűsítette. A Stormy Weather, a “Deed I Do és a long as live” című lemezek mind a 40-es évek slágerei voltak számára.

1947-ben feleségül vette Lennie Hayton fehér zongoristát és hangszerelőt, de a meccs kényes politikája miatt a pár egy ideig Párizsba költözött, és három évig elkerülték a házasság nyilvános bejelentését. Amikor megtették, Horne-t mind a fehérek, mind a feketék fenyegetésnek tették ki. Horne így válaszolt: “Amikor Apára nézek, nem hiszem, hogy fehér. Azt hiszem, olyan ember, aki kedves velem.” Ez a második házasság eredetileg praktikus és kényelmes kapcsolat volt, amely 24 év alatt jelentősen elmélyült. Horne az énekes, Paul Robeson közeli barátja lett, akit állítólagos kommunista szimpátiáért az 1950-es évek McCarthy boszorkányüldözése folytatott. Hornét is érintették, és megakadályozták abban, hogy egy hétéves időszakban megjelenjen a filmekben és a televízióban, amikor elérte kreatív csúcsát. Azonban továbbra is éjszakai klubokban dolgozott, és páratlan előadó lett ilyen rugalmasabb és meghittebb körülmények között.

Több nagyra értékelt Horne album, köztük Lena Horne a Waldorf Astoriában (1957) és Lena Horne a Ebből az időszakból jelent meg Sands (1961), valamint a Top 20 amerikai sláger 1955-ben a Love Me Or Leave Me, valamint a klasszikus, 1959-es Porgy and Bess album, amely Harry Belafontéval társult. Horne 1957-ben is először vállalt vezető Broadway szerepet, amikor Ricardo Montalbánnal szemben játszott az Arlen és Yip Harburg Jamaica című musicaljében.

Horne részt vett a washingtoni polgárjogi felvonuláson 1963-ban, és Mississippibe utazott, hogy Medgar Evers mellett beszéljen azon az éjszakán, amikor Evert meggyilkolták. Horne azt mondta: “Senki fekete és fehér, aki valóban hisz a demokráciában, most nem állhat félre; mindenkinek fel kell állnia és meg kell számolni. Rendszeresen kezdett megjelenni a Néger Nők Nemzeti Tanácsa által szervezett gyűléseken.

Az 1960-as évek során Horne szaporán vett fel felvételeket, visszatért a tévébe és felvállalta. egyenes filmszerep Richard Widmarkgal szemben az 1969-es Dun of a Gunfighter filmben. Azzal, hogy határmenti asszonyt játszott ebben a westernben, egyes részeken kritizálták, mert olyan munkát fogadott el, amely a fekete nőket negatív megvilágításba hozta. A következő évtizedet tragédia árnyékolta be – 1970 és 1971 között Horne apja meghalt, férje szívinfarktusban, fia, Teddy pedig vesebetegségben hunyt el. Horne keveset dolgozott, amíg Glinda, a Jó Boszorkány szerepléséig A varázsló (The Wiz, 1978), az Óz varázslójának teljesen fekete változata. A filmet Horne veje, Sidney Lumet (aki 1963-ban vette feleségül Gailet) rendezte, Diana Ross és Michael Jackson főszereplésével.

1980-ban Horne díszdoktori címet kapott a Howard Egyetemen. Addigra már enyhítette a véleményét, miszerint, mivel maga nem járt főiskolára, esetleg elfogadja a felsőoktatást. “Mire Howard átadta nekem a doktori címet – mondta Horne -, tudtam, hogy elvégeztem az élet iskoláját, és kész voltam elfogadni.”

1981-re Horne lendülete “művészi karrierje visszatért valamihez, mint a régi hajtóerejéhez. A Broadway-n megnyílt önéletrajzi egyszemélyes műsor, a Lena Horne: A hölgy és az ő zenéje, több mint egy évig tartott, majd nemzetközi turnékon vett részt. Rengeteg díjat hozott neki , köztük egy Tony-díj és két Grammy.

Az 1980-as évek végére korlátozta nyilvános szereplését.De a hiány miatt váratlan diadalra számított Billy Strayhorn dalairól (mindig is Duke Ellington sztárrendezőjét említette legnagyobb zenei hatásaként) az 1993-as JVC jazzfesztiválon. Az előadás újabb albumot indított el, a “Legyünk együtt”. Ismét a következő évben.

Horne ebben az időszakban koncertezett a New York-i Carnegie Hallban. 1996-ban elnyerte az An Evening With Lena című album legjobb vokális jazz-teljesítményének járó Grammyt. Horne. 1998-ban megerősítette, hogy félelmetes ereje sértetlen volt a Stormy Weather idéző előadásával az amerikai televízió Rosie O “Donnell Show-ján. Még egyszer felkereste a felvételi stúdiókat, hogy hozzájáruljon Simon Rattle Classic Ellington albumához 2000-ben.

Miután évekig lenyelte a dühét és az ütésekkel együtt lovagolt, Horne fel tudott jutni egy nézőpontra élete, ahol végre elmondhatta: “Személyiségem most nagyon világos számomra. Fekete nő vagyok, nem vagyok egyedül, szabad vagyok. Nem kell többé hitelnek lennem, nem kell szimbólumnak lennem senkinek, nem kell elsőnek lennem senkinek. Nem kell, hogy egy fehér nő utánzata legyek, akinek Hollywood azt remélte, hogy azzá válok. “Én vagyok, és nem szeretem senki mást.”

Higgy magadban, a The Wiz záródala, amely helyénvalóan felváltotta a Stormy Weather-t, amint Horne csúcspontja a karrier végén.

Gail túlélte.

• Lena Mary Calhoun Horne énekes és színész, született 1917. június 30-án; meghalt 2010. május 9.

  • Megosztás a Facebookon
  • Megosztás a Twitteren
  • Megosztás e-mailben
  • Megosztás a LinkedIn-en
  • Megosztás a Pinteresten
  • Megosztás a WhatsApp-on
  • Megosztás a Messengeren

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük