Bob Hope nekrológ (Magyar)

A 100 éves korában elhunyt Bob Hope olyan sokáig szerepelt az amerikai showbusiness vérkeringésében, hogy ha lenne egy humorista számára Rushmore-hegy, akkor a először faragni kell, ünnepelt rétroussé orrával síugrást alkot. Az sem lenne helytelen, mivel Hope, akit a Time magazin egykor “amerikai népi figurának” nevezett, Harry Truman óta minden amerikai elnökkel meghitt viszonyban volt, akit egyáltalán sértő cselekményeket rendezett.

Sokak számára 50 éven aluliak, Bob Hope óriási státusza az angol nyelvterületen zavarba ejtőnek tűnhet, ha figyelembe vesszük számos filmjének alacsonyabb színvonalát, hírnevét, mint képregényre támaszkodó gag-írók seregét, és az 1970-es évek óta öreg ember nincs kapcsolatban a gyorsan változó szokásokkal. A legfőbb válasz mégis a Hope aláírási dallamában rejlő nosztalgiában rejlik, köszönet az emlékért.

A háborús évek alatt frappáns, szökött filmjei örömet okoztak a közönség számára a hazai fronton, míg ő volt az egyetlen Hope (a vezetéknevén mindig szó volt a szójátékról) a tengerentúli katonák ezreinek, akiket különféle turnéin szórakoztatott A komor háború utáni idõszakban nevelõk vidáman emlékeznek filmjeire, különösen a háromra A kedvencem . . . (Szőke … Barna … Kém) filmek és hét Road képe, Bing Crosby-val és Dorothy Lamour-val. Ahogy Woody Allen, akire Hope egyértelműen nagy hatással volt, azt mondta: “Ha tiszta hétvégére vágynék egy hétvégére, akkor fél tucat Bob Hope film lenne és megnézném őket. Nagyszerű, nagy tehetség, srác, aki képes volt egy vékony történetet ötvözni nagyszerű viccekkel. ” De a poénokhoz Hope remek időzítése szükséges, hogy életre keltsék őket.

Leslie Townes Hope a délkelet-londoni Elthamban született, egy sikertelen kőművesmester hét fia közül az ötödikként. családja az Egyesült Államokba, amikor Bob ötéves volt. Cleveland kemény szomszédságában nevelkedett, ahol megtanulta megvédeni magát fizikailag és verbálisan is.

Hope, aki azt állította, hogy örökölte értelmét A Hertinben, Hertfordshire-ben élő atyai nagyapja humora már korán elkezdett fellépni, énekelni és csapos táncolni kezdett, és megnyerte a Charlie Chaplin utánzási versenyt. A formális oktatás hiánya miatt Hope egyszer megjegyezte: “Nem jutottam el főiskoláig, amíg egy Harvard férfit nem játszottam a Paleface fiában. “

Szakmai karrierjét 1920-ban kezdte a” Fatty “Arbuckle vezette műsorban. Clevelandben, mielőtt összeállt egy másik előadóval egy fekete arcú fellépésért, amely Vaudeville-ben turnézott. Ezt az időszakot gyakran felidézik azok a filmek, amelyekben ötödrangú műsorokban túlzott sonkát játszott. A kedvenc szőkémben (1942) egy vaudevillian, akit Percy a fellépő pingvin állít fel; amikor a kísértetjárta komédia-thrillerben, a Macska és a Kanári-szigeteken (1939) megkérdezik tőle, hogy nagy, üres házak ijesztik-e meg, Hope így válaszol: “Nem én. Vaudeville-ben voltam.”

Miután elmentem szólóban Hope Huckleberry Haines szerepét kapta meg Jerome Kern Roberta-ban – Fred Astaire filmváltozatban játszott szerepében. 1932-ben, a musical Broadway-n való futása alatt, megismerkedett Dolores Read-rel, egy szórakozóhely énekesével, akivel egész életében maradt; négy gyereket örökbe fogadtak.

További színpadi sikerek következtek: Cole Porter piros, forró és kék színű alkotása Jimmy Durante és Ethel Merman társaságában, valamint az 1936-os Ziegfeld Follies, amelyben énekelte a Nem tudok veled kezdeni kórust, Eve Arden kórust. Ezekben a műsorokban képes volt csiszolni aktuális ad-lib technikáját, miközben bebizonyította, hogy nem gonosz énekesnő (lengő tenor hangja volt) és patás. / p>

De az 1938-ban indult Pepsodent rádióműsorokban született meg a „Bob Hope karakter” – egy ájult, beképzelt (ő woul dorombolva magát a tükörben), hiteles bohóc, aki felkészült arra, hogy bárkit, férfit vagy nőt kétszer keresztezzen a saját bőrének megmentésére. Megvetendő, mint általában – ritkán szimpátiának udvarolva – a közönség válaszolt rá, mert felismerték magukban a legrosszabbat.

Bár Hope számos kéttekercset készített a Warner Bros számára, New Yorkban forgatták, mégis játékfilmje az 1938-as nagy adásban debütált a Paramount stúdióban, ahol 15 évig maradt. MC-ként egy luxushajó fedélzetén Shirley Ross-szal együtt el kellett énekelnie a szomorú Leo Robin-Ralph Rainger Oscar-díjas dalt, a Thanks For The Memory-t. A sláger bevétele érdekében a Paramount azonnal összeállította Hope-ot Ross-szal a Thanks For The Memory című filmben, amelyben egy újabb remek duettet, a Two Sleepy People-t énekeltek, Hoagy Carmichael és Frank Loesser írta.Hope azonban a Macska és a Kanári-szigetek című filmben tudta először azt a benyomást kelteni, hogy a kamera előtt ad-libbing, és amelyben meg kellett küzdenie egy önmagánál okosabb és erősebb hősnővel (Paulette Goddard), szerepváltási helyzet, amely filmjeinek többségében folytatódott.

1940-ben a Paramount Hope-ot, Bing Crosby-t és Dorothy Lamour-t alakította együtt. off Road musical címmel Road to Singapore. Olyan nagy volt, hogy további hat útképhez vezetett (ha az 1962-ben elszámoltatott, Angliában gyártott, Hong Kongba vezető utat számoljuk). A trió a Road to Zanzibar (1941), Marokkó (1942), Utopia (1946), Rió (1948) és Bali (1953) útjára indul, bár alig tévedtek el a stúdió hátterétől.

The A filmek vonzereje a szürreális viccekben, a szabadon forgató forgatókönyvekben és a Hope és Crosby közötti barát-ellenséges hancúrozásban volt, Lamour vonzódásáért versengve, amikor egzotikus helyszíneken igyekeztek kiszabadulni a veszélyes körülményektől. Crosby óhatatlanul megszerezte a lányt, kivéve a Road To Utopia című filmet, bár kiderül, hogy Lamour és Hope fia pontosan hasonlít Bingre.

Még a Princess And The Pirate (1944) című filmben is kölcsön adták Sam Goldwyn, Hope elveszíti Virginia Mayót Crosby-val szemben, aki a végén néhány másodpercig kámon jelenik meg. “Hogy tetszik! Kilenc orsóért kiütöm magam, és a Paramount néhány bitje átjön, és megszerzi a lányt. Ez az utolsó film, amit Goldwynért készítettem. Ez a fajta közönség félretétele és a filmben való részvétel felismerése olyan rutin volt, amelyet Hope szinte magáévá tett.

Folytatta Jane Russellel szemben két hamis nyugati filmben, a The Paleface (1948), amelyben levelező iskolai fogorvos volt, és a Son Of Paleface (1952), ahol a tehenek tehetségének csúfolódását okozta tej rendelésével. Hope gyorsan hozzáteszi: “egy piszkos pohárba”. Egy másik képen, amikor a bíróságon azt mondták, hogy “bármi, amit mondasz, ellened állhat”, válaszolja Hope: “Jane Russell.”

Fokozatosan Hope kerekebb szerio-komikus szerepeket vállalt, mint például két Damon Runyon-karakter, a szomorú Jones (1949) és a citromcsepp kölyök (1951), valamint a The Seven Little Foys (1954) című biopikában, a vaudevillian Eddie Foy életén alapul – a csúcspont egy erőteljes táncrend, James Cagney-val – és Beau James (1957) Jimmy Walkerről, az 1920-as évek New York-i pompás polgármesteréről. A The Facts Of Life (1960), amely Hope-val és Lucille Ball-tal foglalkozott egy páratlan házasságtörő viszonyt folytatva, gyenge szexuális vígjátékokat indított el – hiábavaló próbálkozások a “megengedő társadalomban” való részvételre, és szomorú bizonyítékokkal szolgálták a humorista hanyatlását. a képernyőn. Kényelmesebb volt a televízió enyhébb régióiban, és számtalan személyes megjelenést mutatott be az elnöki funkciókban.

Hope otthont adott az Oscar-szertartásoknak 22 Bár őt magát hat tiszteletbeli Oscar-díjjal tüntették ki, egyetlen előadásért sem kapott ilyet. “Üdvözöllek az Akadémia Awards-on” – mondta egy gálán -, vagy ahogy az én házamban ismert – Pészah. “Marlon Brando egyszer megjegyezte: “Bob Hope egy anaheimi benzinkút telefonfülkéjének megnyitására megy, feltéve, hogy van fényképezőgépe és három ember. . . Tapsos drogos. Hope maga is elismerte: “Amikor meghalok, jobb, ha elég gyorsan leszögezik a doboz fedelét – különben” rögtön felállok egy ráadásért “.

Taps mellett, Hope nagylelkűen adott sokaknak szervezetek, köztük 60 000 font egy elthami színháznak, amelyet most Bob Hope színháznak neveznek, és gyakran látták a golfpályán az Egyesült Államokban és Angliában megrendezett különféle Bob Hope Charity Pro-Am versenyeken. Amikor 1983-ban interjút készítettem vele, megkérdeztem, hogy szerinte van-e különbség a két ország golfpályái között. “Igen, a zöldek mindig nyűgösebbek a másik oldalon.”

Hope a világ egyik leggazdagabb szórakoztatójává vált. Gazdagsága akkor nőtt, amikor 1947-ben a My Favorite Brunette független producere lett. A Hope birodalom olajmezőkre, baseballcsapatokra, TV-állomásokra és több ezer hektáros földterületre terjedt ki a San Fernando-völgyben és Palm Springs-ben.

Bob Hope továbbra is az amerikai csapatok legaktívabb és leglátogatottabb szórakoztatója volt külföldön, a második világháború idején több ezer katonával játszott Európában és a Csendes-óceánon. , és Koreában, ahol katonai kórházakban járt. De amikor Vietnamba látogatott, úgy találta, hogy nincs kapcsolatban a fazékdohányzó csapatokkal, sokan közülük feketék, akik heccelték és feltartották a “Béke nem remény” feliratú plakátokat. Egyszer csak csörgött csicsergő személyisége. Hope, aki támogatta Hanoi bombázását, nem értette, miért veszítette el hirtelen azt az elterjedt odaadást, amelyet eddig a közös katona ajándékozott neki.Mindig is élvezték a réz bordázatát, a filmekben a rosszindulat legyőzését, a gyávaság és a gyönyörű nők üldözése ellenére. Ennek ellenére óhatatlanul tudomásul kell vennie azt az örömöt, amelyet több mint fél évszázada nyújtott a közönségnek.

Köszönöm az emléket. Azok a viccek, amelyek ragaszkodnak hozzád.

És ahogy elmondtad nekik a csapatoknak.

Bár jobboldali voltál.

Ah! Nagyon köszönöm.

· Bob (Leslie Townes) Hope komikus, 1903. május 29-én született; meghalt 2003. július 27-én.

• Megosztás a Facebookon
• Megosztás a Twitteren
• Megosztás e-mailben
• Megosztás a LinkedIn-en
• Megosztás a Pinteresten
• Megosztás a WhatsApp-on
• Megosztás a Messengeren