Analóg színrendszer használata harmonikus festmények létrehozásához

Ez a bejegyzés arról szól, hogy egy hasonló színvilágot használjon gyönyörűen harmonikus festmények létrehozásához.

Elsősorban azt mondom, hogy a színvilág nem igazán olyan fontos. Ritkán kezdek festményt előre meghatározott színvilág szem előtt tartásával. Maga a színösszeállítás nem igazán hoz létre harmóniát, csupán egy olyan szín leírására használt szó, amely szerintünk jól működik együtt. Ez szubjektív, és személyenként változik.

A lényeg az, hogy a szín nem olyan egyszerű, hogy csak szabványos színvilágot alkalmazhat, és az összes szín összhangban lesz. Sajnos a festés soha nem ilyen egyszerű.

Az igazi színharmónia a festmény összes színének összetett kölcsönhatásán alapszik. A színek keverésekor azt kell elképzelni, mint egy gyönyörű táncot, amikor a különböző árnyalatok, árnyalatok, tónusok, hőmérsékletek és árnyalatok között mozog. A vásznon lévő összes színnek “be kell illeszkednie” ahhoz, hogy a színei harmonikusan jelenjenek meg, függetlenül attól, hogy valamilyen népszerű színvilágot alkalmazott-e vagy sem.

De ennek ellenére ott van ezért nevet adunk ezeknek a színelrendezéseknek. Az emberek általában kellemesnek tartják őket. Fontos tehát megérteni a népszerű színvilágokat, mivel ezek jobban segítenek megérteni, hogyan érzékeljük a színt.

Ez a bejegyzés a kiegészítő színvilágról szóló előző bejegyzésem folytatása.