Die fauvistische Bewegung
Der Begriff „Fauve“ bedeutet „wilde Tiere“ und bezieht sich darauf, wie wild und gewalttätig diese Gemälde ausgesehen haben müssen, als sie Ende des 19. Jahrhunderts zum ersten Mal gesehen wurden. Fauvismus in der Kunst bedeutete Gemälde, die intensive, reine Farben auf völlig nicht naturalistische Weise verwendeten.
Die fauvistische Bewegung war eine Form des Expressionismus und zeichnete sich durch Gemälde von Landschaften oder Menschen aus, für die sowohl Formen als auch Farben verzerrt waren der Zweck, etwas auszudrücken, das über das oberflächliche Bild des zu malenden Objekts hinausgeht.
Geschichte der fauvistischen Bewegung (1898-1908)
Fauvistische Bewegung – Maurice De Vlaminck The Potato Pickers 1905
Der Name Fauvismus als Kunstbewegung wurde ursprünglich 1905 geprägt, als diese Künstler erstmals gemeinsam in Paris ausstellten. Der Name stammt offenbar aus der Gelegenheit, als der Kunstkritiker Louis Vauxcelles, der sich auf eine klassische Skulptur unter den fauvistischen Gemälden bezog, sie „Donatello au milieu des fauves“ nannte, was Donatello unter den wilden Tieren bedeutet.
Fauvismus in der Kunst war gekennzeichnet durch die Abkehr von impressionistischen und postimpressionistischen kurzen Pinselspuren zu radikaleren und kühneren Formverzerrungen und Bereichen gewalttätiger Farben. Die fauvistische Bewegung lehnte die Idee des dreidimensionalen Raums in Gemälden ab und bevorzugte eine zweidimensionale Oberfläche
Zu den führenden Künstlern der fauvistischen Bewegung gehörten Henri Matisse, Georges Rouault, Andre Derain, Maurice de Vlaminck und Raoul Dufy. Eine weitere Schlüsselfigur in der Fauve-Bewegung war Gustave Moreau , der Professor an der Ecole des Beaux-Arts in Paris war und Matisse, Roualt und andere unterrichtete. Es war seine Ermutigung, über die Normen der Tradition hinauszudenken, die dazu führten, dass diese Künstler schufen ihre fauvistischen Gemälde.