Proč„ Wichita Lineman “obsahuje největší hudební dvojici, která byla kdy napsána

„ Wichita Lineman “mi teď zní stejně dobře když jsem to poprvé slyšel před 50 lety. Nikdy nezbledlo ani neutrpělo přeexponováním. Nikdy jsem nezakolísal, když to slyším.

Někteří neurologové věří, že náš mozek prochází dvěma fázemi, když posloucháme kousek hudba, která se nám líbí: jádro caudate v mozku předjímá nahromadění naší oblíbené části písně, zatímco posloucháme, zatímco jádro accumbens je spouštěno vrcholem, což způsobuje uvolňování endorfinů. Proto věří, že čím více se seznámíme s hudební skladbou, tím méně se naše mozky budou snažit tento vrchol očekávat.

Tato práce se začne dále vypařovat, když uvážíme, že přijatá moudrost říká, že čím složitější je skladba , tím více to vydrží. „Wichita Lineman“ je něco jiného než složité. Může to mít neobvyklou strukturu a texty mohou být konkrétní, ale není to úplně „Bohemian Rhapsody“, není to úplně srovnatelné s typem složitého prog rocku, který vytvořili například Yes, Camel nebo Emerson, Lake & Palmer.

Jednou jsem četl o profesorovi, který provozoval hudební terapeutský program na Newyorské univerzitě. Řekl, že se držíme písní, protože jsou součástí naší „konstrukce identity“, a že se je vždy snažíme použít k návratu do našeho ztraceného ráje. Určitě vím, že se neunavuji na „Wichita Linemana“ ze stejného důvodu, že se neunavuji poslouchat Beatles „Hey Jude,“ Brian Protheroe „Pinball“ nebo Nick Drake „One of These Things První “- protože to vzdoruje nespravedlnosti opakování.

vím někdo, kdo slyšel „Wichita Lineman“ před tím, než byl nahrán. Doug Flett, můj přítel skladatel, byl v létě 1968 na návštěvě nahrávacího studia v Los Angeles, když mu mladý mladík Jimmy Webb s pláštěm v Nehru strčil hlavu za dveře. Chtěli byste Doug slyšet demo „Wichita Lineman“, tuto novou skladbu, kterou napsal? Chtěl by?

Se svým partnerem Guyem Fletcherem by Flett pokračoval v psaní „Fair se pohybuje Zapnuto “a„ Jen předstírat “pro Elvise Presleyho,„ Je tam někdo? “ pro Raye Charlese: „Nemůžu říct zdola shora“ pro Hollies a „Padlý anděl“ pro Frankieho Valliho, ale v té době teprve začal psát. Byl na průzkumné cestě do LA, aby se setkal s vydavateli a agenti, takže pozvání na poslech nové skladby od jednoho z nejžhavějších skladatelů v oboru bylo něco jako dárek.

Rychle jako blesk Flett následoval Webba do svého vlastního studia, kde dostal luxus slyšet Webba, jak se zbavuje své demo verze písně, doplněné improvizovanou codou. I když Webb věděl, že to tak není kompletní, vypadal na to pyšný. Možná to hrál, protože skutečně chtěl Flettův názor, i když s ohledem na příslušnou hierarchii to byl pravděpodobně jen případ, kdy mistr dal mistrovskou třídu nováčkovi (i když Flettovi bylo ve skutečnosti jedenáct let) Flett byl dokonce strhnut Webbovým zpěvem, který vám ukázal, jak byl v područí. “Nebyla to jen píseň , “Řekl Flett. „Byl to hlas, nádherná, strašidelná věc.“

Úsmev „Wichita Lineman“, linie, která obsahuje jedno z nejkrásnějších romantických dvojverší v historii písní – „A potřebuji tě víc než chci tě / a chci tě po celou dobu “- mohl by být dokonalým součtem lásky mnoha lidí, i když někteří si myslí, že je to něco smutnějšího a možná hlubšího.

Základní důvod, proč se písni Flettovi tolik líbila, byla jedna konkrétní linie, umírající pád, hranice toho, že někoho potřebujeme víc, než jej chtít. Pro ctižádostivého textaře to bylo zase něco jiného. A to vše z pera muže, kterému bylo sotva 21.

I když je často znepokojující, když se necháte podnítit jazykem, který odolává porozumění, nejednoznačnost slov písně může být hlavním lákadlem. Kolik skladeb máte rádi, které můžete pravidelně zpívat, obsahují velké řádky nesrozumitelných frází, kde se vokály zdají téměř náhodně lyžovat rt přes povrch melodie?

Největší dvojverší, jaké kdy bylo napsáno, je velmi nejednoznačné. Punchline – přísavkový úder – „Wichita Lineman“, řádek v písni, který tolik rezonuje, řádek, který obsahuje jedno z nejkrásnějších romantických dvojverší v historii písně – „A potřebuji tě víc, než tě chtít / a chci tě po celou dobu “- by mohl být dokonalým součtem lásky mnoha lidí, ačkoli někteří, včetně spisovatele Michaela Hanna, si myslí, že je to něco smutnějšího a možná hlubšího.„Je to potřeba, více než chtít, která definuje vztah vypravěče; pokud potřebují svého milence víc, než je chtít, pak je přirozeně budou chtít po celou dobu. Dvojverší zahrnuje strach, že ti, kteří byli ve vztazích, někdy bojují s: dobrý bože, co se mi stane, když zůstanu sám? “ Hann má určitě pravdu, když říká, že je to linka, která zastavuje srdce, a bez ohledu na to, kolikrát to slyšíte, bez ohledu na to, co to pro vás znamená, nikdy neztratí schopnost šokovat a zmást.

Existuje také další prozaičtější interpretace linie, která však odráží „Brian Only Knows“ Briana Wilsona, ve kterém Wilson říká, že i když nemusí vždy milovat předmět své touhy, pokud jsou nad ní hvězdy nikdy o tom nemusí pochybovat. Význam: moje láska nemohla být větší a bez ohledu na to, jak moc tě potřebuji, moje láska k tobě je tak obrovská, že na ní nezáleží ani jednou. Bob Stanley, hudebník a autor, říká, že linie je nejkrásnější v popovém kánonu, „která mě nutí zastavit, cokoli dělám, pokaždé, když to slyším.“

“ Vyšlo to bez jakéhokoli úsilí, „řekl mi Webb:

Nepamatuji si, že bych za tím dal nějakou zvláštní koncentraci, což může být důvod, proč to teče. Když jsem začal vážně hrát ve svých pozdějších letech, asi před dvaceti lety, přestěhoval jsem se na východ a hrál jsem všechny velké noční kluby v New Yorku a myslím, že jsem byl vystaven publiku, které opravdu ocenilo jemnější body psaní písní trochu víc než možná surfaři, se kterými jsem vyrůstal. Lidé za mnou přišli a řekli: „Jak jsi napsal ten řádek?“ A já bych řekl: „Promiňte?“ A řekli by: „Jak jsi napsal ten řádek:„ Potřebuji tě víc, než tě chci / a chci tě po celou dobu “?“ Řekl bych: „Nevím. Cítil jsem se dobře, v té době to vypadalo jako dobrý nápad. “ Pak – a jsem k vám velmi upřímný – jsem si toho začal všímat čím dál víc a potom jsem měl lidi, kteří ke mně po představení přišli a říkali, že to byla ta největší linie, která byla kdy napsána. Zasmál bych se. Pak se to dostalo do bodu, kdy ke mně přiběhl chlap a řekl: „Největší řádek, jaký kdy byl napsán!“ A já bych řekl: „Nechte mě hádat.“ Stalo se to tak všudypřítomné, že to vypadalo jako mem. Mám černé tričko, které prodávám na svých koncertech, což je něco jako silueta, druh uměleckého, pěkného obrázku pochůzkáře a na zadní straně je uvedeno: „Potřebuji tě víc, než tě chci a chci tě pro všechny čas.“ A tato trička se prodávají jako horké koláče, odlétají ze stolu.

Snažil jsem se vyjádřit nevyslovitelnou touhu, která přesahuje touhu, která jde do v jiné dimenzi, když jsem ten řádek napsal. Byl to okamžik, kdy mi jazyk opravdu selhal; neexistoval způsob, jak to vylít, kromě toho, že jsem vstoupil do abstraktní říše, a to byla linie, která vyskočila. fascinace vychází ze skutečnosti, že jen posune jazyk trochu za hranice toho, co měl ve skutečnosti vyjádřit, protože by to mohlo být považováno za naprosto nesmyslné – „Potřebuji tě víc, než tě chci / a chci tě po celou dobu.“ Chci říct, to jsou všechno abstraktní pojmy, všechny tam zaseknuté dohromady. Ale to proto, že se snaží vyjádřit nevyslovitelné.

I Nesuďte, ale hodnotím citlivost člověka podle jeho schopnosti reagovat na poezii. Nejen moje texty, nejen texty Jamese Taylora a nejen texty Joni Mitchella. . . protože když Joni Mitchell napsala „Případ s tebou,“ zlomila mi srdce, bylo to, jako by někdo házel kladivem proti čajové konvici. Stále nemohu říci ten řádek, aniž bych ztratil kontrolu nad svými emocemi. To byl také případ, kdy snažila se vyjádřit nevyslovitelné, takže musela jazyk prosadit.

„Je to téměř dětinsky jednoduché, ale najednou mi došlo, že jsem prostředníkem pro všechny druhy emocí, které lidé nebyli schopni vyjádřit nebo nechtěli vyjádřit. Píseň se stala skutečným e-mailem – emotivním e-mailem. Skladatel je téměř obchodník s pocity. O něco později jsem si uvědomil, že se téměř výlučně zabývám emočními troskami života. Je to místo, kde žiji, a to může být opravdu, opravdu nebezpečné. “

„ Snažil jsem se vyjádřit nevyslovitelné, “řekl Webb,„ touha, která jde dál než touha, která jde do jiné dimenze, když jsem to napsal čára. Byl to okamžik, kdy mi jazyk opravdu selhal. “

„ Dobré psaní písní je stále důležité, “řekl Webb.„ Je pokračujícím zázrakem, že umělecká forma tak silná a vlivná v emocionálních životech lidských bytostí je k dispozici prakticky každý, kdo si to chce užít. Klasické hity mají podtext a tento podtext je běžným zážitkem. Ze své podstaty není snadné vysvětlit nehmotný háček, který se připevní na každého.”

________________________________________