Nejlepší Queen Songs: 20 Essential Tracks that Weave A Kind Of Magic

Životopisný film Bohemian Rhapsody oslavuje strhující hudbu Queen, skupiny založené v roce 1971, která se stala jednou z nejúspěšnějších skupin v historii. Jejich mimořádný zpěvák, Freddie Mercury, byl jedním z nejcharismatičtějších umělců 20. století a skupina je s láskou vzpomínána na svůj vynikající koncert na Live Aid. Kromě Mercuryho Queen zahrnovali Briana Maye (kytara a zpěv), Johna Deacona (basová kytara) a Rogera Taylora (bicí a zpěv). Zde vybíráme 20 nejlepších písní Queensu všech dob. Nevyhnutelně budete mít další oblíbené položky, takže nám dejte vědět v komentářích, kterými jsou.

Poslechněte si to nejlepší z Queen na Apple Music a Spotify a přejděte dolů a přečtěte si našich 20 nejlepších skladeb Queen.

REKLAMA

ADVERTISEMENT

REKLAMA

REKLAMA

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

Nejlepší písně královny: 20 základních skladeb, které vytvářejí druh magie

20: „Father To Son“ (1974)

Na Queen II byly některé skvělé písně, včetně „Seven Seas Of Rhye“ a „Ogre Battle“, ale na druhém albu skupiny je výjimečná skladba „Father To Son“, kterou napsal Brian May a obsahuje jeho známka prskající kytarové práce spolu s obratným klavírem hrajícím od Freddieho Mercuryho. Tato mocenská balada, která má ostré texty o odpovědnosti otců za jejich syny, je jednou z nejlepších písní ke Dni otců.

19: „Innuendo“ (1991)

„Innuendo“ byl singl ze stejnojmenného alba (a poslední album, na kterém Freddie Mercury pracoval před svou smrtí, v roce 1991). Píseň, která se dostala přímo na 1. místo ve Velké Británii, začala život jako jam session ve Švýcarsku, kdy si Brian Paul, bubeník Roger Taylor a baskytarista John Deacon hráli s rytmem. Mercury a Taylor přidali texty a pracovali na ambiciózním aranžmá skladby, která obsahovala flamenco mezihru, kterou hrál Steve Howe, kytarista z Yes. „Innuendo“ je jednou z nejambicióznějších skladeb skupiny Queen v pozdním období a vokály Mercuryho jsou obrovské. Album mimochodem uzavřelo „The Show Must Go On,“ což dokazuje Merkurovu odvahu tváří v tvář oslabující nemoci. Statečně se také objevil ve videu ke skladbě „These Are the Days Of Our Lives.“

18: „Fat Bottomed Girls“ (1978)

Queen posunula hranice s některými písněmi z roku 1978 Jazz. „Fat Bottomed Girls,“ bluesový rockový dovádění, zpívá Merkur s chutí a ukázalo se, že je přirozeným potěšením davu. Píseň byla vydána jako singl doprovázející „Bicycle Race“, který obsahoval kontroverzní video nahých modelů jezdících po Wimbledonu Stadion chrtů. „Cyklistický závod“ napsal Mercury poté, co viděl soutěž Tour De France.

17: „Chci se osvobodit“ (1984)

John Deaconova chytlavá popová píseň „I Want To Break Free“ byla chycena v kontroverzi kolem jejího propagačního videa. Všichni členové kapely se do klipu oblékli do ženských šatů, což je koncept, který Taylor navrhl k parodování dlouholetého britského seriálu Coronation Street May řekla, že byli zasaženi neočekávaným odporem v USA, který zahrnoval zakázání videa MTV.

16: „A Kind Of Magic“ (1986)

„Kind of Magic“ byl vydán jako singl před stejnojmenným albem a demonstroval, že Roger Taylor byl v horké sérii psaní, následoval „Radio Ga Ga“ o rok dříve a „Dont Lose Your Head “(Také pro album Kind Of Magic). Chytlavý hit byl napsán pro soundtrack k filmu Highlander (řádek„ Je to druh magie “, který ve filmu pronesla postava Christophera Lamberta), zatímco jeho já morálním textům pomáhají chytrá popová aranžmá od Mercury. Hudební video k písni režíroval režisér Highlanderů Russell Mulcahy.

15: „Tie Your Mother Down“ (1977)

Brian May napsal řadu zajímavé písně pro Queen – John Deacon řekl, že jeho nejoblíbenější je funky „Dragon Attack“ – a jednou z nejoblíbenějších byla „Tie Your Mother Down“.„Queen byli na dobré cestě k tomu, aby se stali jednou z největších rockových kapel na světě, když nahráli své páté album A Day At The Races (které bylo stejně jako A Night At The Opera pojmenováno na počest bratrů Marxových), a rolování „Tie Your Mother Down“ se stalo základem živých koncertů Queen. Mercury žertoval, že May musel být „v jedné ze svých zlých nálad“, když přišel s hlavní lyrickou linkou písně.

14: „One Vision“ (1986)

Mezi silnými nabídkami hry A Kind Of Magic byla titulní skladba a písně „Who Wants To Live Forever“ a „Friends Will Kamarádit se.“ To, co však album označilo za skutečný návrat do formy, byla píseň „One Vision“, která prokypuje sebevědomím a ukazuje obnovenou jednotu, kterou měla kapela po svém triumfu Live Aid v červenci 1985. „One Vision“ vyvrcholila na 7. místě v britských žebříčcích.

13: „I Want It All“ (1989)

Brian May se rozpadl a měl vztah s herečka Anita Dobson, když v roce 1989 napsal „I Want It All“. Hvězda EastEnders Dobson říkala: „Chci všechno a chci to hned,“ a May napsala kolem těchto slov silnou hymnu. Zdálo se, že píseň vystihovala chamtivost a ambice některých částí země v 80. letech. Může zpívat a duetovat s Merkurem a texty, jako například „Jsem muž s jednostopou myslí / Tolik práce za celý život“, udeřily na veřejnosti. Píseň dosáhla čísla 3 v Britské žebříčky.

12: „Jsi můj nejlepší přítel“ (1976)

Vznešená milostná píseň „Jsi můj nejlepší přítel“ Napsal Deacon pro svou manželku Veronicu Tetzlaffovou a byl hitem hitparády v roce 1976. Deacon hrál na nahrávce na elektrickém piana Wurlitzer, přestože Mercury vtipkoval, že jde o „hrozný nástroj“. Po smrti Merkuru se Deacon přestěhoval z veřejného pozornosti a pokračoval v klidném životě se svou ženou a jejich dětmi na předměstí Londýna.

11: „Hammer To Fall“ (1984)

„Hammer To Fall“ byla třetí píseň, kterou Queen uvedli na jejich ohromujícím koncertu Live Aid. Mocný rocker, jehož autorem byla Mayová v době obnoveného napětí ve studené válce mezi Sovětským svazem a Amerikou vedenou Ronaldem Reaganem, odkazuje na jaderné napětí slovy o vyrůstání „ve stínu mraků hub“.

10: „Dont Stop Me Now“ (1979)

Honosný „Dont Stop Me Now“ předvedl všestrannost a dovednosti Mercuryho jako zpěváka. Píseň, která byla napsána pro album Jazz, byla hitem Top 10 v roce 1979. Album bylo nahráno ve Francii, kde si Mercury užíval společenského života. Tato skladba ukazuje frontmana plného sebevědomí, libujícího si ve zpěvu vlastních radostných textů: „Říkají mi pan Fahrenheit / cestuji rychlostí světla.“ Píseň byla Mercuryho neomezenou oslavou hledání potěšení.

9: „Stálo to za to?“ (1989)

Královské album The Miracle z roku 1989 zahrnovalo dojemnou píseň „Was It All Worth it?“, Introspektivní reflexi života rocknrollové hvězdy. Po dokončení nahrávání , Mercury řekl skupině, že mu byla diagnostikována AIDS. Taylor si vzpomněl na Merkura slovy: „Nechci o tom mluvit. Chci jen nastoupit a pracovat, dokud nepadnu dobře. Chtěl bych, abyste mě v tom podpořili. “

8:„ Somebody To Love “(1976)

„ Somebody To Love “demonstruje Queen schopnost dodávat brilantní oduševnělý pop s příchutí evangelia. Texty Mercuryho, o hledání spásy a duchovního vykoupení, byly ideálním úvodním singlem z alba A Day At The Races a vystřelily na 2. místo v hitparádách. Respekt Merkura k Arethě Franklinové byl hlavní inspirací za skladbou.

7: „We Are The Champions“ (1977)

Mercuryho „We Are The Champions, “z alba 1977 News Of The World, je jednou z nejuznávanějších rockových hymen na světě. V anketě v roce 2005 byla dokonce zvolena nejoblíbenější písní na světě. Pravidelně ji zpívají sportovní fanoušci a byla také oficiální ústřední melodií pro mistrovství světa 1994. „Píseň je oslavou,“ řekl bubeník Taylor. „We Are The Champions“ má být „my“, stejně jako v „nás všech“, kolektivně, ne nás v kapele. “ Videoklip k písni byl natočen v divadle v Drury Lane v Londýně, kde se zúčastnilo více než tisíc lidí z fanklubu Queen. Taylor řekl, že provedli 50 vyčerpávajících záběrů.

6: „Another One Bites The Dust“ (1980)

Poté, co se zúčastnili koncertu Queen v Los Angeles, Michael Jackson šel do zákulisí a navrhl, že Deaconova píseň „Another One Bites The Dust“, která byla z osmého alba kapely The Game, byla ideální pro popové hitparády. Singl vyšel v říjnu 1980 a zůstal na č. 1 po dobu tří týdnů. „Vždycky jsem si myslel, že nastal okamžik, kdy jsme byli největší věcí na světě.“ Jiný kousne prach, to si nějak zajistilo, protože to najednou přešlo na černé R & B trh, “řekl May.

5: „Under Pressure“ (1981)

Tento mocný duet s Freddiem Mercurym a Davidem Bowiem se vyvinul během improvizované jam session v Mountain Studios v Montreux , Švýcarsko. Mercury a Bowie se navzájem škádlili o tom, čí zpěv by měl být nejhlasitější. Deacon poskytl pulzující basovou linku a spontánnost, včetně Merkurova skromného zpěvu, je nakažlivá. Bowie trval na tom, že on a Mercury by neměli slyšet, co ten druhý zpíval „Zaměňovat verše za slepé, abychom přidali na improvizaci.„ Cítili jsme, že jsme si společně prošli cestu doprovodnou stopou jako celek, “vzpomínal Brian May. „Když byla doprovodná stopa hotová, David řekl:‚ Dobře, pojďme každý z nás do vokálního stánku a zpívejme, jak si myslíme, že by melodie měla jít – jen z hlavy – a sestavíme vokál z to. ““ Tato ohromující popová píseň se dostala na 1. místo ve Velké Británii. Bowie ji předvedl na poctovém koncertě pro Mercury v roce 1992.

4: „Crazy Little Thing Called Láska “(1980)

„ Crazy Little Thing Called Love, “píseň napsaná v době, kdy se Mercury koupal v perličkové lázni v hotelu Bayerischer Hof v Mnichově, se ukázal jako netvor.„ Jsem milující osoba. Láska byla inspirací pro píseň, “řekl Mercury. Je to vinobraní zábava Queen a osvědčila se jako oblíbená píseň pro další hudebníky. Robert Plant, Dwight Yoakam, Diana Ross, Michael Bublé a Showaddywaddy mají všechny zaznamenané verze.

3: „Killer Queen“ (1974)

Nádherná píseň o prvotřídní prostitutce „Killer Queen“ se objevila na albu Sheer Heart Attack a ukazuje dechberoucí schopnost Queen vytvářet úzce harmonizovanou hudbu. Singl dosáhl č.2 v říjnu 1974 a dal Queen první americký hit. Trať měla veškerou energii, pro kterou se Queen stala oslavovanou. „Málem očekáváš, že to zazpívá Noël Coward,“ zavtipkoval Mercury. May si myslela, že album znamenalo „zlom“ v objevování zvuku, který kapela chtěla. Vícevrstvá kytarová part pro „Killer Queen“ zahrnoval 12 overdubs.

2: „We Will Rock You“ (1977)

„We Are The Champions “a„ We Will Rock You “se staly kulturními památkami připomínajícími hymnu. Převzato z alba News Of The World, byly vydány společně jako singl pro dvojitou stranu a dosáhly č. 2 ve Velké Británii a č. 4 v USA. V roce 2000 byla píseň pokryta chlapeckou kapelou 5ive, která zahrnovala hostující místa od Briana Maye na kytaru a Rogera Taylora na bicí, a šla až k No.1. „We Will Rock You“ je, když jsme se etablovali jako rocková hymnická kapela, “řekla May.„ Měli jsme opravdu udělat album s názvem Anthems. “

1: „Bohemian Rhapsody“ (1977)

Šestiminutový epos „Bohemian Rhapsody“, který napsal Mercury pro album A Night At The Opera, je mistrovským dílem moderní hudby. Mercury zpívá svou vynalézavou píseň s opravdovou vervou a přehlušil svůj hlas, dokud nezněl jako sbor, přičemž slova „mamma mia“, „Galileo“ a „Figaro“ poskakovaly nahoru a dolů po oktávách. Björn Ulvaeus z ABBA řekl: „Byl jsem zelený závistí, když jsem uslyšel„ Bohemian Rhapsody. “ Byl to kus naprosté originality, která odvedla rock a pop od normální cesty. “ Skvělý videoklip k písni s poutavými záběry z různých úhlů režíroval Bruce Gowers.

„Bohemian Rhapsody“ je jediná píseň, která se na vánoční jedničku dostala dvakrát. Poprvé trumfl vánoční žebříčky v roce 1975 a znovu se tam dostal o 16 let později, po Merkurově smrti. Od roku 1977 bylo zakoupeno více než 2,6 milionu kopií skladby „Bohemian Rhapsody“ a v prosinci 2018 byla oficiálně uznána jako nejsledovanější skladba 20. století.

REKLAMA

ADVERTISEMENT

REKLAMA

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *