Jaké jsou nejlepší skladby U2 všech dob?
# 1 „Kde ulice nemají jméno“
V tomto odpočítávání jsme viděli písně, které evokují pocit. Viděli jsme písně, které evokují pohyb. Viděli jsme dokonce i písně, které evokují místo. Ale zatím jsme neviděli žádný, který by evokoval všechny tři najednou a rozvíjel nový vesmír přímo před našimi očima. „Where The Streets Have No Name“ je snadná volba pro to nejlepší z katalogu U2. Polovina zasedání The Joshua Tree byla věnována tomu, což se ukázalo jako nejlepší úvodní skladba k albu všech dob. Byl to náročný proces představení přesně správné. „V té době to znělo jako cizí jazyk,“ řekl basista Adam Clayton. „Zatímco nyní chápeme, jak to funguje.“
Mnoho by se dalo napsat na vnitřní fungování „ulic“ – dvakrát to mění časové podpisy a vyžaduje, aby producent Daniel Lanois napsal všechny změny akordů na obra tabule – ale je mnohem působivější brát tuto píseň jako celek. Existují určité riffy, které se můžete naučit hrát na kytaru, a pak jsou některé, ke kterým byste se nikdy neměli přiblížit ze strachu před zničením. Myšlenka spočívá v tom, že noty hrané vašimi rukama se nikdy nepřiblíží požadovanému efektu.
Podstata skladby „Where The Streets Have No Name“ vychází z její fantazie a odvahy. Nelze ji zachytit. Odložit zvuk, kterým je vaše kapela známá – riskovat celé album vlivem jedné písně – je rozhodnutí, které by se nemělo brát na lehkou váhu. Bonovy expanzivní texty nasáklé náboženstvím se konečně setkají s jejich instrumentálním zápasem a dovolím si říci, že jsou překonány zbytkem práce kapely zde – The Edge vytváří orchestr ze svých zpožděných riffů; Adam Clayton je stálý jako vždy, podtrhuje různé fráze; Larry Mullen, Jr. nás žene vpřed na podlaze. „Ulice“ jsou vlastnosti, které umožnily U2 zůstat tak dlouho zosobněné. Je to sebevědomí vyzkoušet něco v tomto rozsahu a je to technická dovednost, jak to vytáhnout. Výsledek bude žít tak dlouho, dokud na této planetě zůstane neporušená kopie stromu Joshua Tree a dvou řečníků. A to není chvástání. Užijte si to, lidi. Píseň je skvělá.
# 2, „Sunday Bloody Sunday“
Existuje několik drumbeatů, které poznáte z prvního hitu. „When The Levee Breaks“ je jedna; „Billie Jean“ je další. No, „Sunday Bloody Sunday“ je třetí, je to zdaleka nejlepší dílo Larryho Mullena mladšího. Mullen dokonale zachycuje vojenskou atmosféru písničky pomocí snare vzoru a také ukazuje své absolutní zvládnutí hi-hat a vytváří zběsilé vibrace, které vyplňují všechny ostatní části písně od elektrických houslí po Bonovy vokály. Kytarový riff Edge, napsaný v období deprese po boji se svou přítelkyní, pokračuje v pochodové kadenci písně ve verši i v refrénu a působí jako další zdroj bicích nástrojů. A sólo? Možná nejlepší v kariéře The Edge – je to rychlé a věcné, když každý zásah udeřil do dvou strun, aby vytvořil ten disonantní nepokoj.
Je důležité si pamatovat, co Bono říkal před každým představením, nejslavněji během jejich show Red Rocks v roce 1983 – „Toto není rebelská píseň. Toto je„ Sunday Bloody Sunday “. Je snadné brát tuto píseň jako o zastřelení 13 katolíků britskými vojáky v Severním Irsku, ale to není skutečně jde o případ. “Jsme v politice lidí, nejsme v politice,” řekl Larry Mullen, Jr. v rozhovoru v roce 1983. „To je incident, nejslavnější incident v Severním Irsku a je to nejsilnější způsob, jak říkat: „Jak dlouho? Jak dlouho to musíme snášet?“ Je mi jedno, kdo je kdo – katolíci, protestanti, cokoli. Víte, že lidé každý den umírají hořkostí a nenávistí, a my “ říkáte proč? Jaký to má smysl? “
Přinejmenším nezodpovědná otázka, což znamená„ Nedělní krvavá neděle “, bude Budu se hrát i po další roky. Nechte Mullenův hi-hat rytmus, aby vám pomohl přemýšlet o problémech vašeho domova, ať už jsou jakékoli. Nakonec se zdá, že to je to, co chce.
# 3: „Nový rok“
U2 a slovo „podceňovaný“ obvykle nejde dohromady, kromě jednoho případu: klavíru. Ne, ne armáda synů Briana Ena. Promluvme si o běžném druhu, víš, o typu, který má tvoje babička ve svém obývacím pokoji. Ten na „Nový rok“ je pravděpodobně trochu elektroničtější, ale jsem si jistý, že bez ohledu na model, The Edge by na danou věc opravdu dokázal zahrát. Každá nota, kterou zasáhne na „Nový rok“, stojí na jeho vlastní, bez ohledu na to, na jaký nástroj hraje. Udělejte krok zpět – jedná se o jeden z nejznámějších olizování klavíru za posledních třicet let a pochází od kytaristy! A v jeho srdci je to čistý jazz.Slyšíte to v dráždivé basové linii – kadence vychází jako něco, co by Frank Sinatra zpíval, přičemž každý zásah vedl k další frázi. Při živém hraní The Edge přepíná mezi dvěma nástroji a vrací se k tomu, pro který je nejznámější, aby dodával zboží v refrénu se zvukem trochu známějším.
To vše vytvořilo píseň o polském hnutí solidarity byla hitem. Kapela byla úspěchem poněkud překvapena, když se píseň dostala až na 10. místo ve Velké Británii a stala se prvním hitem U2. Jak tehdy Bono řekl: „Bylo by hloupé začít s přípravou bitevních linií, ale myslím si, že skutečnost, že„ Nový rok “se dostal do první desítky, naznačovala deziluzi mezi kupci desek. Nemyslím si, že„ Nový rok “ „Byl to popový singl … Nemyslím si, že bychom takový druh písně mohli napsat.“ „Je-li deziluze nebo ne,„ Nový rok “se drží dlouho poté, co jeho původní inspirace vyprchala z veřejného svědomí. Je to píseň lásky. Je to protiválečná píseň. A teď by to nemělo být považováno za střet. Mělo by se to jen očekávat.
# 4: „Pýcha (ve jménu lásky)“
Tady je živé a dýchající portfolio The Edge. U filmu „Pride (In The Name of Love)“ sáhne do pytle triků a pro každou část písně vyjde s jiným typem riffu. The Edge se neopakuje ani z prvního verše do druhého. Místo toho plynule přechází od tlumeného dlaní k svěžímu otevřenému vybírání, čímž zcela mění ducha písně. „Pride“, napsaná jako pocta Martinovi Lutherovi Kingovi Jr., byla klíčem k tomu, aby U2 pokračovala v hybnosti, kterou postavili na úspěchu války. Píseň byla použita jako soundtrack k mnoha událostem, včetně nejnovějšího inaugurace. Je těžké ignorovat historický význam hraní „Pride“ v tu chvíli. Jak řekl basista Adam Clayton: „Škrábali jsme se o hlavu:„ Jak je irská kapela pozvána, aby hrála na prezidentské inauguraci? “Naše cesta dovnitř proběhla prostřednictvím písně jako„ Pýcha “. Umožnila Obamovým lidem vyjádřit spojení aniž byste byli příliš zjevní. Byl to jeden z těch okamžiků, kdy víte, že se svět dívá… “
Ano, Bono si špatně promyslel čas Kingovy smrti -„ časně ráno “v písni vs. 18:00 ve skutečnosti – ale v textech je mnohem víc než jen lekce historie. „Pride“ je širšího rozsahu, částečně díky těm strukturovaným liniím ve verši – jeden muž to, jeden muž to. Je to soutěžní pokřik, z nějakého důvodu nespecifický – pocit sdílený členy kapely. “Kvůli situace v naší zemi, nenásilný boj byl tak inspirativní koncept, “uvedl The Edge v rozhovoru. „I když mi Bono řekl, že chce psát o Kingovi, nejprve jsem řekl:„ Woah, o tom to není. “Pak přišel a zazpíval tu píseň a bylo to dobře; bylo to skvělé. to se stane, neexistuje žádný argument. Prostě to bylo. “
# 5: S vámi nebo bez vás
Dosáhli jsme hitu # 1, který téměř nikdy nebyl. Kapela strávila část roku 1985 u bubeníka Larryho Mullena mladšího a kontrolovala materiál napsaný během turné The Unforgettable Fire. Koncipována během těchto relací byla na nejprve považováno za příliš sentimentální. Jakmile se dostali do studia, situace, která se stala jednou z podpisových písní U2, se nezlepšila. Proces nahrávání byl tak frustrující, že producenti Daniel Lanois a Brian Eno se nakonec projektu vzdali a nechali to na Bonovi a jeho přítel, Gavin Friday, zachránit. Zatímco to byl pátek, kdo pomohl dát písni její podobu, byla to šťastná událost – The Edge švihal kolem s pedálem efektů, zatímco poslouchali základní skladby v druhé místnosti – díky nimž měli Eno a Lanois dát písni další šanci.
První singl kapely The Joshua Tree, „With or Without You“, se brzy dostal na 1. místo v Billboard Hot 100, první skladba U2. Bono opět našel rytmus se svými snímky, který je udržoval co nejasnější a nejpoetičtější. Ano, je to ten typ věcí, kvůli kterému si dělá legraci, ale je to také ten typ věcí, díky kterému se stal kulturní osobností, jakou je dnes. Je to tenká čára mezi hokey a pohybem, ale je to jedna z těch, které Bono kráčí velmi dobře. Přesto to nedokázal sám. Klíčovým momentem písně je vstup zkresleného lízání The Edge, které připravilo pódium, aby Bono zaznělo: „A ty se rozdáváš.“ Tato kombinace kytarového rocku a vokální duše je tím, co definovalo U2, bez ohledu na to, jak moc se za ta léta vyvinuli. Když na ně pomyslíte, pomyslíte na otevřené akordy a řadiče a noty, které se konají dny po dnech – je to obrázek, kterým by žádné album, od Popa po Rattleho a Huma, nemohlo otřást. Otevřete své knihy o historii hudby až do dnešní lekce. Takto zní U2.
Zobrazit # 6-14 na další stránce