Jak se škola Hudson River School stala prvním americkým uměleckým hnutím

V průběhu 19. století se skupina amerických malířů věnovala kultivaci stylu, který by měl kořeny v Novém světě, místo aby se ohlédla zpět do Evropy. Inspirována nespoutanou krajinou svého okolí a plná nápadů na průzkum , tito malíři krajiny pomohli vytvořit to, co je nyní známé jako Hudson River School.

V těchto krajinách je prostředí plné dramat a emocí. Široké, rozsáhlé prostory jsou skvrnité s teplou barvou, protože vyobrazení člověka se vyhýbá terénu. Od roku 1825 až do doby, kdy jeho popularita začala klesat kolem roku 1870, se skupina umělců sdružuje d s těmito hrdinskými krajinami pomohlo utvářet způsob, jakým vidíme ranou Ameriku.

Od raného díla britského emigranta Thomase Colea až po olejomalby Alberta Bierstadta a kostela Frederica Edwina byly tyto obrazy krajiny často první vyobrazení neznámých částí. Ať už se jedná o pohledy na Yosemitské údolí a americký západ na záblesky Jižní Ameriky, tyto obrazy jsou svědectvím kritické doby v americké historii a vývoje nativní umělecké kultury.

Počátky školy Hudson River School

Základy školy Hudson River School lze najít v romantistické malbě, která se v Evropě uchytila na konci 18. století. Způsob, jakým romantičtí malíři – zejména v Anglii a Německo – přijatá krajinomalba ve velkém měřítku měla velký vliv.

Přestože je určitý vliv založen v Evropě, je škola Hudson River School rozhodně národním stylem, který přichází na v době, kdy se američtí malíři snažili definovat umění ve své vlastní zemi. Po generace se umělci vrátili do starého světa, aby mohli studovat Velcí mistři. Tito umělci však stále více chtěli pěstovat styl, který byl jednoznačně americký. Tato touha spojená s tímto konkrétním okamžikem v historii přispěla k rozvoji školy Hudson River School.

V polovině 19. století, kdy si styl skutečně přišel na své, vycházela Amerika z Občanská válka. Manifest Destiny, populární filozofie, že Američané byli předurčeni k expanzi na západ přes Severní Ameriku, se ujala. Současně probíhala industrializace a země se rychle transformovala.

Nejen, že byli umělci odvážnější opustit New York, aby prozkoumali neznámé části, ale také výslednou divokou krajinu se stal symbolem nepřemoženého kontinentu. Láska ke nespoutané přírodě byla něčím, co se v evropské krajině obvykle nevidí, a dílo se tak rozhodně stalo americkým.

Zároveň jsou tato vyobrazení široce otevřených prostor připravena být usazen, dávat naději obyvatelům vycházejícím z války. Čerstvý a nezkažený tento nový terén nebyl zbaven bitevních jizev. Tyto obrazy jako celek poukazují na ducha dobrodružství, svobody a objevu, který je příkladem národa během této kritické doby v historii.

Kdo pojmenoval školu Hudson River School?

Název hnutí byl pojmenován retrospektivně, ačkoli se diskutuje o tom, zda byl to kritik umění Clarence Cook nebo umělec Homer Dodge Martin, kdo tento termín poprvé použil. Zpočátku to bylo pohrdavé jméno, které mělo bagatelizovat práci těchto umělců, kteří vypadli z módy ve prospěch francouzské barbizonské školy.

Zatímco název Hudson River School pochází ze skutečnosti, že rané malby líčil údolí řeky Hudson a jeho okolí, pozdější práce zahrnují místa na americkém západě, v Nové Anglii a dokonce i v Jižní Americe.

Thomas Cole, který je obecně známý jako otec hnutí, strávil významné množství času v této oblasti poté, co se v roce 1825 vydal parníkem na Hudsonu. Odtud vyrazil po Catskills a výsledné obrazy jsou první krajinou oblasti. Jakmile Cole zemřel v roce 1848, římsu převzala druhá generace malířů, kteří rozšířili umístění krajiny.

Kostel Frederica Edwina a druhá generace

Přechod do druhé poloviny 19. století, malíři jako Albert Bierstadt a kostel Frederic Edwin byly zvláště vyhledávané pro svou monumentální krajinu. Oba stavěli na Coleových principech – Church byl jeho žákem – a zobrazovali hrdinské krajiny, které hrály na emoce a vlastenectví.

Církevní srdce Andů, které bylo celé deset stop, bylo senzací od okamžiku, kdy bylo vymalováno v roce 1859. Na základě umělcovy cesty do Ekvádoru o dva roky dříve zaplatilo odhadem 12 000 až 13 000 lidí 25 centů za kus za možnost jej obdivovat, když se krátce po dokončení objevilo v New Yorku. Church zahrál smysl pro drama tím, že vystavil obraz v temné místnosti s jediným reflektorem na díle. Později šlo na turné do osmi amerických měst a Londýna, kde byly do nádherné krajiny vtaženy velké davy. Když se nakonec prodalo za 10 000 dolarů, byla to nejvyšší cena, jakou kdy zaplatili za umělecká díla žijícího amerického umělce v té době.

Bierstadt, který byl německého původu, je známý především svými monumentálními obrazy Americký západ. Jedině církev mu konkurovala ve slávě a díky Bierstadtu máme rané obrazy Yosemitů. Jeho přítomnost byla často vyžadována ranými průzkumníky amerického Západu, kteří obdivovali jeho technickou zdatnost spojenou s jeho tématem. Jeho série obrazů zobrazujících Skalnaté hory byly velmi úspěšné, protože umožňovaly lidem, kteří tyto nové oblasti Spojených států neviděli, vidět více ze své vlastní země.

Dědictví školy řeky Hudson

V době, kdy se oslavilo sté výročí v roce 1876, popularita Hudson River School klesala. Populární vkus se obracel k Francii, kde se uchytila intimní krajina. Časy, kdy monumentální, větší než -životní obrazy kostela a Bierstadtu sbíraly davy.

Po první světové válce tento styl zaznamenal mírné oživení kdy země procházela obdobím extrémní národní hrdosti. Dnes je škola Hudson River School uznávána pro svůj význam při rozvoji nativní umělecké kultury v Americe. Údolí řeky Hudson se pyšní tím, že je domovem tohoto hnutí, a je možné navštívit domov Thomase Colea a vydat se na procházky po oblastech, které inspirovaly jeho evokující krajinu.

Máme také několik členů školy poděkovat za Metropolitní muzeum umění. Church, spolu s Johnem Frederickem Kensettem a Sanfordem Robinsonem Giffordem byli mezi zakladateli muzea. Ve skutečnosti je dnes ve sbírce řada důležitých děl těchto umělců. Další důležitou sbírku obrazů Cole a Church najdete ve Wadsworth Atheneum v Hartfordu ve státě Connecticut. Jelikož malíři byli blízkými přáteli zakladatele muzea, téměř 25 z jejich obrazů se nachází ve sbírce.

Jak průkopnický realismus Revoluční dějiny umění v hnutí

Prerafaelité: Jak tajná společnost umělců přerostla v umělecké hnutí

Jak květiny rozkvetly na jedno z nejpopulárnějších předmětů dějin umění

Seznamte se s Williamem Morrisem: T Nejslavnější návrhář umění & Hnutí řemesel